Libros de Historias de la música, página 5 de 96

El gran libro conmemorativo de la inmensa figura del rock mundial, con motivo de su 75 aniversario.El gran homenaje al gran compositor y artista cuya vida y carrera es unextraordinario testimonio del poder del rock and roll. Ganador de 22 premios Grammy, de un Oscar por "The Streets of Philadelphia", miembrodel Salon de la Fama del Rock and Roll, musico superventas y protagonistade inolvidables conciertos maratonianos, Bruce Springsteen es sin dudauna de las figuras mas veneradas de la musica rock. Esta obra, escrita conautoridad por la experimentada periodista de rock Gillian G. Gaar, explora la vida del Boss y toda su trayectoria a traves de 75 grandes eventos, lanzamientos, actuaciones, colaboraciones, premios y momentos imborrables. Desde sus inicios en una banda de garaje en Nueva Jersey hasta los tours mundiales en estadios a reventar con su fiel E Street Band, Gaar captura en este libro la epica expansion del recorrido de Springsteen. Desde los albumes iniciales como Born to Run y Darkness on the Edge of Town, hasta lanzamientos aclamados por la critica como The River, Nebraska, Born in the U.S.A o su reciente Only the Strong Survive, sus legiones de lectores encontraran en esta obra historias imperecederas de es

Más de un siglo después de su muerte, Gustav Mahler es el compositor más importante de los tiempos modernos. ¿Por qué Mahler? ¿Por qué su música nos afecta tanto? ¿Por qué un músico judío «tres veces

Un libro imprescindible para entender quién es quién y cuáles son los hechos más relevantes de la historia de la música. ?Sin música, la vida sería un error? (Friedrich Nietzsche) 365 momentos estelares de la musica es una fascinante travesia a lo largo de los dias del año, donde cada fecha esta marcada por un momento inolvidable en la historia de la musica: lanzamientos, listas de exitos, portadas, videoclips, grabaciones, muertes inesperadas o conciertos miticos. Concebida como un almanaque, el libro combina historia, arte y sociedad en un extraordinario recorrido que desvela las anecdotas mas curiosas que marcaron la evolucion de los generos musicales. El libro recorre todos los estilos (de Elvis Presley a Bjork, de Caetano Veloso a Rosalia, de Billie Holiday a Kraftwerk o de Miles Davis a Jane Birkin) y captura la esencia de la musica en todas sus formas. Lleno de anecdotas sorprendentes, eventos historicos y con un enfoque que conecta la musica con su contexto cultural y social, esta obra es tanto un homenaje como una guia a los generos, artistas y canciones que dieron voz e inspiraron a varias generaciones. Es el regalo ideal para para melomanos, curiosos y amantes de las historias detras de las canciones. Un libro para explorar como la musica transforma, inspira y acompaña nuestras vidas.

Una guía esencial para músicos independientes que desean hacerse un hueco en la industria de la música actual. Con ejemplos reales, consejos prácticos y estrategias paso a paso, el músico, compositor

Un viaje por la música que resuena en los lugares más aislados del planeta. Los acordes del piano de Einaudi sobre un iceberg, el blues eléctrico del desierto africano, música que viaja por el espa

Este libro se ocupa de la música escrita por los compositores rusos más significativos del área rusa desde los últimosaños del zarismo hasta la compuesta después de la caída de la Unión Soviética, haciendo especial hincapie en losmaestros que, de una manera u otra, desde dentro y desde fuera, trabajaron durante los años de la dictadura deStalin. Un repaso desde Glinka a Chaikovski; desde Rimski-Korsakov a Musorgski; desde Rajmaninov a Stravinski,Prokofiev, Shostakovich y sus herederos. Defiende la tesis de que los que trabajaron en los años de acero fueron elresultado de un poliedrico proceso que arranca con un coloreado y potente movimiento nacionalista hastaalcanzar una vanguardia que solo a veces es capaz de expresarse con autonomia, debido a la permanentemediatizacion de su asfixiante dependencia politica. Indirectamente, pues, habla de las relaciones entre el espiritude lo ruso y su inagotable y magnifica inventiva.El autor pone su empeño en clarificar ese escenario, tratando de separar la paja, que es mucha, de un trigoque pudo crecer gracias al enorme talento de unos cuantos compositores que desarrollan su arte inmersos en lainmensa mediocridad oficialista. E igualmente expone los datos necesarios para encontrar explicaciones a laposterior deriva que conduce a la sequia musical producida en la Federacion Rusa desde el momento mismo de lacaida del imperio sovietico. El punto sin retorno de esta funesta evolucion es un estado actual de la sociopoliticaen el que es dificil detenerse, pero que queda encarnado en una cruenta y letal mezcla entre (in) cultura,violencia, irracionalidad religiosa e impenitente imperialismo.Como ya sucediera en sus libros anteriores para Almuzara, en este vuelve a hacer un repaso exhaustivo de loscontenidos, bajo una perspectiva dominada por la sencillez y un esforzado intento de descender hasta el alma de lamusica. Un alma que, en este caso, tiene que ser arrancada a los pentagramas bajo el signo de la autodestruccion,ese rasgo tan grandioso, y a la vez doloroso, de la gran creacion rusa.Pedro Gonzalez Mira domina en sus libros el arte, casi imposible, de escribir sobre musica, porque sabeexpresarse con claridad, sin enredarse en zarandajas tecnicas ni perderse en vaguedades o jergas indescifrables.Comparte sus ideas muy personales, que son muchas, y sabe ponerlas al alcance de todos. Luis Gago, criticomusical de El Pais.

