Libros de poesía, página 82 de 2176

Inextinguible, Constellarium es una ofrenda: una estrella ardiente, una incompletitud luminosa.Cada verso se convierte en una llave forjada en el fuego del amor, para abrir los corazones y recordar al hombre su don divino: amar. Leido como una oracion, recibido como una semilla de luz, o escuchado como un canto que atraviesa las guerras, este libro eleva la Tierra hacia su edad de oro.Porque amar es ya construir una constelacion en la Tierra y ofrecer felicidad a los demas.Inextinguible, Constellarium est une offrande : une etoile ardente, une Incompletude lumineuse.Chaque vers y devient une cle forgee dans le feu de l'amour, pour ouvrir les coeurs et rappeler a l'homme son don divin : aimer. Lu comme une priere, reçu comme une semence de lumiere, ou entendu comme un chant qui traverse les guerres, ce recueil eleve la Terre vers son age d'or. Car aimer, c'est deja batir une constellation sur la terre et offrir du bonheur a autrui.Inextinguible, Constellarium is an offering: a burning star, a luminous incompleteness.Each verse becomes a key forged in the fire of love, to open hearts and remind humankind of its divine gift: to love. Read as a prayer, received as a seed of light, or heard as a song that crosses wars, this collection raises the Earth toward its golden age. For to love is already to build a constellation upon the Earth and to offer happiness to others.Inextinguibile, Constellarium oblatio est: stella ardens, inperfectio luminosa.Unusquisque versus fit clavis in igne amoris formata, ad corda aperienda et homini donum divinum recordandum: amare.Velut oratio lectum, velut semen lucis acceptum, velut carmen per bella resonans auditum, hoc opus Terram ad aetatem auream levat. Nam amare iam est constellationem in Terra aedificare atque aliis felicitatem donare.

Lalić asistió desde niño al desmembramiento de su Serbia natal. Por eso estableció vínculos sólidos con su pasado e hizo de la Naturaleza su referente: era lo único seguro, lo que le pertenecía como

A ojos de los románticos, la percepción de la realidad es en sí un acto creativo y un ejercicio de la libertad. Y la poesía es mucho más que un género literario: es el modo mismo en que las formas de la naturaleza se muestran al espiritu. ¿En que lugar queda entonces el poema? ¿Como es un poema genuinamente romantico? De las loas a la musica de A.W. Schlegel a los monumentales Himnos de Novalis, de los fragmentos de F. Schlegel al desengañado sarcasmo de Heine, pasando por el Holderlin de la locura, las nanas de Brentano o los candorosos jeroglificos de Eichendorff, este libro quiere responder a esa pregunta iluminando la creacion de la retorica romantica, trazando un rumbo tan lleno de hallazgos como de vacilaciones. Todo porque inventaron su tradicion, que es la nuestra. Pues de ellos bien se podria decir que, pudiendo escoger a hombros de que gigante auparse, decidieron ser ellos mismos los gigantes. La estetica romantica se funda en una creencia apasionada en la libertad espiritual y la creatividad individual. Los pintores, los poetas o los compositores no sostienen un espejo mas o menos ideal ante la naturaleza, sino que inventan; no imitan, sino que crean los medios y hasta las metas que persiguen; y estas metas son la expresion de la vision interior y singular del artista.A ojos de los románticos, la percepción de la realidad es en sí un acto creativo y un ejercicio de la libertad. Y la poesía es mucho más que un género literario: es el modo mismo en que las formas de la naturaleza se muestran al espiritu. ¿En que lugar queda entonces el poema? ¿Como es un poema genuinamente romantico? De las loas a la musica de A.W. Schlegel a los monumentales Himnos de Novalis, de los fragmentos de F. Schlegel al desengañado sarcasmo de Heine, pasando por el Holderlin de la locura, las nanas de Brentano o los candorosos jeroglificos de Eichendorff, este libro quiere responder a esa pregunta iluminando la creacion de la retorica romantica, trazando un rumbo tan lleno de hallazgos como de vacilaciones. Todo porque inventaron su tradicion, que es la nuestra. Pues de ellos bien se podria decir que, pudiendo escoger a hombros de que gigante auparse, decidieron ser ellos mismos los gigantes. La estetica romantica se funda en una creencia apasionada en la libertad espiritual y la creatividad individual. Los pintores, los poetas o los compositores no sostienen un espejo mas o menos ideal ante la naturaleza, sino que inventan; no imitan, sino que crean los medios y hasta las metas que persiguen; y estas metas son la expresion de la vision interior y singular del artista.

Mujica desnuda la existencia desnudando la poesía misma, despojándola de todo ornamento y toda distracción. Llevando el lenguaje a su esencialidad logra dar voz a lo esencial de la vida misma. Voz que pertenece al silencio que esta obra enseña a escuchar, ("en el silencio -nos dice- el silencio habla"), en la esencial desnudez de esta poesía es la vida la que se desnuda, la que transparenta su misterio. Misterio de una trascendencia, de un misticismo donde lo totalmente otro es la realidad misma liberada de su utilidad, la vida cuando recupera su poesía, cuando ofrece su dimensión naciente, su gratuita y temblorosa belleza. Belleza desnuda, poesía callada, ése es el logro de estos poemas, ésa la poesía que encierra y celebra este libro.

