Libros de Arquitectura, página 12 de 970

modelos paramétricos, algoritmos genéticos, tecnologías CAD/CAM, que permiten optimizar los recursos de un modo lógico, más allá de la construcción gráfica o del discurso exclusivamente conceptual. Revelando el peso de lo biologico y de lo digital en la practica del arquitecto contemporaneo.En este ambito, la presente investigacion parte de la hipotesis de que un nuevo paradigma esta surgiendo en el modo de concebir la arquitectura. Dentro de la situacion contemporanea donde los limites disciplinares parecieran ser difusos, algunos afirman que la arquitectura biodigital es la nueva vanguardia, otros que es una moda formalista pasajera que en muy poco tiempo sera olvidada. Hasta que punto constituye dicho marco un nuevo paradigma es aun un tema sometido a debate. ¿Revolucion cientifica o anomalia? Esta dicotomia presenta un campo abierto que sera objeto de esta investigacion cuyos limites y consecuencias son impredecibles.

La vida de Antoni Gaudí (1852-1926) fue compleja y contradictoria. En su juventud se unió al movimiento nacionalista catalán y fue crítico con la Iglesia; hacia el final de su vida se dedicó por completo a la construccion de un espectacular templo: la Sagrada Familia. De joven, Gaudi llevaba una vida social glamurosa digna de un dandi. En el momento de su muerte, atropellado por un tranvia en las calles de Barcelona, iba tan mal vestido que los transeuntes creyeron que se trataba de un vagabundo. La incomparable arquitectura de Gaudi es una muestra de la complejidad de sus multiples facetas. De las brillantes superficies y las formas organicas de la Casa Batllo a la matriz hispanoarabe de la Casa Vicens, su estilo modernista unico muestra influencias del orientalismo, las formas naturales, los nuevos materiales y la fe religiosa. Aun hoy, su estetica es reconocida en todo el mundo. Su obra maestra, la Sagrada Familia, es el monumento español mas visitado y siete de sus creaciones arquitectonicas han sido incluidas en la lista de patrimonio mundial de la Unesco. A traves de nuevas fotografias, planos y dibujos realizados por el propio Gaudi, imagenes historicas, asi como un apendice que detalla todas sus obras (de edificios a mobiliario, de decoracion a proyectos inacabados), este libro presenta el universo de Gaudi como nunca antes. Como si se tratara de una ruta privada por Barcelona, descubrimos como el Dante de la arquitectura era un constructor en el sentido mas estricto de la palabra: levantaba edificaciones extraordinarias con hipnoticos detalles y transformaba sus fantasticas visiones en realidad en las calles de la ciudad.

Se hace hincapié en la importancia de conservar la producción artesanal y los conocimientos locales antes de que sea demasiado tarde. Se incluyen ensayos contextuales sobre climatología, antropología y economia; una seccion de referencia detallada; mapas e infografia y numerosas ilustraciones.En su conjunto, se trata de una celebracion de la resiliencia y el ingenio de la humanidad en un mundo que cambia con gran rapidez, y de una valiosa fuente de informacion para las generaciones futuras que daran forma al entorno construido.

"Escuchemos los consejos de los ingenieros americanos. ¡Pero cuidado con los arquitectos!", afirmó Le Corbusier, quien, al igual que otros arquitectos europeos de su época, creyó ver en las construcciones industriales de los Estados Unidos un modelo del camino que debia tomar la arquitectura. Era la vision, adquirida en fotografias de publicaciones comerciales, de un mundo ideal, de una "Atlantida de hormigon" creada por los "buenos salvajes" de la ingenieria americana. Los europeos podian recuperar con este modelo la ingenuidad artistica perdida y emular a los creadores de una estetica de la fabrica. Los tipos constructivos que tanto interes despertaron en Gropius, Le Corbusier y sus colegas eran sobre todo la fabrica "diafana" y el elevador de grano. Algunas de esas estructuras se consideraban ya caducas en los EE. UU. cuando las adopto el movimiento moderno; pero para los europeos aquellos edificios inocentes y desprovistos de ornamentacion poseian la fuerza permanente de un talisman. Reyner Banham, autor de importantes contribuciones a la historia de la arquitectura contemporanea, analiza en este libro el descubrimiento europeo de esta Atlantida de hormigon y se detiene especialmente en algunos edificios notables que anticipan muchos de los aspectos caracteristicos del estilo internacional.

Este libro significa la confirmación del reconocimiento de la figura de Moreno Barberá entre los arquitectos españoles de la Modernidad. Discípulo de Paul Bonatz pertenece a la tercera generación del movimiento moderno y destaca por el rigor conceptual de su abundante produccion. La publicacion recoge, por primera vez de forma detallada, una seleccion de 38 obras del arquitecto -13 de ellas inscritas en el Do.co.mo.mo Iberico- recorriendo su trabajo durante casi medio siglo, de 1940 a 1990. La mayor parte del material grafico (planos, fotografias, dibujos, etc.) recopilado procede del Fondo Moreno Barbera del Archivo Historico del Colegio Territorial de Arquitectos de Valencia, legado por su hijo en 2001 escaneado y tratado para su lectura.

