eBooks de Narrativa hispanoamericana, página 3 de 91

Verónica tarda, Verónica se demora inexplicablemente y el libro sigue hasta que ella regrese o hasta que Julián esté seguro de que ya no volverá. De eso va La vida privada de los árboles: de la noche larga y tal vez definitiva que Julian pasa esperando que su mujer regrese, que el libro termine. Hacia el final de esta, la segunda novela de Alejandro Zambra, Julian desea ser una voz en off, un coleccionista de historias ajenas; quiere escribir y no ser escrito, pero esperar es dejarse escribir: esperar es seguir una constante deriva de imagenes. Entonces la historia comienza mucho antes de esa noche ultima, tal vez una tarde de 1984, con la escena de un niño mirando television. Y termina con las inevitables conjeturas sobre la vida de Daniela, la hija de Veronica, a los veinte, a los veinticinco, a los treinta años, cuando ha pasado mucho tiempo desde que su padrastro le contaba historias sobre los arboles.¿Por que leer y escribir libros en un mundo a punto de quebrarse? Esta pregunta ronda cada pagina de La vida privada de los arboles, una novela que vino a confirmar a Alejandro Zambra como uno de los escritores mas interesantes de las nuevas generaciones; una novela que nos plantea una linea argumental delgada y breve, detras de la cual se pueden visualizar ramificaciones espesas como en un espejismo de bosques: lo dice Margarita Garcia Robayo en el epilogo a esta nueva edicion, un epilogo que es la cronica del descubrimiento que aun aguarda a quien se acerque a las paginas de este pequeño libro enorme.

¿Para qué narrar a la Malinche hoy? ¿De qué nos sirve saber si realmente fue una traidora o si esto es un invento? ¿Hay alguna ganancia en reconocer quiénes y por qué crearon la leyenda de la traidora vende patrias?Elisa Queijeiro tiende un puente entre la historia de Malinche, su leyenda y la realidad de los mexicanos. Deja al descubierto la verdadera herida de la Conquista y la perdida que seguimos arrastrando: nuestra orfandad elegida, el invento que aceptamos y el daño que nos ha hecho quedarnos sin Malinche como la madre indigena digna que si fue.Entre premisas y hechos, nos demuestra que su voz fue encuentro y tejido, no arma ni cuchillo; denuncia con valentia los motivos de quienes la llamaron "barragana o rajada", "traidora o vendepatrias", asomandose a la realidad del machismo y la misoginia , que han sido una raiz podrida en la formacion de nuestra sociedad.El libro cobra otra dimension cuando la historia de Malintzin se vislumbra como un firme escalon en la recuperacion de una nacion dolida por la violencia contra la mujer y el invento sobre sus hombros..."Que placer coincidir en esta vida con Elisa Queijeiro, y descubrir que tanto ella como yo estamos intentando poner en un mejor sitio la magnifica historia de Malinche. Es bonito hacer una gran historia de una gran historia".Nacho Cano

ALFAGUARA RECUPERA LA OBRA MAESTRA DEL GÉNERO FANTÁSTICO EN ESPAÑOL«He discutido con su autor los pormenores de su trama, la he releído; no me parece una imprecisión o una hipérbole calificarla de pe

