Libros de Teatro, página 12 de 396

Edición de María Luisa Guardiola Tey. Obra maestra de nuestro teatro romántico, propició el día de su estreno el primer ''¡Que salga el autor!'' de las tablas españolas. Una historia de amoríos y traiciones que dio lugar a un gran clasico de la opera: Il trovatore, de Verdi. ''Yo os lo contare tal como ello paso por los años de 1390. El Conde don Lope de Artal vivia regularmente en Zaragoza, como que siempre estaba al lado de Su Alteza. Tenia dos niños: el uno que es don Nuño, nuestro muy querido amo, y contaba entonces seis meses, poco mas o menos; y el mayor, que tendria dos años, llamado don Juan. Una noche entro en la casa del Conde una de esas vagamundas, una gitana con ribetes de bruja y, sin decir una palabra, se deslizo hacia la camara donde dormia el mayorcito. Era ya bastante vieja...''Edición de María Luisa Guardiola Tey. Obra maestra de nuestro teatro romántico, propició el día de su estreno el primer ''¡Que salga el autor!'' de las tablas españolas. Una historia de amoríos y traiciones que dio lugar a un gran clasico de la opera: Il trovatore, de Verdi. ''Yo os lo contare tal como ello paso por los años de 1390. El Conde don Lope de Artal vivia regularmente en Zaragoza, como que siempre estaba al lado de Su Alteza. Tenia dos niños: el uno que es don Nuño, nuestro muy querido amo, y contaba entonces seis meses, poco mas o menos; y el mayor, que tendria dos años, llamado don Juan. Una noche entro en la casa del Conde una de esas vagamundas, una gitana con ribetes de bruja y, sin decir una palabra, se deslizo hacia la camara donde dormia el mayorcito. Era ya bastante vieja...''

Entrar en Macbeth es asomarse a una pesadilla universal. Una pesadilla que ocurre más allá de la codicia y la ambición de poder: allí donde el ser humano pierde el control. Donde uno actúa primero y luego piensa sobre lo que ha hecho. Los Macbez es Macbeth traido a Galicia, en el presente, y con el protagonismo puesto en la entidad bicefala que es este matrimonio herido y voraz.Pero lo grave es que podria ser el gobierno de casi cualquier otro tiempo y lugar.Macbeth se ve con los ojos y con la cabeza, pero se recuerda con el estomago, en la tension arterial. Porque Shakespeare no elabora una advertencia ni una moraleja para que la procesemos, sino que siemplemente nos ofrece un espejo para mirarlo, como las brujas hacen con nuestro heroe. De ahi que siga siendo una funcion maldita y contagiosa.

Juan Mayorga (Madrid, 1965) es el dramaturgo con mayor proyección escénica nacional e internacional. Presentamos aquí dos de sus piezas mayores -"Hamelin" y "La tortuga de Darwin"- como ejemplos destacados de una poetica basada en la conjuncion de filosofia y drama, y que tiene en Walter Benjamin, entre otros pensadores y escritores contemporaneos (Blumenberg, Kafka, Buero Vallejo...), su mas destacado guia. Se trata de una concepcion dramatica que no busca la complacencia facil del auditorio y que invita al espectador a ser elemento activo de la propuesta, en un cuestionamiento continuo de sus convicciones previas. Porque, como el propio Mayorga se ha encargado de señalar, esta muy lejos de querer ofrecernos propuestas edulcoradas que se congracien aprioristicamente con el publico, y si, por el contrario, "asaltarlo como un asaltador de caminos al confiado paseante".

Creador de la comedia en Francia, Jean-Baptiste Poquelin, Molière (1622-1673), entreveró la capacidad de observación, el talento literario y el impulso crítico para alumbrar un género dramático en el

En Ciclo de resurrecciones, Angélica Liddell explora, con prodigiosa transparencia y desde un punto de vista pasional, el lado luminoso de la existencia al tiempo que indaga en el sentido de lo sagrado y medita sobre el amor, el silencio de Dios, la vanidad, el poder del sexo sobre la voluntad, las transformaciones magicas de los cuerpos… Una forma de mistica salvaje, ajena a toda ortodoxia y religion.

