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Rob Halford forjó su personalidad y su música en el Black Country, el corazón obrero e industrial de Gran Bretaña. Como cantante de Judas Priest, ha viajado por todo el mundo contribuyendo a definir el sonido y el aspecto del heavy metal. Ahora nos ofrece su particular confesion: las chocantes, candorosas y trepidantes memorias de uno de los mas reconocibles iconos del rock duro. Narradas con su sardonico sentido del humor, caracteristicamente britanico y tan inconfundible como su propia voz, estas paginas abarcan cinco extraordinarias decadas de carrera musical, desde una pequeña casa de proteccion oficial en el humilde barrio de Walsall hasta el estrellato roquero, tanto dentro como fuera de Judas Priest. Un viaje marcado por el alcoholismo, las adicciones, visitas al calabozo, disparatados escarceos amorosos, polemicas judiciales y tragedias personales, el descubrimiento de su sexualidad, el florecimiento de su activismo gay y una pasion continua por el fuego y el poder del metal.Tambien es la historia de sus multiples y sorprendentes encuentros con un verdadero quien es quien de la cultura popular, desde Superman hasta la reina Isabel II, pasando por Andy Warhol, Madonna, Lemmy, Jack Nicholson o su gran heroe e inspiracion: el inimitable Quentin Crisp. Rob Halford ha decidido que ha llegado el momento de confesar. Porque la Confesion es buena para el alma.

El 24 de septiembre de 1991, Nirvana publicaba "Nevermind", que en cuestión de semanas se convirtió en disco de oro y desbancó a Michael Jackson de la lista de discos más vendidos, y, de paso, reinventó la historia del rock y entronizó la música de guitarras con distorsión made in USA y de sellos como Sub Pop. Michael Azerrad, autor de "Nuestro grupo podría ser tu vida" (Our Band Could Be Your Life, 2006) "título fundamental de la literatura musical que relata la génesis del rock independiente norteamericano, publicado por esta editorial" tuvo ocasión de compartir un tiempo precioso y sin precedentes con los miembros de Nirvana cuando estaban en el punto álgido de su popularidad, aunque también de su infamia, tras la aparición de algunos artículos de prensa difamatorios sobre el consumo de heroína de Kurt Cobain y su pareja, Courtney Love, líder de Hole. De la necesidad de dar a conocer la verdadera historia del grupo "y no de la tergiversada por los medios" surge este libro, a petición del propio Cobain, quien encomendó la misión a Azerrad. El resultado fue "Come as You Are": la primera, y probablemente la mejor, aproximación al grupo que conquistó el mundo y cambió el rumbo de la música popular. El autor no solo tuvo ocasión de entrevistar a todos los miembros y exmiembros de la banda, así como a amigos, parientes y colaboradores, sino que estableció una relación de amistad con Kurt Cobain (voz y guitarra), Dave Grohl (batería) y Krist Novoselic (bajo) que dio lugar a una de las biografías de rock más íntimas, descarnadas e intensas de todos los tiempos. El libro también es el retrato de una de las figuras más insondables de la historia del rock: Kurt Cobain, el joven freak de Aberdeen, Washington, que vivió muchos años al borde de la indigencia componiendo canciones desgarradoras con su guitarra, atenazado desde muy joven por unos terribles dolores físicos y una tendencia a la depresión que, junto con un talento sin parangón, confluyeron para gestar algunos de los temas más emblemáticos del rock de todos los tiempos, como "Smells Like Teen Spirit", "Lithium", "Heart-Shaped Box", "All Apologies" o "Come as You Are", y que preconizaron su trágico final, en abril de 1994, que este volumen cuenta en un capítulo adicional publicado tras su suicidio. La presente edición incluye un brillante análisis de los temas de los tres principales álbumes de Nirvana y más de un centenar de fotos, pósteres, flyers y letras manuscritas.

Esta es la historia jamás contada de Los Secretos.Los Secretos es mucho más que un grupo depop rock español.Es mucho más que «Déjame» o «Pero a tu lado». Es mucho más que una historia de canciones y

Solfeando es una metodología dedicada al aprendizaje del Lenguaje Musical que incorpora en un solo libro todo el material curricular.Solfeando está ideado para realizar estudios musicales durante los tres primeros cursos academicos. El metodo puede ser usado en diversos centros educativos: conservatorios, escuelas de musica, colegios o academias. Solfeando no contiene un numero en el titulo el cual especifique su curso correspondiente, ni esta dividido en tres libros separados, por la razon principal de permitir que cada comunidad educativa (o alumnado) decida su propio ritmo de aprendizaje.

