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Nace Diego de Silva y Velázquez en la ciudad de Sevilla el año de 1599. Su padre, Juan Rodríguez de Silva, es de ascendencia portuguesa y de familia noble. Su madre, Jerónima Velázquez, cuyo apellido va a perpetuarse en la historia de los pinceles, es de antigua familia sevillana. Desde muy joven siente Diego de Silva la llamada de la pintura, y acude a los talleres de los maestros sevillanos mas competentes, como Herrera el Viejo, con quien se cree que estudio, aunque no hay pruebas documentales al efecto. Sabemos, sin embargo, con toda seguridad, que a los doce años estaba trabajando como aprendiz en el taller de Francisco Pacheco

Arte del barbero, peluquero y bañero es una obra que contiene el modo de hacer la barba y de cortar los cabellos, la construcción de toda clase de pelucas y partes de peluca para hombres y mujeres. Tambien se hace referencia a la preparacion de los baños de limpieza y de salud, a las pastas depilatorias que dejan el cutis suave o a las pomadas para el pelo y opiatas para los dientes. Obra de gran interes para quien guste o ejercite el arte de la peluqueria o de la barberia, aderezada con 5 laminas.

Joseph Beuys (19211986) sculptor, painter, draughtsman, teacher, theorist and political activist ranks among the most radical and influential artists to emerge during the second half of the twentieth century. An enigmatic figure whose complex imagination drew on his research across a wide range of themes including mythology, zoology, botany and the spiritual theories of Rudolf Steiner Beuys strove to establish a truly democratic approach towards artistic creativity, and prove that modern art need not be confined to the museum or the gallery.This book illustrates how from Beuyss provocative Actions of the 1960s and 1970s, to his ambitious environmental project 7000 Oaks which would lead to the mass planting of trees in a series of events that continued after his death he was never one to shun controversy. His anti-authoritarian approach gained him respect and notoriety in equal measures. As Antliff effectively demonstrates, the ecological and political issues that informed much of Beuyss art can be considered as relevant today as they were in his own lifetime.

El significado que alcanza la arquitectura efímera en sí para la mayoría es algo temporal, aquella que desaparece una vez cumplido su cometido. Según esta definición lo “efímero” consiste en la desap

Una monografía, profusamente ilustrada, dedicada a una de las figuras más atractivas e influyentes de la creación contemporánea. Loie Fuller fue una de las figuras más destacadas e influyentes de la escena artistica del siglo XX. Su personaje, coreografias, y las innovaciones tecnicas han ejercido una fuerte influencia en las teorias conceptuales y los logros de los coreografos, productores de cine y directores de cine, pintores, escultores, arquitectos y otros artistas de performance de nuestro tiempo. Loie Fuller tuvo un papel decisivo en el movimiento art nouveau, fue la musa que inspiro el Pabellon de Electricidad en 1900, y ella orquesto la primera muestra, en el sentido contemporaneo de la palabra, en Francia. A traves de una serie de fotografias, pinturas, esculturas y documentos, este volumen intenta desentrañar los distintos aspectos de su vida extravagante, para trazar su dedicacion a las artes escenicas, y para demostrar su increible tecnica inventiva, en una palabra, para proporcionar una vision en una de las figuras mas atractivas e influyentes de la creacion contemporanea.

Constituye una historia de la arquitectura y el urbanismo desarrollados en el ámbito latinoamericano entre 1885 y 1975. La exposición del contexto de cada etapa histórica ("por generaciones") se enlaza con el analisis de las obras arquitectonicas, lo que ofrece un panorama amplio de la realidad estudiada.

La forma de ''contar'' películas que ha arrasado en Facebook ahora en formato libro.

Primera retrospectiva completa sobre Josef Alberts en España. La simplicidad y perspectiva del artista y su experimentación sobre el color son los ejes de esta muestra.

La cal es uno de los materiales unidos a la historia de la construcción desde el inicio de los tiempos; lo que no es óbice para que a día de hoy se pueda seguir considerando como un material plenamente actual, con nuevas aplicaciones, y con una capacidad de desarrollo cientifico y tecnologico que posibilita nuevas aplicaciones, mejora de las utilidades conocidas y mayor durabilidad de los productos derivados.Nuestro patrimonio arquitectonico se asienta basica y principalmente sobre los productos derivados de la cal. Elementos estructurales, decorativos, revestimientos, se hacen presentes en el patrimonio monumental edificado de España, por lo que su correcto conocimiento es vital para la preservacion del mismo, repercutiendo en un adecuado desarrollo de las tecnicas de restauracion, la comparticion de experiencias y, en definitiva, la transmision de la cultura de la cal en toda su extension.