Tejida en torno al tema del honor, "El alcalde de Zalamea" es, junto con "La vida es sueño" -publicada asimismo en esta colección-, la obra más popular de Pedro Calderón de la Barca (1600-1681). Ficcion , tradicion literaria, folclore e historia libremente tratada se entremezclan en un drama en el que, sin embargo, se reflejan algunos de los conflictos sociales de una sociedad en crisis, como la España del siglo XVII. Con todo, y como toda gran obra literaria, la obra trasciende las coordenadas temporales y va mas alla de un drama de honor campesino para hablar de temas universales, como la justicia, la venganza, la libertad o la dignidad humana.Tejida en torno al tema del honor, "El alcalde de Zalamea" es, junto con "La vida es sueño" -publicada asimismo en esta colección-, la obra más popular de Pedro Calderón de la Barca (1600-1681). Ficcion , tradicion literaria, folclore e historia libremente tratada se entremezclan en un drama en el que, sin embargo, se reflejan algunos de los conflictos sociales de una sociedad en crisis, como la España del siglo XVII. Con todo, y como toda gran obra literaria, la obra trasciende las coordenadas temporales y va mas alla de un drama de honor campesino para hablar de temas universales, como la justicia, la venganza, la libertad o la dignidad humana.

Escrita probablemente hacia 1635, "La vida es sueño" corresponde a un momento de inflexión en la comedia del Siglo de Oro, que comienza a aspirar al favor de los cortesanos y adopta argumentos filosóficos y de mayor aliento que los propios de las comedias de capa y espada. En ella, Pedro Calderon de la Barca (1600-1681) construye una pieza doctrinal y didactica de impresionante vigor teatral y alta calidad literaria. Como señala Domingo Yndurain, el drama de Segismundo pone de relieve el conflicto producido por la dimension temporal del hombre en el orden perfecto de la Creacion porque establece una contradiccion o conflicto entre el libre albedrio y la omnisciencia divina, todo ello a traves de un ensamblaje de elementos modelico que alumbra, en definitiva, una de las cumbres universales del teatro del siglo XVII.

Art, un savi i divertit tractat sobre l''amistat, és també l''obra d''autor viu més representada del teatre mundial, ha guanyat els premis internacionals més importants i s''ha traduït a trenta-cinc

Estudio preliminar, material didáctico y comentario de texto de Mar Cortés.Pedro Calderón de la Barca fue uno de los dramaturgos más destacados del teatro áureo. Perfeccionó las innovaciones de la comedia nueva, desarrollo un tipo de teatro mas reflexivo que profundizo en los conflictos eticos, religiosos y filosoficos de su epoca y supo construir, en una estructura perfecta, un drama filosofico y doctrinal que convierte a su personaje principal en simbolo universal del ser humano. La vida es sueño cuestiona la condicion humana y su significacion en el mundo por medio de una parabola.

Anna, una niña de doce años; Lidia, una chica de treinta; y José, un hombre de cincuenta, han tenido un accidente de coche. Sus familiares no saben quiénes son las otras personas que iban en el coche con ellos. ¿Quienes son en realidad Anna, Lidia y Jose

Johann "Rukeli" Trollmann fue un carismático boxeador, sex symbol y bailarín que se hizo famoso en Alemania a finales de los años veinte. Pionero de un estilo inconfundible que mas tarde inmortalizaria Muhammad Ali, obtuvo el cinturon nacional de los semipesados en 1933 pero, poco despues, la Federacion Alemana de Boxeo se lo retiro por conducta inapropiada. Sabedor de que esta decision respondia ºnicamente a motivos raciales, Trollmann acepto una revancha contra Gustav Eder, un peso "welter" muy admirado por los camisas pardas al que el Reich quiso beneficiar con un cambio de reglamento. Lo que vino despues fue una farsa y, en muchos sentidos, la mayor victoria de la historia del deporte.

