Libros de música, página 10 de 878

“Con una audacia calculada, Beethoven se dejó llevar por su genio fogoso a regiones únicamente accesibles a su vuelo, creando un género artístico enteramente nuevo, marcado siempre con el sello de un

«En este libro nos hemos desnudado como nunca antes lo habíamos hecho.»David, Dani, Javi, Rafa (Hombres G) La primera biografía autorizada del grupo más icónico de los ochenta. David Summers compuso

Tocados por la oscura mano del Diablo y su oscurantismo derivado, los Led Zeppelin escribieron algunas de las mejores canciones de la historia de la música. La mayoría de ellas compuestas por Jimmy Page y Robert Plant, guitarra y voz cuyo epico trabajo, forjado con las mejores raices del blues rock, el folk, la psicodelia y el hard rock, conquisto legiones de fans en todo el mundo gracias a temas como Whole Lotta Love, Stairway to Heaven o Immigrant Song. Cuarenta años han pasado desde la disgregacion de la banda, pero su musica continua mas viva que nunca, influyendo e inspirando a numerosos grupos con una fuerza y una vitalidad formidables. Esta novela grafica es un homenaje a todo el legado de una formacion que acabaria marcando el camino del rock en los años setenta.

En 1710, Georg Friedrich Handel viajó a Londres con licencia de su patrón, el elector de Hannover, para pasar unos meses en dicha ciudad. Pero el tiempo iba pasando y, para enojo del príncipe, Handel seguia sin regresar. Y no lo haria ya nunca, salvo alguna esporadica visita a su tierra natal, porque en 1712 el compositor decidio establecerse definitivamente en Inglaterra, donde coincidiria solo dos años mas tarde con su antiguo patron, coronado rey de Gran Bretaña e Irlanda con el nombre de Jorge I. Esa supuesta breve estancia se convirtio en casi medio siglo, pues Handel viviria en Londres hasta su muerte, acaecida el 14 de abril de 1759.A lo largo de estas casi cinco decadas, Handel acumulo fama y gloria, aunque no dinero, ya que, pese a gozar de una buena posicion economica, sus aventuras empresariales enfocadas a implantar la opera italiana en las islas britanicas fueron siempre ruinosas, ademas de una fuente permanente de disgustos, enfrentamientos y hasta enfermedades. En Londres cultivo todos los generos musicales conocidos e, incluso, alguno mas, como el oratorio, pues si bien es cierto que este ya existia, no es menos cierto que el compositor de Halle lo elevo a las mas altas cumbres conocidas y por conocer.Practicamente, una biografia completa, porque narra todas las vicisitudes especialmente, las musicales del gran compositor en la capital britanica. Y lo hace de manera detallada y amena, ampliando asi la literatura no demasiado amplia ni acertada que existia sobre uno de los compositores mas importantes de la Historia

Durante más de dos décadas, los miembros de The Black Crowes lideraron las listas de superventas y reinaron en las radios, a pesar de que los grupos de hair metal, grunge y hip-hop venían pisando fuerte y amenazaban con destronarlos.Con grandes hits como Hard to Handle, She Talks to Angels y Remedy, alcanzaron la fama a principios de los años noventa y eso les aseguro un puesto de honor entre la realeza del rock.Pero el estrellato suele ser fugaz y, en su caso, el exito empezo a desvanecerse en cuanto la locura del mundo del rock los alejo de sus ambiciones musicales. A pesar del alcohol, las drogas y las peleas constantes entre Chris y Rich Robinson (los hermanos mas pendencieros del rocknroll, con permiso de Oasis y The Kinks), el grupo siguio haciendo giras hasta 2013. Sin embargo, aquel mismo año Chris Robinson provoco una fisura tan profunda entre todos ellos que The Black Crowes no volvio a levantar el vuelo.Steve Gorman, miembro fundador del grupo, estuvo presente de principio a fin de la historia: durante las giras aderezadas con coca y marihuana; en las tumultuosas grabaciones de los discos; en los ratos detras del escenario con leyendas de la musica como Robert Plant, Jimmy Page y The Rolling Stones La intencion de Steve, bateria del grupo, siempre habia sido mantenerlos a todos unidos, pero la tarea le resulto imposible.Dificiles de manejar es la cronica del inicio, el desarrollo y la caida de este gran grupo estadounidense. Ya no existen bandas tan cargadas de locura, genialidad, inspiracion y, sobre todo, de vocacion autodestructiva. Pero para The Black Crowes y su publico, fue una pasada mientras duro.