Diseñado por un experimentado equipo de arquitectos, entre los que destaca Carlos Ferrater, uno de nuestros más activos arquitectos con proyectos en marcha en México, Francia y Turquía, el nuevo y ambicioso Aeropuerto Internacional Region de Murcia trata de paliar las historicas deficiencias de comunicacion de un area claramente escorada hacia el turismo masivo. Quizas por ello, una de las premisas que sin duda ha guiado la estrategia de diseño de la terminal de pasajeros -el edificio principal- pone su enfasis en la planificacion de futuras ampliaciones, sin modificar su actividad diaria. Tal y como se recoge en la memoria del proyecto "se ha concebido un procesador facilmente ampliable que permite incrementar los mostradores de facturacion y los hipodromos de recogida de equipajes, pero manteniendo la estructura basica en continuo funcionamiento. Para ello, se disponen unos jardines laterales de vegetacion autoctona que seran ocupados en los sucesivos escenarios de crecimiento". La terminal, alejada de la arquitectura aeronautica prototipica, se basa en la superposicion de espacios ortogonales neutros, caracterizados por un exhaustivo control de la intensa luminosidad mediterranea, y por el tratamiento genuinamente blanco de las superficies interiores. Por otro lado, dada la importancia de la circulacion, la sucesion de diferentes espacios identificables permite unafacil y rapida legibilidad de los recorridos a realizar, algo que se ha reforzado con el empleo de inconfundibles elementos de señaletica. Asi, el concepto arquitectonico propuesto impone claridad y simplicidad a los procedimientos operativos. Esta monografia recoge, de modo exhaustivo, a traves de croquis, planos y un extenso ensayo fotografico de Aleix Bague, la complejidad de un proyecto que integra, ademas de la mencionada terminal, siete edificios auxiliares.

Luxurious volume recounting the highlights of the history of Dolce & Gabbana.Italian designers have created a contemporary style, with strong Mediterranean identity. A sensual and unique style, based on cutting and extreme care quality and detail. Their creations are all the rage in Hollywood and among the music stars, their clothes speak for themselves and sends the message that their style is universal. For their twentieth anniversary, Dolce & Gabbana publish a luxurious volume recounting the highlights of their history. A collection of memories and symbols images that have marked the stages of their evolution. It contains images of photographers such as Steven Meisel, Mario Sorrenti, Ferdinando Scianna and models of the caliber of Gisele, Linda Evangelista, Isabella Rossellini and Marpessa.

Este libro parte de la necesidad de crear un archivo que reúna a todos aquellos artistas que utilizaron a la Ciudad de México como un laboratorio de ideas y creación, y que gracias a sus acciones e intervenciones generaron una constante activacion y reinterpretacion de los espacios publicos. Ya sea a traves de la transgresion al museo/galeria o a la utilizacion de la urbe como lugar de exposicion, las piezas seleccionadas lograron generar, en su mayoria, cambios entre el espectador y la obra, al ocurrir en espacios en los que existe una mayor apertura y dialogo. La mayoria de las piezas son efimeras, muchas fueron registradas ya sea por los mismos artistas o por la prensa, por lo que solo pueden ser estudiadas en conjunto a traves de un archivo de este tipo. Se logro recopilar el trabajo de 136 artistas y colectivos, nacionales y extranjeros, que a lo largo de una decada, crearon alrededor de 200 obras.

Ramón Losa es un artista tan fascinante como poco conocido, creador de un universo de proporciones extremadas, fulgurante y dedálico, dotado de un lirismo tan abisal como quebradizo y cuya prolífica, desbordada obra pictorica, grafica y escrita, ha logrado manifestarse con una extraordinaria adecuacion entre su lenguaje y su contenido. Esta obra artistica se ha desarrollado desde una condicion mental diagnosticada como esquizofrenia, y aunque no podemos hablar de un estilo artistico esquizofrenico, algunas de las caracteristicas mas notables de la obra de nuestro artista, tanto en sus diferentes lenguajes graficos como en sus testimonios escritos, proceden esencialmente del peculiar modo en que vive y recrea el mundo que le rodea y el propio.

¿Cómo suenan los cuadros de El Greco? Angélico Greco es un libro-disco pensado para escuchar los cuadros del pintor. La grabación del CD se ha realizado con los instrumentos musicales representados e

El prodigioso artista florentino Un genio del Renacimiento temprano Durante la vida de Sandro Botticelli (1444 o 1445-1510), la influencia de su arte apenas llegó más allá de su Florencia natal, y tr

Catálogo de la exposición del mismo nombre Teresa Margolles (Culiacán, México, 1963) manifiesta a través de su obra un gran interés en la forma cómo lo real afecta y determina directamente la vida d

¿Cómo se enfrentan los fotógrafos actuales al género del desnudo? Un cuerpo, solo, desnudo, sigue significando varias y contradictorias ideas al mismo tiempo. Desnudo se usa como sinónimo de sincero

El aficionado a la acuarela, independientemente de sus conocimientos previos, encontrará en este manual de uso un aliado con el que comprender todas las técnicas. Además, se dan explicaciones acerca de los materiales y, sobre todo, ejercicios practicos paso a paso para recrear cuadros de diversas tematicas, desde el paisaje urbano o natural, hasta las marinas, el bodegon o el retrato.

Aquest és un dels estudis més complets que existeixen actualment sobre l arquitectura tradicional d Eivissa. Rolph Blakstad ha escrit un llibre informatiu i fascinant sobre un dels elements patrimonials de les illes Balears mes valuosos i admirats arreu del mon.