Libros de Arquitectura, página 25 de 730

Publicado por primera vez en 2001, este aclamado volumen vuelve a imprimirse y destaca las cuatro casas principales compradas o construidas y renovadas para Henry Clay Frick, el mundialmente famoso coleccionista de arte y magnate del acero. El libro contiene contenido exclusivo, como fotografias antiguas, documentos, cartas, dibujos de trabajo originales, bocetos de artistas y notas de diseñadores. Con muebles, interiores y jardines diseñados por los arquitectos mas prestigiosos de la epoca, las casas que aparecen en este libro ejemplifican las grandes residencias de la epoca: la Clayton de finales de la epoca victoriana en Pittsburgh, Pensilvania, alberga el Frick Pittsburgh; el neoclasico Eagle Rock en Massachusetts fue el retiro de verano de Frick; One East Seventieth Street en Nueva York alberga la mundialmente famosa Coleccion Frick; y Clayton Estate en Roslyn, Nueva York, es una obra maestra del Renacimiento georgiano. La autora, bisnieta de Henry Clay Frick, entrelaza historias de las vidas de Frick y su familia con la historia de las casas.

En la frontera de la arquitectura y la existencia humana, se erige una obra que redefine los límites de nuestro hábitat: "El límite arquitectónico, habitante del límite" por Sergio Walter Martínez Nieto. Este libro es un viaje intelectual que despliega ante nosotros un universo donde los confines del espacio y la vida se entrelazan en un dialogo constante. Nos invita a explorar la esencia de los espacios que habitamos, desafiando la convencion y proponiendo una simbiosis revolucionaria entre el ser y su entorno. A traves de un analisis meticuloso de proyectos vanguardistas, esta obra maestra academica revela como los limites pueden ser no solo constructivos, sino tambien conceptuales, emocionales y existenciales. La arquitectura es un testimonio de la capacidad humana para reinventar su realidad. La arquitectura cautiva y educa, "El limite arquitectonico, habitante del limite" es mas que un estudio; es una invitacion a repensar nuestra relacion con el mundo construido y a imaginar nuevas posibilidades de vida a traves del prisma de la arquitectura.

MIRALLES TAGLIABUE EMBT 1994-2024

A lo largo de casi toda su vida, Antonio Fernández Alba había ido reuniendo un conjunto de textos que él consideraba que lo retrataban con acierto, escritos desde la amistad y la cercanía pero también desde la objetividad y la sabiduria. Imaginado como una semblanza postrera, sin duda, pero no como una obra postuma, el resultado es este libro coral, un corpus de voces de insignes compañeros de academias, escuelas e instituciones, un mosaico conformado por primorosas teselas que cada uno de ellos labro de maneras diversas y personales.Tomados en su conjunto, estos escritos conforman un excelente retrato poliedrico del gran arquitecto, pensador, literato y humanista que fue Antonio Fernandez Alba.

Un libro revolucionario, de un pensador revolucionario. La ciudad donde quiero estar introduce y analiza de manera accesible la relación de la música con las ciudades. No se trata de la influencia qu

Fruto de un simposio coordinado por la Cátedra de Cultura Vasca de la Universidad de Navarra, Oteiza y lo sagrado reúne las contribuciones de diversos especialistas en Oteiza en las que se explora la relacion de su obra con lo sagrado, en un sentido alejado de la mera confesionalidad.

La gurú escandinava del interiorismo nos ofrece una guía práctica para transformar nuestro hogar en un refugio acogedor y confortable.Sea cual sea el estilo de nuestro hogar, todos queremos que nuestros espacios resulten bonitos y comodos. Y la clave para ello es elegir muebles de calidad que acompañen nuestro estilo de vida. Desde la seleccion del tamaño perfecto de la mesa de comedor y las sillas que mejor se adaptan a tu familia hasta la disposicion de las piezas del salon para conseguir la mejor fluidez, este libro te enseña las reglas basicas para elegir, colocar y cuidar los muebles de todas las habitaciones de tu hogar. Con ilustraciones sencillas y elegantes, este libro es la clave para crear espacios bellos y personales en casa. Porque no existe lo bueno y lo malo cuando se trata de gustos y opiniones. En cambio, si que hay opciones mejores y peores si quieres comprar muebles para toda la vida.

