Libros de Poesía, página 5 de 2181

Continúa el camino de Sempiterno, un acercamiento personal y afectivo a cada día que nos toca en suerte.Una preciosa continuación a Sempiterno, su cautivador libro objeto, tras la que Defreds nos propone su prolongacion bajo el signo del Amanecer.Organizado por partes tituladas como los libros que ha ido publicando el autor hasta la fecha, Defreds rinde un particular homenaje al devenir de su vida y su trayectoria, desde aquel Casi sin querer, que lo descubrio al mundo, como el reciente y delicioso Siempre. Cada linea de sus escritos señala su evolucion como persona y como creador, sus afectos, inquietudes, ilusiones y el reto de cada dia, acompañados por las ilustraciones de Naranjalidad que tanto gustan a sus seguidores.En palabras del autor: El Amanecer nuestro de cada dia debe ser Sempiterno. Nos aguardan sus palabras cuajadas de delicadeza y sentimiento. Afectividad al cien por cien.

Austral reúne en un solo volumen la Obra Completa del poeta Joan Margarit.Pocas semanas antes de morir, Joan Margarit dejó terminados los poemas que componen Animal de bosque, la obra a la que dedicó las energias del ultimo tramo de su vida, aprovechando la mirada nitida que el atribuia a una senectud vivida sin trampas. Margarit, que habia terminado un año atras su antologia personal, publicada bajo el titulo Sin el dolor no habriamos amado, consideraba Animal de bosque el mejor de mis libros. En este ultimo volumen, que incluye Animal de bosque, reunimos toda la poesia original de Joan Margarit desde 1975 hasta 2021. La dureza y, al mismo tiempo, la ternura del refugio contra la intemperie que es su extensa y reconocida obra lo situan entre los poetas mas valorados por la critica y los lectores.

Publicada en 1928, Romancero gitano es una de las creaciones poeticas más importantes del siglo xx. En esta obra, compuesta por dieciocho romances en los que prima un uso exquisito de la metáfora, se tratan temas universales como la muerte, el amor y la pasion, todo ello con la cultura gitana como eje central. En el se dan la mano tradicion y modernidad en un libro profundo, intenso, con una personalidad unica que se traduce en pura armonia. Una obra maestra que sigue emocionando al lector como el primer dia.

Una antología capital para acercarse a la poesía española de la segunda mitad del siglo XX.Hace más de medio siglo, en 1970, veía la luz por primera vez la célebre antología Nueve novísimos poetas españoles. Lo hacia trasquilada por la censura y levantando una polvareda de polemica entre los sectores mas apegados a los temas y a las formas liricas convencionales de la poesia española del momento. Los escogidos por el visionario J.M. Castellet Jose Maria Alvarez, Felix de Azua, Guillermo Carnero, Pere Gimferrer, Antonio Martinez Sarrion, Ana Maria Moix, Vicente Molina Foix, Leopoldo Maria Panero y Manuel Vazquez Montalban señalaban la eclosion de una nueva generacion poetica, decidida a dejar atras todo lo anterior.En esta obra de referencia se incluye, ademas, un apendice critico y un apendice sentimental en el que los nueve novisimos reflexionan sobre la figura de Castellet, responsable del espiritu rupturista de esta antologia elevada al estatus de clasico de la literatura española del siglo XX.

Madrid, línea 6 toma como metáfora la línea circular y gris del metro madrileño. El poemario recorre una jornada de trabajo en un Madrid que podría ser cualquier otra gran ciudad, donde las estaciones del año avanzan hasta concluir en una vuelta al principio, en un dia infinito, en un solo y unico poema.La obra se presenta como un testimonio desnudo, honesto, por momentos ironico. Con un estilo breve y contenido, centrado particularmente en la imagen, sus versos abordan el paso del tiempo, la alienacion, el sinsentido, las desigualdades sociales, el dolor.

