Libros de fotografía, página 2 de 482

From Txema Salvans, acclaimed author of The Waiting Game series, comes another fascinating exploration of human behaviour and the spaces we inhabit.Through his observant eye, Salvans transforms the mundane into moments that make readers reconsider their own Sunday rituals.For ten years, every sunny Sunday at noon, Txema Salvans has photographed from the roof of his van the people who gather in the supermarket Carrefour car park on the outskirts of Barcelona. This unlikely leisure ground, both empty and absurd, hosts practical routines, quiet breaks, and a silent quest to suspend time. With patience and consistency, the photographer turns the banal into a visual symphony that reflects the margins of contemporary leisure, life on the urban periphery, and the hidden poetics of the everyday.

Anna Cabrera y Ángel Albarrán destacan como dos de los fotógrafos más innovadores y reconocidos de su generación.Ventanas a lo insólito es el segundo libro de una trilogía iniciada con el exitoso volumen "Remembering the Future", donde los autores exploran la complejidad de la forma y la narrativa en la fotografia.Este libro explora la tension entre lo visible y lo imprevisto, invitando al espectador a cuestionar lo que ve y a descubrir lo que se esconde mas alla de la imagen. Inspirado en el ensayo homonimo de Julio Cortazar, este volumen examina como lo inesperado irrumpe en las imagenes sin previo aviso y desafia la percepcion convencional de la realidad. Lo insolito no se fabrica, sino que se revela, transformando la fotografia en un territorio de multiples lecturas donde lo extraordinario se oculta en lo cotidiano.Albarran Cabrera son ampliamente reconocidos por su dominio de los procesos de platino, paladio, cianotipo y gelatina de plata. Han sido pioneros en el desarrollo de nuevas tecnicas en sus impresiones en color, que incorporan pigmentos, papel japones y pan de oro. Su obra ha sido expuesta en España, Japon, Paises Bajos, Francia, Alemania, Libano, Italia y Estados Unidos. Importantes colecciones privadas e instituciones prestigiosas, como Hermes, la Coleccion Goetz, la Coleccion de Arte del Bundestag aleman y el Banco Santander, albergan una significativa seleccion de sus fotografias.

Este libro reúne experiencias y fotografías de los intensos días vividos en Peshawar, culminación de un inesperado viaje al territorio noroeste de Pakistán en agosto de 1983.

* Informativo. Instructivo. Inspirador. Este manual es el compañero perfecto para mejorar sus fotografías. Con lecciones fáciles de seguir que le ayudarán a dominar los aspectos básicos, desde el enfoque hasta el procesado de la imagen.* Las listas de control muestran los ajustes adecuados para cada tecnica y como ligeras modificaciones pueden proporcionar resultados muy diferentes.* Incluye recuadros con consejos practicos proporcionan informacion sobre como conseguir excelentes resultados con el telefono.Este libro proporciona una base solida sobre fotografia digital, prescinde de la jerga y los tecnicismos complicados que pueden intimidar al usuario innecesariamente y muestra como sacar el maximo partido a la camara. Muchos fotografos se sientan intimidados por la multitud de botones, diales y menus de las camaras digitales. Uno de los problemas asociados a esta pletora de posibilidades es que resulta demasiado facil seleccionar el modo Automatico y dejar que la camara lo haga todo. Pero una vez que se experimenta la satisfaccion de tomar decisiones creativas y se comprueba que cuando se toma el control las fotografian mejoran ostensiblemente, entonces ya no hay vuelta atras. Y no es tan dificil como parece. Por supuesto, requiere un poco de compromiso. Sin algo de practica no es posible dominar todas las tecnicas, pero los resultados merecen la pena. La camara es un aparato fascinante capaz de crear imagenes impresionantes. Este libro desmitifica por completo el mundo de la fotografia digital y muestra el camino para convertirse no solo en un buen fotografo, sino en un gran fotografo.

The Nature of Photographs es una introducción esencial a cómo observar y comprender la fotografía, escrita por Stephen Shore, uno de los fotógrafos más influyentes del mundo.En este libro, Shore explora diversas maneras de entender fotografias de todas las epocas y tipos: desde imagenes iconicas hasta fotografias encontradas, desde negativos hasta archivos digitales. Este libro es una herramienta indispensable para estudiantes, profesores y cualquier persona que desee tomar mejores fotografias o aprender a observarlas con mayor profundidad.