Coincidiendo con el centenario de Rafael Alberti (en 2002), Seix Barral inicia la publicación de sus obras completas. Éstas se articularán en ocho volúmenes: cuatro de poesía (el eje de su obra), dos de teatro (Alberti renovo aspectos decisivos del teatro español de vanguardia) y dos de prosa (incluye tanto sus memorias, como sus imprescindibles ensayos sobre los clasicos). La direccion del proyecto corre a cargo de Pera Gimferrer y la edicion de cada uno de los volumenes es llevada a cabo por destacados especialistas en la obra del poeta. Los libros llevaran retractilado un folleto sobre la obra completa.

Esta antología reúne 26 voces de España que poéticamente, se unen para darnos lo mejor de cadavoz. Cada una por separado tiene una identidad propia que al unirse en esta antología junto a las otras vocestodas resuenan como un acorde polifonico.Son 26 voces totalmente originales que encierran en sus versos un sentimiento que viene de lo mas profundo desu ser. Por supuesto, esta antologia titulada voces de España es solo una pequeña gota en un oceano lleno devoces. No estan todas las que son, pero por supuesto, son todas las que estan.

José Bento nace, en 1932, en Pardilhó, aldea costera del concejo de Estarreja, en el portugués distrito de Aveiro. Su aparición en el mundo poético portugués data de principios de los años cincuenta, cuando empieza a colaborar en diarios y, sobre todo, en revistas, como Sisifo, Arvore, Cassiopeia , Cadernos de Meio Dia o Eros, entre otras. Durante las dos decadas siguientes, prosigue su colaboracion en otras revistas: O Tempo e o Modo, Coloquio/Letras, Loreto 13 o Cadernos de Literatura. Parco a la hora de publicar su propia creacion, su poesia, hasta la aparicion de Silabario (1992), se encuentra dispersa en plaquettes (Sequencia de Bilbau, 1978; In Memoriam, 1979), en dos pequeños libros editados en España (El entierro del señor Orgaz y otros poemas, 1986; Adagietto, 1990), asi como en diversas publicaciones portuguesas y españolas. Esta considerado el mas importante traductor de la poesia española al portugues, algo que atestiguan sus abundantes y excelentes versiones de los mas altos poetas de nuestra lengua, tanto clasicos como contemporaneos. Y es y esto apenas se recalca nunca, debido a su discrecion y a su silencio uno de los mayores valedores del iberismo , una corriente cultural y espiritual que siempre ha contado, por desgracia para nosotros, con mas representantes en Portugal que en España.

Poesía Visual Española (Antología incompleta) incluye obras de cincuenta y siete autores, cada uno de los cuales ha participado con cuatro poemas. La obra gráfica de cada autor se acompaña con una nota bibliografica y una poetica. Figuran en esta seleccion, ademas de las mas prestigiosas y reconocidas figuras de esta modalidad creativa, otros autores que se iniciaron en estas tareas hace pocos años. Desde hace ochenta, noventa años, van apareciendo en España las primeras creaciones de este genero poetico, a medio camino entre la plastica y la escritura, y cuyas capacidades expresivas se veran ampliadas con los medios proporcionados por las corrientes vanguardistas: surrealismo, creacionismo, futurismo.

Los bosques de la mirada (Poesía reunida 1984-2009) recoge toda la obra poética de Basilio Sánchez, con la excepción de su primer libro, ya que el poeta ha reconocido su voz y su mundo más personales a partir de la segunda de sus obras. Este volumen contiene, pues, veinticinco años de escritura y se cierra con algunas muestras hasta el momento ineditas del presente creativo del autor. La poesia de Basilio Sanchez, avalada por algunos premios importantes, ha sido destacada por la critica como una de las mas sugerentes expresiones de poesia meditativa contemporanea, que no se queda en una contemplacion ensimismada como punto de partida y de llegada, sino que muestra sobre todo en sus ultimos libros su vocacion de conquista moral en un mundo en el que los pilares eticos se ven agredidos. El lector de Los bosques de la mirada titulo que recoge dos motivos simbolicos muy importantes en la poesia de Basilio Sanchez podra apreciar en este volumen esa fidelidad de tono que ha hecho de la escritura de este autor un lugar apacible.

