Libros de Artistas contemporáneos, página 16 de 373

En esta obra se trata de establecer una mirada a esta pintura: el Guernica, desde un punto de vista iconográfico, es decir, describiendo sus figuras, sus detalles, identificándolos y clasificándolos en el espacio y el tiempo. En una palabra, considerar los precedentes de estos detalles visuales, si los hubiera, para establecer tanto las fuentes como el sentido de tales figuras en la Historia del arge. Se trata de historiar tanto la figura en particular como la composicon en general, trasladandonos al sentido ultimo que el artista nos quiso ofrecer.

La familia Dalí Domènech era una d''aquelles families a les quals, ja a principis del segle XX, els agradava fer-se retrats. Ens ho demostra l''important nombre de fotografies que es mostren en aques

The perfect introduction to the life and work of Anselm Kiefer. Part of a brand new series of well-illustrated, short introductory books on the visual arts.

Esta exposición antológica de Néstor Basterretxea, se ha concebido con la ambición de poner al día el desarrollo de sesenta años de creación artística de uno de los más emblemáticos escultores vascos. La reunion de cerca de doscientas piezas -pinturas, esculturas, dibujos, fotomontajes, maquetas, grabados y peliculas- da idea de la complejidad del proyecto y del interes por enseñar con suficiente detalle cada juna de las facetas del trabajo del autor a lo largo de todas las etapas de su extensa cronologia. Nestor basterretxea ha formado parte de los mas importantes episodios que el arte vasco desarrollo en la segunda mitad del siglo XX. Estuvo presente en dos de los momentos cruciales de su historia, como fueron la construccion de la basilica de Arantzazu -donde con Oteiza, Chillida e Ibarrola intervino en su decoracion, aunque su obra tuviese que esperar muchos años para verse realizada- y la formacion de los grupos de la Escuela Vasca, concretamente el grupo Gaur, del que fue uno de los miembros fundadores. Pero ademas participo en la creacion de otros grupos importantes de vanguardia, como el Equipo 57, lo que da idea de la fundamental presencia de Basterretxea en el desarrollo de las ideas que trataba de imponer el arte mas avanzado delos años cincuenta y sesenta.

Catálogo de la exposición organizada por el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía (febrero-mayo de 2013). Supone la mayor retrospectiva que se ha realizado hasta la fecha de esta artista, desde sus inicios hasta la actualidad. A lo largo de estas tres decadas, Cristina Iglesias ha mostrado un decidido interes por redefinir lo escultorico como un campo expandido que sirve para cuestionar lo objetual en sus relaciones con lo espacial y lo arquitectonico. Sus esculturas se integran con la arquitectura del lugar en el que se ubican, estableciendo un juego en el que la realidad y la apariencia se entrelazan. Creaciones que generan de este modo sugerentes mundos ficticios y abandonan sus fines utilitarios para convertirse en escenografias que propician una observacion reflexiva. Intersecciones entre lo natural y lo cultural, sombras, cascadas, remolinos y follajes, en las que la idea de refugio resulta la metafora mas recurrente.

Dotada de unas 160 imágenes que ilustran la obra del artista londinense Brian Nissen, esta monografía ofrece una visión panorámica de los grandes temas que que aborda en su producción, integrados por mitos, historia, antropologia y biologia, en un conjunto de piezas creadas con diversas tecnicas plasticas.

A perfect introduction to the life and works of Robert Rauschenberg. Part of a brand new series of well-illustrated, short introductory books on the visual arts.

Coeditado junto al MNAC y la fundación Antonio Tapies y comisariado por Vicente Todoli, este catálogo de exposición recoge una selección de más de un centenar de obras que abarcan varias décadas de t

Monografía del gran caricaturista mexicano, que forma parte de la exposición en el Centro Cultural Tlatelolco, en la que se aborda su obra política, pero también los trabajos más desconocidos del artista, que tratan tematicas vinculadas a la vida privaday al erotismo.Mas de 400 ilustraciones que muestran sus distintas facetas, desde sus inicios como pintor y su paso por el genero de las historietas hasta diseñador de muñecas que dieron sustento economico y creativo a las costureras tras los sismos de 1985, asi como su gran veta politica, ilustrador de carteles y de libros y su incursion en el erotismo durante los años setenta.Una obra completamente enriquecedora que da las claves para entender la realidad politica y social que ha vivido Mexico desde la mitad del siglo pasado.

David Hockney está considerado como uno de los pintores vivos más importantes del mundo, y su obra esunánimemente aclamada por la crítica y el público. En este libro queda patente que, además de artista, Hockney es un hombre sabio que posee atinadas e incisivasopiniones sobre el arte y el acto de la creacion. Este volumen recoge una decada de conversaciones entre el artista y el critico de arte Martin Gayford.

A raíz de la donación, y posterior exposición, a la Universidad de Cantabria de la colección de estampas, que cubren un arco que va de 1969 hasta 2010, se realiza un recorrido por su obra, que si no exhaustiva, si representa una muestra significativa del costoso proceso de la dinamica tradicional de la edicion de grabado que efectua este reconocido artista pegado a la realidad actual.

La exposición aborda tres cuestiones que van encadenándose e interrelacionándose. La primera, y fundamental, es la figura de Paul Gauguin, cuya huida a Tahití, donde reconquistó el primitivismo por