Celebrate the career monograph of master image maker Albert Watson, one of the most in-demand and versatile portrait, fine art, and fashion photographers. Watson’s textured, graphic, often cinematic style shines across genres, time periods, and subjects including Steve Jobs, Keith Richards, David Bowie, Kate Moss, Jack Nicholson, and Uma Thurman.Watson wondersThe unlimited edition of a major Albert Watson retrospectiveWhat makes Albert Watson one of the world’s most revered photographers, hailed by peers, critics, and collectors alike? Is it his unparalleled portfolio of celebrity portraits? Breathtaking landscapes? Sensual nudes, still lifes, illustrious fashion shoots?KAOS presents a kaleidoscopic overview of Watson’s career to date and the dazzling array of subjects, objects, people, and places he has encountered along the way. A skillfully curated and dynamic portfolio, it spans 50 years of photography as we encounter stars, statesmen, supermodels and strangers; bound through neon-blazing cities; find figures poised, or shimmering with nude eroticism; roam the bright lights and the backstreets; soak up extravagant sunsets; and breathe in the elemental wilds of the photographer’s native Scotland.Starting with Watson’s breakthrough portrait of Alfred Hitchcock for the Christmas 1973 edition of Harper’s Bazaar, each photograph reverberates with tightly coiled power, tension, and poetry. Whether it’s a portrait of a Las Vegas dominatrix, Elvis’s gold suit, a chimpanzee, or a street scene in China, Watson excels in capturing the surface seamlessly and probing its myriad depths. Along the way, his celebrity portraiture, including the likes of David Bowie, Jay Z, Kate Moss, Jennifer Lopez, Pamela Anderson, Mick Jagger, Jack Nicholson, Steve Jobs, and Andy Warhol, shows a particular interest in the private person behind the iconic façade.This remarkable collection is accompanied by an essay from the former head of photographs at Christie’s, Philippe Garner, and extensive quotes from Watson, as well as dozens of previously unpublished Polaroids, culled from Watson’s personal archives. The result is a defining document of the “photographer’s photographer,” iridescent in its graphic, often cinematic allure, and irresistible in its eclectic glory.Also available as four signed Art Editions (No. 1-200), each with a signed print.

La figura de la reina Victoria Eugenia y su papel en la vida social española de las primeras décadas del siglo XX son el hilo conductor de la exposición “Victoria Eugenia” que Patrimonio Nacional pre

V Centenario Catedral de Segovia.

Early Gaze provides a fascinating insightinto the origins and development ofphotography in nineteenth-centuryBelgium. At the time, the technology wasthe wonder of the age. Presenting neverbefore-published material, the bookuncovers hidden stories and perspectiveswhile also revealing a rich array ofsubjects. It also demonstrates how theruling class harnessed photography asa potent instrument of identity andcontrol. From intimate portraits tomedical experiments, from art photographyto the first mugshots, Early Gazebrings together hundreds of uniqueimages to illuminate how the pioneers ofthe era sought to capture their world withthe camera.With numerous unique photos by FrançoisBraga, Joseph Pelizzaro, Guillaume Claine,Joseph-Ernest Buschmann, EdmondFierlants, and others.Published on the occasion of the eponymousexhibition at FOMU FotomuseumAntwerp from 24 October 2025 to1 March 2026.

Las fotografías están organizadas de manera que las diferentes «miradas» de los sujetos se complementan entre sí. Cada imagen, aunque individual, aporta una narrativa colectiva que destaca la univers

Anna Cabrera et Ángel Albarrán comptent parmi les photographes les plus innovants et renommés de leur génération.Fenêtres sur l'insolite est le deuxième livre d'une trilogie commencée avec le best-se

A fotografía, como medio, sempre se prestou ao cuestionamento dos límites entre o público e o privado, ás exploracións que, desde o íntimo, acadan unha dimensión pública e política. Neste libro preténdese ampliar os relatos sobre fotografia en Galicia asumindo unhas coordenadas hoxe moi presentes na analise da arte e a cultura visual. Presentamos unha historia plural e inclusiva da fotografia en Galicia a partir de textos que valoran as voces multiples e que reivindican a importancia do xenero como categoria de analise. Esta investigacion colectiva reune as voces de oito fotografas e investigadoras que asumen o cuestionamento e a necesidade de ampliacion do canon existente. Asi mesmo, a presente publicacion quere render homenaxe a Anna Turbau, cuxa derradeira entrevista aparece aqui recollida. Escriben nesta obra: Jennifer Novoa Dominguez, Maria Gil Martinez, Olaia Sendon Ogando, Violeta Janeiro Alfageme, Miguel Anxo Rodriguez Gonzalez, Andrea Costas Lago, Xose M. Buxan Bran, Sabela Eiriz

El fotógrafo Adrian Tyler nos lleva de la mano en este bello libro por una onírica ruta de casas bajas, cobertizos, graneros, galpones y paredones, elementos que trazan una caligrafía española de inesperada riqueza cromatica y compositiva. Su significacion antropologica es sutil y ambigua. Habla de escasez y autoconstruccion al borde del abismo social, pero tambien de la esencialidad de los materiales en crudo, de la aspera intimidad con la tierra y el clima y del acceso a traves de coloridas puertas industriales a espacialidades enigmaticas. La camara de Tyler retrata el legado de manos anonimas que hicieron de la necesidad virtud, y a la vez denuncia la lamentable desvalorizacion del mundo campesino en la sociedad actual: un viaje hipnotico y conmovedor. Andres Rubio

A guide to the iconic missions of Agent 007 meticulously charted on an epic worldwide journey With over 200 stunning photographs exclusive new interviews with the Bond filmmakers and detailed maps Darker than the Sun will transport you to the very places where the action unfolds Immerse yourself in the allure of the settings with images capturing both the real life locations and behind the scenes shots from the film sets Each movie is accompanied by a global locator map charting Bond s mission and a detailed feature map that brings key 007 destinations to life This is not just a book it s a cinematic journey an atlas of adventure and a treasure trove of Bondian lore