Este dicionario é o testemuño dunhas verbas coas que os vellos canteiros, os canteiros de meceta e de punteiro se relacionaben entre eles e co seu entorno máis próximo. A transmisión das palabras sempre se realizou de forma oral, de tal xeito, que cando morria un canteiro, perdiase con el, parte desa cultura. Estas son as palabras que puiden rescatar da boca dos canteiros de Beariz. Toda esta riqueza linguistica forma parte do noso patrimonio cultural que temos que conservar e difundir. O meu agradecemento eterno os canteiros que mas transmitiron.

La escasísima bibliografía, a decir verdad casi nula, acerca de la trayectoria profesional y vital de la soprano zaragozana Pilar Lorengar, nos animó a emprender la presente biografía al hilo del proceso de documentacion previo a la exposicion monografica que el IAACC Pablo Serrano de Zaragoza acoge durante el otoño de 2016 y de la que los autores de este libro somos asimismo comisarios. Este libro constituye por tanto el primer intento por sistematizar el recorrido vital y profesional de la soprano aragonesa, atendiendo tanto a sus intensos comienzos en España como a su poderoso eco internacional. Estas paginas repasan la vida de Lorengar desde su nacimiento en la Zaragoza de 1928 hasta la diseminacion de sus cenizas en el Mar del Baltico en 1996. Eminentemente centrada en su actividad como cantante, esta biografia atiende tambien a los pormenores de la vida privada de la soprano aragonesa, al margen de su intensa presencia en los escenarios.

Escrito en el margen. Música, Literatura y Pensamiento constituye una reflexión sobre el hecho musical desde una perspectiva interdisciplinar. Estructurado como una suite, cada movimiento aborda su analisis desde una dimension clara y distinta. Allemande

En este libro se nos cuenta una de las historias más entrañables de la historia del rock, la de una banda local, de pueblo, que triunfó bajo sus propias reglas sin claudicar nunca en sus ideales, que no eran otros que lo de pasarselo bien (y en hacerselo pasar bien al publico) tocando la musica que mas le gustaba. De Canvey Island a Londres, para luego conquistar Inglaterra y Europa, de pubs malolientes a glamorosos clubs de Nueva York, llegaron a desafiar modas y tendencias llegando al numero uno de las listas con su elemental, pero incandescente forma de hacer rock y rhytm & blues. El libro se detiene en la cronica de su ascenso a la fama, sobre todo en los años donde el grupo conto con un guitarrista y compositor unico como Wilko Johnson, sin dejar de lado la presencia de uno de los mejores frontman de la historia el inigualable Lee Brilleaux. Con testimonios de la mayoria de los miembros de la banda, analisis de los discos, antologia de las mejores letras y entrevistas exclusivas, Dr. Feelgood. El triunfo de lo autentico es un calido homenaje a una de las mejores bandas de R&B de todos los tiempos.Dr. Feelgood fue la primera banda que a mediados de los setenta realmente significo algo para mi, y especialmente Wilko Johnson, el guitarrista. Fue el primer heroe de la guitarra de para mi, de verdad. Precedio al punk de muchas maneras. Tambien es un gran compositor, especialmente en todas esas primeras canciones de Down By The Jetty y Malpractice, eran canciones muy especiales. Cuando estaba en The Jam tome muchos elementos de su forma de tocar, esa agitacion, esa agresividad (Paul Weller)

Un recorrido por diferentes aspectos del rock en España desde los inicios, a finales de los años 50, hasta la actualidad. Una visión multidisciplinar, aportada por investigadores, músicos, periodistas, todos ellos especialistas y al mismo tiempo protagonistas de la evolucion de este genero musical. La aproximacion historica profundiza en aspectos politicos, economicos y sociales que contextualizan el rock en cada periodo, y se complementa con un estudio detallado de escenas con caracteristicas particulares, como el rock andaluz, el rock radical vasco, el rock Bravu gallego o el rock catalan.

