Libros de Poesía contemporánea hispanoamericana del XIX al XXI, página 5 de 181

''En este extenso recorrido se muestra la evolución poética del autor, desde sus primeros libros donde se expresa a través de una combinación muy personal de épica y lírica, pasando por poemas sintéticos y experimentales; otros donde la ironia, la protesta y la critica se conjugan, hasta llegar a los mas recientes, su obra inedita. Esta poesia, como afirmara Octavio Paz, ''''esta hecha no de mesura, sino de subitas revelaciones''''.''

Ojos de otro mirar nos conduce a través de más de cuarenta años de creación poética de Homero Aridjis (1940); desde sus primeros poemas, Los ojos desdoblados (1960), hasta su obra más reciente, El ojo de la ballena (2001). Seamus Heaney, premio Nobel de literatura, ha dicho de los poemas de Aridjis que "abren una puerta hacia la luz"; este libro es una suma de esa claridad.

Si hay un genero literario dominante en Venezuela, sin duda es el poetico, y la lectura del siglo XX lo que arroja es una admirable sed de modernidad y cosmopolitismo. Tal vez una de las principales razones para ofrecer a un pºblico internacional la mirada abarcadora que esta antologia propone corresponde a lo que Çlvaro Mutis decia de la poesia del venezolano Juan Sanchez Pelaez, tildada como el secreto mejor guardado de America Latina. Uno de sus libros emblematicos, Rasgos comunes, da titulo a este volumen para subrayar que son mas las convergencias que las disparidades. Sensacion de cuerpo es la que queda de esta lectura. Sensacion de que el mejor pais es el que aqui se expresa.

La figura deLa figura de César Vallejo (Santiago de Chuco, 1892 – París, 1938), situada en el principio y el final de dos mundos –el americano, bajo la herencia posrromántica y modernista, y el europ

Rubén Darío (1867-1916) se sabía de memoria la poesía que se escribiría en castellano a lo largo del siglo XX. Aunque él falleciera al principio de esa centuria, todo lo que vino después en España, Argentina, Chile, su Nicaragua natal, Uruguay, Mexico y resto de paises hispa-noamericanos habia sido anticipado por el. Porque se probo en innumerables formas y estilos, porque renovo la versificacion en nuestra lengua, porque se invento o casi el poema en prosa, y porque consiguio que Quevedo y Gonzalo de Berceo conversaran con Verlaine y Rostand de lunas, cisnes, ruiseñores, el otoño o lo fatal. El, que se sentia simultaneamente muy anti-guo y muy moderno (o muy modernista, por aplicarle la etiqueta que la historia de la literatura le reserva), fue mas que eso: el constructor de un puente firme por el que la poesia del pasado y la del futuro podian visitarse, interrogarse, contagiarse. Esta edicion critica, coordinada por Ricardo de la Fuente Ballesteros y Francisco Estevez, pone por vez primera a disposicion de los lectores los libros poeticos completos de este irrepetible poeta universal.

La voz de Placencia, uno de los últimos poetas modernistas mexicanos, posee una originalidad inapreciable y una singular sencillez. De estilo llano, de ritmo fácil y siempre bien logrado y melodioso, sus composiciones parecen inspiradas en las cosas mas triviales. Un sentido nuevo toma en sus versos muchas expresiones familiares, dichas a partir de la revelacion de lo maravilloso en el mundo natural y en la vida de todos los dias. Desde una vision del mundo definida por el catolicismo, Placencia es autor de una poesia hermosa y de valor indudable