Una novela redonda sobre la huida del dolor como forma de supervivencia y la rebelión ante los roles de género contemporáneos.Es el verano de 2014. Una mujer joven que acaba de ser abandonada por su pareja huye de Barcelona a Madrid con un secreto y la conviccion de que el apocalipsis se acerca. Cuatro siglos antes, otra mujer, Deborah Moody quien paso a la historia como la mujer mas peligrosa del mundo, se ve obligada a emigrar a las colonias de America del Norte cargando a su vez con otro secreto, muy distinto. ¿Que tienen en comun estas dos mujeres? ¿Por que han decidido alejarse de aquello que conocen y empezar de nuevo?Sus voces desgranan dos historias cruzadas sobre violencia e hipocresia, brujas y curanderas. Sobre Salem como posibilidad de un mundo nuevo en el que algo pueda fructificar, lejos de quien juzga y condena. Sobre Barcelona como un espacio hackeado, desalmado y roto por la gentrificacion, al borde del colapso, en el que el enamoramiento es una enfermedad y nada puede salvarse. ¿O si?Con una prosa deudora de Bret Easton Ellis y Merce Rodoreda, no exenta de ironia, sarcasmo y misterio, Lucia Lijtmaer ha escrito una novela redonda sobre la huida del dolor como forma de supervivencia y la rebelion ante los roles de genero contemporaneos. Asimismo, retrata la ciudad como un personaje mas, orgulloso y abandonado, que mira a sus habitantes por encima del hombro y parece decir: sigo aqui, pese a todo, hundete conmigo. Frente a la autodestruccion, la autora propone una solucion radical: quemarlo todo. Solo asi todo cauterizara.

La muerte de su padre y los fantasmas de su herencia marcan el retorno de Wiener con esta exploración memorable sobre el amor, el deseo, los celos y el racismo.UNO DE LOS MEJORES LIBROS DE 2021 POR EL MUNDOCon esa inteligencia tremenda y ese humor irreverente, Wiener rescata del archivo familiar una historia intima que es tambien la historia infame de todo nuestro continente.Valeria LuiselliUn huaco retrato es una pieza de ceramica prehispanica que buscaba representar los rostros indigenas con la mayor precision posible. Se dice que capturaba el alma de las personas, un registro que ha sobrevivido oculto en el espejo roto de los siglos.Estamos en 1878, y el explorador judio-austriaco Charles Wiener se prepara para ser reconocido por la comunidad academica en la Exposicion Universal de Paris, una gran feria de "progresos tecnologicos" que cuenta entre sus atracciones con un zoo humano, culmen del racismo cientifico y del proyecto imperialista europeo. Wiener ha estado cerca de descubrir Machu Picchu, ha escrito un libro sobre el Peru, se ha llevado cerca de cuatro mil huacos y tambien un niño.Ciento cincuenta años despues, la protagonista de esta historia recorre el museo que acoge la coleccion Wiener para reconocerse en los rostros de los huacos que su tatarabuelo expolio. Sin mas equipaje que la perdida ni otro mapa que sus heridas abiertas, las intimas y las historicas, persigue las huellas del patriarca familiar y las de la bastardia de su propia estirpe -que es la de muchos-, la busqueda identitaria de nuestro tiempo: un archipielago de abandonos, celos, culpas, racismo, vestigios fantasmales ocultos en las familias y la deconstruccion de un deseo tercamente anclado en un pensamiento colonial. Hay temblor y resistencia en estas paginas escritas con el aliento de quien recoge los pedazos de algo que se rompio hace tiempo, esperando que todo vuelva a encajar.La critica ha dicho:Conmociona muchisimo. [...] Aborda todas las posibles fusiones, mestizajes y como contravenir lo establecido, como abrir los ojos, demoler prejuicios. [...] Si alguien quiere saber lo que es la literatura poscolonial tiene que leer a Gabriela Wiener. Marta SanzEl mejor libro que he leido sobre la filiacion y el amor en la condicion poscolonial contemporanea. Paul B. PreciadoEl desenfado y la gracia de Gabriela Wiener le sirven en Huaco Retrato para hablar de la familia, el deseo, el rascismo, el colonialismo, su ser migrante con ternura y crudeza, vulnerable pero firme como su hermosa escritura.Mariana EnriquezSeguirle la pista a Gabriela Wiener, caminar detras de ella, soñando con alcanzarla, es uno de los pocos lujos que nos quedan. Alejandro ZambraGabriela Wiener es pura rebeldia, humor y ternura a un mismo tiempo. Sara MesaUna autobiografia colectiva en clave descolonial; un ajuste de cuentas que no teme a la propia autocritica; un lenguaje que sobrecoge y estremece.Cristina Rivera GarzaGabriela Wiener nos anima a descolonizar nuestra mirada [...] con una escritura que maravilla y hace devorar este lanzamiento literario. [...] La voz narrativa de Huaco retrato [...] lucha desde un lugar incomodo donde escarba para conocerse a si misma y tambien a los demas...

