Libros de Arte medieval, página 2 de 25

Edición conjunta de tres estudios clásicos sobre las piezas señeras de la orfebrería del Reino de Asturias. Los dos primeros trabajos, Las cruces de Oviedo. Contribución a la historia de orfebrería en el norte de España en los siglos IX y X, y Las cruces de Oviedo. El culto de la Vera Cruz en el reino asturiano son obra de Helmut Schlunk, mientras que el tercero de los trabajos, Un fragmento de relicario franco en Oviedo, la bolsa de Enger y su contexto, es obra de Victor H. Elbern. Los presentes trabajos ofrecian la particular circunstancia de encontrarse agotados en la edicion española del mas reciente de ellos, Las cruces de Oviedo, editado postumamente por el Real Instituto de Estudios Asturianos en 1985, y de no haberse traducido nunca al español los otros dos, siendo por ello de imposible acceso a los desconocedores del aleman el de Victor H. Elbern, y de muy dificil obtencion el primero de los de Helmut Schlunk, The Crosses of Oviedo, por haberse publicado en ingles en una revista norteamericana en 1950, de escasa presencia en las bibliotecas españolas. Ello constituye razon mas que suficiente para acometer la reedicion conjunta, de los tres, en version española, y con la adecuada dignidad editorial. Sirve a la vez este proyecto de homenaje regional a la labor de dedicacion e interes sobre el patrimonio asturiano de los dos autores, destacados miembros del hispanismo aleman, que tan fecunda impronta ha dejado en el conocimiento de nuestras mas caracteristicas facetas comunitarias, desde el arte paleolitico a las variedades dialectales de la lengua asturiana. Se ponen de este modo al servicio de los estudiosos e interesados los mas importantes estudios cientificos dedicados a las piezas señeras, en esta edicion facsimilar, sobre la orfebreria altomedieval asturiana, simbolos regionales de universal significado y trascendencia. A la vez, se ofrece a los asturianos un libro de indudable atractivo y valor historico y cultural sobre una parte esencial de su patrimo

El autor, Ramón Yzquierdo Perrín, Catedrático de la Historia del Arte de la Universidad de A Coruña y gran experto en el románico gallego, hace en este libro un completo estudio del Pórtico de la Gloria de la Catedral compostelana y de las caracteristicas artisticas de ese misterioso personaje llamado Maestro Mateo.

Más allá de la imagen estereotipada que de la música medieval han construido los medios de comunicación de masas sobre la base de los trompetazos de los heraldos y los cánticos de los coros angélicos, el presente estudio analiza cómo el arte de la Edad Media constituye una fuente de información imprescindible para el conocimiento de este tema por cuanto reproduce fielmente la realidad musical de la época entendida en el marco de un contexto artístico que forma parte de la vida espiritual y mundana del hombre medieval y que por ello engloba aspectos tan diferentes como la religión, la sociedad, la economía, la política o las costumbres.

El llibre miniat, un dels objectius més preuats de l?edat mitjana, esdevé un dels vehicles transmissors més importants de les novetats artístiques, per davant de la pintura sobre taula i, de fet, fins l?entrada en escena de la pintura flamenca va ser capdavanter en el marc de les creacions artistiques. Aquest llibre ret homenatge al notable protagonisme adquirit pels promotors dels manuscrits, els quals esdevenen figures clau per compendre els canvis estetics efectuats a les arts figuratives d?aquest periode. Promotors de la categoria d?Alfons X el Savi, al regne de Castella la familia Visconti al ducat de Llombardia els diversos membres de la dinastia Valois a França, o la cort papal d?Avinyo, son figures sense precedents en la historia de l?art medieval.

