Ebooks de música, página 66 de 368

Los músicos están expuestos –más que la mayoría de las profesiones– a lesiones musculares y articulares debido a la repetición de sus movimientos. La mejor manera de prevenirlas es enseñando desde lo

Esta es una formidable biografía de uno de los pianistas más emblemáticos de la historia: Glenn Gould, y del "dúo dinámico" que lo acompañó: su afinador, el casi ciego y sinestésico Vern Edquist, y su piano, el CD 318, al cual el canadiense dedico una milimetrica y obsesiva busqueda, no sin discutir con Edquist, por el sonido perfecto. Gould, un artista que renuncio al formato de concierto y se dedico a realizar grabaciones que se volvieron fundamentales, tuvo una relacion fascinante con su piano. Detras de un gran pianista hay un gran afinador, reza la frase. En el contexto historico del siglo XX, aqui se recorre la historia de la Steinway & Sons, que tuvo que fabricar feretros durante la Depresion. Este libro tambien es la biografia de un piano. Este libro, polifonico en muchos sentidos, congrega disciplinas, anecdotas y recorre la historia a traves de ellas al tiempo que reflexiona sobre la tension entre el artista y el medio y abraza al fantasma del clavecin. La investigacion de Katie Hafner es fantastica."Este libro cuenta la historia de Gould a traves de sus obsesiones", The New York Times"Una biografia bien temperada", Galileu"Hafner esculpio montañas de investigacion", Toronto Star

¿Usarías una aplicación que te dice cuándo y cómo será tu muerte? ¿Eres feliz? ¿Has olvidado a muchas personas? ¿Probarías la carne humana?¡No contestes tan rápido, humano! No es tan sencillo, tómate un respiro, porque puede que te sorprendas a ti mismo con tu respuesta.Bucea en tu yo mas profundo. Encontraras emociones que no sabias que existian o sensaciones que pensabas que solo tu sentias.Dejemos los prejuicios fuera, despertemos y, por que no...,¡divirtamonos!"Eude"Este libro no solo se lee, se vive, se siente, se sufre, se disfruta... es una experiencia inolvidable; de esas que te marcan para siempre.En el refugio de tu soledad se esta muy bien, igual que en el autoengaño, asi que vamos a empezar juntos este viaje a tu interior, y no, no pretendo joderte ni hacer que entres en depresion, ni mucho menos. Solo soy un tipo un poco cabron al que le gusta desnudar a las personas; de hecho, conocerse es el mejor metodo de quererse.Preparate, porque Hola, Humano te puede cambiar la vida y el concepto que tienes de ti mismo. Viviras una aventura en la que seras el protagonista.¡Agarrate!

¿Usarías una aplicación que te dice cuándo y cómo será tu muerte? ¿Eres feliz? ¿Has olvidado a muchas personas? ¿Probarías la carne humana?¡No contestes tan rápido, humano! No es tan sencillo, tómate un respiro, porque puede que te sorprendas a ti mismo con tu respuesta.Bucea en tu yo mas profundo. Encontraras emociones que no sabias que existian o sensaciones que pensabas que solo tu sentias.Dejemos los prejuicios fuera, despertemos y, por que no...,¡divirtamonos!"Eude"Este libro no solo se lee, se vive, se siente, se sufre, se disfruta... es una experiencia inolvidable; de esas que te marcan para siempre.En el refugio de tu soledad se esta muy bien, igual que en el autoengaño, asi que vamos a empezar juntos este viaje a tu interior, y no, no pretendo joderte ni hacer que entres en depresion, ni mucho menos. Solo soy un tipo un poco cabron al que le gusta desnudar a las personas; de hecho, conocerse es el mejor metodo de quererse.Preparate, porque Hola, Humano te puede cambiar la vida y el concepto que tienes de ti mismo. Viviras una aventura en la que seras el protagonista.¡Agarrate!