Ojalá hubiera caído en mis manos, siendo chavala, un libro como este, en el que se invita a los hijos a rebelarse contra sus padres, y no en un sentido metafórico(...)En La tiranía de las moscas ni la mama mima ni el papa posa con los hermanitos y un solecito en lo alto. En La tirania de las moscas la hermana mayor es una shakesperiana heroina llamada Casandra cuya epopeya consiste en la autodeterminacion de su sexualidad contra el reaccionarismo tiranico por parte de su padre y patologizante por parte de su madre.(...)el tirano padre de Casandra, Calia y Caleb, tartamudo por la gracia de la Revolucion y por ello conversor, como un Rey Midas asqueroso, de todo lo que toca en mierda (el tartajeo le hace llamar a sus hijos Cacasandra, Cacalia y Cacaleb); ese tirano es el mismo y es la misma que sale dando la chapa en el Congreso de los Diputados y habla de la cacalidad de nuestra democracracracia, de nuestros derechochos, de nuestra papatria y hasta de fefeminismo.

PREMIO ALFAGUARA DE NOVELA 2021 Y UNO DE LOS 50 MEJORES LIBROS DE 2021 SEGÚN BABELIAUna novela sobre el fin de la infancia y sus fantasmas«Cómo resumir todo lo que me fascinó de Pilar Quintana. El br

Novela clave en la literatura latinoamericana del siglo veintiuno, Vivir abajo es un libro de aventuras, un relato de horror, un misterio policial, una historia hecha de mil historias y una crónica de viajes por los territorios de la locura y el espanto. Tambien es una novela de humor quijotesco, poblada por artistas enloquecidos, espias eruditos, poetas fantasmales y venganzas equivocadas. Comienza en Peru, cuando un cineasta americano comete un tenebroso homicidio en el sotano de una casa el dia de la captura de Abimael Guzman, lider de Sendero Luminoso. La prehistoria de ese crimen viene de veinticinco años antes y su solucion tomara otros veinticinco. El lector descubrira maravillado como las piezas del enigma emergen de catacumbas, manicomios y carceles subterraneas a lo largo de un viaje infinito por los oscuros calabozos de la historia de America Latina, Europa y los Estados Unidos.

Después de la destrucción, ¿qué queda para volver a empezar?, se pregunta el escritor mexicano David Toscana en La ciudad que el diablo se llevó, una novela coral que hace de la imaginación un proceso de supervivencia en un pais devastado por la Segunda Guerra Mundial, donde el futuro parece que no llega nunca. Feliks, Kazimierz, Eugeniusz y Ludwick conviven con las heridas de una ciudad que no acaba de resucitar y recorren las ruinas de Varsovia como si recorrieran sus propias vidas despedazadas por la guerra: entre paseos que se adentran en los escombros, borracheras que miran al abismo, libros perdidos y reescritos interminablemente o cementerios donde germinan historias de vivos y muertos. Junto a ellos, Olga, Marianka, las hermanas Kasia y Gosia, un barbero, un escritor y un grupo de presos comprenden que sobrevivir significa reconstruir partiendo de las ruinas y que el sentido de la existencia esta en la belleza, donde sea que haya que buscarla.

