Libros de Teatro, página 15 de 396

«Nadie muere tan pobre que no deje algo tras de sí», dice Pascal. Benjamin comenta: «Lo que vale también para los recuerdos ? aunque estos no siempre encuentren un heredero». Cualquiera puede pregunt

Una gata sobre un tejado de zinc es la crónica de una crisis matrimonial en la que asoman represiones homosexuales y abismos alcohólicos, es asimismo un mordaz retrato de familia presidido por el patriarca, que contempla la destruccion de su familia y de su hijo predilecto, y por la mujer de este, la gata, dispuesta a lo que sea para restaurar la ahogada personalidad de su marido.El analisis perfecto de un loro es una breve obra en un acto en la que dos bellezas sureñas en decadencia dialogan y se emborrachan en el bar de un hotel, en un descanso de una convencion a la que asisten año tras año con la callada esperanza de encontrar, si no marido, amante.

“La vida es un juego de máscaras, un juego de representaciones, en el que los seres humanos son, a sabiendas o no, actores que desempeñan un papel que nada o poco tiene que ver con la verdad de su yo

NOVETAT DE MAIG El Pare Ubú i la Mare Ubú maten Venceslau, rei de Polonia, i usurpen el tron. Un cop sobirans, eliminen els adversaris i el Pare Ubú assumeix tot el poder. Amb ell Alfred Jarry fa un retrat canonic del tira mediocre i pompos que, enfangat en la bogeria totalitaria, nomes es guia per la cobdicia i la vanagloria. Escandalosa des de la seva estrena, _Ubu rei _es una obra bufa, un guinyol divertidissim, que va trencar amb el teatre tradicional i que, pel seu implacable to satiric, s'ha convertit en un classic de la denuncia de la classe burgesa i la societat patriarcal. "TRADUIR TEATRE ES UNA TASCA PECULIAR. ELS PARAMETRES HABITUALS DEL QUE ES FIDELITAT A L'ORIGINAL O LLICÈNCIA DE TRADUCTOR NO SERVEIXEN, PERQUÈ EL TEXT S'HA DE SOTMETRE A L'ESCENARI [...]. SI NO, ES TEMPS PERDUT. SI AIXO ES AIXI PER A QUALSEVOL OBRA DE TEATRE, QUÈ NO HA DE SER PER A UNA OBRA QUE INVENTA PARAULES I EXPRESSIONS A CADA DUES FRASES EN UNA ESPIRAL DE BOGERIA I DE DISBARATS." DEL PROLEG. TRADUCCIO I PROLEG D'ALBERT MESTRESa

Empieza por F' es una comedia que Julio Béjar escribió a raíz de la muerte de su padre. Trata de un hijo que quiere cumplir la última voluntad de su padre: concursar en Pasapalabra. Ambos inician un viaje en el que se acercaran el uno al otro despues de una vida distanciados por la falta de comunicacion. Durante el trayecto conoceran a Noelia, una mujer que trabaja como familia de acogida, y a Nino, el niño a quien acoge Noelia. Nino tiene un sindrome, el sindrome del niño sacudido, que produce en el una gran pasion por Nino Bravo. Estos cuatro personajes se encontraran en el arcen de una carretera y construiran sus afectos.

Burundanga se estrenó en 2011 en Madrid y se mantuvo doce temporadas consecutivas en cartel, únicamente interrumpidas por la epidemia de covid. Un millón y medio de espectadores vieron la obra en todo ese tiempo. Es la comedia mas incombustible de Jordi G

"El Misántropo" es una creación singular para la época. Los personajes principales de la obra pertenecen a la aristocracia, pero su comportamiento no sirve, como en las tragedias clásicas inspiradas en las monarquias e imperios, para resaltar las virtudes de la nobleza. "El Misantropo" hace funcionar un salon aristocratico en donde se debate el juego de las apariencias o de la hipocresia.Alcestes, el enamorado atrabiliario, es un heroe ambiguo y, como todos los heroes, la invulnerabilidad de sus normas eticas se ve amenazada por el punto vulnerable de sus sentimientos amorosos. Un coro de intrigantes, fatuos, hipocritas, chismosos y vanos cortesanos actua como contrapunto de Alcestes, y las figuras de Filinto y Elianta constituyen el puente de prudencia y sabiduria, como portavoces del propio Moliere.

