Libros de Poesía, página 2 de 90

Rosa Borràs i Vicent Borràs, autors de la compilació, aporten una introducció completa al context en què cada un dels autors va escriure aquests versos.

El profesor Guojian Chen lleva más de tres décadas dedicado a la traducción y difusión de la poesía china en España y en el mundo de habla hispana. Sus colecciones de poesía clásica, especialmente las consagradas a los grandes creadores de las dinastias Tang y Song, y su magna antologia de Poesia china (siglo XI a. C. siglo XX), la mas ambiciosa realizada hasta la fecha en español, o su Poesia china elemental, publicada en esta misma coleccion, se han convertido en referencias imprescindibles para los lectores que, incapaces de leer los textos originales chinos, no quieren renunciar a deleitarse en su propia lengua con la perpetua belleza de una literatura que constituye un patrimonio irrenunciable de la cultura universal.Fruto tambien de su interes divulgador, nace ahora este libro singular que, dividido en cuatro partes, aborda por extenso la historia y la problematica de la traduccion de la poesia china en español, ademas de ofrecernos unos apuntes sobre los avatares de la investigacion y el estudio de dicha tematica entre autores españoles e hispanoamericanos, sobre la musicalizacion de esta poesia y sobre la influencia de la poesia china en algunos destacados poetas del mundo hispanohablante.Con este libro, Guojian Chen abre nuevos horizontes a la difusion y, sobre todo, a la comprension de la poes...

Colegio Logos ha llegado a este libro luego de una fructífera experiencia en la materia poética, ejercitada en sus aulas y en el último lustro por su profesor emérito, Vicente Araguas. Enseñante de Poesia ?asi, en mayuscula, como prefiere escribir? en las

Invitación al amor y al disfrute del momento presente, en el poema catuliano al que en estas páginas se rinde homenaje se formula el tópico del carpe diem en una comparación en la que contrasta lo efimero de la vida del ser humano frente al ciclo de la Naturaleza, expresado en la recurrente salida y puesta del sol. Ajeno a censores severos, el poeta reclama a su amada besos sin cuento a la vez que se los prodiga. Las ciento setenta y una versiones del Carmen V aqui recogidas pueden servir para subrayar la afirmacion de que el verones es uno de los autores de la latinidad con mas predicamento en nuestros dias. La visceralidad, frescura y descaro con que el vate de los basia mille se expresa en su breve corpus de poemas lo han convertido, podriamos decir, en un paradigma lirico a ojos de la postmodernidad. Este volumen pone de manifiesto como dos milenios despues de su muerte el dialogo con Catulo continua siendo fertil y sugerente.

La maestria y brillantez de Poe como crítico ha permanecido eclipsada por el excepcional éxito de sus narraciones extraordinarias. rara vez no es dado, como en La filosofía de la composición, asistir al proceso de creacion de un poema paso a paso. El autor norteamericano desmonta pieza por pieza el mecanismo de relojeria de su poema "The raven" adelantandose en un siglo, como Northrop Frye, a la critica actual. El presente volumen incluye ademas "El principio poetico", otra obra critica imprescindible de este autor. dado que solo el texto original nos permite escuchar realmente la voz del autor "saber exactamente lo que dijo y como lo dijo", nuestra edicion es bilingue.

El presente ensayo pretende mostrar un rasgo definitivo del «poema» de Paul Celan: que, solo al reconocer la íntima relación de su propio tiempo –el final de la modernidad– con la nada, es cuando el

Poeta en Nueva York es, sin lugar a dudas, uno de los poemarios más importantes de la literatura en lengua hispánica. A pesar de esta verdad innegable, desgraciadamente la crítica gastó mucha energía y tiempo en atender los elementos anecdoticos, biograficos e historicos que rodeaban la obra y que, si bien parecian reveladores para cualquier aficionado, entorpecieron la posibilidad de atender lo que los poemas neoyorquinos, en su conjunto, tenian que decirnos. Este libro es un intento de reparar esa falta. Se propone, pues, una lectura atenta del texto para indagar en la naturaleza compleja, conflictiva y sumamente apasionante que estructura Poeta en Nueva York o, utilizando un concepto del propio Garcia Lorca, la logica poetica que le da soporte y sentido.

