Novedades del último mes en libros de Teoría y crítica de arte

An illuminating new essay collection from one of the most distinctive exciting and acclaimed writers of her generation Zadie Smith Zadie Smith is a wonderful essayist She is a natural She writes as she thinks and she thinks crisply and exactly Tessa Hadley GuardianIn this keenly awaited new collection Zadie Smith brings her unique skills as an essayist to bear on a range of subjects which have captured her attention in recent years She takes an exhilaratingly close look at artists Toyin Ojih Odutola Kara Walker and Celia Paul She invites us along to the movies to see and to think about Tar and to Glastonbury to witness the ascendance of Stormzy She takes us on a walk down Kilburn High Road in her beloved North West London and invites us to mourn with her the passing of writers Joan Didion Martin Amis Hilary Mantel Philip Roth and Toni Morrison She considers changes of government on both sides of the Atlantic and the meaning of the commons in all our lives Throughout this thrilling collection Zadie Smith shows us once again her unrivalled ability to think through critically and humanely some of the most urgent preoccupations and tendencies of our troubled times

From the award winning Sunday Times bestselling author of The Story of Art Without MenFind daily inspiration for every day of the year in the joyful collection of quotes and ideas from artists brought together by the founder of The Great Women Artists The year ahead is a gift that has been given to you What might you do with it Dive into the year with the wisdom of artists Gathered from interviews personal conversations books and talks How to Live an Artful Life moves through the months of the year offering you thoughts reflections and encouragements from artists such as Marina Abramovic Nan Goldin Lubaina Himid Louise Bourgeois and many more The year is full of the promise of work that has yet to be written paintings that are yet to be painted people who have yet to meet talk or fall in love With this book in hand pay attention and see the world anew Go out and find it taste it seize it and live it artfully With a thought for every day of the year whether looking for beginnings in January freedom in summer or transformation as the nights draw in this is a book to cherish and inspire Praise for Katy Hessel Extraordinary Harper s Bazaar Brilliant Refinery29 A gift Jessie Burton bestselling author of The Miniaturist Astonishing Bella

La soledad es uno de los más extensos territorios de lo humano. Rilke nos anuncia su mensaje: "A través de Nietzsche comprendí que la soledad no es un castigo, sino una oportunidad para crear algo eterno". Este libro reconstruye la imagen de la soledad como una experiencia creativa, central para la constitucion de sujetos e identidades, en el corazon intimo del proceso artistico. Visita para ello, desde una metodologia estetica, de comparacion entre distintos procedimientos artisticos, la obra de Rilke, Montaigne, Rothko, Giacometti, Beckett, Nietzsche, Zambrano, Scelsi, Holderlin, Rossellini, Gould, Warhol y un amplio etcetera, como medio de entender la poetica, el "por que", de sus motivaciones. Concebido por sus autores como un proyecto de investigacion en curso, continua la exposicion-ensayo "Cabañas para pensar", como nuevo paso en una colaboracion entre ambos de mas de 25 años visitando las relaciones entre estetica y sociedad en autores como Valente, Tarkovski, Blanchot, Pasolini, Antonioni, Pessoa, Topor... Autores y obras de arte proyectan algo escondido y tal vez peligroso, que solo puede ser entrevisto por una mirada oblicua, que mas alla de los datos lea emociones: dolor, abandono, angustia, distancia, aun placer..., brumas que se muestran con claridad antes de que queramos atraparlas en una explicacion.

¿Cómo podemos comprender el arte más actual? Nuevos ismos del siglo XXI busca responder a esta pregunta proponiendo un particular reader que recoge 27 textos fundamentales de los más prestigiosos autores nacionales e internacionales.Organizado alrededor de seis ejes, precedidos de una introduccion general, este libro plantea la existencia de nuevos ismos en el arte actual que reclaman fundamentos de analisis y solicitan una voz publica para la practica artistica: archivismo, activismo, comunitarismo, cosmopolitismo, indigenismo y ecologismo. Cada uno de estos movimientos participa de un rechazo del formalismo y de un alejamiento de lo estrictamente artistico; y sus innovaciones y propuestas no solo provienen de la creatividad individual, sino que surgen tambien de la necesidad de construir marcos teoricos coherentes con la realidad. Estos movimientos situan, ademas, la creatividad mas cerca de lo etico que de lo estetico y toman prestadas herramientas de proyectos sociales o antropologicos. Partiendo de la esfera artistica como un lugar de pensamiento e intervencion que se entreteje con toda una serie de referentes teoricos, autores como Claire Bishop, Wolfgang Ernst, Helen Gilbert, Marsha Meskimmon, Nicholas Mirzoeff, Donna Haraway, Nicos Papastergiadis, Judith Butler, T. J. Demos o Ernst van Alphen, entre muchos otros, nos sirven de guia para comprender la complejidad de las propuestas artisticas del siglo XXI.