Viajando por entre la neblina púrpura del idealismo y la paranoia de los años sesenta, Jimi Hendrix fue el hombre que hizo que Eric Clapton se planteara dejarlo, ante quien Bob Dylan se plegó en su cancion All Along the Watchtower, quien obligo a Miles Davis a replantearse su estilo convencional, y cuyo Star Spangled Banner marco Woodstock.Y cuando su estrella, que con tanta fuerza brillo, se extinguio tan prematuramente, su leyenda perduro en la musica y el misterio que rodeo a su muerte.Rompiendo con el tradicional formato de las biografias del rock, "Vida y muerte de Jimi Hendrix" es una exploracion oportunamente psicodelica y caleidoscopica de su vida y su muerte, y un viaje al oscuro corazon de los años sesenta. Mientras las groupies hacian cola, las drogas se volvian cada vez mas duras y el sueño de los sesenta ardia en el fuego y la sangre de la guerra de Vietnam, el asesinato de Martin Luther King y la eleccion del presidente Richard Nixon.El aclamado escritor Mick Wall, autor de "Led Zeppelin: Cuando los gigantes caminaban sobre la tierra", ha recurrido a sus entrevistas y a una exhaustiva investigacion para hacer el inimitable y novelesco relato de esta historia, el retrato definitivo del Dios de la Guitarra ante cuyo altar acuden a rezar otros reyes de la guitarra. La historia de Jimi Hendrix se ha contado ya muchas veces, pero nunca como esta.

Premio Nacional de Ensayo 2021En este extraordinario libro, Ramón Andrés conversa con los autores del pasado y traza de manera novedosa en nuestra lengua una historia de la filosofía de la música. Siguiendo la senda de Boecio, que hablo del consuelo de la filosofia, el autor nos habla del consuelo de la musica y nos ofrece un texto sabio y cercano gracias al cual el lector descubrira que escribir sobre musica no es unicamente un modo de prolongar el consuelo, sino que es una forma de conservar nuestra irrenunciable reserva de libertad.

Nuestro grupo podría ser tu vida («Our Band Could Be Your Life»), que toma el título de un verso de un tema de The Minutemen y está considerado unánimemente como uno de los mejores libros sobre la mú

Escúchame,comprendelo,es imposible nuestro amor,"Si tú a alguien le entonas ÓEscúchame" y no te responde Ócomprendelo" es que no es de este planeta o no habla español". DioniAsí es, las canciones de Camela forman parte de la banda sonora de nuestras vidas. Veinticinco años grabando discos, miles de actuaciones, impresionantes cifras de ventas y una legion de "cameleros" avalan a Çngeles Muñoz y Dioni Martin.Solo les faltaba contar su propia historia, el secreto que les llevo desde su barrio de San Cristobal, a convertirse en uno de los grupos que mas discos ha vendido en España. Por fin nos revelan en primera persona como crearon su estilo y como ha sido su vida y su larga trayectoria en el mundo de la musica, en este libro repleto de historias personales y profesionales y divertidas y emocionantes anecdotas, con el amor por su trabajo y por su gente como hilo conductor.

'Cábalas con la guitarra. El secreto del arte de tocar' del maestro Gabriel Rosales es un libro de cabecera para el guitarrista. Este libro teórico-práctico contiene información básica, consejos, trucos, tecnicas y hasta recomendaciones y ejercicios medicos para evitar lesiones. Paco de Lucia avala esta obra, que ya va por su sexta edicion, al afirmar que "si yo hubiese encontrado este metodo en mis primeros años de aprendizaje, estoy seguro de que el camino que he recorrido para llegar donde estoy, con toda seguridad, hubiese sido mas corto".

Libro esencial de uno de los creadores más determinantes del vanguardismo artístico de la segunda mitad del siglo XX. Configurado por conferencias, artículos, citas, reflexiones y composiciones, este magnifico Silencio da buena muestra de la concepcion artistico-musical de John Cage. En lineas generales: su ruptura con la estructura musical en pro de la musica aleatoria y del concepto de azar, y la simultaneidad de experiencias artisticas que dio pie al arte de accion de los años 60 y 70.