Esta obra parece un vehículo que ingresa a contramano en una calle de sentido único. A los lados de la vía, la gente increpa que la dirección es otra y vocifera: "el poema siente, el poema hace imágenes, el poema simboliza". Tal vez lo haga (sentir, imagi

Esta obra, de un modo general, la obra última de Juan Ramón, nos llegan como exploración de las consecuencias de haber emprendido un viaje al fondo del poema que teme y no concibe la salvación en el

El Hombre mayusculeado es para Celan el reverso de Dios, tan cercano que se desea mimetizar y petrificar como la imagen de Narciso en el fluir del río. Y tan lejano que se olvida después de su creacion. Por ello la distancia tambien se encuentra en esto: el peligro de que hasta los numenes sean domesticados por la mano del hombre. Es una obsesion demasiado humana, demasiado cercana a Dios. Es la emergencia señala Gabriel Albiac de algo prodigioso y aun por estrenar llamado hombre, invencion generica, suntuosa, bajo la cual dar razon de todo aquello que el viejo mundo ignoro y que ha dado lugar a los mas crueles y fanaticos acontecimientos de la historia.

Tras el espejo la musa escribe reúne las voces poéticas de doce escritoras seglares y religiosas de los siglos XVI y XVII que, apropiándose cauta y sigilosamente de los códigos y retórica al uso, desafian el canon de las letras masculinas para desestabilizarlo y, a la postre, subvertirlo.Las escritoras seglares, siguiendo la tradicion de la querelle des femmes, critican la inconstancia y traiciones de los hombres; se mofan de sus pretensiones amorosas, destruyen los iconos femeninos y oponen a los modelos del deseo masculino la belleza interior de las mujeres, amen de defender y alabar a las viudas, blanco preferido por las satiras masculinas. Por otra parte, las religiosas se dedican a la poesia sacra, destinada a santos y santas, a la Virgen, celebrando sus vidas solitarias enclaustradas para aprovechar la contemplacion y la escritura. Algunas de ellas, mas apasionadas, dirigen sus versos como saetas al agonico Jesucristo, y que por medio de una imitatio christi, feminizan el cuerpo doliente y sangrante de Cristo, produciendose una neuromimesis corporal.

El "Diccionario de métrica española" no sólo proporciona la más completa tipología de las formas métricas españolas, sino que resuelve las incomodidades y desconciertos derivados de la diversidad de terminologias utilizadas por los mas distinguidos estudiosos en este campo. Cada uno de los aproximadamente 1.500 terminos especificamente metricos que Jose Dominguez Caparros ha reunido en la obra incluye no solo la definicion del mismo, sino tambien un ejemplo y un pequeño comentario estilistico, ademas de una util informacion complementaria acerca de los otros terminos que pueden o han podido ser empleados para el mismo concepto.

This practical reference for university and senior high school students shows how to read, understand and analyze poetry. Included are sections on narrative poetry and writing essays.

Eros divino. Estudios sobre la poesía religiosa iberoamericana del siglo XVII indaga, problematiza y enriquece nuestro conocimiento de la lírica y épica religiosas tanto del Barroco español como del periodo colonial hispanoamericano. Examina la poesia de sujetos centrales del reino y tambien inflexiones y variables de sujetos no hegemonicos: poetas de las colonias de ultramar igual que subalternos femeninos. Los diversos estudios, ademas, abordan modelizaciones poeticas de la alta cultura y de la popular. Frente a la tradicion de poesia religiosa en octosilabos que procede de los siglos XVI al XVII, es central en nuestras investigaciones el empeño del maridaje del verso endecasilabico con un contenido religioso dentro de los parametros retoricos conceptistas tan propios del Barroco.