Step inside the astonishing world of art forgery where masterpieces are faked fortunes are made and almost no one is who they seem Art Fraud reveals the true stories behind some of the greatest scams in art history where con artists forged their way to fame fortune or infamy Discover the motivations and methods of master forgers from Eric Hebborn s faked Old masters to Han van Meegeren s deception of the Nazis Meet eccentric copyists bitter experts and insiders who turned against the institutions they once admired Each chapter tells the story of a different forger weaving in the investigations that finally unmasked them and the secrets they left behind Written by bestselling author and art historian Susie Hodge this is a fascinating brilliantly researched collection that blurs the line between genius and fraud Whether you are an art lover a true crime reader or simply curious about how the art world really works this book is full of twists scandals and unforgettable characters

Ensayo sobre la defensa apasionada del arte por parte de James McNeill Whistler, incluyendo sus polémicas con figuras como John Ruskin y Oscar Wilde.

Publicar inaugura una línea editorial del departamento de Educación del MACBA surgida del día a día de las prácticas educativas en relación con el arte contemporáneo y los museos. Este primer número del Quadern deducacio abre un tiempo para pensar lo vi

Diálogo entre el artista y el galerista que marcó la historia del arte contemporáneo. Reflexiones sobre creatividad, mercado y amistad.

Segunda parte de Desde los bloques. Las mismas calles, otros rostros, nuevas batallas. Noches sin tregua, paredes y trenes llenos de color, y una vida en constante movimiento. La portada y contraportada de este libro estan impresas intencionalmente al reves. Esta decision artistica refleja el concepto del graffiti, que siempre esta lleno de contras, por eso este libro tiene dos contra (portadas).

Obra de Abraham A. Moles que analiza el arte kitsch como fenómeno cultural, emocional y estético en la sociedad de consumo.

Desde un enfoque cruzado y transversal de la historia del arte, Del arte conceptual… al arte del objeto? revisa los conceptualismos artísticos observándolos no como un estilo o una tendencia, sino co

En un recorrido urgente, partiendo del comisariado como aquella función encargada de la colección, hemos pasado por la mitificación de la curaduría independiente y el consecuente boom autoral para desembocar en lo curatorial, basado en lo colaborativo y codependiente, en busca de generar espacios de encuentro y convivencia. A traves de un enfoque hibrido, este ensayo propone cuestionar las jerarquias y entender la mediacion como un campo expandido dentro de la practica artistica contemporanea. Lejos de ofrecer respuestas cerradas, el libro invita a detenerse en el comisariado no tanto como una funcion, sino como una actitud porosa ante el arte e, incluso, la vida en general. & x0201C;Fuera de quicio& x0201D; se adentra en la maravillosa locura de lo curatorial como un espacio de transformacion y dialogo, donde el quicio simboliza el umbral entre la obra de arte y su contexto.

Au regard des amateurs, le Monochrome est considéré comme un « genre » pictural à part entière, un genre parmi les autres (Paysage, Nature morte, Portrait, etc.). Le présent ouvrage l’inscrit dans la

El filósofo escocés Walter Bryce Gallie (1912-1998) abordó esta problemática en un ensayo ya clásico publicado en 1956 en el que introdujo la idea de “conceptos esencialmente disputados” para referir

Publishing is the opening number to a line of publications from MACBAs Education Department inspired by the day-to-day educational practices within contemporary art and museums. This first edition in the Quadern deducacio (Educational Notebook) provides

Publicar inaugura una línia editorial del departament d’Educació del MACBA sorgida del dia a dia de les pràctiques educatives en relació amb l’art contemporani i els museus. Aquest primer número

Visor. Escritos de arte y cultura reúne una selección de artículos que Chus Tudelilla, historiadora y crítica de arte, ha dedicado a determinados episodios centrales en la historia reciente de la cultura y del arte en Aragon, denostados en su mayoria por su decidida vocacion renovadora.En la voluntad inquebrantable de avanzar, a despecho de indiferencia y desaires, se asienta este relato en el que se dan cita las voces de Ramon Acin, Ricardo Compaire, Miguel Viladrich, Archer M. Huntington, Tortola Valencia, Falla, Zuloaga, Barradas, Gonzalez Bernal, Tomas Seral y Casas, Gil Bel, Fernando Garcia Mercadal, Luis y Alfonso Buñuel, Xaudaro, Condoy, Pelegrin, Maruja Mallo, Gerda Taro, Robert Capa, Pilar Bayona, Lagunas, Aguayo y Laguardia de Portico, Carlos y Antonio Saura, El Paso..., protagonistas de los estudios realizados por la autora en un libro que reune erudicion y conocimiento, resultado de un gran trabajo de documentacion y bibliografia.El sentimiento de fracaso activa la lectura de muchas de las entregas de este Visor, con el animo de reivindicar el inconformismo de quienes decidieron, con sus obras, romper la atonia y la mediocridad de su entorno.Un relato este Visor en los margenes de la cultura oficial atento a los creadores que, con sus aportaciones, lograron sobrev