Libros de poesía, página 3 de 7

Si nos asomáramos a los bolsillos del ejército «CálmateCésar» encontraríamos cartas amarillentas escritas desde la trinchera, canciones que cuentan de qué están hechos los siempres, batallas de héroe

Una erótica personal del deseo invertido, en la que sensualidad y sexualidad son inseparables. "Quise escribir sobre el deseo entre mujeres, lo hice desde mi punto liminal, moví el centro. Escribí sobre la perdida hasta encontrar un objeto de mi agrado. Las amantes, el territorio, todo sobrevino despues, gracias al lenguaje. Quise saber hasta donde era capaz de nombrar aquello que no conocia aun, a veces utilizo la palabra placenta para describir esa sensacion de abrirse paso a navajazos a lo largo del poema. Quise escribir el mismo poema hasta el silencio: piel. Ahora esta este libro, que reune mis imagenes amadas. Hice un espejo."

Obra poética que reflexiona sobre la identidad, el exilio y la memoria desde una voz íntima y poderosa, con imágenes que evocan lo ancestral y lo contemporáneo.

La Tortuga Búlgara, empeñada en el rescate en castellano de dos de los más prominentes y admirados poetas albaneses, publica ahora Versos libres, la obra poética de Migjeni, tras la publicación de la antologia del poeta nacional Naim Frasheri.Los cuarenta y tres poemas o cantos de Versos libres se inician con un preambulo en el que Migjeni proclama su apostasia y se agrupan en seis ciclos: Cantos de renacimiento, Cantos de la miseria, Cantos de occidente, Canto a uno mismo, Cantos de la juventud y Ultimos cantos. La agrupacion se atiene a la relacion que los poemas guardan entre si, en tanto los titulos explican por si mismos los motivos; unos motivos que surgen del mundo real, revelados en el verso programatico Los hijos del nuevo siglo, que abre el primero de los ciclos; orquestados sinfonicamente en el sobrecogedor Poema de la miseria y su ciclo y que alcanzan el cenit en los Cantos de occidente. Migjeni le abre camino, en los años treinta del pasado siglo, a la literatura albanesa moderna, aportandole una versificacion de nuevo cuño, una nueva expresion poetica y la incorporacion literaria de los problemas sociales, toda vez que el joven Migjeni, quien solo vivira 33 años, llega a la literatura albanesa en la epoca del gran desengaño, tomando partido por el librepensamiento mas progresista de la Albania de entonces.

Poemario esférico es un terreno de juego donde veintidós poemas se enfrentan como en un partido: once canallas, jocosos y deslenguados contra once solemnes, épicos y melancólicos.En este campeonato de versos se narran historias futboleras de todos los colores: viejas leyendas como el marcador simultaneo Dardo o el Carrusel Deportivo; rarezas como el misterio de los dos apellidos arbitrales y sus vinculos con Franco o ETA; gestas inolvidables como el 12-1 frente a Malta, la mano de Dios de Maradona o el penalti de Panenka; episodios traviesos como el de Michel y Valderrama; anecdotas divertidas con Gil y Gil, Magico Gonzalez, Luis Cuervas o Lopera; y momentos heroicos como los de Panenka, Keylor Navas o el joven Lamine Yamal.Con ritmo y metrica clasica -decimas, sonetos, romances...-, cada poema es precedido por una breve introduccion que situa la jugada antes de que el balon de las palabras eche a rodar.Porque el futbol no es solo deporte y espectaculo: es memoria compartida, emocion colectiva... y, como demuestra este libro, tambien poesia.

Poesía meditativa de Carlos García Mera que reflexiona sobre la naturaleza, la memoria y la humildad desde una mirada contemplativa.

Se entiende por espacio personal la distancia entre los 45 y los 120 cm que rodea a una persona. Esta antología bilingüe reúne textos de un grupo de poetas contemporáneos que parten de esta medida ín

Al bosc de vidre és lentrega dun amor a les palpentes. Teixida entre Berlín, Weimar i llacs i indrets boscans, des de muntanya arribant a ran de mar, és el desvetllament dun imaginari viu i bategant on dues amants se separen i es retroben, en una dansa a traves de les llums que les acullen, amb un ritme vegetal i dels misteris que envolten aquest espai que conjuguen. De tots els noms de la passio, el degoteig lent i tendre, del marxar lluny, i del quedar-se vora els petals. Duna flor desconeguda que troba a les amants, laleteig duna desfeta. De lendins fragil i de la dansa entre els segles de cartes, foc i espelma. Com un herbari en flames, neix del desig dun cant. Com endinsar-se en un somni tendre o en un bosc ple de dalies.