Presents the visual tradition of medieval secular images associated with the theme of love, from its origins in the South of France in the 12th century to its transformation during the Italian Renais

A inicios del siglo XII, entre montañas escarpadas y nieves perpetuas, en las profundidades mismas de la Cordillera del Atlas, se forjó el que sería el segundo gran Califato del Occidente islámico: el califato almohade. Su origen se encuentra en la figura de Muḥammad Ibn Tūmart, ideologo y lider espiritual que marco las pautas doctrinales de los Unitarios, cuyos dominios se extendieron a ambos lados del Estrecho de Gibraltar. El legado artistico trazado por este Califato es uno de los mas relevantes de toda la Edad Media. Un hecho que ha llevado al aumento de los estudios acerca del mismo, sin embargo, todavia existen importantes incognitas a su alrededor. Esta monografia respondera a algunos de estos enigmas sin resolver, presentando los resultados del primer analisis global realizado sobre el patrimonio arquitectonico almohade. Con ese objetivo se exponen los ejemplos mas destacados de esta produccion arquitectonica, en relacion con su contexto historico y territorial. Un abordaje que les permitira conocer la herencia patrimonial compartida, por ambas orillas del Estrecho de Gibraltar, bajo la senda de los almohades.

En los confines del desierto de Mauritania, entre las dunas del Sahara, a mediados del siglo XI se constituirá el germen de un nuevo movimiento religioso y político: los almorávides. Con el paso de los años, expandiran su territorio hacia el Norte de Africa y al-Andalus, conformando un imperio que a principios del siglo XII se extendia desde Mauritania hasta Zaragoza, asistiendo por primera vez en el Occidente islamico a la union politica y cultural de ambas orillas del Estrecho. Tras la eleccion del llano de Marrakech para la fundacion de su capital en el año 1070, se escribira un capitulo fundamental en la historia de los almoravides, suponiendo el paso definitivo a una vida sedentaria, que traera consigo la creacion de nuevas infraestructuras y la necesidad de un planeamiento urbano. Con esta monografia sobre la historia, el territorio y la arquitectura de los almoravides a partir del estudio de las ciudades mas destacadas del imperio y sus construcciones, se cubre la laguna existente hasta el momento en la historiografia nacional e internacional sobre las manifestaciones artisticas de los almoravides.

El románico es uno de los dos grandes estilos de arte medieval y, al mismo tiempo, la primera corriente internacional de la historia del arte. Esta obra expone la producción artística de varios países entre los siglos XI y XIII, y analiza las diferencias estilisticas y los elementos comunes. Una extensa introduccion presenta todos los tipos de construcciones sacras. El romanico, epoca tardia del medievo, esta impregnado del espiritu del cristianismo; o lo que es mas: el arte romanico es en esencia el arte sagrado cristiano. La mayoria de obras arquitectonicas, escultoricas y pictoricas tratadas en este volumen se comprenden solamente en un contexto de vision del mundo y forma de vida cristianas. La abundancia de construcciones que, salvo alguna excepcion, han sido fotografiadas de nuevo acercaran al lector a la riqueza de formas de la arquitectura de este periodo artistico. Se detalla el modo particular que tiene la escultura de expresar las esperanzas y temores de las gentes del medievo, lo cual es facilmente imaginable gracias a la informacion sobre aspectos culturales y filosoficos de la epoca que los autores aportan en cada capitulo junto a los datos puramente artisticos. Encuadernacion: Tapa dura.

En la Europa de las invasiones bárbaras, la Hispania de los visigodos se convierte en la primera "nación" europea en la que la monarquía toledana consigue mitigar la crisis del mundo tardo antiguo. La integración en Europa se conseguirá con el románico, sin embargo, la penetración de este estilo internacional, se producirá de forma muy desigual en cuanto a la cronología de sus primeras manifestaciones.

Estudio de la escultura en España y Francia a mediados del siglo XII, periodo de transición en el que nuevas necesidades transforman y sustituyen esquemas antiguos.

52 lujosos volúmenes de 21 x 28 cm. Encuadernados con estampaciones de oro. Más de 35.000 páginas. 39.000 ilustraciones con las mas bellas imágenes. Constituye la Historia general del Arte más extens