Novedades del último mes en ebooks de arte

Este libro es una confesión. Es el relato final de una vida dedicada al cine. Su autor, Emilio García Riera, emigró de la crítica cinematográfica a la historia documental y a la novela cuando sopesó un par de verdades de plomo: la critica admite el escritor: suele consistir en hacer obrita solitaria, tranquila y fulminante a costa de obrotas realizadas normalmente con mucha gente y no pocas angustias, dudas y fatigas [] Ocurre sin embargo, que hay buenos criticos de cine, de esos que da gusto leer, pero es mas frecuente que practiquen la opinion rabiosa sobre lo ajeno tipos agraviados por la pesima opinion que tienen de si mismos [] A seis años de publicarlas, mis propias criticas me dieron idea de que mas me gustaba historiar que aniquilar. Dueño de un sistema de television satelital y con acceso a peliculas de pago por evento, en el invierno de su vida Emilio Garcia Riera convirtio la sala de su casa en una sala de cine y la mesa del comedor en una mesa de redaccion. Desde ahi, dio libre curso a las pasiones que cruzaron su vida: ver cine y escribir. 70 años de ser yo es un testamento de urgencia, un homenaje a la amistad, una declaracion de principios y una sala oscura donde aparecen, a veinticuatro cuadros por segundo: la infancia de un exiliado, la adolescencia de un joven socialista, el talento de la juventud que reinvento el cine y la critica en Mexico, la madurez plena del historiador febril, el padre de familia y el amante irredimible. Toda la vida de Emilio Garcia Riera, hombre de celuloide y letras, aparece en estas paginas mediado por la observacion critica e inteligente de la vida publica que lo distinguio siempre. Escrito con la claridad, a veces acida, a veces conmovedora, que otorga la enfermedad terminal, un regalo oscuro, 70 años de ser yo es el relato de un espectador privilegiado en busca del macgufin que impulso la trama de su vida.

A BOOK OF DISCOVERY"The History of the Worlds Exploration, From the Earliest Times to the Finding of the South Pole"A LITTLE OLD WORLDNo story is complete unless it begins at the very beginning. But where is the beginning? Where is the dawn of geographya"the knowledge of our earth? What was it like before the first explorers made their way into distant lands? Every day that passes we are gaining fresh knowledge of the dim and silent past.Every day men are patiently digging in the old heaps that were once the sites of busy cities, and, as a result of their unwearying toil, they are revealing to us the life-stories of those who dwelt therein; they are disclosing secrets writ on weather-worn stones and tablets, bricks and cylinders, never before even guessed at.Thus we read the wondrous story of ancient days, and breathlessly wonder what marvellous discovery will thrill us next.For the earliest account of the old world -a world made up apparently of a little land and a little water -we turn to an old papyrus, the oldest in existence, which tells us in familiar words, unsurpassed for their exquisite poetry and wondrous simplicity..

A Floating City is a fascinating travel narrative by Charles Dickens that captures the excitement, novelty, and social diversity of transatlantic travel in the nineteenth century. Based on Dickenss own journey to America, the book offers a lively and observant account of life aboard a large ocean steamshipan entire world in motion upon the sea.Through vivid description and sharp commentary, Dickens portrays the ship as a "floating city," populated by passengers from all walks of life. As the voyage unfolds, he records the routines, conversations, tensions, and entertainments that shape daily life at sea, along with the awe and danger of crossing the vast Atlantic Ocean. His keen eye for human behavior transforms ordinary moments into engaging social observations.Beyond travelogue, A Floating City reflects Dickenss broader interest in modern progress, technology, and human adaptability. The steamship becomes a symbol of industrial advancement and global connection, while also revealing how social hierarchies and personal habits persist even in confined and unfamiliar surroundings.Informative, witty, and richly atmospheric, A Floating City offers readers a unique glimpse into nineteenth-century travel and Dickenss talent as a nonfiction storyteller. The work stands as an engaging blend of observation, reflection, and historical insightbringing to life a remarkable journey across the open sea.