La última y más profunda biografía sobre la mítica banda The Velvet Underground que revolucionó los parámetros de la música para siempre, publicada con motivo del 10º aniversario de la muerte de Lou Reed.Una extraordinaria obra que se sumerge en la naturaleza vanguardista del grupo, de como impusieron un lenguaje que rompia con lo heteronormativo, su aportacion al feminismo a traves de Moe Tucker y Nico, de como Lou Reed introdujo la literatura en el rock y como Cale relaciono las musicas de vanguardia, de como crean el patron de lo que años mas tarde sera la musica independiente, a la vez que plantaron las semillas del glam y el punk, y de como la influencia de Warhol sobre la Velvet origina un modelo que muchas otras bandas neoyorquinas como Blondie o Talking Heads aplicaron a su manera. En definitiva, una historia apasionante que ocurre en un lugar ?Nueva York?, y un momento de la historia ?los años sesenta?, que se desarrolla como un drama humano ?amistad, celos, juegos de poder, pasiones? que terminaran dejando una huella profunda en la cultura futura.

Marysia Szumlakowska, viuda del guitarrista universal Narciso Yepes (Lorca 1927, Murcia 1997) narra en estas páginas los últimos años d ela vida de su esposo, tocado por una enfermedad incurable, su muerte y la experiencia dolorosa de soledad y esperanza tras su marcha. Es el relato dramatico y luminoso de una despedida, el antes y el despues de ese encuentro con la Vida."Amanecio de Noche" es un canto al amor que da sentido al sufrimiento y lo transforma en ofrenda. Es un testimonio de confianza en Dios y de Resurreccion, a traves del acercamiento delicado y vivo a quien entro en el misterio de Dios y acepto su voluntad.Un libro escrito con el corazon, con un estilo agil y sugestivo, que se lee se un tiron; su interes engancha al lector y su profundidad le emociona.

Sumérgete en la apasionante historia del fandango flamenco con “Fandango”, el nuevo libro del experto en flamenco Miguel Ángel Fernández Borrero. Este relato histórico y sociológico recorre el medio

La autobiografía en rústica y en un solo volumen a través de las 161 canciones más emblemáticas desde 1956 hasta la actualidad de Paul McCartney, el mayor compositor musical de la historia contemporánea.Con mas frecuencia de las que puedo contar, me han preguntado si escribiria una autobiografia, pero nunca ha sido el momento adecuado. Lo unico con lo que siempre me las he arreglado para hacer, ya sea en casa o de viaje, es escribir canciones nuevas. Se que a algunas personas, cuando llegan a cierta edad, les gusta ir en busca de su diario para recordar los acontecimientos del dia a dia del pasado, pero yo no tengo esos cuadernos. Lo que si tengo son mis canciones, cientos de ellas, de las que he aprendido que tienen el mismo proposito. Y estas canciones abarcan toda mi vida.Espero que lo que he escrito le muestre a la gente algo sobre mis canciones y mi vida que no hayan visto antes. He intentado decir algo sobre como ocurre la musica y lo que significa para mi, y espero que pueda significar tambien algo para los demas. (Paul McCartney)A partir de las conversaciones que mantuve con Paul McCartney durante un periodo de cinco años, estos textos son lo mas parecido a una autobiografia que jamas podriamos haber escrito. Sus conocimientos sobre su propio proceso artistico confirman una nocion que ya habiamos adivinado: que Paul McCartney es una figura literaria importante que se basa y extiende en la larga tradicion de la poesia inglesa.Durante sesenta años ha encarnado la inquietud que asociamos con el artista de primer nivel. Y mas alla de eso, Paul McCartney es notable porque es uno de los pocos que no solo esta influenciado por su tiempo sino que su trabajo ha definido sustancialmente ese tiempo. (Paul Muldoon)

En la España de hace más de un siglo, fue enormemente popular un género musical: el cuplé. Muchas fueron las artistas que a él se dedicaron y entre ellas destacó Consuelo Vello Cano, conocida como la Fornarina. Madrileña, nacida en 1884 y prematuramente desparecida en 1915, su vida es un ejemplo de talento natural y superacion personal. En esta biografia, hecha con amo...