Un libro para vivir, sentir y festejar el carnaval.Hay tantos carnavales como murguistas. La diversidad en cuanto a experiencias, crecimiento, desarrollo creativo y personal que encierra el fenómeno de la murga uruguaya es tan amplia como la cantidad de artistas que la han vivido en carne propia.La murga, uno de los fenomenos culturales mas caracteristicos de nuestro pais, es un coro que trasciende el tiempo y las personas y que esta en permanente cambio.En este libro, la periodista Tania Tabarez una apasionada del carnaval nos lleva a lo mas intimo de esas entrevistas que a lo largo de los años realizo en Fuera de concurso. Tania nos hara sentir que estamos sentados alli junto a estos personajes, indagando las historias personales y grupales que marcaron sus trayectorias artisticas y que han sido claves para la realidad actual de la murga y su relacion con la sociedad. Desde los mas innovadores a los mas clasicos, pasando por rupturistas, amantes de la competencia, cuestionadores del concurso oficial, pero sobre todo murguistas de alma.El coro de este Fuera de Concurso tiene las voces de Bananita Gonzalez, Carlos Melgarejo, Catusa Silva, Cocina Marquez, Coco Rivero, Diego Bello, Eduardo Rigaud, Jorge Esmoris, Fernando Toja, Guillermo Lamolle, Monica Santos, Pinocho Routin, Pitufo Lombardo, Raul Castro y Tabare Cardozo.

En Cómo educar a niños con Déficit de Atención, Miguel Rodríguez López orienta a los adultos sobre el manejo de situaciones cotidianas que se presentan en la interacción con los pequeños con este trastorno.Esta obra tambien incluye un conjunto de tecnicas y estrategias para solucionar problemas de aprendizaje y conducta que se dan en la casa y en la escuela. El autor ayuda a los educadores a impulsar el desarrollo de los chicos con este desorden sin tantos conflictos y frustraciones.

Si preguntáis, os dirán que soy uno de los más grandes compositores europeos de todos los tiempos. Por la cantidad de obras que compuse, por su valor musical, y también porque fui un pequeño prodigio. De los seis a los diez años recorri Europa dando conciertos con mi hermana Nannerl y asombrando a todo el mundo por el talento que mostraba siendo poco mas que un bebe.

¿Conoces realmente a Billie Eilish?¡Entérate de todo sobre tu megaestrella favorita en este libro! Descubre cómo escribe Billie sus canciones, lo que la inspira, cómo canaliza su estilo único, ¡y mucho mas! Con fotografias increibles, tests, datos y citas del icono musical.Unete a Billie detras de los bastidores y en la gira mientras rompe todos los records en su camino a la cima.

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Este libro es la continuación de Montessori Paso a Paso - El cálculo 1. En él se detallan los procedimientos para el uso de materiales específicos Montessori y se destacan las intenciones pedagógicas subyacentes, asi como la contribucion particular de cada actividad para ayudar al niño a descubrir los contenidos escolares y a promover el desarrollo de su personalidad. Con este libro, cubrimos el curriculo tradicional hasta el quinto curso incluido. El libro ofrece una cronologia para saber a que edad corresponde cada material. "Los libros pedagogicos Montessori paso a paso de Escuela Viva son los libros que estabamos esperando." Klara Moncho (Creciendo con Montessori) "Libro muy recomendable para el profesorado de Primaria, ya que los ritmos de aprendizaje son muy diversos y nos podemos encontrar con que niños o niñas que no hayan superado etapas anteriores, tengan que trabajar con dicho material." Dolores Alavarez Peralias (La colina de Peralias).

Estas páginas reúnen semblanzas biográficas de 32 músicos que durante su vida han dado un aporte esencial al desarrollo de las artes musicales en nuestro país. No es una compilación aleatoria ni casual: este libro agrupa en un solo tomo, vida y obra de quienes, a lo largo de la historia de la Sociedad Chilena de Autores e Interpretes Musicales (SCD), han sido distinguidos con el titulo honorifico de Figura Fundamental de la Musica Chilena.

