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El Atlas of Interior Design es un inspirador tour global sin precedentes por más de 400 cautivadores interiores residenciales de las últimas 80 décadas. De clásico a contemporáneo, de minimalista a maximalista, las casas seleccionadas nos muestran el estilo unico de su contexto historico y localizacion, mientras que otras retan ciertas ideas preconcebidas en el diseño con consecuencias espectaculares. Ilustrado con fotografias impresionantes y con textos descriptivos por cada proyecto, este libro se convertira en un clasico en su momento de publicacion Incluye trabajos de Kelly Behunm Stephane Boudin, Jacques Grange, Peter Marino, Brigette Romanek, Studio KO, Faye Toogood, Abel Vervoordt y Kelly Weastler asi como interiores no tan conocidos en Australia, Africa y Asia.

Publicado anualmente desde 1906 hasta 1980, Decorative Art, The Studio Yearbook estaba dedicado a las últimas corrientes en arquitectura, interiores, muebles, iluminación, cristalería, textiles, forja y ceramica. Desde que la publicacion dejo de editarse, los anuarios se han vuelto tan dificiles de encontrar que hoy dia son muy preciados por coleccionistas y vendedores.Decorative Art 1960s dirige la mirada al nacimiento del pop en una decada de cambios sociales, sexuales y politicos sin precedentes. Todas las inquietas energias que bullian por el mundo durante los sesenta se hicieron un hueco en el estilo del diseño de la decada. La liberacion se sentia en el ambiente, el hombre viajaba a la Luna y el cielo era el limite en todo lo referente a la creatividad visual. Fue entonces cuando se fraguo el concepto de estilo de vida, y aunque los primeros años de la decada todavia vieron una rivalidad entre el objeto realizado a mano y la manufactura industrial, al final tanto la iconografia etnica como pop habian ganado un peso equivalente en lo estetico. La luz se convirtio en un factor determinante para dar forma a los interiores. La libertad de eleccion y la expresion personal eran las palabras clave para el joven consumidor, asi que artistas como Panton, Sottsass, Paolozzi, Parisi, Sarpaneva y Lomazzi hicieron lo que pudieron para fomentarla.

Doce casas en España Twelve Spanish Houses Doce casas del mundo Twelve World Houses

Descubra la selección más exquisita de viviendas nuevas del mundo, desde pequeñas casas de campo y lujosas villas hasta residencias de playa y refugios en bosques. Este cuidado compendio global cuenta con autores consolidados como Shigeru Ban, MVRDV y Marcio Kogan, junto a otros creadores emergentes como Aires Mateus, Xu Fu-Min, Vo Trong Nghia, Desai Chia y Shunri Nishizawa. El presente volumen nos abre la puerta a hogares de Australia y Nueva Zelanda, China y Vietnam, Estados Unidos y Mexico, y de otros lugares menos esperados como Ecuador y Costa Rica. El resultado es una completa panoramica de la vivienda contemporanea y un recordatorio de que, cuando hablamos de casas, todos tenemos mucho mas en comun de lo que podriamos creer... Entre arboles de guayaba y fortalezas abandonadas en el oeste de la India se encuentra un santuario proyectado por y para Kamal Malik, de Malik Architecture. The House of Three Streams (La casa de los tres arroyos) es un espectaculo en cuanto al espacio, con techos altos, verandas y pabellones, encaramado sobre una cresta que domina dos barrancos. Una fusion de acero, vidrio, madera y piedra, la vivienda se funde con el paisaje casi como una extension del bosque. La Casa de la Encina, del estudio Aranguren & Gallegos, es una elegante estructura de lineas desiguales que recuerda un mirador integrado en el paisaje circundante. Situada en un bosque de pinos al norte de Madrid, la planta inferior esta incrustada en la roca y conecta con la superior a traves de un muro de piedra natural. La Seaside House (Casa del mar) de Shinichi Ogawa es una inmaculada maravilla minimalista de dos pisos que domina el Pacifico en Kanagawa, Japon. Su salon se derrama sobre una terraza en voladizo con piscina infinita, fundiendose con el oceano en una transicion fluida. En Vietnam, la casa de Shunri Nishizawa en Chua Doc, destila sofisticacion tropical con sus vigas de madera vista, sus hojas de bambu tejidas, su vegetacion, sus paneles de hormigon y sus balcones y terrazas interiores. Unos paneles de acero corrugado actuan como paredes y contraventanas moviles, conectando el interior con los campos de arroz circundantes.Cada una de estas casas, junto con otras mas de 50, destacan por su diseño singular. Pero tienen algo en comun: en su simbiotica relacion con el entorno, replantean la frontera entre el espacio interior y el exterior.

