Libros de Fotografía digital, página 11 de 95

José A. Figueroa (La Habana, 1946) ha recorrido ininterrumpidamente, como fotógrafo, más de cuatro décadas de la vida de su país. Por su edad, extracción social y formación, es parte de una generación de "transicion" que era, en 1959, al triunfo de la Revolucion Cubana, demasiado joven para ser gestora de ella, pero suficientemente adulta para ser testigo consciente y analitico.

Sombras y silencio contenidos son representados dentro del proyecto The Dark Book.Con una sutil y profunda mirada, Omar Gámez rompe la superficie de los espacios dedicados a encuentros casuales entre hombres homosexuales en la Ciudad de Mexico.Durante casi dos años se sumergio en el interior de los cuartos oscuros y los fotografio con una estrategia de anonimato y ambiguedad al mismo tiempo.The Dark Book contiene 28 fotografias en blanco y negro que funcionan como una metafora perfecta para la ecuacion predador-presa que determina dinamicas entre sistemas biologicos y su comportamiento en contextos especificos.Mas que un proyecto fotografico, este trabajo fue concebido desde su inicio como un proyecto editorial.

Grupo escolar costa. Zaragoza. Miguel Marín Chivite (Calahorra, La Rioja, 1900 - Zaragoza 1978) fotografía las principales dependencias del Grupo Escolar Joaquín Costa de Zaragoza. Un edificio inaugurado en 1929, monumento vivo a la memoria de Costa. Con ellas compuso dos álbumes que reedita el Museo Pedagógico de Aragón sumándose de esta manera a la conmemoración del centenario de la muerte de Joaquín Costa. Víctor Juan, director del museo, da unas notas sobre el edificio.

Este libro, lleno de fotografías de las bellas tierras asturianas, es un recorrido geográfico y artístico por las localidades asturianas, los Picos de Europa, las más grandes ciudades. De estilo sencillo, ideal para quien quiera tener un punto de vista diferente de las tierras asturianas.

En el libro EÉCO presentamos los proyectos que veinte colectivos fotográficos de America Latina y Europa realizaron por encargo del Ministerio de Cultura de España. Cada grupo recibió la propuesta de plantear un ensayo visual que reflejara sus inquietudes y preocupaciones en torno a uno de los temas mas candentes de nuestra actualidad: el Medio Ambiente.Los resultados que aqui se presentan, responden a los intereses que cada grupo ha querido destacar. Los temas trabajados y el tratamiento formal de las imagenes, son el reflejo del quehacer de cada colectivo. De esta forma, la publicacion establece un recorrido virtual que ofrece al espectador distintos niveles de lectura: por un lado, el que se refiere a las problematicas plasmadas en cada proyecto; por otro, el que evidencia las formas de organizacion de cada grupo participante.Los colectivos ofrecen una plataforma de reaccion ante la modificacion de los paradigmas habituales del sector y son el reflejo de una situacion en la que se hace necesario sumar esfuerzos para conseguir resultados. En muchas ocasiones actuan tanto como agencia (banco de imagenes), como plataforma de accion comun y posicionamiento ante el mercado, o como mecanismo de creacion conjunta, generando interesantes sinergias y foros de discusi

José Antonio Duce y José Luis Cintora han dedicado parte de los últimos tres años a fotografiar el Palacio de la Aljafería de Zaragoza y el resultado ha sido un libro que destapa, en 400 fotos, muchas de ellas insólitas, la esencia del más importante monumento civil de Aragón. El veterano fotógrafo ha destacado que el libro incluye fotografías de sitios que normalmente no se visitan, desde ángulos muy complicados u originales y de detalles que casi siempre pasan desapercibidos para los visitantes. Es el caso de una fotografía, obra de José Luis Cintora, tomada desde el fondo del aljibe con ojo de pez, o de otra del Salón del Trono sacada desde arriba, desde la Galería de las Mujeres, que muestra detalles impresionantes de la techumbre. En total, más de 3.000 instantáneas tomadas cada una de ellas en el momento adecuado del día y en la estación del año correspondiente y que se han hecho después de "pensar mucho" y de un arduo trabajo de preparación.

De acuerdo con Mercedes Halfón, Quieta es un libro conformado por fotografías de Guadalupe Gaona que da cuenta Ódel lento proceso de desmantelamiento de una casa aristocrática de Buenos Aires. Éste es el suceso elegido para fotografiar. Un lapso que va del lleno al vacio, en el que una casa pierde sus atributos de hogar, deja de ser habitable, para convertirse en un espacio inhospito". El resultado es una narracion visual -sin escritos que la acompañen- muy propositiva en el contexto de la fotografia latinoamericana. Esta publicacion obtuvo el primer lugar en la primera edicion del concursoFotolibro Latinoamerica, convocado por RM en 2010. El premio fue otorgado por los miembros del jurado, integrado por Horacio Fernandez, Graciela Iturbide, Martin Parr, Lesley Martin, Çlvaro Sotillo, Diran Sirinian, Ramon Reverte, Alexis Fabry y Juan Pablo Quiroz.