Descubra, de la mano del renombrado historiador Juan José Primo Jurado, el fascinante patrimonio de las iglesias fernandinas de Córdoba. Los templos construidos por Fernando III tras la reconquista de 1236, que representaron el renacer cristiano de una ciudad que vivio cinco siglos bajo dominio musulman. Cordoba alberga uno de los conjuntos eclesiasticos mas destacados de España, verdaderos testigos de la historia. Desde la primitiva iglesia de Santa Maria hasta el intimo Santuario de la Virgen de Linares, pasando por joyas como San Miguel, San Nicolas de la Villa, Santo Domingo de Silos, El Salvador y San Juan, estas iglesias han elevado a la ciudad a la cima del patrimonio historico-artistico nacional. El recorrido continua con templos emblematicos como Todos los Santos, Santa Maria Magdalena, Santiago, San Lorenzo, San Pedro, San Andres, Santa Marina y San Nicolas de la Ajerquia. Cada una de estas edificaciones cuenta una historia unica, entrelazando el pasado y el presente de Cordoba en un dialogo constante entre fe, arte y cultura. No menos importantes son los antiguos conventos de La Merced, San Pedro el Real, Santisima Trinidad y San Pablo, que completan este extraordinario conjunto arquitectonico. Algunas de estas iglesias mantienen su funcion religiosa original, mientras que otras se han adaptado a nuevos usos culturales. Sin embargo, todas ellas conforman un conjunto unico en España, donde la historia viva de Cordoba se revela en cada piedra, en cada arco y en cada altar. Adentrese en estas paginas para descubrir la riqueza historica, artistica y espiritual de las emblematicas iglesias fernandinas de Cordoba, verdaderos faros que han iluminado la vida de la ciudad durante siglos.

Este aclamado libro es el más completo publicado sobre el arquitecto y diseñador Marcel Breuer (1902-1981), y analiza en detalle todas las casas, muebles y edificios públicos (incluida la Sede de la UNESCO en Paris y el Museo Whitney de Nueva York) que diseño en Europa y Estados Unidos, desde sus inicios en la Bauhaus hasta su colaboracion con Walter Gropius y el establecimiento de su propia practica en los EE. UU. Incluye proyectos comerciales, residenciales, diseños de muebles (como las sillas Wassily y Cesca) y proyectos no realizados. La primera edicion de este libro fue descrita como un Oestudio serio" (Financial Times) que ayudaria a Orealinear la posicion de Breuer en el canon de los maestros modernos" (TLS). De nuevo impresa debido a la demanda popular, esta nueva edicion tiene una hermosa portada nueva que presenta la sede mundial de Sotheby's en Nueva York.Robert McCarter es arquitecto en ejercicio y ha sido Profesor Ruth y Norman Moore de Arquitectura en la Universidad de Washington en St. Louis desde 2007. Anteriormente enseño en la Universidad de Florida, y en la Universidad de Columbia, entre otras escuelas. Ha escrito para numerosas publicaciones internacionales y sus libros incluyen: Grafton Architects (2018); Marcel Breuer, Steven Holl (2015); Alvar Aalto (20

Durante las últimas décadas, Elizabeth Roberts Architects ha construido una práctica de especificidad. Ya sea dando nueva vida a una casa histórica o impartiendo un sentido de lugar a una casa contemporanea, Roberts disuelve los limites entre la arquitectura, el diseño de interiores y los objetos. Su enfoque sensible y su estetica atemporal le han valido a su empresa no solo un amplio reconocimiento y el estatus AD100, sino tambien seguidores devotos.Los 18 proyectos presentados en este libro reflejan la dedicacion de Roberts para replantear las distinciones entre historia y modernidad. Variados en sus tipologias, todos se destacan por ser refinados pero calidos, serenos pero informales, contemporaneos pero duraderos, cualidades que le han valido a Roberts una clientela que incluye luminarias de Hollywood, celebres diseñadores de moda y magnates de los medios.Intercalados a lo largo de los proyectos hay bocetos dibujados a mano; material efimero historico como postales, fotografias de archivo y mapas antiguos relacionados con cada sitio; y breves viñetas de ficcion escritas por la reconocida novelista Christine Coulson,