""Beethoven [...], la esencia más íntima de la música [#] la verdadera encarnación del músico"." Beethoven es, junto con Ópera y drama, la obra que contiene las aportaciones más significativas de Richard Wagner a la estetica musical. Wagner lo escribe para conmemorar el centenario del nacimiento de Ludwig van Beethoven, en un contexto historico de exaltacion nacional. La presente edicion cuenta con un estudio introductorio que analiza el trasfondo filosofico de este ensayo: la clara influencia de la obra principal de A. Schopenhauer, El mundo como voluntad y representacion, y la amistad del musico con F. Nietzsche, quien, durante el Idilio de Tribschen, leyo y reviso el Beethoven. Esto lo convierte en una joya que atrae no solo a melomanos y musicologos, sino tambien a los interesados en la filosofia.

La sincera autobiografía del bajista, compositor y miembro fundador de los Guns N’Roses.Miembro fundador de los Guns N'' Roses, Loaded y Velvet Revolver, Duff McKagan comparte en este libro la histor

Un libro imprescindible sobre la trascendencia que ha tenido el uso de la tecnología en la música y cómo esta ha cambiado nuestra manera de escuchar y de entender lo que es la música. Este libro es la apasionante celebracion de un tema al que David Byrne ha dedicado su vida: la musica. Divulgativo, literario y documentado, Como funciona la musica combina apasionantes nociones sobre la historia de la tecnologia musical, anecdotas autobiograficas sobre su etapa en Talking Heads, un repaso a las corrientes musicales del siglo XX y un interesante analisis sobre el presente y el futuro de la industria musical. David Byrne muestra como la musica ha sido siempre resultado de circunstancias culturales y de la creatividad individual. En un momento en el que muchos anuncian el fin de la industria musical, un texto tan riguroso y optimista como este es francamente necesario.La critica ha dicho...Fascinante.Booklist Extraordinario.The Guardian Brillante y original.The New York Times Book Reviews Deslumbrante.The Onion A.V. ClubDavid Byrne es un tesoro viviente.El Mundo

«El acto de escribir una canción es una experiencia única, diferente a todo lo que conozco. Tienes que estar de buen humor y empezar con la mente despejada. Debes confiar en tus sentimientos iniciale

A quienes la escuchamos, una canción nos evoca la época en que la descubrimos. A aquella persona con quien la compartimos. El sentimiento que nos provocó. Para quien la crea, el proceso es similar: transitar por ella es reencontrarse en otro espacio y tiempo.Tras veinte años de carrera, en este libro, Rayden toma prestadas las letras de toda su discografia para viajar al pasado y a esos multiples yo que fue. Son esas canciones que le sirven de excusa para descubrir la intimidad que se encuentra tras ellas, los motivos vitales que le llevaron a escribirlas. Es asi como todas esas canciones, testimonio de una carrera musical ascendente, pero tambien de un crecimiento y desarrollo tanto artistico como personal, dan pie a reflexiones muy intimas y poemas ineditos sobre la identidad, el amor, la libertad y el sentido de la vida.

LA FASCINANTE AUTOBIOGRAFÍA DEL LEGENDARIO CANTANTE Y COMPOSITOR DE CREEDENCE CLEARWATER REVIVAL John Fogerty despliega en Fortunate Son toda su historia, desde su infancia en el norte de California hasta su vertiginoso ascenso al estrellato con Creedence Clearwater Revival. Bajo la batuta de John, lo que empezo como un grupo formado por adolescentes se convirtio en una iconica banda de rock que llego al numero uno, eclipsando incluso a los Beatles en 1969, gracias a clasicos como "Proud Mary", "Bad moon rising" y "Born on the bayou", escritos, producidos y cantados por el. Narrado con esa voz sincera y conmovedora que otorgaba tanto poder a sus letras, Fortunate son es un recorrido por la legendaria etapa de Fogerty en CCR, su retiro de la vida publica y de la musica tras la disolucion de la banda y su posterior resurgimiento como solista. Una historia que demuestra que, a pesar del dolor y los remordimientos, lo que de verdad importa es el amor y, por supuesto, el rock and roll.