Este libro se presenta con un doble objetivo: por una parte, “pensar” algunos de los cambios y transformaciones que se han producido en el mundo de la música popular durante la primera década del sig

Esta obra formada por un libro e dous CD’s ofrece unha revisión actualizada da Historia da Música en Galicia desde unha perspectiva pedagóxica. O lector ten a posibilidade de se achegar cronoloxicame

En este libro, José Luis de la Fuente Charlofé, músico práctico, musicólogo, compositor y docente, no sólo realiza una importante labor de recuperación de toda una sección de motetes de la Catedral de Cuenca —con una rigurosa edición y transcripción crítica—, sino que también aporta un gran número de datos -muchos de ellos inéditos— tanto sobre aspectos biográficos de Alonso Xuárez como de hechos historiográficos relativos a su actividad profesional debidamente contextualizada.

?Hacer una historia ?breve? de algo tan vasto y plagado de nombres como la historia de la música es un gran desafío del que Javier María López sale victorioso. Combinando rigor con un estilo ameno y cercano, esta guia por los tiempos y los acordes realiza una importante tarea de sintesis y presenta el material de una forma accesible.? (Web Anika entre libros)?El autor nos propone un viaje apasionante a traves de los siglos por los diferentes estilos musicales que se han creado a lo largo de la historia, enseñandonos cuales han sido sus principales caracteristicas y sobre todo haciendonos distinguir de manera amena cuales son y como influyen unas en otras.?(Blog Historia con minusculas)La musica es connatural al ser humano, por eso esta presente, desde los albores de la humanidad hasta la actualidad, en los ritos y la vida diaria de toda la humanidad.La musica, es una manifestacion artistica presente en la totalidad de la historia, desde el nacimiento de las primeras sociedades tribales hasta la actualidad, ha acompañado al hombre no solo en los acontecimientos historicos mas relevantes, sino en la vida cotidiana de los seres humanos. Es por esto que un acercamiento a la historia de la musica es necesario para cualquier hombre, pero muchas ...

La música es un arte que la historiografía ha obviado a menudo. Este volumen pretende contribuir a la corrección de este desinterés y acercarse al fenómeno musical desde una metodología deudora de las nuevas corrientes de historia cultural, cada vez menos indiferentes a esta manifestacion artistica. Cogiendo como hilo conductor las bandas de musica valencianas, el libro nos adentra en un periodo de transformaciones sociales que hacen posible el progresivo acceso de mucha gente a una cultura musical que mezcla componentes universales con otros de locales, en un proceso en que interactuan manifestaciones propias de la cultura de elite y de la cultura popular. Las bandas, sostenidas por la sociedad civil, jugaron un notorio papel protagonista al final del siglo XIX y principio del XX, y se convirtieron en motor artistico y en uno de las señales de identidad valenciana por excelencia.

Andrés de Algarabel y Arroyo es uno de los maestros de capilla españoles de la primera mitad del s. XVIII menos conocidos, tanto en relación a su vida como a su obra. Índice: 1. Parte introductoria: Su vida. Su obra: criterios de transcripcion, obras sobre textos en castellano y latin. Textos. 2. Parte musical: Vengan a la oposicion. Cefiro airado, cierzo traidor. Coronadas de rosas y flores. Tengan la cuenta con mi corderilla. Dorado bajel del sol. Cuando el mana llovia. Serafica llama, purisima antorcha. Maria Magdalena. Salve Regina. Misa a 6. Lauda Jerusalem. Laudate Dominum. Magnificat a 6. Christus factus est. Lauda Jerusalem. Visperas Comunes y de Nuestra Señora. Misa Nunc dimittis servum tuum. Apendices.

Los siglos XVI y XVII supusieron para la música una etapa de desarrollo, debido a que trascendió la función de simple entretenimiento y adquirió complejos significados y amplias aplicaciones en la mentalidad y el aparato ritual de la sociedad urbana. La ciudad de Sevilla, opulenta metrópoli de un vasto territorio, constituyó un perfecto caldo de cultivo y un potente foco de irradiación de la nueva concepción y los renovados usos de la música. Poderes civiles y religiosos, corporaciones y particulares, recurrirían masivamente a ella como instrumento para señalarse socialmente, convirtiendo al arte musical en una actividad profesional y económica que protagonizó un activo mercado de oferta y demanda. De él queda reflejo en la ingente documentación que hoy atesoran las instituciones hispalenses, que nos permiten reconstruir la historia social de la música y de los músicos de Sevilla en su etapa de mayor esplendor.

La autoría de esta nueva obra corresponde a cuatro autores diferentes, todos expertos en cada uno de los temas que abordan. Ellos son Pau Grau (“Del Cristianismo primitivo al Renacimiento”), que tam