Desde su lanzamiento en 2021, la revista Frederic se ha convertido en una de las publicaciones más elogiadas del mundo del diseño, mostrando el trabajo de decoradores legendarios y talentos emergentes por igual. En este volumen, se invita a los lectores a adentrarse en una coleccion seleccionada de las casas mas memorables que se tratan en sus paginas.FREDERIC: The Last Word in Chic visita las residencias personales de Veere Grenney, Neisha Crosland, Anne-Marie Midy y otras figuras notables, con imagenes nunca antes vistas tomadas por los principales fotografos de interiores del mundo. Proyectos de todo el mundo realizados por los mejores decoradores, incluidos Redd Kaihoi y Betsy Brown, los arquitectos Jeffrey Dungan y Joel Barkley, y los conocedores de la industria Elizabeth Mayhew y Dara Caponigro, por nombrar algunos, celebran la alegria de lo inesperado, trascienden las reglas y tendencias, y adoptan personalidad y creatividad.Desde casas historicas cuidadosamente restauradas hasta impresionantes residencias nuevas, cada una de las 28 casas que contiene captura el compromiso con la originalidad y la busqueda de la belleza. ;Independiente de las tendencias y siempre abierto a lo inesperado, FREDERIC muestra el trabajo de las figuras mas interesantes, importantes y aventur

Un recorrido por la historia de la relación entre la ciudad y la naturaleza desde el punto de vista medioambiental¿Cuál ha sido la influencia del clima en la configuración de las ciudades? ¿Hasta qué punto puede hablarse de un determinismo climatico? ¿Como han ido variando las tramas urbanas en funcion de los diversos paradigmas higienicos? ¿Y en funcion de los no menos diversos paradigmas de gestion de la energia o la produccion agraria, artesanal o industrial? ¿De que modos el espacio urbano ha expresado las redes y sistemas de abastecimiento energetico? ¿Cuales han sido las relaciones entre la infraestructura ambiental y la superestructura formal de las urbes? ¿Que relaciones han guardado las ciudades con su entorno natural inmediato? ¿Cual ha sido la evolucion de la dialectica campo/ciudad? ¿Como se ha incorporado el paisaje a la urbe? La ciudad, ¿ha sido de algun modo un laboratorio de la naturaleza? ¿Es posible hablar de las ciudades como utopias medioambientales o bien como distopias o heterotopias? ¿En que medida los diferentes contextos y culturas materiales han determinado la forma de las ciudades europeas? ¿Y la de las iberoamericanas y las del resto del mundo? ¿Hasta que punto las relaciones tipologicas y los caminos de ida y vuelta tecnologicos entre Europa, America y otros continentes quebraron el determinismo climatico? Y, para terminar, ¿que retos metodologicos supone la Historia medioambiental de la arquitectura para el estudio de la ciudad? ¿En que medida se parece y se diferencia de la Historia medioambiental de raiz exclusivamente ecologica? ¿Hasta donde enriquece y completa los paradigmas convencionales de la historiografia y los de la enseñanza de la disciplina?