Este material didático foi estruturado para atender às necessidades dos estudantes de Moda, Artes Visuais e Plásticas, Design e Arquitetura, oferecendo uma visão abrangente e integrada da história da

Uma dissertação de mestrado que versa sobre as causas da indisciplina escolar, os eventos e as estratégias de gestão e controle numa turma do ensino fundamental. Um estudo realizado por meio de obser

Este livro oferece ao público brasileiro uma entrada privilegiada no vasto universo do imaginário literário chinês. Em tempos de crescente aproximação entre as duas nações, a arte da palavra reafirma

BIOLOGIA UNIFICADA ROMANTIZADA No princípio, antes que tempo, espaço ou memória existissem, havia apenas a Luz de Órion: uma chama primordial, viva e consciente. Dela brotava a essência que deu orige

The excellence of the following Treatise is so well known to all in any tolerable degree conversant with the Art of Painting, that it would be almost superfluous to say any thing respecting it, were it not that it here appears under the form of a new translation, of which fome account may be expected.Of the original Work, which is in reality a selection from the voluminous manuscript collections of the Author, both in Solio and Quarto, of all such passages as related to Painting, no edition appeared in print till 1651.Though its Author died so long before as the year 1519; and it is owing to the circumstance of a manuscript copy of these extracts in the original Italian, having fallen into the hands of "Raphael" that in the former of these years it was published at Paris in a thin folio volume in that language, accompanied with a set of cuts from the drawings of Niccolo Pouissin, and Alberti, the former having designed and defined the human figures, the latter the geometrical and other representations..

A Voz de Deus: a voz que guia é um convite à sensibilidade espiritual. Em uma linguagem acessível, direta e profundamente pessoal, o autor compartilha experiências reais, reflexões bíblicas e orienta

Conjunto de aforismos de autoria do escritor Sandro Henrique Souza.

Este libro es una denuncia directa sobre la perfumería moderna y sus mecanismos de manipulación comercial. A través de un tono crítico y personal, expone cómo la industria construye ilusiones de lujo, exclusividad y "arte" apoyandose en marketing, estereotipos y discursos repetidos que condicionan al consumidor.A lo largo del texto se recorre brevemente la historia del perfume y se explica la importancia neuroemocional del olfato, destacando su conexion con el sistema limbico, la memoria y las emociones. Desde alli, se cuestionan conceptos instalados como la division masculino/femenino, la creencia de que mas concentracion implica mejor calidad y la piramide olfativa, presentada como un mito mas que como una realidad cientifica.El libro tambien plantea que no se puede reconocer lo que no se conoce: muchas "notas" percibidas son producto del imaginario cultural y no de una experiencia olfativa real. Finalmente, aborda como la nostalgia altera la percepcion y por que muchas veces sentimos que un perfume "ya no huele igual", cuando en realidad quien cambio fue nuestra memoria.En sintesis, es un llamado a oler con criterio propio, a romper el relato industrial y a recuperar una relacion mas autentica con el perfume.

Este libro recupera la figura de Alice Guy, pionera del cine narrativo y una de las primeras personas en comprender el potencial artístico del nuevo medio. Juan Laborda Barceló reconstruye su trayectoria y reflexiona sobre el silencio historico que relego su legado, devolviendole su lugar central en la historia del cine.