LINEA DE SOMBRA es un libro del autor GONZALEZ RIBERA,JOSEP editado por ALHULIA. LINEA DE SOMBRA tiene un c�digo EAN 9788412040500, de la colecci�n PALABRAS MAYORES.

Noviembre es el segundo poemario de María Regla Prieto, tras Diario de Babel que tan buena acogida tuvo entre sus lectores. Este canto al amor, a la infancia, a los recuerdos, a lo que fue, y a lo que pudo ser y no fue, esta dedicado al padre de la poeta, Joaquin. Una vez mas, la poesia nos redime del intenso dolor y de la soledad en la que nos sume la perdida de un ser amado.Maria Regla Prieto Corbalan es doctora en Filologia Clasica por la Universidad de Sevilla. Colabora en prensa con articulos de opinion. Junto con Salvador Daza, ha publicado cinco estudios historicos sobre Clerigos homicidas, siendo finalistas del premio nacional Asi fue. La historia rescatada (2005). Ha dirigido cortometrajes basados en sus relatos. Entre sus obras literarias mencionaremos el Epistolario latino de Luisa Sigea, las novelas La esfera de lo divino y Magallanica, el libro de relatos La mirada de Persefone, el poemario Diario de Babel y el ensayo Extraños pajaros, ademas de las obras de teatro, Dos mujeres bajo una misma luna(Premio de Teatro Breve Francisco Nieva 2019), y El encargo. Su novela Manos de trapo ha sido finalista de la octogesima edicion del premio Nadal. Noviembre es su segundo libro de poemas.

Este libro es un manifiesto de rebeldía yangustia, escrito en un estilo revolucionario querompe con la tradición para abrir camino a unanueva poesía, desafiante y visionaria. Rimbaud,poeta maldito y adelantado a su tiempo, da voz a ladesesperacion y al frenesi de un joven atrapado entresus propios demonios y la busqueda de una verdadmas alla del lenguaje. Una obra unica que marca un antesy un despues en la literatura moderna, ofreciendo un retratoinquietante de la genialidad y el tormento que habitan en elalma humana

Apología del desamor es un viaje poético por los paisajes del dolor, la memoria y la ausencia. Con una voz íntima y honesta, Pepe Gálvez explora los rincones más oscuros del amor que no pudo ser, los besos que nunca llegaron, las promesas incumplidas y las despedidas que se pronuncian en silencio. Este libro es una reflexion sobre el desamor como parte esencial de la experiencia humana: lo que nos quiebra, nos despoja y, sin embargo, nos construye.Cada poema es un recordatorio de que, aunque el olvido duela y la nostalgia abrace con fuerza, siempre queda la palabra como salvacion. Apologia del desamor no es solo un canto a la perdida, sino tambien un homenaje a la dignidad de quienes, a pesar del desgarro, siguen creyendo en la vida y en la belleza.Un poemario imprescindible para quienes aman la poesia que rasga y cura, para quienes no temen mirar de frente sus cicatrices. Porque el desamor, en sus versos, deja de ser derrota para convertirse en arte.

Mis más bellas cicatrices bien podría ser espejo de los dolores y duelos ajenos, y de otros muchos vuelos. ¿Quién eres? ¿Qué te define? ¿Cuál es tu esencia? ¿Eres quien eres o eres solamente lo que los demas esperan de ti? Acaso sin todo lo que te envuelve y te rodea, te ahoga, te arrastra, arrostras y te lleva, ¿eres alguien? Esa pregunta me hice a mis cuarenta y un años cuando el dolor me invadio y lo desplazo todo. Todo lo que hasta ese momento yo era. Y entonces el tiempo, siempre insuficiente, y al que nunca habia valorado, se convirtio en finito y en mi mayor aliado. Sin nada yo era solo yo y mis circunstancias e incluso desee morirme un rato, no mas, y otro dia, tal vez, quizas, volver a empezar. Y con los ojos llagados de llorar hacia dent ...

A casi cuarenta años de la muerte de José Miguel «Jomi» García Ascot, uno de los grandes poetas del exilio español, llega esta antología preparada por su hijo Diego García. Con esta esperada publicac

Isaac Álvarez Félix ofrece una poesía visceral sobre la culpa, la ansiedad y la identidad. Un viaje de descenso y renacimiento que transforma el dolor en revelación.