Charles Stick vive y trabaja en la región de Piamonte de Virginia, una tierra de colinas y vistas espectaculares llenas de ecos de la historia temprana de Estados Unidos. Stick se basa en todo esto en sus diseños, que se remontan a los diseños clasicos de Thomas Jefferson en Monticello y la Universidad de Virginia. ;Stick se centra en los jardines residenciales, basandose en los principios de Palladio, Charles A. Platt y Russell Page para conectar la arquitectura con el terreno y desarrollar caminos atractivos entre la plantacion formal y el paisaje mas alla. Este nuevo libro es el primero en explorar y reunir cuatro propiedades principales: Crab Tree Farm en la costa norte de Chicago, Illinois; Monte Sharon cerca de Charlottesville, Virginia; Granja de gatos soñolientos en Greenwich, Connecticut; y Waverley, una granja inedita en Virginia Central, que ofrece nuevos conocimientos sobre el proceso de diseño y la intimidad de las relaciones con sus clientes.Diez jardines mas pequeños tambien demuestran la amplitud de la respuesta creativa de Stick a la topografia y el clima. El glamoroso paquete del libro incluye imagenes de exuberantes jardines de destacados fotografos, incluidos Roger Foley y T.S. Elliott, junto con los elegantes planos y representaciones a lapiz de Stick.

En Southern Interiors, el primer libro de la aclamada editora de diseño Tori Mellott, creativos de todo el sur de Estados Unidos dan la bienvenida a los lectores a sus hogares privados para compartir lo que significa para ellos la vida sureña. Destacando 28 residencias en ciudades rurales, centros turisticos costeros y grandes metropolis, este impresionante libro presenta casas en una variedad de estilos arquitectonicos y de diseño de interiores, desde moderno y minimalista hasta de inspiracion georgiana y gotico sureño. ;Cada una de estas residencias mezcla antiguedades tradicionales con arte contemporaneo, combina muebles de alta gama con hallazgos de mercadillos y se inspiran en un arco iris de paletas de colores. ;Eche un vistazo a las casas de Beth Webb, Ann Mashburn, Suzanne Kasler y Thomas Jayne, los arquitectos Stan Dixon y Bobby McAlpine, los creadores de tendencias Elizabeth Damrich y Kerry Moody, y el artista Hunt Slonem ;Desde su fundacion en 1889, la casa de diseño de lujo Schumacher ha estado comprometida con un diseño que trasciende el tiempo y se eleva por encima de lo comun. Es el recurso definitivo para textiles, papeles pintados, adornos y accesorios para el hogar extraordinarios y es reconocido como lider de estilo en todo el mundo.

La dinámica histórica de las comarcas alicantinas entre los siglos XI y XV favoreció que nuestras montañas se erizaran de castillos y torres en una época en que estas tierras eran un disputado territorio de fronteras fluctuantes como parte del Sarq alAndalus, primero, y de las coronas de Aragon y Castilla, despues. Una vez perdida su funcion militar, estas fortificaciones y torres fueron victimas del abandono durante siglos, y no fue hasta la segunda mitad del siglo XX que se empezo a reivindicar su enorme valor patrimonial. En los ultimos años, muchas han sido recuperadas y adaptadas para la visita, incluso se han habilitado como continente de exposiciones u otros usos. Esto las ha convertido en un patrimonio unico de gran interes que, con una planific ...

La piedra tiene un atractivo duradero y se ha utilizado para construir casas durante siglos. Sorprendentemente diverso y versátil, está disponible en multitud de colores y texturas, que van desde la refinada elegancia del elegante marmol blanco y el granito pulido hasta el encanto rustico de la pizarra gris y el travertino beige. Esta seleccion cuidadosamente seleccionada de 50 impresionantes casas de todo el mundo, desde imponentes mansiones hasta pequeñas cabañas, muestra, a traves de imagenes interiores y exteriores, como destacados arquitectos de todo el mundo han aprovechado la belleza de la piedra para crear casas exquisitas en una variedad inspiradora. de estilos. Algunos de los arquitectos y edificios destacados: Ademas Arquitectura (Casa CM, Canning, Buenos Aires, Argentina; Beef Architekti (Casa Fly, Palma De Mallorca, Mallorca, España); block722 (Residencia Viglostasi, Syros, Cicladas, Grecia); Cubo Design Architect (C4L, Tokio, Japon); Daniel Joseph Chenin (Fort 137, Las Vegas, Nevada, EE.UU.); Ensamble Studio (La Trufa, Costa Da Morte, Galicia, España); Frank Lloyd Wright (Fallingwater, Mill Run, Pensilvania, EE.UU.); Giordano Hadamik Architects (Villa Nemes, Liguria, Italia); Hw Studio (Enso II, San Miguel De Allende, Guanajuato, Mexico); Kengo Kuma (Jeju Ball,

