Libros de Poesía, página 7 de 1975

Deidades yuxtapuestas no es únicamente un buen libro de poesía, agradable de leer y evocador. Es mucho más. La unión de dos seres humanos creativos y espirituales, como lo son Mercedes Sendra Fomés y Luis Maria Compes, autores en fusion en la elaboracion de todos los poemas, ha dado lugar a una obra de elevado tono literario.Este es un libro que habla de amor, pero no del amor terrenal, cotidiano, conocido y citado en miles de textos. Es otra vision y concepcion de aquello que se llega a sentir en lo que denominamos el alma.El trabajo realizado por Mercedes y Luis esta lleno de sutileza, dulzura, fragancia, frescura y optimismo. Es un canto a la existencia terrena y a lo que estara por venir en otra dimension.Es el verbo mismo, un anhelo atemporal del alma, un encuentro con lo mas visceral del espacio tiempo.Deidades yuxtapuestas es un libro altamente recomendable, concebido para disfrutar de el con los sentidos, un remanso de paz para el espiritu, y capaz de calar con fuerza en todo tipo de lectores.

¿Alguna vez has sentido cómo una voz ajena se instala en tu cabeza, ocupando tus pensamientos y tus silencios?Ese susurro que, al principio, parece tuyo, pero que pronto reclama su propio espacio, su propio pulso, mientras el mundo se desvanece. Esa bestia que respira en tu interior; al filo del miedo y la furia, entre la sombra y la luz.Este libro nacio de esa usurpacion: una voz que decidio habitar mi mente y me obligo a escuchar, a ceder en el silencio que precede al caos, a escribir:No es una invitacion a un paseo romantico por un jardin.Es un territorio donde las palabras luchan por existir: donde las voces se cruzan, se desafian yi a veces, gritan.Aqui no hay certezas; hay preguntas que punzan. silencios que arden, fragmentos de un yo que avanza y se repliega ante la imasion.Si estas dispuesto, podras (per esas voces. las que habitan en mi, las que me transforman.Bienvenido al lado osçuro de mi mente usurpada.

Desde la vehemencia, estado mental que espolea la imaginación y los elementos fundantes del poema sin claudicar ante la irrcionalidad, Gómez-Porro rinde homenaje a los republicanos españoles en el exilio que con su sacrificio en los campos de exterminio o su decisiva participacion en la Resistencia contra el fascismo contribuyeron a cimentar la democracia en Europa.La historia es un rayo de luz que abrasa los margenes de lo que ilumina.

Al rescate del alma es la tercera entrega de una trilogía de relatos donde late una visión profundamente humanista y transformadora. Historia tras historia, poema tras poema, Chema Vílchez despliega

Madrid, línea 6 toma como metáfora la línea circular y gris del metro madrileño. El poemario recorre una jornada de trabajo en un Madrid que podría ser cualquier otra gran ciudad, donde las estaciones del año avanzan hasta concluir en una vuelta al principio, en un dia infinito, en un solo y unico poema.La obra se presenta como un testimonio desnudo, honesto, por momentos ironico. Con un estilo breve y contenido, centrado particularmente en la imagen, sus versos abordan el paso del tiempo, la alienacion, el sinsentido, las desigualdades sociales, el dolor.

Eduardo Iglesias, tras más de 35 años dedicado a la narrativa, debuta en la poesía con un poemario que es un canto a Menorca, un homenaje sentido a Eduardo Chillida. Sus versos, cargados de reflexión y critica social, entrelazan la fuerza del mar con la delicada introspeccion, el fulgor turista con el humor desconsolado. Este libro condensa lirica e imagen, capturando la esencia de la isla y del arte en su maxima universalidad y sencillez.