He conseguido logros que ni tan siquiera soñaba, aunque el mayor no es el dinero ni el éxito, sino no haber caído en el mundo de las drogas. La vida en Pan Bendito nunca fue sencilla.Ahora soy un cantante de exito y un idolo en el barrio, pero se lo que es tener panico a salir a la calle. Miedo fisico a que me pegaran y a la humillacion de los insultos. Ser un moro gordo y orejon no me lo puso facil, asi que durante años me zurraron sin piedad.Odiaba a la gente y por eso me meti en el boxeo. Ya que recibia golpes todos los dias al menos tenia que aprender a defenderme y asi fue como cambiaron las reglas y pase de ser el debil al fuerte. ¡No me lo creia ni yo!El barrio no da muchas opciones y si, lo admito, he robado muchas veces porque tenia un hijo y la unica manera de salir de ahi era esa. Robar para comprarme un traje y poder ser portero de puticlubs.Sabia que iba a triunfar en la musica, a pesar de que la cosa no pintaba bien. Si hubiera hecho caso a mi familia, que me decia que estaba loco, hoy no estaria aqui. La vida a veces es asi: tan dura y caprichosa como sorprendente.Aqui os dejoMi vida martir, porque si yo he sido capaz de llegar hasta aqui, cualquiera puede.He conseguido logros que ni tan siquiera soñaba, aunque el mayor no es el dinero ni el éxito, sino no haber caído en el mundo de las drogas. La vida en Pan Bendito nunca fue sencilla.Ahora soy un cantante de exito y un idolo en el barrio, pero se lo que es tener panico a salir a la calle. Miedo fisico a que me pegaran y a la humillacion de los insultos. Ser un moro gordo y orejon no me lo puso facil, asi que durante años me zurraron sin piedad.Odiaba a la gente y por eso me meti en el boxeo. Ya que recibia golpes todos los dias al menos tenia que aprender a defenderme y asi fue como cambiaron las reglas y pase de ser el debil al fuerte. ¡No me lo creia ni yo!El barrio no da muchas opciones y si, lo admito, he robado muchas veces porque tenia un hijo y la unica manera de salir de ahi era esa. Robar para comprarme un traje y poder ser portero de puticlubs.Sabia que iba a triunfar en la musica, a pesar de que la cosa no pintaba bien. Si hubiera hecho caso a mi familia, que me decia que estaba loco, hoy no estaria aqui. La vida a veces es asi: tan dura y caprichosa como sorprendente.Aqui os dejoMi vida martir, porque si yo he sido capaz de llegar hasta aqui, cualquiera puede.

Un apasionante ensayo sobre la influencia de Wagner, en ocasiones luminosa, otras veces nefasta, en la literatura, las artes, el cine, la vida intelectual y la política.Para bien o para mal, Wagner es la figura mas influyente en la historia de la musica. Creaciones tan colosales como El anillo del Nibelungo, Tristan e Isolday Parsifal sirvieron en el arte como modelos de obras osadas en la forma, como ejemplos en la creacion de mitos, la libertad erotica y especulacion mistica. EnWagnerismo, Alex Ross restaura la magnifica confusion de lo que significa ser wagneriano: un pandemonio de genios, locos y profetas que luchan por el legado multifacetico del compositor, y convierte la experiencia de lectura en un constante descubrimiento a traves de esas figuras, de Nietzsche, Van Gogh, Dali y Buñuel a Baudelaire, Virginia Woolf o Proust.En muchos sentidos,Wagnerismo cuenta una historia tragica. Un artista que podria haber rivalizado con Shakespeare en alcance universal se ve arruinado por una ideologia de odio. Aun asi, su sombra perdura sobre la cultura del siglo XXI y sus motivos miticos recorren peliculas de superheroes y fantasia. Ni una apologia ni una condena,Wagnerismo es una obra de apasionante descubrimiento, que nos ofrece una idea mas honesta de como actua el arte en el mundo.