Escrita hacia 1585, he aquí la heroica defensa de Numancia, capital de los celtíberos arévacos, que en el año 133 a. C. decidieron morir de hambre antes que rendirse a los romanos de Escipión. Con una mezcla de fuentes historicas, motivos literarios, dramas ficticios y proyecciones alegoricas, es esta una obra que, si bien tuvo poco exito en su tiempo y no fue publicada hasta el siglo XVIII, desde entonces no ha dejado de despertar interes como paradigma del sacrificio supremo por la libertad frente al invasor. Aplaudida por lectores y critica por su amenidad y alejamiento de la tragedia erudita senequista de la epoca y la sobriedad de sus personajes alegoricos, como La Fama o el rio Duero, no renuncia Cervantes al efectismo final, como cuando el niño Viriato se arroja desde una torre para no caer en manos romanas, que quedan asi derrotadas por su propia brutalidad. No es La destruicion de Numancia una simple reconstruccion arqueologica de un hecho historico del pasado, sino que Cervantes, con la magia de su pluma, nos presenta una obra llena de personajes complejos y situaciones extraordinarias que hacen las delicias de cualquier que se adentre en sus paginas. Y ahora, gracias a la edicion preparada por Alfredo Hermenegildo, podemos leerla en su completa heterogeneidad.

Hamlet es una de las tragedias más leídas y representadas de la historia de Occidente, el retrato de un legendario príncipe danés: soñador, dubitativo y, en términos más contemporáneos, paranoico perdido. Un personaje celebre por verse obligado a aclarar los motivos del asesinato de su padre, y que por lo tanto reflexiona sobre la vida, la muerte y la complejidad etica de la venganza. Algo que no hace mas que dilatar mientras encuentra una solucion a su dilema. Esta reedicion en Libros del Zorro Rojo recupera las exquisitas ilustraciones de 1922 de John Austen, tan representativas de la llamada Edad Dorada de la ilustracion, que combinan rasgos del art nouveau y el art deco. La nota de Angel-Luis Pujante que precede la traduccion analiza de manera accesible el caracter incierto y misterioso de la obra, el atractivo de su complejidad y riqueza.

El 7 de diciembre de 2022 Netflix estrenó Smiley, una comedia romántica protagonizada por dos hombres y su grupo de amistades LGTBI en Barcelona. La serie se convirtió en el fenómeno de las Navidades y actualmente es la produccion española mejor valorada en IMDB en la historia de la plataforma, solo superada por La casa de papel. Millones de espectadores conocieron asi la historia de Alex y Bruno, pero no todos sabian que su romance habia nacido en el teatro diez años antes. Este volumen incluye dos obras: Smiley: Una historia de amor (2012), en la que esta basada la primera temporada de la serie de Netflix; y Smiley: Despues del amor (2020), que narra la vida de los protagonistas ocho años despues. Las dos piezas son un canto al amor en todas sus formas que ya son historia del teatro español contemporaneo.

Brick Pollitt, antic jugador de rugbi, ara deprimit i alcoholitzat, i la seva dona Margaret Maggie la Gata són els preferits del pare d´ell, un vell terratinent a qui els parents amaguen que està a l

¿Quién es María Luisa? Aun sin apellidos es mucho más que un nombre propio. María Luisa es una y muchas. Probablemente usted ya la conozca, aunque sea de vista. Se habrá cruzado con ella por la calle o habran coincidido en la cola de una caja del supermercado o en la sala de espera de un centro de salud. Maria Luisa es una anciana todavia agil, autonoma, inquieta, dicharachera, juguetona, imaginativa. Mantiene sus rutinas, por ejemplo, cada jueves de seis a ocho de la tarde queda a merendar con su amiga Angelines en la misma cafeteria.Una advertencia del portero de su edificio "Estan robando en el barrio a señoras mayores que viven solas. Usted deberia tomar precauciones. La primera, poner algunos nombres mas en el buzon" le encendera el deseo de imaginar. Maria Luisa le hace caso y escribira dos nombres y, poco despues, un tercero. Punto de partida de esta historia que toca teclas como la soledad, la imaginacion, el deseo y, como señala el autor, "las ganas de bailar"."Maria Luisa es Mayorga en estado puro. Quiza estemos ante uno de sus grandes textos. La madurez de su escritura es amplia, no subraya, deja al lector, pero tambien al creador, habitarla. Es al mismo tiempo precisa, referencial, cotidiana y abierta. Maria Luisa abre mundos". Pablo Caruana