En mi nombre un vendaval es una casa, un hogar cuya puerta Ángel Valenzuela deja abierta para que podamos entrar delicadamente. Un vendaval de afectos nos empuja a su interior y nos invita a quedarnos y a descubrir numerosas historias con puntos de origen y finales en comun. Este hogar lo encontramos en Mexico. Nos recibe con polvo, biznagas, penas, alegrias y deseos; los olores cotidianos del cafe y los frijoles lo hacen mas acogedor. Este libro tambien es carne, cuerpos que se abrazan, se tocan y se convierten en morada. Cuerpos desnudos que buscan ser llamados por su nombre, cuerpos dibujados, cuerpos en la noche.Angel Valenzuela nacio en el desierto de Chihuahua, en Ciudad Juarez, a un paso de la frontera con los Estados Unidos el 10 de noviembre de 1979. Es escritor y traductor. Estudio la licenciatura en Diseño Grafico en la Universidad Autonoma de Ciudad Juarez y la maestria en Creacion Literaria en la Universidad de Texas en El Paso (UTEP). Ha explorado generos como la novela, el cuento, la cronica autobiografica y la poesia. Su obra se ha publicado en revistas de Estados Unidos y Mexico, como Rio Grande Review, Revista de Literatura contemporanea Mexicana, La Peste, Tierra Adentro y Luvina, entre otras. Su novela Hacia las luces del norte (Dos Bigotes. Madrid, 2018) ha sido recientemente adaptada al teatro. Es fan de David Bowie, los pasteis de nata y el olor de la bergamota.

Con esta hoz es un libro que alberga varios libros en sí mismo y ofrece múltiples lecturas. Samuel Merino nos presenta un poema horizontal fragmentado por un ensayo poético. Al igual que la hoz es una herramienta para la siega de gramineas, la escritura de Samuel se corta a si misma y desprende sus espigas ofreciendo importantes floraciones.Este libro es un viaje hacia atras y hacia adelante en el que se pueden recorrer varios caminos que, aunque atraviesen el mismo paisaje, siempre te sorprenderan al ofrecerte una perspectiva diferente.

El amor no correspondido ¿tiene desamor cuando termina? y ¿cómo se sabe cuándo termina? Estas y otras reflexiones pasan por la cabeza y por la pluma del redactor de esta carta diario dirigida supuestamente a la persona que ha dejado su corazon colgando de ninguna parte.Desconcertado por su propia vida, decide emprender un viaje para reencontrarse con una parte de su pasado tambien relacionada con el amor, pero ya superada felizmente. La idea es encontrar a ese otro que fue en el pasado antes de que su interlocutora se cruzara en su camino y, sin querer, lo bloqueara. La carta, dia a dia, parrafo a parrafo, quiza le ayuda a ello, pues el hecho de escribir le lleva a enfrentarse consigo mismo, pero a la vez se da cuenta de que esa carta no podra ser enviada o entregada, y que a quien va dirigida, en realidad, es a si mismo.Carta a Aire es, ademas, un cuaderno-diario de viaje en los alrededores de una ciudad sin nombre, y un recorrido por Milan y Venecia, donde un encuentro inesperado recoloca el tetris de su cerebro antes de volver a casa. El texto se susurra hacia el oido de alguien que no esta y que probablemente nunca mas estara, pero cuya sombra acompaña al protagonista en un viaje de ida y vuelta que, como todos los viajes de ida y vuelta, termina en el punto de partida.JULIO TORRES (Madrid, 1954). Licenciado en Linguistica y doctor en Filologia Romanica por la Universidad Complutense. Premio extraordinario de doctorado con una tesis en la que analizaba un corpus de vocabulario medieval. Ha ejercido una carrera profesional como conservador de museo y editor de una revista cientifica. Publico uno de sus cuentos, El ultimo satiro, en el volumen colectivo Seres soñados. Arqueologias imposibles (Madrid, Polifemo 2007). Tambien ha publicado una novela en verso, El laberinto del Fortuna (El Bardo Coleccion de Poesia 2019), el libro de fragmentos breves Meditaciones de Jorge de Burgos (Polibea 2022) y la novela corta El silencio responde si le llaman (Polibea, 2023).

La inconfundible cicatriz de mi deseo es una muestra de la poesía amorosa de Begoña Abad. Esta antología se sustenta en la relación entre el amor y la memoria como forma de sortear el viento helado de la rutina y la costumbre, pero tambien como un lenguaje que necesita ser escrito y ser leido. Los cuerpos se recorren, se descifran, se conjugan, se interpretan continuamente a partir de una retorica erotica que se configura como manera de estar en el mundo, como forma de apertura, como aprendizaje y como regalo.Poesia para observar el azul de las pasiones, contemplar el mundo desde las ramas del espino blanco; para aprender a nacer, para lanzarse a volar, para el amor y la vida.