En Todos los colores del negro dos lenguajes, el de la fotografía y el de la escritura, se plantean las mismas preguntas: ¿en qué momento la línea de tiempo de nuestro mundo cambió de rumbo? ¿Cuáles son las causas? ¿Que ha sucedido? Atrapar ese instante es una tarea complicada, incluso engañosa y, como con todas las preguntas importantes, no hay una unica respuesta. Por eso Miguel Nuñez con sus imagenes y Miguel Bermejo en sus relatos abren distintas puertas, captan escenas del mas aca y del mas alla, aguzando los sentidos en busca de esos diminutos giros del destino.Este libro no es un anecdotario nostalgico sino una estampa extrañada, analitica, de un tiempo que desaparece frente a nuestros ojos. Esa introspeccion en las vidas del pasado, pero tambien del presente mas inmediato, trata de explicar como llegamos aqui e incluso aventurar lo que nos pudiera esperar en el futuro. Queda en las manos, en los ojos del lector, encontrar las respuestas.Las fotografias de Nuñez se han ido tomando durante mas de una decada en diferentes lugares de la provincia zamorana pero tambien en esos territorios vecinos (Salamanca, TrasosMontes) que forman parte del mismo devenir. Un tictac en blanco y negro avanza, imagen a imagen, hacia lugares inciertos.En cuanto a los relatos, Miguel Bermejo ha combinado trabajos de largo recorrido (algunos publicados por primera vez hace mas de 20 años) y otros de nueva creacion. El peso de la oralidad, el tono sombrio pero calido, los destellos de humor y ternura hacen de sus palabras un susurro al oido inolvidable.Miguel Nuñez Belver: (Zamora 1954). Despues de oficios varios, librero hasta su jubilacion en 2018. Ha publicado, junto a Carmen Castaño, un libro sobre el graffiti en Zamora, Ahi queda eso (Zamora, 2010). Ha participado con sus imagenes en la exposicion Cinco fotografos zamoranos, Museo Etnografico de Castilla y Leon, 2023.Miguel Bermejo Sotillo nacio en Lubian (1952), en la comarca zamorana de Sanabria (España), donde vivio su infancia. Finalizo el bachillerato en el instituto Claudio Moyano de Zamora. Ha trabajado en distintos ambitos profesionales. Ha publicado De espaladas a nosotros (Novela. Ed. Losada, 2002) y Lupulo Fernandes da Silva (Poemas. Ed. Icaria Poesia, 2007). Algunos de sus relatos fueron publicados en la revista literaria El signo del Gorrion.

This book documents over three decades of the Guatemalan Indigenous peoples struggle to survive violence, repression, and forced displacement. Through Jonathan Mollers photographs, essays, and testimonies, the work sheds light on life in the Communities of Population in Resistance, the return of refugees, and the exhumation processes that uncovered the traces of the internal armed conflict.Resist to Live honors the dignity, strength, and perseverance of those who, in the face of fear and marginalization, held on to the hope of a more just future.

Este libro recoge más de tres décadas de lucha del pueblo indígena de Guatemala por sobrevivir a la violencia, la represión y el desplazamiento forzado. A través de las fotografías de Jonathan Moller, de ensayos y de testimonios, la obra da cuenta de la vida en las Comunidades de Poblacion en Resistencia, del retorno de refugiados y de los procesos de exhumacion que sacaron a la luz las huellas del conflicto armado interno. Resistir para vivir rescata la dignidad, la fortaleza y la perseverancia de quienes, frente al miedo y la marginacion, mantuvieron la esperanza de un futuro mas justo.

Editado con motivo del bicentenario del nacimiento de Sagasta (1825–2025), esta obra ofrece una nueva lectura del liberalismo español a través de la fotografía.En la España del siglo XIX, la ciencia

Este trabajo de investigación centra su interés en el estudio de la trayectoria artística de Rosa Navarro de Oña, natural de Almería. Una profesional de las Artes Visuales, concretamente su quehacer artistico esta vinculado con la fotografia de calle. En la misma, la fotografa muestra al espectador imagenes figurativas y abstractas. Instantaneas capturadas de forma azarosa, a modo de fotografias encontradas en la esfera publica de forma fortuita, sin robados, ni posados. Algunas de sus composiciones estan influenciadas por el cine. Otras, en cambio, muestran una fuerte presencia del pictorialismo, con influencia de la abstraccion geometrica relacionada con el uso de la diagonal. Aunque, otras veces su abstraccion se caracteriza por la supremacia del color. En todo caso, las Artes Visuales de esta artista almeriense estan plagadas de aura, entendida como alma y espiritu de lo autentico. Realizaremos un recorrido, grosso modo, de la trayectoria artistica de Rosa Navarro de Oña, socia del Grupo Indalo Foto, movimiento cultural que apoya a la fotografia con eventos cuya maxima consiste en potenciar el arte fotografico de la provincia.