Antoni Gaudí va arribar a la catedral de Palma de Mallorca l''hivern de 1902 per a emprendre la restauració d''una part del temple. En aquesta tasca li van ajudar els artistes Josep Maria Jujol, Joan Rubio i Joaquim Torres-Garcia. Malgrat que el seu treball fou molt criticat a causa de l''eliminacio d''alguns elements tradicionals, el resultat sorpren i desafia el pas del temps.Antoni Gaudi llego a la catedral de Palma de Mallorca el invierno de 1902 para emprender la restauracion de una parte del templo. En esta tarea le ayudaron los artistas Josep Maria Jujol, Joan Rubio y Joaquim Torres-Garcia. Pese a que su trabajo fue muy criticado debido a la eliminacion de algunos elementos tradicionales, el resultado asombra y desafia el paso del tiempo.Antoni Gaudi arrived at the Cathedral of Palma de Mallorca in the winter of 1902 to take on the restoration of a part of the temple. He was helped in this task by the artists Josep Maria Jujol, Joan Rubio and Joaquim Torres-Garcia. Despite the fact his work was highly criticised, due to the elimination of some traditional elements, the result is startling and challenges the passing of time.

RAFOLS JOSE

Cuando la conservación del patrimonio cultural, en particular de los edificios históricos y singulares, se ha convertido en una necesidad perentoria, este manual llena una importante laguna en la bibliografia sobre el tema. Dirigido no solo a expertos en la materia, pues no renuncia al rigor cientifico que requiere un tema especializado, cautivara tambien a cualquier interesado en nuestra arquitectura.A lo largo de sus paginas se explica detalladamente las tecnicas de proteccion y reconstruccion que precisa cada una de las partes que conforma una casa: desde los tipos de suelos y cimientos, con sus ventajas e inconvenientes, hasta la restauracion de artesonados, bovedas, columnas y pilastras; desde las principales causas del deterioro de la madera hasta la reparacion de la pintura mural y los estucados, o las plagas que sufren los edificios de esta indole. Asimismo, el lector aprende a reconocer el valor historico, cultural, etnografico e incluso economico de los edificios y de sus componentes, mientras adquiere las nociones necesarias para afrontar cualquier tarea de mantenimiento.A este fin se incluye un extenso glosario, asi como amplia documentacion grafica y fotografica y una bibliografia basica. Sea como herramienta de trabajo, sea como fuente de informacion o de simple solaz intelectual, este libro ayudara a acometer la proeza a la que alude Ovidio: No es menor hazaña el saber conservar lo ganado que el haberlo adquirido.Este manual es fruto de la colaboracion de un amplio equipo de expertos: arquitectos, restauradores, conservadores, historiadores del arte, fotografos y dibujantes, bajo la direccion de Antonio Perla y la coordinacion de Ana Yanez, han trabajado con la Fundacion de Casas Historicas y Singulares, una institucion que cuenta con una dilatada experiencia en el ambito del conocimiento y el mantenimiento de edificios de interes cultural

La extensa y reconocida aportación de Francis D. K. Ching al mundo del dibujo arquitectónico sería incompleta si el célebre maestro no hubiera hecho una incursión en el ámbito de los diccionarios visuales. Este volumen nos brinda precisamente su particular contribucion al universo de la terminologia arquitectonica y, alejandose de los diccionarios alfabeticos al uso, Ching compone un diccionario visual sistematico que reune mas de 7.000 definiciones organizadas en 66 conceptos basicos del diseño arquitectonico. El resultado es una amplia panoramica grafica y conceptual de la terminologia del ambito de la arquitectura y de las interrelaciones que se establecen entre los terminos. Al final del volumen, el diccionario incorpora asimismo la lista alfabetica en español de los terminos definidos, asi como su traduccion al ingles y viceversa, de manera que el lector podra realizar consultas de terminos precisos tambien por orden alfabetico. Un diccionario fundamental, ya clasico, de los ambitos de la arquitectura y la construccion.

Uno de los más importantes e influyentes tratados arquitectónicos del Renacimiento, que incluye todas las láminas de la edición original italiana.

En 1845, el mismo año en que Ruskin visitó Florencia por vez primera, Thoreau escribió enWalden:“La mañana es la hora del despertar. Es entonces cuando estamos menos soñolientos y, al menos duranteun

Esta edición, que incluye proyectos de América del Norte y del Sur, Europa, Asia, África y Australia, reúne algunos de los proyectos de interiorismo más excepcionales e inspiradores de la actualidad en su recorrido por seis continentes. Esta seleccion rinde homenaje a una amplia gama de estilos, desde el minimalismo rustico hasta el eclecticismo urbano, unidos por la autenticidad, el cuidado por los detalles y un entusiasmo por la expresion individual que nunca pasara de moda. Incluye proyectos de Argentina, Brasil, China, Cuba, Dinamarca, Francia, Alemania, Grecia, Indonesia, Italia, Japon, Kenia, Marruecos, Sudafrica, España, Suecia, Turquia, Reino Unido y EE. UU., entre otros muchos paises. Con imagenes de los fotografos mas destacados del mundo del interiorismo, como Xavier Bejot, Pieter Estersohn, Marina Faust, Reto Guntli, François Halard, HieplerBrunier, Ditte Isager, Nikolas Koenig, Ricardo Labougle, Eric Laignel, ke Lindman, Thomas Loof, Jason Schmidt, Mark Seelen, Rene Stoeltie, Tim Street-Porter, Vincent Thibert, Simon Upton y Paul Warchol.