Tras la segunda guerra mundial Inglaterra entró en estado de shock. La lenta reconstrucción de las ciudades y la economía, la descomposición de imperio y la afluencia migratoria alteraron para siempre la fisonomia de la isla. La poesia no fue ajena a las presiones psicologicas, economicas, culturales y sociales de su tiempo. Como una antena muy sofisticada (y algo enigmatica) recogio el malestar, el pesimismo, la soledad y la fealdad de la epoca: la Inglaterra verde y campestre de Worsdworth o Tennyson se vuelve gris y urbana en los poemas de esta generacion. Claro que partiendo de un sustrato comun cada uno de estos poetas ofrece visiones muy distintas y sofisticadas de su tiempo. Asi los dos poetas principales de esta generacion alcanzan posiciones casi confrontadas: Philip Larkin segrega su pesimismo cultivando un conservadurismo de ideas perfectamente adaptado a los tiempos (oficinas, coches, entretenimiento barato), con un lenguaje preciso, casi expurgado de lirismo; mientras que Ted Hughes despliega una vision salvaje de la caza, los animales y la naturaleza, asediada por las ciudades y la rutina de las oficinas, con un lenguaje expresionista y telurico. Abran y lean este catalogo de visiones (poeticas), unas veces fantasticas, otras veces mordaces, sobre la misma sociedad fria, gris, mecanizada, solitaria, y apatica en la que en buena medida seguimos viviendo.

Que no acabe este blues es un diálogo apasionado e intenso entre la poesía y la música, dos almas gemelas que se reconocen y se reverencian cada vez que cae la noche. Y el espíritu, la ética y la conciencia (o tal vez la maldicion) del jazz y del blues. Esa musica negra, secreta y encendida que forma parte de la vida mas intima del poeta Carlos Aganzo, que en este libro vive, siente y reinterpreta, como un jazzista mas, esas letras donde el alma se rompe para recomponerse maravillosamente en un nuevo ritmo, en una melodia cadenciosa, en un grito contenido donde caben todas y cada una de las vibraciones del ser humano. Musica al filo de lo imposible y vida al filo de una musica que hace latir el corazon con otro tempo.

La nueva y esperada reedición de uno de los debut poéticos más deslumbrantes de los últimos años. Ocho años después de su aparición, Lae Sánchez regresa a este poemario íntimo, valiente y luminoso. U

No existe en toda la tradición de la poesía castellana un poeta tan talentoso y desdichado como Miguel Hernández. Autor de media docena de clásicos instantáneos de la literatura como & x0201C;Ele

El mundo entre sombras, de Jon Berruezo, se configura como un elegante abanico literario de sombras. Un tono frío, oscuro y mordaz se presenta en los poemas, acercando y embrujando al lector. Páginas envueltas en terciopelo y humo custodian las afiladas meditaciones, aforismos poeticos y dialogos letales que vertebran esta obra poliedrica y dificil de clasificar, en la que Berruezo se muestra implacable en su critica al ser humano, la figura de Dios, la superficialidad y el vacio de esta era.

La obra poética de Jaime Gil de Biedma (Barcelona, 1929-1990) se considera fundamental en el canon literario de la segunda mitad del siglo XX. Es, sin duda, una de las más importantes de la llamada generacion de los cincuenta o del medio siglo y una de las mas difundidas e imitadas. El autor de "Las personas del verbo" no obtuvo nunca ningun premio literario, ni fue invitado a formar parte de ninguna academia, ni laureado con otras distinciones, lo cual no impidio que tras su muerte fuera objeto de numerosos congresos, simposios, cursos, ensayos, articulos y tesis doctorales. A pesar del fervor que despierta el poeta, hasta ahora no existia una edicion critica del conjunto de su obra, vacio que viene a suplir este volumen elaborado a partir del minucioso cotejo de cuantos originales y documentos (algunos de ellos muy poco estudiados hasta hoy) existen a disposicion de la investigacion.

Geoffrey Bache Smith nació en 1894 en Birmingham. Cultivó su fascinación por la cultura céltica, la literatura y la historia -temas ampliamente tratados en el presente poemario- en la King Edward``s School. Alli fue donde conocio a J.R.R. Tolkien, con quien mantuvo una estrecha amistad desde que se unio a un club de debate llamado ``Tea Club and Barrovian Society`` (T.C.B.S), compuesto de compañeros del instituto. Los dos aspirantes a poetas siguieron estrechando lazos intelectuales, artisticos y afectivos en la Universidad...