Cuando en las casas de Chile no había computadores, contestadoras telefónicas ni cocinas microondas, sí había discos long play. Vinilo chileno recorre un buen tramo del siglo XX de la mano de la música chilena, con discos que por sobre sus propias limitaciones "eran cultura" en el amplio sentido del concepto. Entre las caratulas recopiladas encontramos clasicos de siempre, rarezas, legitimas obras de arte e inclasificables engendros visuales. No hay discriminacion por estilos ni gustos, sino una generosa seleccion de elepes y algunos singles que permite hacer el viaje completo.

Durante mi trayectoria como guitarrista, compositor y docente he tenido la fortuna de apreciar la transformación del repertorio escrito para la guitarra en los últimos años. Los compositores latinoamericanos de los siglos XX y XXI se han encargado de enriquecer la musica para este instrumento a traves de una nueva estetica musical impregnada de la tradicion cultural del Nuevo Mundo.Por ello siento la satisfaccion de presentar esta compilacion de siete composiciones escritas para guitarra como un aporte al repertorio universal. Cada una de las obras aqui contenidas son el resultado de mi labor investigativa como docente del area de guitarra en el programa de Licenciatura en Musica de la Universidad del Valle sede Buga, en donde siempre hemos pretendido establecer una relacion estrecha entre la musica folclorica y la academia.Las composiciones de esta coleccion recogen la esencia de los ritmos musicales del bambuco, el porro, el vals, la habanera, entre otros, pero con un tratamiento vanguardista en los diferentes elementos de la musica y sus estructuras, con una estetica basada en la hibridacion entre lo tradicional y lo academico. Es asi como los patrones musicales propios de cada uno de los ritmos latinoamericanos contenidos dentro de las obras, buscan nuevas posibilidades de tratamiento instrumental y musical de la escritura, manteniendo las caracteristicas de nuestra rica tradicion guitarristica: riqueza armonica, timbrica y ritmica.Finalmente, estas piezas van dirigidas a un publico sensible a la identidad musical latinoamericana; profesionales, aficionados, estudiantes y melomanos interesados en nuevos repertorios encontraran en estas obras variedad estilistica y musical que contribuira al conocimiento de diversos estilos y tambien a la afirmacion de nuestros valores culturales.

The bilingual series Flower World - Music Archaeology of the Americas raises the study of ancient music and music-related activities of the pre-Columbian Americas to the next level. For the first time in the history of science, a series offering anthologies featuring scientific investigations in this fascinating multidisciplinary field is available. The series encompasses peer-reviewed studies by renowned scholars on both past and living music traditions from South, Central and North America, and thus constitute a platform for the most up-to-date information on the music archaeology of the continent. It features case studies and the results of research projects in the field, in which a great variety of music-archaeological approaches, such as conventional archaeology - for the interpretation of the find contexts, experimental archaeology - for reconstructive instrument making and playing, ethnohistory and ethnolinguistics - for the interpretation of textual sources, music iconology - for the interpretation if visual sources, organology and acoustics, and ethnomusicology - for the research on contemporary legacies - for the study of the instrument finds, are commonly applied. The title of the series, Flower World, refers to a mythological, even sacred place filled with the sweet scent of flowers, bird calls, pleasant sounds, and dance. It is a place full of happiness and joy, even if it belongs to the realm of the Dead, which sustains the enduring renewal of life on earth.