Eskuairaz eta marralumaz eraikitako lauki luzea da Beijing, eta bere kale eta etorbideek lau norabide nagusien arabera daukate bilbatuta. Etxeetako leihoak, espaloira begira egon ordez, barruko patioetan gordeta daude, eta Jauregi Debekatuak, (Gu Gong), harresiz inguratuta, erdi-erdian dauka bere lekua; ehun pabilioi guztira. Hegoaldera ematen duen atariaren aurrean Tian¿an Mengo plaza dago, eta Maoren erretratuari begira ari zaiona neu naiz.* * *Astebete bazterrik bazter ibili ondoren, Kongfu maisuaren sorterrira ailegatu naiz gaur eguerdian gosez akabatzen. Hiriak Qi Fu du izena eta, ahalik lasterren, jatetxe kozkor batean sartu naiz bazkaltzera. Atzerritarrik apenas dabil, antza, alderdi hauetan eta zerbitzaria etxeko alaba, beharbada nire berri jakiteko interesatua iruditu zait. Ulertu baino gehiago, asmatu egin behar izan dizkiot galderak, baina nahikoa poliki moldatu naiz, edo hori uste dut, behintzat. Usain bikaina dator sukaldetik; jakituria handia dago Txinako eltze barruetan gordeta. Edozeinek badaki jaten idatzi zuen Wen maisuak orain dela hogeita bi mende, baina nor da gai zaporeak bereizteko?* * *Agindu bezala etorriko zaio laguna arratsaldean, esate baterako eta solas aspertu baten ondoren, kartoizko tutua aterako du gordailutik kanpora. Ametsetan biribilkatuta lo zeuden mendi eta ibaiak ja...

Integran este libro los principales textos que sobre artes plásticas escribieron los poetas mexicanos que la historia conoce como la generación de Contemporáneos, evocación de la revista de tal nombre, aparecida entre los años 1928 y 1931, años decisivos de sus protagonistas. Si en ocasiones escribieron sobre pintores mas alla de sus fronteras, la mayor y mejor parte de sus dialogos fueron con artistas mexicanos que al mismo tiempo que ellos transformaron su tradicion y construyeron la modernidad con la misma lucidez y pasion critica con que lo hicieron las letras, acordes con una epoca en que el concepto de lo nuevo modifica las maneras de ver. Figuran en la presente edicion aquellos textos que de manera mas clara contribuyen a ilustrar la relacion entre escritura y pintura. Igualmente, y porque de poetas se trata, aparecen poemas suyos donde se establece semejante correspondencia. Vicente Quirarte (Ciudad de Mexico, 1954). Profesor e investigador en la Universidad Nacional Autonoma de Mexico, en 2003 ingreso a la Academia Mexicana de la Lengua, correspondiente de la Real Academia Española, con el discurso titulado El Mexico de los Contemporaneos. Ha publicado varios trabajos sobre esa generacion de poetas mexicanos, particularmente Perderse para reencontrarse: bitacora de Contemporaneos y El azogue y la granada. Gilberto Owen en su discurso amoroso. En el catalogo de la Editorial Pre-Textos se cuentan los libros de poemas Como a veces la vida y Nombre sin aire. La presente obra deriva de un curso que impartio el año 2008 en la Universidad Politecnica de Valencia.

El ensayo que usted tiene en sus manos no persigue ser un intento erudito más sobre la biografía del poeta Pablo Neruda (Parral, 1904 - Santiago, 1973, ambas en Chile). Es más bien un intento de poner en contacto a los nuevos lectores con su biografia mas desconocida e inedita: sobre sus raices y origenes, centrados desde su infancia a su adolescencia e inicios de su juventud. Dicho periodo esta comprendido entre el momento de su nacimiento en el año 1904 hasta que cumple veinte años de edad, etapa que culmina en el año 1924.Es un ensayo rico y valioso, ademas de documentado pues si bien son muchas las ediciones de libros sobre Pablo Neruda y su obra asi como en muchos idiomas, pocos son los autores que han investigado sus verdaderos origenes biograficos en este periodo tan interesante como desconocido. Neruda era consciente en la etapa final de su vida como el mismo dijo, que a su muerte publicarian hasta sus calcetines, en clara referencia a sus intimidades personales y familiares, de ahi el titulo de este ensayo: Los calcetines de Pablo Neruda.

La publicación de un libro dedicado exclusivamente a la Poética futurista se hace necesaria ante la falta de trabajos de carácter"poético"del movimiento futurista aún en nuestros días.Este trabajo pretende ofrecer un acercamiento de caracter critico a los manifiestos del movimiento futurista, sus composiciones poeticos y su participacion en una forma tan decisiva para la poesia de los dos ultimos siglos como es la del verso libre.