Seis obras de enorme fuerza dramática, fruto del II Laboratorio de Escritura Teatral, dirigido por A. Sanzol. A lo largo de varios meses el II Laboratorio de Escritura Teatral a congregado a un grup

Y aquí estamos intentando arreglar lo que no tiene arreglo, sobre el amor, sobre la muerte, sobre el miedo y sobre el arte.¿Qué haréis cuando ya no os quede tiempo? ¿Qué haréis cuando ya no existan ni los machos ni las hembras, ni las falsedades ni las apariencias, sino solamente mierda y vejez, y no podais poner en juego ningun tipo de fama, ni de influencia, ni de belleza, ni de grandeza ni de orgullo, ni de vanidad, ni de poder? ¿Que pasara cuando cada mañana os cueste mas prepararos para existir? ¿Que pasara cuando vestirse y asearse sea una tarea de extenuante cumplimiento? ¿Como evitareis los pequeños derrames que poco a poco iran fulminando vuestra memoria, vuestra inteligencia, vuestra prepotencia y vuestra lucidez? ¿Que pasara cuando se os olviden las palabras y las cosas, y sintais manchas blancas en el cerebro, y esteis solos, completamente solos y desvalidos, y enfermos, y vuestro aspecto sea desagradable y repulsivo, por mucho que os laveis, por mucho que os afeiteis, y nadie, absolutamente nadie quiera pasar un dia entero con vosotros? ¿No sabeis que la juventud solamente le otorga cosas a la juventud? Entonces, ¿a quien pedireis misericordia cuando esteis a merced de todos y de cualquiera, y no tengais nada mas que pedir? ¿Como sabreis que habeis llegado a la demencia si es imposible saberlo, si es imposible distinguir entre lo real y lo irreal? ¿Que pasara cuando un desconocido os lleve donde no quereis ir? ¿Gritareis?¿De verdad no os da miedo?

Poco más de veinte años de escritura le valieron a Chéjov un lugar revolucionario en la historia del teatro occidental. La gaviota, Tío Vania, Las tres hermanas o El jardín de los cerezos, incluidas en este volumen junto al resto de su produccion escenica, cambiaron los rumbos del realismo, abrieron las puertas a las principales poeticas del teatro moderno y sentaron las bases tanto de la expresion minimalista como de un realismo no naturalista que propicio las mezclas con otras esteticas. Este tomo recupera la excelente traduccion y prologo preparados por la celebre pedagoga teatral Galina Tolmacheva. Se suma una traduccion de Platonov, el Don Juan de Chejov, primera pieza escrita por el dramaturgo. De lectura indispensable, el Teatro completo demostrara a los lectores que la revolucion de Chejov sigue aconteciendo en el presente.

Traducción, notas y estudio preliminar de María Condor. El impromptu de Versalles es una obra de teatro de Molière tenida por menor y, hasta donde sabemos, nunca representada fuera de Francia. La obr

En El retablo de las maravillas Miguel de Cervantes Saavedra utiliza un argumento del Calila e Dimna citado también en el Libro de los ejemplos del conde Lucanor de don Juan Manuel.En esta obra, unos picaros (Chanfalla y su compañera Chirinos) llegan un pueblo para hacer una funcion insolita.En el retablo, unas marionetas cuentan una historia que solo pueden ver los cristianos autenticos, sin ascendencia musulmana o judia y no fuesen hijos bastardos.En este punto se sucede una escena hilarante. Chanfalla describe las maravillas que aparecen en el retablo (Sanson, un toro, ratones, leones y hasta osos colmeneros) y, en realidad, no esta ocurriendo nada.Hay solo una caja de madera vacia, un publico expectante y un narrador inventandose una historia. Sin emb ...

Cuando la diosa Fama anuncia su deseo de casarse con un gran autor teatral, sus criados Dato, Mito y Chisme la acompañan a París para conocer la azarosa vida y las hilarantes obras de un tal Molière

Carmen Laforet escribió ÑNada en 1943 cuando tenía solo veintitrés años. Fue ganadora de la primera edición del Premio Nadal y es una de las novelas más relevantes de la literatura castellana del siglo XX. Este libro recoge la adaptacion teatral escrita por el dramaturgo Joan Yago.

Ha arribat el dia que els cavallets de mar, el grup infantil de natació, comencin a nedar sense bombolla. Aquest moment crucial per als més petits de la piscina és el desencadenant perquè surtin a la

Pedro Berriel, un director de orquesta de cincuenta y tres años, se encuentra inmerso en la grabación de la Sinfonía nº 6 de Chaikovski. Tan concentrado está en su tarea que asume con naturalidad que el compositor ruso siga con atencion los ensayos a su lado. Pero, tal vez, la verdadera razon de este delirio sea que Berriel se encuentra en la fase terminal de una terrible enfermedad. La angustia por culminar la obra artistica que, de alguna manera, suponga una resistencia a su propia muerte se mezcla con la angustia real que esta le produce.