"El mejor escritor argentino de su generación". Hernán Casciari «Ocho personas, una casa baqueta pero hermosa, sol, jardín, río. Un montón de porro, una canoa, pelota, aros de hula, música y una cam

Una de las grandes novelas en lengua española de nuestro sigloEl siglo de las luces novela el impacto de la Revolución francesa en las Antillas: los sueños de libertad, y con ella, la sombra de la guillotina, en el juego de tensiones que configuran la grandeza y la servidumbre del alba de una epoca nueva. Es, en esencia, la peripecia vital de un personaje real, Victor Hugues, un comerciante antillano que navega por un mundo sometido a cambios radicales luchando por implantar en las islas las ideas revolucionarias del gobierno al que representa. Triunfo del esplendor verbal y el sabio arte constructor de Alejo Carpentier, El siglo de las luces incluye en la presente edicion textos que fueron censurados en su dia, ofreciendo asi la version integra de una de las grandes novelas en lengua española de nuestro siglo.

Alejandro Zambra vuelve en grande a la novela con este magnífico libro sobre familias hechizas, poetas y poetastros. Una hermosa, desenfadada y seriamente divertida declaración de amor a la poesía. Durante buena parte de esta novela Gonzalo es un poetastro que quiere ser poeta y un padrastro que se comporta como si fuera el padre biologico de Vicente, un niño adicto a la comida para gatos que años mas tarde se niega a estudiar en la universidad porque su sueño principal es convertirse tambien en poeta, a pesar de los consejos de Carla, su orgullosamente solitaria madre, y de Leon, un padre mediocre dedicado a coleccionar autitos de juguete.El poderoso mito de la poesia chilena un personaje secundario dice, aludiendo a los veredictos de la Academia Sueca, que los chilenos son bicampeones mundiales de poesia es revisitado y cuestionado por Pru, una periodista gringa que se convierte en testigo accidental de ese esquivo e intenso mundo de heroes e impostores literarios.La verdadera seriedad es comica, decia Nicanor Parra, y esta novela sobre poetas que desprecian las novelas lo demuestra brillantemente.El laberinto masculino actual, los tragicos vaivenes del amor, las familias o familiastras fugaces, la omnipresente desconanza en instituciones y autoridades, el deseo valiente y obcecado de pertenecer a una comunidad en parte imaginaria, el sentido de escribir y de leer en un mundo hostil que parece desmoronarse a toda velocidad... Son muchos los temas que este libro hermoso, contundente y desenfadado pone encima de la mesa. Autor de obras que se han vuelto emblematicas, como Bonsai, Formas de volver a casa, Mis documentos o Facsimil, Alejandro Zambra regresa en grande a la novela con este libro que lo confirma como una de las voces fundamentales de la literatura latinoamericana en lo que va de siglo.

El 4 de octubre de 1599, a las doce en punto del mediodía, se encuentran en las canchas de tenis públicas de la Plaza Navona, en Roma, dos duelistas singulares. Uno es un joven artista lombardo que ha descubierto que la forma de cambiar el arte de su tiempo no es reformando el contenido de sus cuadros, sino el metodo para pintarlos: ha puesto la piedra de fundacion del arte moderno. El otro es un poeta español tal vez demasiado inteligente y sensible para su propio bien. Ambos llevan vidas disipadas hasta la molicie: en esa fecha, uno de ellos ya era un asesino en fuga, el otro lo seria pronto. Ambos estan en la cancha para defender una idea del honor que ha dejado de tener sentido en un mundo repentinamente enorme, diverso e incomprensible. ¿Que tendria que haber pasado para que Caravaggio y Quevedo jugaran una partida de tenis en su juventud? Muerte subita se juega en tres sets, con cambio de cancha, en un mundo que por fin se habia vuelto redondo como una pelota. Comienza cuando un mercenario frances roba las trenzas de la cabeza decapitada de Ana Bolena. O quiza cuando la Malinche se sienta a tejerle a Cortes el regalo de divorcio mas tetrico de todos tiempos: un escapulario hecho con el pelo de Cuauhtemoc. Tal vez cuando el papa Pio IV, padre de familia y aficionado al tenis, desata sin darse cuenta a los lobos de la persecucion y llena de hogueras Europa y America; o cuando un artista nahua visita la cocina del palacio toledano de Carlos I montado en lo que le parece la maxima aportacion europea a la cultura universal: unos zapatos. Acaso en el momento en que un obispo michoacano lee Utopia de Tomas Moro y piensa que, en lugar de una parodia, es un manual de instrucciones. n Muerte subita el poeta Francisco de Quevedo conoce al que sera su protector y compañero de juerga toda la vida en un viaje delirante por los Pirineos en el que una hija idiota de Felipe II sera propuesta para reinar en Francia y Cuauhtemoc, prisionero en la remota Laguna de Terminos, sueña con un perro. Caravaggio cruza la plaza de San Luis de los Franceses, en Roma, seguido por dos sirvientes que cargan el cuadro que lo convertira en el primer rockstar de la historia del arte, y el amateca nahua Diego Huanitzin transforma la idea del color en el arte europeo a pesar de que habla en castellano imaginario. La duquesa de Alcala asiste a los saraos reales con una cajita de plata rellena de chiles serranos y usa un verbo que nadie entiende, pero parece temible: xingar. Muerte subita se vale de todas las armas de la escritura literaria para dibujar un momento tan deslumbrante y atroz en la historia del mundo que solo puede ser representado mediante la mas venerable y maltratada de las tecnologias, el artefacto cuya regla de oro es que no tiene reglas: Su Majestad la novela. Y estamos ante una novela realmente majestuosa, de enorme ambicion y gran calidad literaria.