Insectario Iberoamericano y Otros Bichitos recopila 41 poemas y otras tantas ilustraciones con un nexo común: tratarse de obras de artistas hispanoamericanos referidas al peculiar universo de los insectos. El libro es la primera referencia de la coleccion Arte y Literatura, de la editorial Alianza Hispanica, y pretende, segun su principal responsable, la artista española Gloria Solas, ''servir de puente de union entre España, America y Europa y, al mismo tiempo, `rendir homenaje a la naturaleza'. 'Para mi sorpresa', explica Solas, 'los grandes poetas del siglo XX habian escrito mucho sobre insectos, mariposas..., y la naturaleza en general''. Esta artista y editora española considera que la coleccion que dirige, que espera continuar con un segundo volumen a finales de año, puede servir para `unir a los hispanos, y acercar el arte a mayores y niños'. Armando Cristobal, pintor y diplomatico cubano, y autor de la ilustracion que acompaña al poema El escarabajo, del español Vicente Aleixandre, asegura que los insectos ''han servido de inspiracion para sugerir las virtudes y defectos de los seres humanos''. Para Cristobal, que ademas de artista plastico es Consejero de Cultura de la Embajada de Cuba en España, `el mundo iberoamericano esta dotado de un universo comun que lo singulariza: como los insectos, la obra de nuestros artistas es diversa, rica'. El Insectario recoge las creaciones de artistas consagrados y de otros no tan conocidos; especialmente relevante es el apartado literario, en el que aparecen grandes figuras de la poesia hispanoamericana ya desaparecidas, como la chilena Gabriela Mistral, el mexicano Ramon Lopez Velarde y el peruano Cesar Vallejo. Entre los españoles, hay obras de Aleixandre, Francisco de Quevedo y Antonio Machado; este ult

Esta Geografía lírica argentina, que abarca cuatro siglos de creación poética, es una obra singular. Singular porque su autor no se limita a reunir las imágenes de un paisaje, aunque la geografía física argentina este presente desde la Antartida hasta "el camaleon de las piedras/ rebrillando en Humahuaca", desde la infinita piedra andina hasta los limites fluviales y oceanicos. Su originalidad reside en que el texto no olvida al habitante del paisaje cantado: se trata de una geografia antropologica.No podria ser de otra manera pues, como señala el destacado critico Thorpe Running, profesor de la Saint Johns University de Minnesota, Jose Isaacson es un poeta pensante, un poeta filosofo. En diversas obras ha expuesto que el proceso cultural es el correlato del proceso historico y que la poesia, en cuanto elemento integrador de la cultura, no evade ese vinculo.Las multiples bellezas del paisaje argentino no se distancian de los poetas que las cantan. No es el paisaje el que se canta a si mismo. Son los hombres quienes lo cantan y quienes cuentan los avatares personales y sociales que acaecen a lo largo de los siglos. Incluso -y notoriamentela lengua que utilizan depende del tiempo vivido por los poetas, de su insercion social y de su vision del mundo, implicita o explicitamente definidora de su estetica. Por otra parte, en toda epoca coexisten quienes "se divierten cantando" y quienes "cantan opinando".Aunque Geografia lirica argentina incluye una coleccion de poemas ordenada cronologicamente, ajena a las arbitrarias taxonomias de "poesia culta" y "poesia popular", no se trata de una antologia sino de un lucido y extenso estudio apoyado en la estetica de la persona que vertebra toda la obra del autor. Tras el aparente ropaje de multiples analisis fragmentarios, Isaacson ofrece con hondura y claridad un examen totalizador del desarrollo de nuestra poesia. Cuando corresponde, no canjea la polemica por el eufemismo.Fruto de una vida dedicada a la creacion y a la investigacion, este libro, como la personalidad de su autor, ofrece diversas facetas y, correlativamente, permite distintos acercamientos. Los lectores en general y los estudiosos en particular encontraran en Geografia lirica argentina una indispensable obra de consulta.

Traducción y prólogo de Miguel León-Portilla. Imágenes de Vicente Rojo. Selección de Coral Bracho y Marcelo Uribe. Esta antología o xochimapictli, ®manojo de flores¯, habla de la amistad y de la muer

La mujer del cabello lacio recogido en la nuca sombreada levemente de azul como los ojos ocupa en una composición simétrica el centro de la fotografía Detrás de ella a su izquierda un Ángel desprendi

HÉCTOR ÁLVAREZ MURENA, más conocido como H. A. Murena (Buenos Aires, 1923-1975) fue un escritor, ensayista, narrador, poeta y traductor argentino. Escribió unos veinte libros de todos los géneros literarios y fue habitual colaborador de la revista Sur y d