Fiesta, Fiesta, Fiesta es un texto de teatro documental verbatim para el que Lucía Miranda entrevistó a cuarenta personas de un Instituto Público de Secundaria, madres, alumnado, profesorado y personal no docente. Finalista a mejor autoria teatral de los

Varios toxicómanos maduros fuman base de cocaína en un narcopiso de Malasaña. Entre todos, rememoran la década de los setenta y ochenta, los años dorados de su juventud. Son muy conscientes de los efectos que la gentrificacion ha tenido en la zona centro, de como ha mutado el barrio de Malasaña, su antiguo feudo. Saben, tambien, que son considerados marginados sociales por una sociedad que hace de ellos chivos expiatorios: la necia comunidad los vilipendia para asi creerse mejor de lo que en realidad es. A pesar de no molestar a nadie, vecinos y Policia los acechan; una tension que habra de resolverse en el acto final.

Thomas Kyd fue uno de los iniciadores del teatro isabelino, el primero de la Edad Moderna que realmente influyó en el teatro de su país y que llegó incluso a crear un subgénero dramático (las «Reveng

Johan August Strindberg nació en Estocolmo en 1849 y murió en 1912 en la misma ciudad. Su azarosa vida, las experiencias vividas, las traslada a menudo a la ficción, por lo que su vida y su obra pueden analizarse de forma inseparable. "La señorita Julie" pertenece a su etapa naturalista, y el prologo que Strindberg escribio para esta obra se convirtio de inmediato en un manifiesto teatral de gran trascendencia para la escena sueca y europea. "La señorita Julie" es una obra que va mas alla del tiempo en que se escribio. La busqueda de una identidad, el ansia de poder o el retrato de una sociedad en pleno cambio son algunos de los temas que aparecen en ella. Una mujer fuerte que fue educada como un hombre; un hombre que ansia el poder en la jerarquizada sociedad sueca de la epoca y que ve en la utilizacion de la mujer la posibilidad de lograrlo. Busqueda de amor, lucha de clases y de generos son los temas universales que nos presenta esta obra.

Dos piezas teatrales donde brilla la maestría de un autor que aúna en sus obras historia y ficción. Un enfrentamiento entre dos figuras señeras de la filosofía, Descartes y Pascal, en el que queda patente, no solo la posicion de cada uno de ellos, sino el sustrato ideologico de todo el siglo XVII. La Antecamara recrea el enfrentamiento historico que mantuvieron madame Deffand y Julie de Lespinasse por dirigir uno de los salones mas influyentes en el Paris prerrevolucionario del siglo XVIII.

Poeta, ensayista y dramaturgo, el nombre de Oscar Wilde (1854-1900) ha quedado unido al siglo XX por sus obras de teatro y por el ejercicio del esteticismo en su vida personal, que iba a convertirle en martir de la puritana y cerrada sociedad inglesa de la epoca. Criticas e ironicas, sus cuatro comedias principales: El abanico de Lady Windermere, Una mujer sin importancia, Un marido ideal y La importancia de llamarse Ernesto, siguen representandose como obras vivas que aun tienen mucho que decir al espectador de hoy. En las tres primeras, a traves de un lenguaje brillante aparecen el cinismo y las paradojas; la ultima constituye la primera piedra de un teatro nonsense, casi absurdo, donde el dialogo, y no la trama, es el elemento esencial. Aunque los papeles femeninos estan concebidos con sutileza y simpatia, son las mujeres las que se rebelan contra el dinero y sus secuelas, el poder, el matrimonio, y su estatuto legal y financiero. A su lado, Salome es la obra prohibida y maldita, porque su protagonista encarna una lujuria violenta y salvaje a pesar de su inocencia de virgen. Simbolo del Mal, Salome es una de las interpretaciones femeninas mas fuertes de la historia de la literatura. Esta edicion, traducida y anotada por Mauro Armiño, delTeatro completo de Oscar Wilde recoge por primera vez en castellano, sin cortes ni censuras, todas sus obras: ademas de los grandes titulos citados, las dos tragedias iniciales teñidas de romanticismo: Vera, o los nihilistas y La duquesa de Padua, y las dos obras esbozadas o inconclusas (La sainte courtisane, o la mujer cubierta de joyas y Una tragedia florentina) que dejo al morir.

Casa. Todos hemos vivido alguna vez en una. La dibujamos de niños. La gritamos para estar a salvo al jugar al pilla pilla. De adolescentes nos queremos ir de casa. De mayores queremos morir en ella. Es de las primeras palabras que aprendemos en otro idiom