Tras el éxito del best seller internacional La niña alemana, la segunda novela de Armando Lucas correa narra un nuevo episodio desconocido de la Segunda Guerra Mundial.Nueva York, 2015. A los ochenta años, Elise Duval recibe la llamada de una mujer que la devuelve a un tiempo y un lugar que habia abandonado en el olvido. Elise, una francesa catolica que llego a Nueva York al finalizar la Segunda Guerra Mundial, descubre asi que las cartas en aleman que una desconocida traia de Cuba fueron escritas por su madre durante la guerra.De repente, siete decadas de secretos salen a la luz.Basada en hechos reales, La hija olvidada es la cronica de una de las atrocidades mas terribles cometida por los nazis en la Francia ocupada; una conmovedora saga familiar sobre el amor, la supervivencia y la esperanza contra todas las barreras.Reseñas: Probablemente, Armando Lucas Correa, visionario como son los novelistas, no sepa todavia cuan necesaria es La hija olvidada, porque de olvido se trata. De olvido, y de odio. De dolor. Lucas Correa convierte ese dolor en conocimiento. Cuan necesario es conocer, jamas olvidar. Zoe ValdesLa hija olvidada es una gran historia que nos arrebata sin rehuir el dolor y la tragedia. La nueva y memorable novela de Armando Lucas Correa nos recuerda que es en los jardines mas oscuros donde se siembran las semillas mas brillantes de la esperanza. Kristin Harmel, autora de La lista de los nombres olvidados.Un libro que expresa la verdadera esencia de la tragedia del St. Louis Eva Wiener, nacida Safier, superviviente del St. Louis