El tratado de arquitectura de Marco Vitruvio Polión, el único entre los producidos por la civilización grecorromana que ha llegado completo hasta nosotros, es un examen sistemático de todos los aspectos que debe conocer quien desee construir -lugar adecuado, materiales que hay que emplear, tipos de edificios, ordenes, ornamentos y maquinas variadas-, y recoge, asimismo, otras muchas consideraciones astronomicas y matematicas, ademas de anecdotas y citas de otros autores precedentes. Escritos en la epoca de Cesar, a quien estan dedicados, prefigurando ya la estrecha conexion que habria de establecerse en el futuro entre la arquitectura y los intereses del Estado, Los diez libros de arquitectura prepararon ideologicamente el terreno para los grandes programas constructivos de la Roma imperial. Verdadera "summa" de todo el saber arquitectonico de la Antiguedad, la obra de Vitruvio fue copiada muchas veces a lo largo de la Edad Media y reimpresa sin tregua en todos los paises del mundo a partir de su primera edicion en 1486 y constituye, sin duda, un texto capital de nuestra tradicion cultural y el tratado artistico mas influyente de la historia de Occidente. La presente edicion -prologada por Delfin Rodriguez Ruiz y traducida directamente del original latino por Jose Luis Oliver Dominguez con criterios actualizados- esta enriquecida con una seleccion de los grabados mas relevantes aparecidos en las principales ediciones del Renacimiento y el Barroco.El tratado de arquitectura de Marco Vitruvio Polión, el único entre los producidos por la civilización grecorromana que ha llegado completo hasta nosotros, es un examen sistemático de todos los aspectos que debe conocer quien desee construir -lugar adecuado, materiales que hay que emplear, tipos de edificios, ordenes, ornamentos y maquinas variadas-, y recoge, asimismo, otras muchas consideraciones astronomicas y matematicas, ademas de anecdotas y citas de otros autores precedentes. Escritos en la epoca de Cesar, a quien estan dedicados, prefigurando ya la estrecha conexion que habria de establecerse en el futuro entre la arquitectura y los intereses del Estado, Los diez libros de arquitectura prepararon ideologicamente el terreno para los grandes programas constructivos de la Roma imperial. Verdadera "summa" de todo el saber arquitectonico de la Antiguedad, la obra de Vitruvio fue copiada muchas veces a lo largo de la Edad Media y reimpresa sin tregua en todos los paises del mundo a partir de su primera edicion en 1486 y constituye, sin duda, un texto capital de nuestra tradicion cultural y el tratado artistico mas influyente de la historia de Occidente. La presente edicion -prologada por Delfin Rodriguez Ruiz y traducida directamente del original latino por Jose Luis Oliver Dominguez con criterios actualizados- esta enriquecida con una seleccion de los grabados mas relevantes aparecidos en las principales ediciones del Renacimiento y el Barroco.

Gilles Clément ha escrito un recorrido por la historia del jardín que parte de sus significados más profundos y atávicos; un libro breve y delicioso que nos conecta con los sentidos que, desde nuestra condicion de seres humanos, le hemos ido dando a la naturaleza domesticada."El primer jardin es un cercado. Conviene proteger el bien preciado del jardin: las hortalizas, las frutas; luego las flores, los animales, el arte de vivir. todo aquello que, a lo largo del tiempo, se presentara siempre como lo 'mejor' [.]. La nocion de 'mejor', de bien preciado, no deja de evolucionar. La escenografia destinada a valorar lo mejor se adapta al cambio de los fundamentos del jardin, pero el principio del jardin permanece constante: acercarse lo mas posible al paraiso."

Arquitecturas de la estrategia estudia las estrategias que utilizan los arquitectos para conseguir encargos, vender proyectos y construir obras. Las estrategias de venta no se explican en la escuela porque siempre se ha considerado que el arquitecto no se podia vender. Tampoco se habla de ellas en la vida profesional ya que dificilmente alguien estara dispuesto a revelar los secretos que le permiten subsistir. En consecuencia, no existe bibliografia especifica sobre la materia, pese a que los arquitectos han sido siempre unos excelentes vendedores de ideas.