El Grupo 7 reúne a un conjunto de poetas de muy distinto origen, formación y experiencia vital, unidos por su vocación de hacer de la poesía el medio ideal para compartir y comunicar cuanto es esencial en el ser humano, entendido en su significado mas trascendente y en su realidad mas compleja, pues, siendo su rasgo caracteristico el del uso de la razon para conocer aquello que le rodea y le concierne, no agota en ese conocimiento racional su capacidad para conectar con el universo del que forma parte, o para llegar a la esencia mas profunda de si mismo o de las cosas.

Olifante publica Simas del aliento, el nuevo libro de la poeta Celia Carrasco Gil (Tudela, Navarra, 2000). En palabras de Tomás Sánchez Santiago, «Celia Carrasco Gil vuelve a merodear en Simas del al

* I PREMIO DE POESÍA LETRAVERSAL * (edición especial conmemorativa en tapa dura) Para conmemorar su décima edición, Amor y pan aparece en una cuidada versión en tapa dura que incluye material inédit

Los versos de mi amiga supone el regreso de Esperanza Ortega (Palencia, 1953) a la poesía después de dos décadas largas de silencio. Un regreso triunfal, en el que la experiencia y las lecciones de la edad encarnan en una palabra ligera, fluida, capaz de expresar con sencillez y sutileza la ilusion de un tiempo nuevo, el asombro ante la belleza, la melancolia de la memoria familiar, la compasion con el dolor ajeno Un libro hospitalario.

Asamblea. Poesía reunida 1975-2025 agrupa en un solo volumen toda la poesía del escritor y artista visual Juan Carlos Mestre (Villafranca del Bierzo, 1957). Dotado de una pasmosa imaginación verbal, Mestre ha levantado a lo largo de medio siglo una obra rica y habitable, marcada de manera simultanea por el asombro y la ferocidad critica, la exigencia estetica y la solidaridad indignada con los desheredados del mundo. La 'asamblea' del titulo es la de los vivos y los muertos que no han tenido nunca voz, reunidos todos ellos en el espacio del poema, convocados por la palabra para decir su verdad. Este volumen recoge todos los libros del poeta publicados hasta la fecha, mas un adelanto de su nuevo libro, El cipres descapotable, y la primera traduccion castellana de su libro en gallego 200 gramos de patacas tristes. Con la perspectiva que da mas de medio siglo de compromiso con la palabra, Mestre ha procedido a una labor de escrutinio y reordenacion que ofrece la version definitiva de cada titulo. El libro se cierra con un apendice de 'Poesia primera' que integra las dos series poematicas escritas en la decada anterior a la aparicion de Antifona del otoño en el valle del Bierzo (1986). El resultado, testimonio de un talento excepcional y una fidelidad sostenida a los imperativos de la imaginacion, es ya una de las obras de referencia de la poesia española contemporanea.

La obra de un poeta imprescindible, reunida en un solo volumen.«Poéticamente atesora una austeridad y una sobriedad que entroncan más con la poesía inglesa que con la latina, pero que se ocupan de un

José Mármol (Santo Domingo, República Dominicana, 1960) está considerado como uno de los poetas y ensayistas más renombrados del Caribe hispánico, cuya obra ha trascendido el ámbito hispanoamericano. En una trayectoria de mas de tres decadas y con decenas de titulos publicados, incluyendo poesias, ensayos, asi como fragmentos, aforismos y sentencias, su obra se ha ganado el favor de la critica, dentro y fuera de su pais, resaltando su liderazgo en la llamada generacion del 80 y en la corriente que funda y encabeza, la poetica del pensar que, en base a una lectura critica de movimientos y autores de los siglos XIX y XX, imprimio un significativo giro a la tradicion poetica dominicana, inaugurando una nueva orbita textual y una inedita concepcion de la escritura y la lectura poeticas. Galardonado con importantes premios nacionales e internacionales, entre los que destacan el Premio Nacional de Poesia Salome Ureña en 1987 y 2007, Premio de Poesia Pedro Henriquez Ureña 1992, Premio de Poesia Casa de Teatro 1994, accesit al Premio Internacional Eliseo Diego de Mexico, en 1994. Ademas, el Premio Casa de America de Poesia Americana 2012, Premio de la Academia Dominicana de la Lengua 2012 y el Premio Nacional de Literatura 2013. El titulo de este volumen recoge parte de una expresion interrogativa de Cervantes, en el prologo a la primera edicion de 1605 de El ingenioso hidalgo don Quijote de la Mancha, donde explica el proceso de genesis de la obra desde la carcel, justo alli, donde toda incomodidad tiene su asiento y donde todo triste ruido hace su habitacion.