Un productor musical rechaza a Mónica Naranjo por considerarla «música para chonis». Poco después, la artista vende un millón de copias de PALABRA DE MUJER. ¿Qué ha pasado entre esos dos momentos? Ju

Este libro detalla la historia del mítico grupo de rock zaragozano Más Birras, que disfrutó de una vida intensa, aunque muy corta para sus miles de seguidores. A comienzos de los años ochenta, varios jovenes forman una banda de rockabilly, los Golden Zippers, con Mauricio Aznar a la cabeza. De alli salio Mas Birras, el grupo que revoluciono el panorama musical de los ochenta y principios de los noventa. Idolatrados por los rockers, respetados por punkies y mods, Mas Birras atrajo la atencion de aficionados e intelectuales. Sus letras poeticas, su musica y su contenido, a menudo vinculado a las raices aragonesas, convirtieron al grupo en mitico cuando se separaron y, todavia mas en el año 2000, con el fallecimiento de su lider, Mauricio Aznar. Grandes musicos, como Loquillo, Gabriel Sopeña, Amaral o Heroes del Silencio, expresaron su admiracion a Mas Birras y reconocieron su legado. El libro descubre quienes estaban detras de la banda y responde a muchas de las preguntas que se han hecho sus seguidores desde hace decadas. Incluye prologo de Enrique Bunbury (Heroes del Silencio) y epilogo de Santi Rex (Niños del Brasil).Jorge Martinez, turiasonense nacido en Barcelona, es musico y escritor. Vocalista y compositor del grupo de rock Despierta McFly, ha grabado varios discos y ha realizado numerosos conciertos dentro y fuera de Aragon. En su faceta literaria destacan sus tres poemarios: El acero y el castigo (2018), General Invierno (2019) y Tanto por destruir (2021). Su pasion por Mas Birras le llevo a crear un grupo de tributo a la legendaria banda.

La Educación Infantil constituye uno de los pilares de la formación individual para el aprendizaje a lo largo de la vida. Dentro de esta etapa, la Educación Musical y la Expresión Corporal nutren el desarrollo del niño y la niña en muchas esferas; tanto la musica como el movimiento corporal permiten el autoconocimiento, la autoexpresion y la comunicacion con el otro. El poder del sonido, del ritmo y de la autoexpresion a traves del lenguaje corporal promueven la sensibilidad, la creatividad, la autoestima, la inteligencia y la empatia, elementos nucleares en el desarrollo personal y social. Este manual realiza un solido acercamiento teorico-practico a la Educacion Musical y a la Expresion Corporal para futuros docentes de Educacion Infantil, asi como para cualquier persona interesada en estos campos de conocimiento. Presenta con rigor los aspectos mas relevantes de estas dos areas de estudio y su importancia en el desarrollo infantil desde una triple perspectiva que aborda: los fundamentos, la didactica y los recursos. De un modo atractivo y didactico, se presentan las teorias y los modelos principales de la Educacion Musical y de la Expresion Corporal, y los beneficios que la practica y el juego creativo y motor aportan a los niños y niñas, ofreciendo ademas recursos, actividades detalladas y estrategias para trabajar en el aula. Gracias a las excelentes aportaciones de sus autores, y a los recursos presentados, este manual constituye una obra que cualquier persona profesional o no de la docencia puede comprender y utilizar en multiples aplicaciones, como el Trabajo Social y la Arteterapia, para la promocion de procesos de desarrollo inclusivos plenos.

Después de muchos años de posponer la tarea, Jarvis Cocker se decide finalmente a revisar los objetos personales que conserva amontonados en un desván londinense, para decidir cuáles debe tirar y cuáles conservar.El resultado de dicho inventario es Pop bueno, pop malo, un entrañable, lucido y muy divertido relato de una de las trayectorias musicales y artisticas mas importantes de las ultimas decadas. Cocker utiliza los objetos que marcaron su vida como referentes para contar la historia de un chico timido y extraño, que desde la adolescencia tenia libretas donde apuntaba cual seria el vestuario de su futura banda, de nombre Pulp, y como puso en marcha con gran tenacidad su plan para plasmar en su musica y su arte un inmenso impulso creativo.