El humanista Juan Páez de Castro (Quer, ca. 1510–Quer?, 1570) no publicó nada en vida. No obstante, su exquisita erudición fue reconocida por los numerosos mecenas que lo protegieron: desde el embaja

Juan Carlos Mestre (Premio Nacional de Poesía por La casa roja, editada por Calambur) es uno de los grandes poetas actuales en español, con multitud de lectores y seguidores. La bicicleta del panadero es su nuevo libro inedito.Con la ironia como gran sospecha ante la conducta del saber, en este libro se nos ofrece el Mestre mas complejo, tambien el mas arriesgado, el mas irreverente, el mas airado, el mas divertido, el mas conmovido y asaltado por la precision y la alucinacion del lenguaje poetico. Calambur tiene la confianza de ofrecerles un libro que sera capital en la poesia española contemporanea y, mas alla, en el futuro de nuestro idioma.

El profesor Pablo Jauralde -célebre por sus investigaciones filológicas y en especial por la biografía de Francisco de Quevedo- presenta su quinto libro de poemas. Una ambiciosa obra llena de vitalidad, que despliega sensibilidad y conocimiento, humor y ardor, dulzura y rabia... La ambicion tematica tiene su correlato, y su sustento, en las abundantes audacias formales.Pablo Jauralde Pou ha publicado cuatro libros de poesia:Sin embargoTrizas brucesCalcetines rojosEl año del ombligoSu actividad literaria -y aun otras- pueden seguirse a traves de un blog hanganadolosmalos@blogspot.com que almacena unas tres mil entradas.

Se publican en este volumen los sonetos de Quevedo que Blecua incluye bajo la rúbrica de Poemas morales. La mayoría de estas composiciones proceden de la edición póstuma de la poesía de Quevedo que realizo en 1648 su amigo Gonzalez de Salas, y se hallan reunidas, bajo la advocacion de la musa Polimnia, en un apartado en el que figuran los poemas que, segun el editor del volumen, descubren y manifiestan las pasiones y costumbres del hombre, procurandolas enmendar. Muchos de estos sonetos se inspiran en versos o frases de algun escritor latino, sobre todo de aquellos por los que Quevedo sentia especial predileccion: Seneca, Juvenal y Persio.El proposito de este libro es anotar estos poemas pormenorizadamente, en un intento de aclarar al maximo su sentido literal, asi como de estudiar sus fuentes y motivos, desvelando las alusiones eruditas y señalando las tradiciones poeticas o doctrinales que subyacen a cada uno de ellos.

Hay momentos en el día, y en la vida, en los que el alma y la vista no consiguen diferenciar el mar del cielo. Ambos aparecen unidos en un continuo aparentemente inseparable que multiplica exponencialmente la capacidad de asombro con la que ambos sacuden el alma de quienes contemplan su imagen. De igual manera aparecen, con frecuencia, aliadas musica y poesia en copula complice dispuesta a llevar hasta el punto de ebullicion emociones albergadas en pechos de almas inquietas.¿Y que es una cancion, en gran medida, sino musica y poesia fundidas en amable aleacion? ¿no esta a menudo presente la una en la hora de inspiracion de la otra, y viceversa? Pero, ademas, del mismo modo que hay un poema para cada momento de nuestra historia vital, nos resulta impensable mirarnos y no perdernos sin recordar los acordes y notas que han jalonado instantes de nuestras vidas. Por esos y otra infinidad de motivos, era menester dedicar un tiempo y un espacio a esta intima relacion entre dos de las mas bellas artes con la vida y obra de cerca de un centenar de poietes del siglo XXI, y asi lo hemos hecho.

Esta es la historia de una perla que viaja a través de la tierra, su historia y las especies que la habitan. Ellas intuirán que la perla es el motor que mueve el mundo, lo que seduce a todas las criaturas y da sentido a lo que somos.Una aventura de poesia y conocimiento que nos reconcilia con la vida.Susana Barragues Sainz (Bilbao, 1979). Poeta y narradora. Ha recibido, entre otros, el Premio de Letras Jovenes de Castilla y Leon, el Premio de la Academia Castellano Leonesa de Poesia y el Premio Nacional de Juventud INJUVE de Poesia.Ha publicado el libro de relatos cortos Los ladrones de cerezas (2007) y los libros de poemas Los hipodromos del corazon (2002), La campesina fascinada (2007), Los amantopos (2010), Surfing ecstasy (2016), Poemas para mi hermano alvaro (2018) y Cabeza de cisne sobre almohada floral (2021). En el año 2009 recibio una beca de la Universidad de Nueva York para realizar un Posgrado en Escritura Creativa (Graduate School of Arts and Science).

UNA MUJER SIN FRONTERAS es un libro del autor OJEDA,PINO editado por TORREMOZAS. UNA MUJER SIN FRONTERAS tiene un c�digo EAN 9788478399215, de la colecci�n DOCUMENTOS y consta de 256 p�ginas.

Alfredo Vanín enuncia: «El Litoral Pacífico Colombiano es fundamentalmente una zona cultural oral,pese al creciente avance de la lectoescritura, propiciada por los planes educativos. Lo es por patron

"En Acto de presencia he reunido, en orden cronológico, toda mi poesía publicada si exceptuamos los poemas incluidos en libros colectivos y los poemas de circunstancias —algunos felizmente inencontra