El edificio de Gran Vía 28 de Madrid, sede histórica de Telefónica, fue inaugurado formalmente el 1 de enero de 1930. En 2010 el edificio cumplió por tanto ochenta años de antigüedad, y ese aniversario vino a coincidir además con los actos de celebración del centenario del inicio de las obras de la propia Gran Vía. La entonces denominda Compañía Telefónica Nacional de España se había constituido en 1924 con el objetivo de normalizar las redes existentes y expandir el servicio telefónico en todo el territorio nacional y como resultado de la asociación de un grupo de financieros españoles con la célebre International Telegraph and Telephone (ITT). Esa asociación supuso la importación a España de determinadas técnicas y usos empresariales propios del capitalismo avanzado en los Estados Unidos de Norteamérica durante las primeras décadas del siglo XX. El proceso de construcción se inició con la compra, en julio de 1925, de un solar en el tramo superior de la Gran Vía, entonces denominada avenida de Pi y Margall. Se trata de un solar de 2.283 metros cuadrados y de forma irregular (47,06 metros en la línea de Gran Vía, 36,29 en la calle Fuencarral y 52,86 en la de Valverde), como muchos de los solares derivados del nuevo trazado de la Gran Vía sobre una zona de la ciudad que ya estaba urbanizada desde la época de los Austrias. La fecha real de conclusión del edificio fue marzo de 1929, cuando pudieron retirarse los enormes andamios de madera que cubrían las cuatro fachadas y por tanto el rascacielos -incluida la torre, destinada a conter un depósito de agua de 40.000 litros- se hizo visible desde toda la ciudad.

Especular sobre la relación que mantenemos con las imágenes, sobre cómo nos relacionamos con ellas, cómo interpretamos, entendemos y reaccionamos ante el téndem realidad-imagen es un punto central en

Deportado de Londres en mi primer intento por entrar al Reino Unido, regrese a Mexico y durante la escala en el aeropuerto de Dallas, Estados Unidos, me recluyeron en una celda. Volví a Inglaterra, trabaje en un restaurante italiano, ahorre dinero y viaje. Me estableci en Madrid e hice lo mismo, pero estudie un poco de fotografia y comence a fotografiar inmigrantes africanos e hindues.Viaje a Mexico, donde me interesaron los centroamericanos que estan en rehabilitacion por perder sus extremidades al caer del tren en que viajaban a los Estados Unidos. Cuando conoci la frontera sur entre Mexico y Guatemala, me di cuenta que el problema va mas alla de una frontera fisica y de un grupo de inmigrantes abordando trenes hacia Estados Unidos.

La obra y las palabras de 140 creadores de imágenes de la revista The New York Times Magazine. La fotografía contemporánea por excelencia a través de las voces de sus fotógrafos, editores y temáticas. Un testamento al poder perdurable de la fotografia. Incluye mas de cien imagenes, ordenadas en cinco secciones: Retratos, Documentales, Fotoilustracion, Estilismo y Proyectos. Esta publicacion lleva años siendo una pieza clave en el mundo de la fotografia. En un momento decisivo del medio, este volumen reflexiona sobre las fotografias mas impactantes publicadas por la revista en las ultimas tres decadas de transformacion constante. Las fotografias representan todo un espectro de modos, desde los sobrecogedores documentos de guerra hasta las conceptuales de artistas contemporaneos, desde los cuadros vivos mas minuciosamente elaborados hasta el mas simple de los retratos, con la unica iluminacion de una bombilla. Estas fotografias brindan al lector una incursion sin precedentes en el trabajo de uno de los foros fotograficos mas dinamicos del sector y examina la evolucion del lenguaje tanto del medio como de su contexto periodistico.

«Quizá convenga hablar acá de una fe: la confianza en el arte como un oficio transformador que no se desentiende de las tensiones sociales. Pensando así su trabajo, Lestido convive con sus personajes

Nunca antes se había contado de esta manera,mediante fotografías, documentos y viejos anunciospublicitarios, la historia de cómo pasamos delremedio artesanal al medicamento industrial, deldroguero al empresario, del laboratorio individual alas sofisticadas plantas de fabricación de lasgrandes corporaciones farmacéuticas actuales. Estelibro, realizado con los fondos de los archivos de laFundación Uriach 1838, recrea esa fascinantehistoria y refleja, a su vez, las consecuencias quedichos cambios imprimieron a la sociedad española.Más de un siglo de imágenes se condensan en estaobra divulgativa en la cual, y en ello radica otra desus cualidades, el valor artístico está asegurado, yaque muchas de sus imágenes fueron tomadas poralgunos de los mejores fotógrafos españoles delsiglo XX, como Agustí Centelles y Francesc CatalRoca.

This large landscape-format book, exquisitely designed and produced, features the remarkable photography created by Spanish artist Francesc Torres, who was granted special access to visit JFK International Airport's Hangar 17 after it became the repository for all significant non-human materials salvaged from the site of the World Trade Center after the terrorist attack of September 11, 2001. With his lifelong interest in questions of human memory and meaning, Torres creates photographs that turn twisted steel or smashed ambulances into objects of contemplation and wonder. Accompanying his chilling photography are several pieces of writing that address the question of what place the memory of 9/11 will take in the history of the United States and the world. Newsweek senior editor Jerry Adler writes the primary text of the book, explaining how the remains of Ground Zero came to be carried to Hangar 17 and what happened to them there. Torres himself, at home in lower Manhattan on the morning of September 11, 2001, writes a memory piece on that day and his feelings in the presence of the twisted remains months later. Yale historian David Blight offers a piece on how 9/11 will reshape American history. The book also includes a statement by the curator of the forthcoming 9/11 Museum at the World Trade Center, where some of these pieces will be displayed.

A Menorca, la Fortalesa d''Isabel II, construïda entre 1850 i 1875, presideix la bocana del Port de Maó. A través de la Porta de la Reina podreu accedir a tots els secrets de la fortificació militar.

Chris Johns has contributed to National Geographic the Photographs Now: The Best Contemporary Images as an author. Nick Yapp is the author of "A Photographic History, Bon Voyage," and other books chronicling history and photography. He has also written for television and radio. Douglas Brinkley is a best-selling author and official historian for CBS. Additionally, is director of the Theodore Roosevelt Center at Tulane University. Chris Johns, ninth Editor-in-Chief of "National Geographic" magazine, is noted for his defining photographs of African wildlife.