Accesit del Premio Adonáis 2020 "por la lograda síntesis de frescura y profundidad, sostenida por un ritmo cautivador, que es herencia de la tradición y, a la vez, propuesta novedosa", según manifesto el jurado.Con un titulo que trae a la memoria el verso del poeta toledano Garcilaso de la Vega? "todo lo mudara la edad ligera", el presente libro es, ante todo, un conjunto de poemas en los que queda reflejado el amor como sed, deseo, afan por arrancarle a la relacion amorosa su profundidad, su pasion, su "mejor tu", en el decir saliniano, siempre manifestado en un tiempo volatil, huidizo, sin consistencia. Para ello, Jimenez Serrano se vale tanto de un uso abundante de recursos literarios de muy diferente jaez (aliteraciones, paradojas, repeticiones, lenguaje sincopado, descontextualizacion de estereotipos literarios, pero glosados en clave humoristica) como de la musicalidad que expresa la metrica tradicional (decimas, pareados, frecuentes asonancias), dejando constancia en este, su primer poemario, de su admirable cualidad para fusionar el lenguaje conversacional y el literario, llevandolos a veces al nivel de la comicidad y de lo maravillosamente emotivo. Un libro, en suma, con sello propio.La critica ha dicho:"

La realidad y el deseo es el relato de una constante búsqueda de una existencia ideal de perfecta unidad entre él y el mundo, entre el conflicto subjetivo y las dimensiones objetivas de la vida. Puesto que Cernuda experimento una profunda sensacion de alienacion en la sociedad en que el vivia, el sentimiento para llevar a cabo la separacion entre el y el mundo frecuentemente llego a convertirse en un deseo de buscar un refugio privado. Pero estos intentos de evasion tropezaron con el inevitable fracaso y en cada sucesiva desilusion fue capaz de aprender de su experiencia hasta que llego a ver que el ideal que el perseguia era el reflejo de un deseo de su autoafirmacion y de una esperanza de validarse a si mismo. Asi, una y otra dimension se funden en una aspiracion de retorno hasta el mundo original: el deseo de consumar la unidad esencial con el mundo cifrada en la union con su imagen de adolescente, elevada a la categoria de instancia semidivina, fruto del tema siempre presente de su narcisismo. Desde esta perspectiva, La realidad y el deseo es la busqueda de una verdad personal.

SERRAT LEE A BENEDETTI Una antología personal con motivo del centenario del autor uruguayo, el poeta contemporáneo en español más querido por varias generaciones de lectores. «Mario Benedetti es el

Dulcinea en estado puro: amor, naturaleza salvaje, poesía Dulcinea (Paola Calasanz) es escritora, instagramer y youtuber, con amplísima presencia en redes. Autora de novelas con notable éxito, es tam

Obra que inauguró la Modernidad en la literatura, Las flores del mal vio la luz en 1857, mutilada y envuelta en el escándalo, con una condena por ofensa a la moral que dictaminaba la supresión de seis poemas. Baudelaire encontro su inspiracion en las pasiones, el dolor y la enfermedad que experimento en carne propia, y dio voz en sus versos a las prostitutas, a los borrachos, a los delincuentes, a los obreros, a esa gran masa embrionaria que a mediados del siglo XIX estaba llamada a levantar con la revolucion un mundo nuevo.Version de Antonio Martinez Sarrion

Rompedoras en lo formal y emocionantes en lo temático, las Rimas nos muestran una de las voces líricas más depuradas y memorables del siglo XIX, cuya fama se ha perpetuado de generación en generación. Las 16 Leyendas presentes en este volumen confirman a Becquer como el gran renovador del cuento español decimononico. Su magistral tratamiento de lo fantastico en historias como Maese Perez, el organista, El monte de las Animas o Los ojos verdes hace de ellas autenticas obras maestras del relato gotico.

“El mundo de Joaquín es real y matizado porque surge de la melancolía para desembocar en los impulsos irónicos. El vitalismo de sus consignas procura darle la vuelta a los relojes y a las palabras. C

Una antología de los poemas de Emily Dickinson, a cargo de Silvina OcampoPrólogo de Luna Miguel. Traducción de Silvina Ocampo. Enigmática y retraída, pero rebelde y tenaz, alejada de todos,y también