Poesía reunida (1977-2023) tiene el valor incalculable de reunir casi cinco décadas de trabajo literario en un solo volumen. Incluye una decena de poemarios y ofrece al lector una visión integral del estilo de Coral Bracho, al mismo tiempo que permite indagar en la evolucion de su obra.Pese a su vasto reconocimiento en America Latina, en el panorama literario español la obra de Coral Bracho aun no ha alcanzado la difusion que merece; por lo tanto, el presente titulo viene a subsanar una deuda pendiente y a enriquecer el dialogo poetico entre dos tradiciones culturales.La obra de Coral Bracho, Premio FIL de Literatura en Lenguas Romances 2023, es ejemplo de un riguroso proyecto de indagacion estetica y una invitacion a transitar por los temas mas fundamentales de la experiencia humana. Letras Libres

A su quehacer poético y ensayístico, Eugenio Montejo agregó el cultivo de lo que llamó ?escritura oblicua?, una versión muy personal y con frecuencia lúdica de la heteronimia. En la tradición de Larbaud, Pessoa y Machado, la ?oblicuidad? concibe nuestra esfera subjetiva como laberinto. Alrededor de Blas Coll, tipografo de Puerto Malo, excentrico maestro obsesionado con el lenguaje, se organiza la labor de los ?coligrafos?: Sergio Sandoval, autor de coplas populares; Tomas Linden, sonetista que viene de regreso de toda inquietud modernizadora; Eduardo Polo, a quien debemos una mercurial poesia infantil; Lino Cervantes, concentrado en experimentos como el ?coligrama?; y Lucian Vacaresco, dramaturgo de aparicion postuma, cuyo drama ?El angel? aqui se edita por primera vez, junto con nuevos materiales de los otros heteronimos. En los fragmentos de El cuaderno de Blas Coll se conjugan el ensayo y la ficcion. En su estela, valiendose de la lirica, el cuento o el teatro, los coligrafos tantearan rutas expresivas que la contencion y el estricto equilibrio del Montejo ortonimo solian evitar. Coll y cada uno de sus discipulos suponen instantes de liberacion, expediciones hacia posibilidades esteticas a las cuales se concede espacio en una cosmovision siempre heterodoxa, plural. Desde 1999 Pre-Textos ha incluido en su catalogo varios titulos de Montejo. Ahora, de manera sistematica, recoge su poesia (vol. I), sus ensayos (vol. II) y su escritura heteronimica (vol. III). El acopio de trabajos dispersos hasta el momento, asi como ineditos que el autor habia dispuesto para su publicacion, hacen de esta Obra completa un documento insustituible.

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Metapoéticas. Antología de poetas hispanoamericanas contemporáneas recoge las estrategias discursivas de más de 180 mujeres poetas, contenidas en textos poéticos específicos y singulares: aquellos relacionados con la escritura y con la propia poesia. Metapoeticas es, asi, una antologia tematica plural de poemas escritos por autoras de America Latina. Los textos se originan en un amplio periodo que abarca desde la segunda decada del siglo xx, en que coinciden el postmodernismo y la vanguardia, hasta la actualidad. El objetivo del presente volumen es poner en primer plano la reflexion de las poetas sobre la poesia y el proceso creador, su conciencia en el acto mismo de escribir el poema. Gestado con la colaboracion de especialistas en las literaturas de cada uno de los paises hispanoamericanos, este libro reune las metapoeticas escritas por mujeres atendiendo a variables nacionales, generacionales, etnicas, linguisticas, historicas y culturales, todo lo cual nos habla de un universo sumamente diverso, cambiante y en plena ebullicion. Por diez centavos lo compre en la esquina y vendiomelo un angel desgarbado; cuando a sacarle punta lo ponia lo vi como un cañon pequeño y fuerte. Salto la mina que estallaba ideas y otra vez despuntolo el angel triste. Sali con el y un rostro de alto bronce lo arrio de mi memoria. Distraida lo eche en el bolso entre pañuelos, cartas, resecas flores, tubos colorantes, billetes, papeletas y turrones. Iba hacia no se donde y con violencia me alzo cualquier vehiculo, y golpeando iba mi bolso con su bomba adentro. "Un lapiz", de Alfonsina Storni

''En este extenso recorrido se muestra la evolución poética del autor, desde sus primeros libros donde se expresa a través de una combinación muy personal de épica y lírica, pasando por poemas sintéticos y experimentales; otros donde la ironia, la protesta y la critica se conjugan, hasta llegar a los mas recientes, su obra inedita. Esta poesia, como afirmara Octavio Paz, ''''esta hecha no de mesura, sino de subitas revelaciones''''.''