Borges: el autor infinitoElAleph es un libro icónico de Jorge Luis Borges, el gran autor argentino admirado por García Márquez, Vargas Llosa, John Banville, Michel Houellebecq y tantos otros escritores contemporaneos. Los cuentos que lo integran son un prodigio de puzles filosoficos, intrigas fantasticas o policiacas y personajes que se graban en la memoria, como Emma Zunz. El inmortal explora el efecto que la inmortalidad causaria en los hombres; Los teologos es un sueño melancolico sobre la identidad personal; La otra muerte, una fantasia sobre el tiempo. El Aleph -publicado por primera vez en 1945 y que en 1949 dio nombre al libro- es uno de los mejores cuentos de todos los tiempos y aborda uno de los temas recurrentes en la literatura de Borges: el infinito, pero tambien puede leerse como una historia de amor con un comienzo memorable: La candente mañana de febrero en que Beatriz Viterbo murio, despues de una imperiosa agonia que no se rebajo un solo instante ni al sentimentalismo ni al miedo, note que las carteleras de fierro de la Plaza Constitucion habian renovado no se que aviso de cigarrillos rubios; el hecho me dolio, pues comprendi que el incesante y vasto universo ya se apartaba de ella y que ese cambio era el primero de una serie infinita.Reseñas: No lo cite: lealo. [...] Urge no ya leerlo o releerlo, sino, como sugeria Bolaño, "releerlo otra vez". Gonzalo Nuñez, La RazonUno de los escritores mas extraordinarios del siglo xx.The New York TimesEl escritor latinoamericano mas influyente del siglo xx.The Washington Post BookWorldJunto con un pequeño sequito de colegas y profetas (se me ocurren Kafka y Joyce), Borges es mas que un cuentista sorprendente y un brillante estilista: es un espejo que refleja el espiritu de su tiempo.ChicagoTribuneBorges, visionario esceptico, nos fascina. [...] Cumple con nuestro anhelo esencial en cuanto a las razones por que leemos. Harold Bloom, Como leer a Jorge Luis BorgesBorges es el escritor en español mas importante desde Cervantes [...] Uno de los artistas contemporaneos mas memorables [...] La deuda que tenemos contraida con el quienes escribimos en español es enorme. Mario Vargas Llosa

La fascinante nueva novela de Isabel Allende.En plena Guerra Civil española, el joven médico Víctor Dalmau, junto a su amiga pianista Roser Bruguera, se ven obligados a abandonar Barcelona, exiliarse y cruzar los Pirineos rumbo a Francia. A bordo del Winnipeg, un navio fletado por el poeta Pablo Neruda que llevo a mas de dos mil españoles rumbo a Valparaiso, embarcaran en busca de la paz y la libertad que no tuvieron en su pais. Recibidos como heroes en Chile -ese largo petalo de mar y nieve, en palabras del poeta chileno-, se integraran en la vida social del pais durante varias decadas hasta el golpe de Estado que derroco al doctor Salvador Allende, amigo de Victor por su comun aficion al ajedrez. Victor y Roser se encontraran nuevamente desarraigados, pero como dice la autora: si uno vive lo suficiente, todos los circulos se cierran.Un viaje a traves de la historia del siglo XX de la mano de unos personajes inolvidables que descubriran que en una sola vida caben muchas vidas y que, a veces, lo dificil no es huir sino volver.