El ser humano no es el único animal arquitecto. Prácticamente en todo el reino animal puede encontrarse cierto grado de hábito constructor y las especies con mayor capacidad constructora están distribuidas en todos los filos, desde los protozoos hasta los primates. Asombrado desde niño por la labor arquitectonica de los otros animales, Juhani Pallasmaa repasa en este libro la actividad constructora de innumerables especies poniendo el foco en las funciones de las obras arquitectonicas y en los metodos constructivos. El texto, bellamente ilustrado con grabados decimononicos, nos invita a resituar la labor arquitectonica del ser humano a la luz de las creaciones del resto de los seres vivos y a repensar la esencia de una de las actividades animales donde se aunan necesidad e inventiva a la perfeccion.

No todas las ciudades tienen un rascacielos art déco o catedrales construidas hace siglos, pero los edificios (ya sean grandes o pequeños, nuevos o viejos, espectaculares o funcionales) están por todas partes como un gran abanico de posibilidades para el dibujante urbano pero que a menudo pasamos por alto. Tanto si eres un dibujante experimentado como si estas empezando, Arquitectura y pasajes urbanos te ofrece estrategias clave y ejemplos que te seran utiles cada vez que abras tu cuaderno de dibujo. Las claves composicion, escala, profundidad, contraste, linea y creatividad se analizan en este libro. Ademas, reune una galeria de imagenes de dibujos hechos a lapiz, pluma y tinta, acuarela y por ultimo una fusion de herramientas. El proposito de este libro es ofrecer inspiracion y ayudar a apreciar el entorno construido.

«Podría decirse que Le Corbusier influyó más en la forma del mundo moderno que cualquier otro arquitecto… No se podría escribir un libro como este sobre cualquier arquitecto. Más allá de la arquitect

Una conversación entre el aclamado arquitecto y el periodista y poetaAntonio Lucas.Discípulo de Fernando Chueca, Leopoldo Torres Balbás o Sáenz de Oiza, con quien inicia su carrera como arquitecto. Rafael Moneo ha sido testigo y artifice de la mejor arquitectura de los siglos XX Y XXI.El primer español en ganar el premio Pritzker es un pensador luminoso y con vocaciondocente, ortodoxo por igual, osado, sagaz y de una templanza que es pura vibracion en tantos de sus trabajos, como el Museo Nacional de Arte Romano de Merida, la Estacion de Atocha, el Kursaal de San Sebastian, la ampliacion del Museo del Prado, el edificio de laboratorios de la Universidad de Columbia, el Museo de Arte Moderno yArquitectura de Estocolmo o la catedral de Los Angeles.Esta conversacion que mantiene con el periodista y poeta Antonio Lucas ofrece la oportunidad de adentrarse en el universo creativo de un arquitecto necesario para entender la ciudad contemporanea, cuya obra es a la vez una aventura apasionada y una rigurosa antologia del pensamiento en la arquitectura.

El gran diseño no se trata solo de lo que ves, sino de lo que te hace sentir. Maestros del Diseño Interior da forma a espacios que inspiran, cautivan y elevan la vida cotidiana. Este enorme y sofisticado libro de diseño de interiores explora el arte de los espacios de lujo creados por reconocidos diseñadores. Presenta una impresionante coleccion de hogares que ejemplifican el diseño magistral, fusionando elegancia, confort e innovacion. Cada ambiente destacado refleja la vision creativa de expertos que transforman interiores comunes en entornos extraordinarios. Desde apartamentos modernos y minimalistas hasta majestuosas residencias, Maestros del Diseño Interior recorre una diversidad de estilos, ofreciendo al lector una mirada exclusiva sobre como los grandes diseñadores integran materiales de alta gama, mobiliario a medida y una meticulosa atencion al detalle. El libro tambien revela aspectos del proceso creativo, mostrando como el equilibrio, la proporcion y la textura se combinan para crear espacios que irradian sofisticacion sin perder su calidez y habitabilidad.