Más de 250 páginas ricamente acompañadas de fotografías e ilustraciones inéditas recorren la figura irrepetible de Alicia Alonso, la gran diva de la danza del siglo XX. Esta obra ofrece un estudio profundo y minucioso de su interpretacion magistral de Carmen, una de las creaciones mas audaces y personales de su carrera, donde la tecnica clasica se funde con una fuerza dramatica y expresiva sin precedentes.A traves de un analisis riguroso y sensible, el libro examina el proceso creativo, el lenguaje corporal, la construccion del personaje y el impacto historico de esta version, contextualizandola dentro de la trayectoria artistica de Alonso y del desarrollo del ballet clasico en el ambito internacional. Las imagenes muchas de ellas nunca antes publicadas dialogan con el texto para revelar matices, gestos y atmosferas que solo una artista de su talla supo imprimir en escena.Concebido como un material unico y referencial, este volumen se erige como una obra imprescindible tanto para amantes del ballet como para especialistas, investigadores y profesionales de la danza, ofreciendo una mirada privilegiada a una interpretacion que redefinio el personaje de Carmen y dejo una huella indeleble en la historia del arte escenico.

An Ideal Husband is an 1895 comedic stage play by Oscar Wilde which revolves around blackmail and political corruption, and touches on the themes of public and private honour. The action is set in London, in "the present", and takes place over the course of twenty-four hours. "Sooner or later," Wilde notes, "we shall all have to pay for what we do." But he adds that, "No one should be entirely judged by their past." Together with The Importance of Being Earnest, it is often considered Wildes dramatic masterpiece.After Earnest, it is his most popularly produced play. In the summer of 1893, Oscar Wilde began writing An Ideal Husband, and he completed it later that winter. His work began at Goring-on-Thames, after which he named the character Lord Goring, and concluded at St. James Place. He initially sent the completed play to the Garrick Theatre, where the manager rejected it, but it was soon accepted by the Haymarket Theatre, where Lewis Waller had temporarily taken control. Waller was an excellent actor and cast himself as Sir Robert Chiltern.The play gave the Haymarket the success it desperately needed. After opening on 3 January 1895, it continued for 124 performances.

2ª EDIÇÃO: Ana, mulher preta, pobre e marginalizada pela sociedade do século XIX, decide acompanhar o marido soldado à guerra do Paraguai. Segue a pé o exército de Caxias, partindo de Uberaba, MG, at

Abdias Lopes do Nascimento (Tino Lopes) – natural de Santa Cruz do Capibaribe-PE, 12 de outubro, queria ser "médico", mas gosta do que faz. Formação: "Administração de Empresas"; "Relações Públicas";

Apreciación y práctica en torno a la escuela reúne reflexiones fundamentales de José Gimeno Sacristán sobre la institución escolar, el papel del profesorado y la relación entre teoría y práctica educativa. El libro invita a pensar la escuela desde la experiencia real del aula, cuestionando inercias y proponiendo una mirada critica y comprometida con la educacion democratica.

La acuarela, eterna favorita de los artistas amateurs, puede ser un medio inesperadamente difícil de dominar. Por ello, en esta completa guía la artista Harriet de Winton nos muestra los materiales esenciales, las herramientas y las tecnicas que debemos conocer para empezar a crear de forma consistente.Los mas de 20 tutoriales paso a paso incluidos en el libro trazan un camino de aprendizaje progresivo que nos permitira abordar obras de distinta complejidad y estilos. Desde sencillos ejercicios abstractos para calentar hasta una amplia gama de motivos naturales, paisajes y animales, cada uno de estos proyectos representan un paso mas en el dominio de la pintura con acuarelas.

Fragility rattles our perception of continuity and development by rendering visible the interdependencies that sustain our shared environment. It frames conditions of openness in which architecture is constantly composed and recomposed through processes of transformation.Fragility articulates this embeddedness and makes balanced interdependencies and transient temporalities present to us.In this issue of "Ardeth", we begin from a shared, hopeful proposition: that fragility is not a limitation but a (re)generative condition of architecture.Architecture, with its unique multi-scalar situation, from the individual to the global, has under-utilized potential to support transformative change for improving our well-being and our planetary outlook.

A educação de qualidade prospera nações, e os seus cidadãos tornam-se mais preparados para enfrentar diversos desafios. Angola não está à margem dessa visão, fator observado nos diversos discursos po