* Las letras de las canciones de los Beatles leídas como si fueran poesía: un enfoque artístico y en detalle de cada uno de los temas. * Se analizan las historias, los temas y las ideas que inspiraron 178 canciones de este emblematico grupo, y de cada uno de sus miembros. * Obras de arte, fotografias e ilustraciones dan vida a las canciones de los Fab Four. "¿Las letras de los Beatles son poemas? Lo cierto es que no. Los poemas poseen su propia musica inherente; las letras estan llenas de espacios vacios a la espera de que los sonidos de las guitarras, los teclados y las baterias los llenen. No obstante, en muchas de sus canciones los Beatles utilizaron tecnicas poeticas y recurrieron a poetas inspirados. Lo que si lograron, y resulta significativo, fue desempeñar la funcion tradicional de la poesia al unir a la tribu y expresar sus deseos, sus temores y sus alegrias. "La mayoria de nosotros somos incapaces de recitar de memoria un poema de Ted Hughes o de Robert Frost, pero muchos podemos cantar "All You Need Is Love" o "Hey Jude". Tenemos sus letras grabadas en el cerebro". [Steve Turner, Londres]

«La música, la humanidad, la bondad y el amor son las cosas que nos mantienen realmente vivos. Este libro está lleno hasta el borde con todo esto y más.» James Rhodes Cuando Zapata era niño, su reper

'Cábalas con la guitarra. El secreto del arte de tocar' del maestro Gabriel Rosales es un libro de cabecera para el guitarrista. Este libro teórico-práctico contiene información básica, consejos, trucos, tecnicas y hasta recomendaciones y ejercicios medicos para evitar lesiones. Paco de Lucia avala esta obra, que ya va por su sexta edicion, al afirmar que "si yo hubiese encontrado este metodo en mis primeros años de aprendizaje, estoy seguro de que el camino que he recorrido para llegar donde estoy, con toda seguridad, hubiese sido mas corto".

Libro esencial de uno de los creadores más determinantes del vanguardismo artístico de la segunda mitad del siglo XX. Configurado por conferencias, artículos, citas, reflexiones y composiciones, este magnifico Silencio da buena muestra de la concepcion artistico-musical de John Cage. En lineas generales: su ruptura con la estructura musical en pro de la musica aleatoria y del concepto de azar, y la simultaneidad de experiencias artisticas que dio pie al arte de accion de los años 60 y 70.

Una historia reveladora y devastadora de uno de los músicos más influyentes de todos los tiempos, contada por quienes mejor lo conocieron. Roger Steffens, principal historiador del reggae en el mundo

El libro de la música clásica analiza con un lenguaje claro más de noventa obras de distintos compositores, e incluye diagramas e infografías que explican los conceptos fundamentales que subyacen a la creacion y la apreciacion de la musica.

La subcultura gótica arrancó silenciosa en 1980 pero no comenzóa arraigar aquí hasta 1982 bajo el término periodístico de ondasiniestra. Desde Madrid, Alaska y Los Pegamoides fueron pionerosen dar a conocer los iconos ingleses del genero. Aunque eltexto abarca desde el año 1981 hasta 1985, tambien da cabida abandas y hechos posteriores cuando el fenomeno empezaba timidamentea denominarse gotico. Trece capitulos, trece, dedicadosa rescatar la historia de decenas de grupos musicales estatalesque encontraron su sonido en la pesadumbre, lobregos jardines,cementerios y las tinieblas de ultratumba, complementados conimagenes impagables de Miguel Trillo, Francesc Fabregas, AlbertoMorante o Xavier Mercade, entre otros, que lo captaron todocerteramente.

Desde los primeros éxitos con los Jackson Five hasta las canciones póstumas, han sido necesarias 608 páginas para desentrañar, analizar y explicar todas las canciones y los videoclips de Michael Jackson que revolucionaron la industria musical de la epoca e inspiraron a las generaciones posteriores. Despues de iniciar su carrera de manera fulgurante en el seno de la boys band Jackson Five, Michael Jackson construyo, paso a paso, su carrera en solitario. A principios de la decada de 1980, Thriller se convirtio en el album mas vendido de todos los tiempos. El fenomeno Michael Jackson ya no se detendria mas. Cantante y bailarin genial, es el simbolo de un mestizaje musical asumido y logrado, que permitio derribar algunas barreras raciales. Muy a menudo olvidado o rara vez valorado, el proceso creativo de Michael Jackson es tan fascinante como sus obras. Las canciones, los short films, los duos con otros artistas o su implicacion en los proyectos cinematograficos reflejan su gusto por los desafios musicales y escenicos, asi como su capacidad de renovarse. Respaldada por numerosos testimonios de los colaboradores de la estrella, Michael Jackson desvela los secretos de fabricacion, largamente silenciados, de la musica y las imagenes que forman parte del panteon de la musica pop.