850 edificios, 750 arquitectos, 100 países, 9 regiones, 1 estilo: El Brutalismo En la tradición de los Atlas de arquitectura de Phaidon presentamos este nuevo volumen dedicado a uno de los estilos má

Entre 1825 y 1860, el nuevo valor asignado a la Historia por la cultura del Romanticismo se tradujo , en el terreno arquitectónico, en un florecimiento de textos e imágenes que vehicularon el nuevo interés por la nación y su historia en el contexto del proceso de surgimiento de la ciudad moderna y los orígenes del debate sobre el patrimonio. Textos de: Juan Calatrava, Selina Blasco, Antonio Gómez-Blanco, Pedro Galera, Simona Talenti, Javier Arnaldo, Ángel Isac, Juan Manuel Barrios, Guido Zucconi y Werner Szambien.

Ordenada per rutes geogràfiques, aquesta guia de consulta reuneix i descriu, mitjançant comentaris, fitxa tècnica, plànols i fotografies, les 417 obres més destacades des del Modernisme fins als nost

En este libro Martin Filler ha recopilado y ampliado una serie de artículos publicados en The New York Review of Books en torno no solo a los mejores arquitectos del siglo XX y principios del XXI, sino a los mas influyentes, aunque algunos de ellos no hayan favorecido precisamente la causa de la arquitectura moderna en su vertiente mas intelectualmente elevada y humanamente sensible. Atento siempre a la funcion social de la arquitectura, a su sentido civico e historico, Filler repasa con una mirada critica y nada acomodaticia las principales corrientes de los ultimos 125 años, analizando sus hallazgos y sus oportunidades perdidas (la reconstruccion de Berlin despues de la reunificacion de Alemania o el proyecto de la Zona Cero). De Louis Sullivan, el padre del rascacielos, a Santiago Calatrava, destacado exponente de la arquitectura espectaculo, La arquitectura moderna y sus creadores ofrece agudas semblanzas de veinte arquitectos, entre ellos Frank Lloyd Wright, Mies van der Rohe, Le Corbusier, Charles y Ray Eames, Philip Johnson, Frank Gehry y Norman Foster. Vidas intensas, ejemplares, arquetipicas, en las que muchas veces los elementos del mito se mezclan con los de la farsa.

Esta obra perteneciente a la Historia de los templos de España está dedicado a la ciudad de Toledo y a los templos que pertenecen a su arzobispado. En este caso el autor es el insigne escritor Gustavo Adolfo Becquer y la obra se adorna con multitud de ilustraciones.

Este libro analiza por qué el uso del automóvil deteriora la calidad urbana; por qué los edificios residenciales altos son inconvenientes; qué hace que una calle sea atractiva para caminar, por qué en una ciudad sana los espacios publicos, y no los centros comerciales, son el lugar de encuetro; cuantos bancos debe haber en un espacio publico y como se deben situar. El autor se adentra en temas tan fascinantes como el de los bordes, y por que preferimos estar en el borde de una plaza y no en medio de ella.El trabajo del autor es profundamente humano; explora las ncesidades que tenemos los seres humanos mas alla de la supervivencia. ¿Que necesitamos los seres humanos para nuestra realizacion mas plena?. Necesitamos, por ejemplo, caminar, ver gente, estar con gente. Y la ciudad debe tener caracteristicas que propicien ese contacto con otros. Una ciudad es solo un medio para una manera de vivir; lo que propone este libro es una mejor manera de vivir, una manera mas feliz de vivir.Este libro es un mensaje para los arquitectos y les recuerda que su proposito no es ganar premios, sino enaltecer lo humano. Aunque sea hermoso - y debe serlo- lo que diseñan es para ser vivido, no para ser evaluado por los criticos de arte. En la ciudad bien diseñada, la estrella es el ciudadano comun y no el arquitecto fulgurante.

NUEVA CUBIERTA EN TELAPETER ZUMTHOR, PREMIO PRITZKER DE ARQUITECTURA 2009Este libro recoge una conferencia impartida en junio de 2003 por Peter Zumthor en el castillo de Wendlinghausen, en el marco del Festival de Literatura y Musica de Alemania. En ella, el autor reflexionasobre la capacidad de los edificios y sus entornos para ofrecer a la gente un buen lugar para el desarrollo de sus vidas. Sus reflexiones sirven de magnifico puente de conexion entre los edificios del propio Zumthor y su relacion con el entorno.

Este libro es un aporte a la conversación social sobre la ciudad y su futuro. En él revive una idea que viene de lejos y a la que se ha ido prestando una creciente atención en los últimos años: la de una ciudad de la proximidad en la que todo lo que se necesita a diario esta a pocos minutos a pie del lugar en el que uno vive