Este es un libro peligroso porque quien lo lea admirará la arquitectura. Tanto, que seguramente querrá ser arquitecto. Esto solo lo podría transmitir alguien que no pueda ocultar que, para él, es la profesion “mas bonita del mundo”. Asi, el autor describe como se construye esa personalidad tan caracteristica de los arquitectos que, mas alla de las estructuras y los proyectos, se nutre de arte, literatura, musica y hasta la cocina.

El Manual de dibujo arquitectónico es el libro que dio fama internacional a Francis D. K. Ching y sus conocidos métodos de dibujo. Esta nueva edición, la quinta desde que se publicara por primera vez en español en 1976, amplia y complementa la edicion anterior incorporando nuevas ilustraciones y nuevos contenidos que hacen referencia al dibujo con herramientas digitales. Se mantiene, sin embargo, el magnifico planteamiento del original que catapulto a la fama a Ching y convirtio este libro en el manual de dibujo arquitectonico por excelencia.Organizado en diez capitulos, el libro expone las herramientas, directrices y tecnicas tradicionales de la expresion grafica en arquitectura, asi como las claves de la representacion visual mediante recursos digitales.El estudiante de arquitectura y de diseño encontrara en estas paginas desde los procedimientos basicos para dibujar plantas, secciones y alzados, o los sistemas de representacion mas frecuentes (el diedrico, la axonometria y la perspectiva), hasta los metodos y convenciones para representar materiales o texturas de suelo, dibujar sombras y valores tonales, o incorporar elementos contextuales como figuras humanas, coches, arboles o mobiliario. En definitiva, un clasico del dibujo tecnico arquitectonico que recoge de forma sistematica las tecnicas y convencione...

En este libro se proponen al lector siete itinerarios para explorar y conocer de primera mano la arquitectura del Madrid de la posguerra

Su indiscutible pertenencia al panteón de los grandes maestros de la arquitectura universal ha provocado que la figura de Gaudí permanezca inevitablemente asociada a la genialidad. Esta biografía ilustrada relata con detalle todos los acontecimientos vitales y secretos de un hombre cuya incesante busqueda de la perfeccion artistica, espiritual y humana fue el motor de una trayectoria inigualable.Este titulo inaugura la Serie Biografias, que pretende constituir un reflejo fiel y riguroso de las extraordinarias vidas de artistas, arquitectos, personajes y personalidades unicos en su categoria. Con esta serie, Dos de Arte Ediciones muestra a la persona que se esconde tras la grandeza de su obra.

Gaudí segueix sorprenent i apassionant els experts. Cada nova aproximació que realitzen a la seva obra revela facetes i detalls desconeguts fins ara del treball del genial arquitecte. Els llibres «La

Aprende a embellecer de forma divertida e ingeniosa espacios pequeños¿Tienes un jardín muy pequeño o no tienes espacio en casa para plantas? Con Grandes ideas para espacios pequeños podrás crear tus propias decoraciones con plantas y composiciones florales, e incluso cultivar hortalizas en tu hogar. En esta obra encontraras cuarenta proyectos explicados con detalle a traves de sus paso a paso, e ilustrados con fotografias y consejos de expertos para que tus plantas crezcan de manera saludable.

En la arquitectura de Richard Neutra (1892-1970), interior y exterior comulgan en perfecta armonía moderna. Mientras el sol californiano centellea sobre las superficies de elegantes edificios, inmensos muros acristalados ofrecen vistas panoramicas de montañas, jardines, palmeras y piscinas. Neutra emigro a Estados Unidos procedente de su Viena natal en 1923 y se instalo en Los Angeles. Desde muy temprano mostro su interes por el entorno arquitectonico, tal como muestra la Casa Lovell, enclavada en una colina ajardinada con vistas al oceano Pacifico y la sierra de Santa Monica. En proyectos posteriores, como la Casa Kaufmann del desierto y la Casa Nesbitt, continuo conjugando arte, paisaje y comodidad en las viviendas; para ello, Neutra solia entregar a sus clientes cuestionarios detallados para determinar sus necesidades especificas. Con profusas ilustraciones, esta obra nos acerca al arquitecto y nos presenta los proyectos que definieron su carrera. Con estructuras frias anidadas entre maravillas naturales, se rinde homenaje a uno de los representantes mas puristas del Movimiento Moderno, un profesional que supo como incorporar las lineas escarpadas y los colores cambiantes de la naturaleza a las geometrias caracteristicas del Estilo Internacional.