Nacida antes de la instauración de la II República, la popularidad de la copla a lo largo de los siglos XX y XXI permite realizar una radiografía cultural del país a partir de este singular producto artistico. En permanente contacto con otras industrias como la radio, el cine o la television, aquello que comunmente comprendemos como copla no solo atiende a cuestiones musicales, sino tambien a la iconografia, la representacion en la esfera publica de sus principales interpretes (un genuino star system) y otros aspectos relacionados directamente con la ideologia y la convulsa historia politica de nuestro pasado mas reciente.Copla, ideologia y poder ofrece una mirada multidisciplinar en torno al fenomeno, abordandolo desde diferentes opticas y tratando temas que transitan desde la revision de las fiestas organizadas en La Granja durante la dictadura o las implicaciones del chotis Ya hemos pasao, a la presencia y significado de la copla en diversos espacios y paises (España, Mexico, Chile, Argentina) y formatos (cine, radio e industria discografica), todo ello a traves de la reflexion y el analisis de repertorios, contextos y figuras de la cancion española, necesarios para articular y entender no solo su propio desarrollo, sino para cuestionar el relato que hasta ahora hemos construido del siglo XX.Poderosa, reivindicativa y llena de matices, el interes que indefectiblemente tiene la copla quiza se base en la nostalgia y el recuerdo, o quiza en el propio valor de las musicas, que siguen siendo objeto de multiples reinterpretaciones en la actualidad. De lo que no cabe duda, es que a dia de hoy continua generando un atractivo que justifica su presencia, no solo en la escena, sino tambien en espacios academicos que reivindican su importancia como parte fundamental de la historia de la cultura.

En 2001, como consecuencia de la enfermedad y muerte del famoso pianista Carlos de la Torre, salen de la penumbra numerosos músicos de muy alta calidad en conciertos y homenajes. Sorprendida de que tanto talento permanezca oculto, la clarinetista y saxofonista francesa Nathalie Braux se promete contar la historia de estos grandes jazzistas. Un reto mayusculo: sumergirse en las casi inexploradas aguas del jazz en Jalisco de los setenta y ochenta confrontan a la autora con una gran ignorancia y pobre documentacion al respecto.Ademas de emprender una extensa revision en la prensa de la epoca, recuperar programas de mano y posteres, Braux entrevista a algunos de los mas representativos maestros de la escena del jazz y jazz-rock, en encuentros filmados por Jorge Bidault. El resultado es una cronica fundamental para los entusiastas de los ritmos sincopados y para cualquier lector interesado por la cultura musical jalisciense.

El 6 de junio de 1962, los Beatles intrepretan por primera vez Love Me Do en los estudios de Abbey Road. Fue George Martin, responsable del sello Parlophone, quien organizó esta audición y quien tomó, varias semanas despues, la decision de contratarlos. Entre esa pieza, que adquiriria la condicion de mitica, y Let it Be, su ultimo single britanico, publicado en marzo de 1970, poco antes de la separacion del grupo, los Beatles grabaron 13 albumes originales y compusieron mas de 200 temas.En las paginas de esta obra se da preponderancia a los testimonios de los propios Beatles, asi como a las personas de su entorno mas proximo, con el fin de acercar al lector a la verdad y alejarlo de leyendas y de hechos que no pueden comprobarse. Asimismo, se da un lugar importante a las cuestiones tecnicas, para lo que se han abordado los metodos y los distintos instrumentos y tecnicas de estudio que se utilizaron en la epoca, lo cual resultara de interes para los entendidos, y ayudara a conocer un universo apasionante a los profanos.

Año 1966. Mientras los jóvenes vivían las horas más épicas y exultantes del Swinging London, un grupo causaba sensación: Syd Barrett, Roger Waters, Rick Wright y Nick Mason tocaban el blues rock como nadie. Se trataba de un blues rock psicodelico,alucinado. Unos meses mas tarde, en 1967, grabaron sus primeros singles: "Arnold Layne"/"Candy And A Currant Bun" y "See Emily Play"/"Scarecrow" y luego, su primer album: The Piper At The Gates Of Dawn. Habia comenzado la prodigiosa carrera dePink Floyd. El estudio de las letras, la inmersion en el proceso creativo del grupo en el estudio de grabacion, el detalle de la intervencion de los productores y los ingenieros de sonido y los instrumentos utilizados: nada se ha dejado al azar al sumergirnos en el corazon de la musica de Pink Floyd.

El título de esta obra está inspirado en las Erinias de la mitología griega –llamadas Furias por los romanos–, deidades femeninas de venganza o personificaciones sobrenaturales de la ira ante el parr

Sostenemos a través de la indagación realizada que la evaluación —en todas sus formas, características, dimensiones y posibilidades—, consti-tuye un acontecimiento humano fundamental, que ha acompaña