Ojos de otro mirar nos conduce a través de más de cuarenta años de creación poética de Homero Aridjis (1940); desde sus primeros poemas, Los ojos desdoblados (1960), hasta su obra más reciente, El ojo de la ballena (2001). Seamus Heaney, premio Nobel de literatura, ha dicho de los poemas de Aridjis que "abren una puerta hacia la luz"; este libro es una suma de esa claridad.

Si hay un genero literario dominante en Venezuela, sin duda es el poetico, y la lectura del siglo XX lo que arroja es una admirable sed de modernidad y cosmopolitismo. Tal vez una de las principales razones para ofrecer a un pºblico internacional la mirada abarcadora que esta antologia propone corresponde a lo que Çlvaro Mutis decia de la poesia del venezolano Juan Sanchez Pelaez, tildada como el secreto mejor guardado de America Latina. Uno de sus libros emblematicos, Rasgos comunes, da titulo a este volumen para subrayar que son mas las convergencias que las disparidades. Sensacion de cuerpo es la que queda de esta lectura. Sensacion de que el mejor pais es el que aqui se expresa.

La figura deLa figura de César Vallejo (Santiago de Chuco, 1892 – París, 1938), situada en el principio y el final de dos mundos –el americano, bajo la herencia posrromántica y modernista, y el europ

La voz de Placencia, uno de los últimos poetas modernistas mexicanos, posee una originalidad inapreciable y una singular sencillez. De estilo llano, de ritmo fácil y siempre bien logrado y melodioso, sus composiciones parecen inspiradas en las cosas mas triviales. Un sentido nuevo toma en sus versos muchas expresiones familiares, dichas a partir de la revelacion de lo maravilloso en el mundo natural y en la vida de todos los dias. Desde una vision del mundo definida por el catolicismo, Placencia es autor de una poesia hermosa y de valor indudable

Rubén Darío (1867-1916) se sabía de memoria la poesía que se escribiría en castellano a lo largo del siglo XX. Aunque él falleciera al principio de esa centuria, todo lo que vino después en España, Argentina, Chile, su Nicaragua natal, Uruguay, Mexico y resto de paises hispa-noamericanos habia sido anticipado por el. Porque se probo en innumerables formas y estilos, porque renovo la versificacion en nuestra lengua, porque se invento o casi el poema en prosa, y porque consiguio que Quevedo y Gonzalo de Berceo conversaran con Verlaine y Rostand de lunas, cisnes, ruiseñores, el otoño o lo fatal. El, que se sentia simultaneamente muy anti-guo y muy moderno (o muy modernista, por aplicarle la etiqueta que la historia de la literatura le reserva), fue mas que eso: el constructor de un puente firme por el que la poesia del pasado y la del futuro podian visitarse, interrogarse, contagiarse. Esta edicion critica, coordinada por Ricardo de la Fuente Ballesteros y Francisco Estevez, pone por vez primera a disposicion de los lectores los libros poeticos completos de este irrepetible poeta universal.