Esta publicación muestra el importante papel que las estaciones de servicios tuvieron en las vanguardias arquitectónicas de la posguerra en España, además de destacar como estas construcciones, de tamaño limitado, dispersas por la geografia, han servido, casi desde el anonimato, como laboratorio de investigacion a sus creadores en una epoca de cambios radicales en la arquitectura. Desde 1927, año de la construccion de la gasolinera Porto Pi, diseñada por Casto Fernandez-Shaw Iturralde, y de la creacion del Monopolio de Petroleos en España, hasta mediados de la decada de los sesenta, fueron numerosos los ejemplos de arquitectura vanguardista que se dieron cita en esta tipologia, que por otra parte parece estar proxima a su fin tras solamente cien años en servicio.

El cuarto número del DEAR (DEambulatio ARchitectonica) asume como eje temático la biblioteca del arquitecto. A lo largo de sus páginas, un nutrido y heterogéneo grupo de pensadores, procedentes de distintas disciplinas, se aproxima a este espacio y al mundo que se genera en torno a el. Sus textos nos ofrecen la oportunidad de recopilar referencias imprescindibles, reflexionar sobre como ha de configurarse un lugar para el conocimiento o indagar en la relacion de los autores con obras y lugares, fisicos o imaginarios, donde, principalmente, se sublima la belleza.

¡El presente texto propone una revisión del diseño de las obras de arquitectura e ingeniería contemporáneas desde un punto de vista geométricomatemático. Incluye análisis que combinan la aproximación aplicada desde las matematicas con el estudio grafico arquitectonico, resaltando las conexiones entre ambos campos. Este enfoque es especialmente interesante para ingenieros civiles y arquitectos que desean profundizar en el diseño de proyectos de geometria compleja. El estudio de las obras aqui recogidas, realizadas por autores como Eduardo Torroja, Felix Candela, Eladio Dieste, Eugene Feryssinet o Robert Maillart, componen un conjunto de gran calidad formal, a la vez que demuestran el dominio de la tecnica de sus autores.El libro se divide en tres partes: el primer capitulo se dedica a establecer un marco teorico en el que se definen y ejemplifican las curvas y superficies que intervienen en este trabajo. El segundo capitulo vuelve la vista a los tratados de canteria y geometria descriptiva realizados entre los siglos XVI y XIX, textos en los que se establecen las bases del conocimiento geometrico contemporaneo. El tercer capitulo muestra un estudio original de los autores, aplicando su metodologia a obras elegidas para ejemplificar los casos mas destacados de geometria compleja en la historia reciente de la construccion.

Esta segunda colección de Galerías, expansión de la narrativa escrita y gráfica de la Escuela de Arquitectura de Sevilla, se organiza en tres colecciones de historias del pasado y el presente de la Escuela: Ventanas, Viajes y Exposiciones. En ellas, entre profesores y alumnos, se van ensayando algunas formulas sobre la alquimia del aprendizaje en arquitectura: las relaciones entre la universidad y la ciudad; la experiencia de iniciativas en torno al desplazamiento educativo; o la metalinguistica del despliegue de los trabajos en el aula. En un discurso coral, entre otras ventanas de contexto, Galerias reune fiestas de la pedagogia del proyecto, odiseas iniciaticas de los maestros, exploraciones en los libros, unidades moviles de enseñanza, educacion fisica de las maquetas, cronicas de cursos, contadores de historias, relatos de trayectos, dibujos de ciudades, galerias de galerias.