Inextinguible, Constellarium es una ofrenda: una estrella ardiente, una incompletitud luminosa.Cada verso se convierte en una llave forjada en el fuego del amor, para abrir los corazones y recordar al hombre su don divino: amar. Leido como una oracion, recibido como una semilla de luz, o escuchado como un canto que atraviesa las guerras, este libro eleva la Tierra hacia su edad de oro.Porque amar es ya construir una constelacion en la Tierra y ofrecer felicidad a los demas.Inextinguible, Constellarium est une offrande : une etoile ardente, une Incompletude lumineuse.Chaque vers y devient une cle forgee dans le feu de l'amour, pour ouvrir les coeurs et rappeler a l'homme son don divin : aimer. Lu comme une priere, reçu comme une semence de lumiere, ou entendu comme un chant qui traverse les guerres, ce recueil eleve la Terre vers son age d'or. Car aimer, c'est deja batir une constellation sur la terre et offrir du bonheur a autrui.Inextinguible, Constellarium is an offering: a burning star, a luminous incompleteness.Each verse becomes a key forged in the fire of love, to open hearts and remind humankind of its divine gift: to love. Read as a prayer, received as a seed of light, or heard as a song that crosses wars, this collection raises the Earth toward its golden age. For to love is already to build a constellation upon the Earth and to offer happiness to others.Inextinguibile, Constellarium oblatio est: stella ardens, inperfectio luminosa.Unusquisque versus fit clavis in igne amoris formata, ad corda aperienda et homini donum divinum recordandum: amare.Velut oratio lectum, velut semen lucis acceptum, velut carmen per bella resonans auditum, hoc opus Terram ad aetatem auream levat. Nam amare iam est constellationem in Terra aedificare atque aliis felicitatem donare.

La etimología de la vida es una especie de memorias juveniles que exploran una rica gama de emociones y experiencias conducidas por una introspección lírica rica en metáforas y simbolismos.El poemario deviene fragmentario y en verso libre para profundizar en el uso de metaforas y simbolos que van en busca de un origen incierto, una identidad difuminada, urbes borrosas, amigos muertos, amores inconclusos y metapoesia a traves de imagenes evocadoras y abstractas. Influenciadas por el post-romanticismo, la obra tambien se propone como un dialogo con la tradicion poetica chilena (Lihn, Tellier, Lira y Bolaño).

Miguel Torres Morales nos ofrece en esta singular obra poética una travesía íntima por la geografía física y espiritual del Perú. A través de cinco fascículos que recrean la estructura de las antiguas publicaciones coloniales, el autor teje un tapiz lirico donde confluyen la memoria historica, el paisaje urbano contemporaneo y la reflexion existencial.Desde las calles de Barranco hasta las alturas andinas, desde los heroes de la Independencia hasta los personajes anonimos de la Lima actual, estos poemas construyen una cartografia emocional que trasciende lo meramente descriptivo para adentrarse en las profundidades del alma nacional. Con una voz que dialoga tanto con la tradicion clasica como con la sensibilidad moderna, Torres Morales rescata del olvido historias, lugares y nombres que conforman la identidad peruana.La obra se presenta como un homenaje a la palabra escrita y a la capacidad de la poesia para preservar la memoria colectiva. Cada fasciculo despliega una red de referencias culturales, historicas y personales que invitan al lector a redescubrir su propio territorio interior. Es, en definitiva, un libro que celebra la permanencia de lo poetico frente al paso inexorable del tiempo.Una obra imprescindible para quienes buscan en la literatura no solo el placer estetico, sino tambien el reconocimiento de las raices profundas que nos constituyen como pueblo y como individuos.Andres Garcia Perez-Tomas

Ihesi bizi gara nork jarraitzen digun jakitera ausartu gabe. Liburu honek gelditu eta gibelera begiratzen lagunduko dizu, agian sorpresa bat jasotzeko, agian nonbait daramazun istorio gogorren bat ezagutzeko. 'Euri beroak' liburuko poemek barne-ahotsaren eta isiltasunaren arteko elkarrizketa osatzen dute, eguneroko xehetasun txikietan bizitzaren pisua eta arintasunaren bila. Maitasunaren, absentziaren eta oroimenaren ertzetatik idatzia, hitzak arnasa eta ukimena bilakatzen dira. Irudi umel eta biziak tartekatuz, bizitzaren mugak eta norbere barne-mugimenduak azaleratzen dira, euri tantak leihoan bezala.

Libro de Romances supone, por su amplia materia y variabilidad, la obra cumbre en este metro de Antonio Berlanga Pino. El sedimento lírico arrastrado, a través de su trayectoria romancista, ha dado lugar a esta coleccion suculenta de romances, fruto de su madurez y de su experiencia como poeta, acoplado y amoldado, por tendencia natural, a la poesia clasica. El recorrido tematico es aqui enorme, y abarca desde la mitologia a temas sociales de candente actualidad. Como nota singular, en los romances tragicos, encuadrados sobre todo en el apartado de los historicos, el trazo lirico y narrativo se entremezcla con el elemento teatral, y surgen asi memorables dialogos o comunicaciones entre los distintos personajes, en muchas ocasiones antagonistas, dando asi un buen dinamismo de interpretacion a las variadas composiciones.