Insectario Iberoamericano y Otros Bichitos recopila 41 poemas y otras tantas ilustraciones con un nexo común: tratarse de obras de artistas hispanoamericanos referidas al peculiar universo de los insectos. El libro es la primera referencia de la coleccion Arte y Literatura, de la editorial Alianza Hispanica, y pretende, segun su principal responsable, la artista española Gloria Solas, ''servir de puente de union entre España, America y Europa y, al mismo tiempo, `rendir homenaje a la naturaleza'. 'Para mi sorpresa', explica Solas, 'los grandes poetas del siglo XX habian escrito mucho sobre insectos, mariposas..., y la naturaleza en general''. Esta artista y editora española considera que la coleccion que dirige, que espera continuar con un segundo volumen a finales de año, puede servir para `unir a los hispanos, y acercar el arte a mayores y niños'. Armando Cristobal, pintor y diplomatico cubano, y autor de la ilustracion que acompaña al poema El escarabajo, del español Vicente Aleixandre, asegura que los insectos ''han servido de inspiracion para sugerir las virtudes y defectos de los seres humanos''. Para Cristobal, que ademas de artista plastico es Consejero de Cultura de la Embajada de Cuba en España, `el mundo iberoamericano esta dotado de un universo comun que lo singulariza: como los insectos, la obra de nuestros artistas es diversa, rica'. El Insectario recoge las creaciones de artistas consagrados y de otros no tan conocidos; especialmente relevante es el apartado literario, en el que aparecen grandes figuras de la poesia hispanoamericana ya desaparecidas, como la chilena Gabriela Mistral, el mexicano Ramon Lopez Velarde y el peruano Cesar Vallejo. Entre los españoles, hay obras de Aleixandre, Francisco de Quevedo y Antonio Machado; este ult

Esta Geografía lírica argentina, que abarca cuatro siglos de creación poética, es una obra singular. Singular porque su autor no se limita a reunir las imágenes de un paisaje, aunque la geografía física argentina este presente desde la Antartida hasta "el camaleon de las piedras/ rebrillando en Humahuaca", desde la infinita piedra andina hasta los limites fluviales y oceanicos. Su originalidad reside en que el texto no olvida al habitante del paisaje cantado: se trata de una geografia antropologica.No podria ser de otra manera pues, como señala el destacado critico Thorpe Running, profesor de la Saint Johns University de Minnesota, Jose Isaacson es un poeta pensante, un poeta filosofo. En diversas obras ha expuesto que el proceso cultural es el correlato del proceso historico y que la poesia, en cuanto elemento integrador de la cultura, no evade ese vinculo.Las multiples bellezas del paisaje argentino no se distancian de los poetas que las cantan. No es el paisaje el que se canta a si mismo. Son los hombres quienes lo cantan y quienes cuentan los avatares personales y sociales que acaecen a lo largo de los siglos. Incluso -y notoriamentela lengua que utilizan depende del tiempo vivido por los poetas, de su insercion social y de su vision del mundo, implicita o explicitamente definidora de su estetica. Por otra parte, en toda epoca coexisten quienes "se divierten cantando" y quienes "cantan opinando".Aunque Geografia lirica argentina incluye una coleccion de poemas ordenada cronologicamente, ajena a las arbitrarias taxonomias de "poesia culta" y "poesia popular", no se trata de una antologia sino de un lucido y extenso estudio apoyado en la estetica de la persona que vertebra toda la obra del autor. Tras el aparente ropaje de multiples analisis fragmentarios, Isaacson ofrece con hondura y claridad un examen totalizador del desarrollo de nuestra poesia. Cuando corresponde, no canjea la polemica por el eufemismo.Fruto de una vida dedicada a la creacion y a la investigacion, este libro, como la personalidad de su autor, ofrece diversas facetas y, correlativamente, permite distintos acercamientos. Los lectores en general y los estudiosos en particular encontraran en Geografia lirica argentina una indispensable obra de consulta.

La mujer del cabello lacio recogido en la nuca sombreada levemente de azul como los ojos ocupa en una composición simétrica el centro de la fotografía Detrás de ella a su izquierda un Ángel desprendi

Traducción y prólogo de Miguel León-Portilla. Imágenes de Vicente Rojo. Selección de Coral Bracho y Marcelo Uribe. Esta antología o xochimapictli, ®manojo de flores¯, habla de la amistad y de la muer

HÉCTOR ÁLVAREZ MURENA, más conocido como H. A. Murena (Buenos Aires, 1923-1975) fue un escritor, ensayista, narrador, poeta y traductor argentino. Escribió unos veinte libros de todos los géneros literarios y fue habitual colaborador de la revista Sur y d

Poesía reunida (1977-2023) tiene el valor incalculable de reunir casi cinco décadas de trabajo literario en un solo volumen. Incluye una decena de poemarios y ofrece al lector una visión integral del estilo de Coral Bracho, al mismo tiempo que permite indagar en la evolucion de su obra.Pese a su vasto reconocimiento en America Latina, en el panorama literario español la obra de Coral Bracho aun no ha alcanzado la difusion que merece; por lo tanto, el presente titulo viene a subsanar una deuda pendiente y a enriquecer el dialogo poetico entre dos tradiciones culturales.La obra de Coral Bracho, Premio FIL de Literatura en Lenguas Romances 2023, es ejemplo de un riguroso proyecto de indagacion estetica y una invitacion a transitar por los temas mas fundamentales de la experiencia humana. Letras Libres

A su quehacer poético y ensayístico, Eugenio Montejo agregó el cultivo de lo que llamó ?escritura oblicua?, una versión muy personal y con frecuencia lúdica de la heteronimia. En la tradición de Larbaud, Pessoa y Machado, la ?oblicuidad? concibe nuestra esfera subjetiva como laberinto. Alrededor de Blas Coll, tipografo de Puerto Malo, excentrico maestro obsesionado con el lenguaje, se organiza la labor de los ?coligrafos?: Sergio Sandoval, autor de coplas populares; Tomas Linden, sonetista que viene de regreso de toda inquietud modernizadora; Eduardo Polo, a quien debemos una mercurial poesia infantil; Lino Cervantes, concentrado en experimentos como el ?coligrama?; y Lucian Vacaresco, dramaturgo de aparicion postuma, cuyo drama ?El angel? aqui se edita por primera vez, junto con nuevos materiales de los otros heteronimos. En los fragmentos de El cuaderno de Blas Coll se conjugan el ensayo y la ficcion. En su estela, valiendose de la lirica, el cuento o el teatro, los coligrafos tantearan rutas expresivas que la contencion y el estricto equilibrio del Montejo ortonimo solian evitar. Coll y cada uno de sus discipulos suponen instantes de liberacion, expediciones hacia posibilidades esteticas a las cuales se concede espacio en una cosmovision siempre heterodoxa, plural. Desde 1999 Pre-Textos ha incluido en su catalogo varios titulos de Montejo. Ahora, de manera sistematica, recoge su poesia (vol. I), sus ensayos (vol. II) y su escritura heteronimica (vol. III). El acopio de trabajos dispersos hasta el momento, asi como ineditos que el autor habia dispuesto para su publicacion, hacen de esta Obra completa un documento insustituible.

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Metapoéticas. Antología de poetas hispanoamericanas contemporáneas recoge las estrategias discursivas de más de 180 mujeres poetas, contenidas en textos poéticos específicos y singulares: aquellos relacionados con la escritura y con la propia poesia. Metapoeticas es, asi, una antologia tematica plural de poemas escritos por autoras de America Latina. Los textos se originan en un amplio periodo que abarca desde la segunda decada del siglo xx, en que coinciden el postmodernismo y la vanguardia, hasta la actualidad. El objetivo del presente volumen es poner en primer plano la reflexion de las poetas sobre la poesia y el proceso creador, su conciencia en el acto mismo de escribir el poema. Gestado con la colaboracion de especialistas en las literaturas de cada uno de los paises hispanoamericanos, este libro reune las metapoeticas escritas por mujeres atendiendo a variables nacionales, generacionales, etnicas, linguisticas, historicas y culturales, todo lo cual nos habla de un universo sumamente diverso, cambiante y en plena ebullicion. Por diez centavos lo compre en la esquina y vendiomelo un angel desgarbado; cuando a sacarle punta lo ponia lo vi como un cañon pequeño y fuerte. Salto la mina que estallaba ideas y otra vez despuntolo el angel triste. Sali con el y un rostro de alto bronce lo arrio de mi memoria. Distraida lo eche en el bolso entre pañuelos, cartas, resecas flores, tubos colorantes, billetes, papeletas y turrones. Iba hacia no se donde y con violencia me alzo cualquier vehiculo, y golpeando iba mi bolso con su bomba adentro. "Un lapiz", de Alfonsina Storni