Una nueva edición conmemorativa de la RAE y la ASALE: Rayuela, una de las obras cumbre de la literatura contemporánea en españolUn hito insoslayable en la narrativa del siglo XX que no deja de encontrar lectoresEn el contexto de la celebracion del VII Congreso Internacional de la Lengua Española en la ciudad argentina de Cordoba en marzo de 2019, esta edicion rinde homenaje a uno de los autores en español mas importantes de todos los tiempos y a su obra mas emblematica, que conmociono el panorama cultural de su tiempo y que no deja de encontrar lectores hasta nuestros dias.La publicacion de Rayuela en 1963 supuso una verdadera revolucion en la narrativa en lengua castellana: por primera vez, un escritor llevaba hasta las ultimas consecuencias la voluntad de transgredir el orden tradicional de una historia y el lenguaje para contarla. Rebosante de ambicion literaria y vital, renovadora de las herramientas narrativas, destructora de generos y convenciones, Rayuela es Cortazar en esencia, con toda su complejidad etica y estetica, con su imaginacion y su humor.La edicion recupera, como complemento a la novela, tres textos magistrales de Gabriel Garcia Marquez, Adolfo Bioy Casares y Carlos Fuentes, autores contemporaneos de Julio Cortazar, que dan cuenta de la dimension del autor y de la recepcion que tuvo la novela en su tiempo. Ademas, incluye trabajos de los escritores Mario Vargas Llosa y Sergio Ramirez, y de los criticos Julio Ortega, Andres Amoros, Eduardo Romano y Graciela Montaldo, que muestran la intemporalidad de la propuesta narrativa cortazariana.Incluye, ademas, por primera vez desde 1983, la reproduccion facsimilar del Cuaderno de bitacora, la libreta en la que Cortazar fue anotando ideas, escenas y personajes de la novela durante el proceso de escritura. Este cuaderno permite, como un juego de los que tanto gusto Cortazar, un dialogo del autor con el lector sobre la novela que traspasa las fronteras del tiempo. De la lectura de esta novela el lector emerge tal vez con otra idea acerca del modo de leer los libros y de ver la vida. Es, sin duda, un mosaico donde toda una epoca se vio maravillosamente reflejada.Han dicho sobre el autor y la novela: Ningun otro escritor dio al juego la dignidad literaria que Cortazar, ni hizo del juego un instrumento de creacion y exploracion artistica tan ductil y provechoso. La obra de Cortazar abrio puertas ineditas. Mario Vargas LlosaSi no hay una voluntad de lenguaje en una novela en America Latina, para mi esa novela no existe. Yo creo que la hay en Cortazar, que para mi es casi un Bolivar de la literatura latinoamericana. Es un hombre que nos ha liberado, que nos ha dicho que se puede hacer todo. Carlos FuentesProsa hecha de aire, sin peso ni cuerpo pero que sopla con impetu y levanta en nuestras mentes bandadas de imagenes y visiones, vaso comunicante entre los ritmos callejeros de la ciudad y el soliloquio del poeta. Octavio PazCortazar es el mejor. Roberto BolañoCortazar nos ha dejado una obra tal vez inconclusa pero tan bella e indestructible como su recuerdo. Gabriel Garcia Marquez

El sorprendente nuevo libro de Claudia Piñeiro, un conjunto de relatos que, como breves escenas cotidianas, abordan situaciones en las que todos podemos sentirnos reconocidos. Este volumen reúne todos los cuentos y textos breves escritos por la autora a lo largo de los años, donde va dando cuenta de los temas que siempre le interesan: los secretos familiares, las cosas no dichas, los silencios, las relaciones de pareja y entre padres e hijos, las dificultades de comunicacion en nuestra sociedad, los miedos que se ocultan en todas las personas, y tambien los miedos que afloran sorpresivamente y nos llevan a situaciones impensadas. Textos que tocan esa zona que todos compartimos, en la cual somos siempre un poco raros para los demas.Claudia Piñeiro, autora premiada nacional e internacionalmente, traducida a muchos idiomas y presente hoy mas que nunca en la vida cultural argentina, da paso a la narrativa breve en su vibrante obra narrativa.

Pelea de gallos narra desde diferentes voces el hogar, ese espacio que construye –­o destruye– a las personas, aborda los vínculos familiares y sus códigos secretos, las relaciones de poder, el afect

El miedo a la muerte, el amor, la pérdida del amor, la vejez, la poesía y la naturaleza de la ficción, las experiencias luminosas e inenarrables: todo cabe en esta monumental obra.En su obra póstuma, el excepcional novelista uruguayo Mario Levrero se entrego a la tarea de escribir una novela en la que fuera capaz de narrar ciertas experiencias extraordinarias, que el denominaba luminosas, sin que perdieran tal cualidad. Una tarea imposible, segun confiesa mas adelante, pero en la que se embarca con el Diario de la beca. En cada una de las entradas de este diario, que recorre un año de su vida, el autor nos habla de si mismo, de sus manias, de su agorafobia, de sus trastornos del sueño, de su adiccion a los ordenadores, de su hipocondria y del significado de sus sueños. Capitulo aparte merecen sus mujeres, en particular Chl, que lo alimenta y lo acompaña en sus escasos paseos por Montevideo en busca de libros de Rosa Chacel y de las novelas policiacas que lee compulsivamente.Reseñas:Levrero es el reverso corriente de Kafka, una sombra manoseada de Camus en clave comica.Esperanza Lopez Parada, Babelia, El PaisLa experiencia luminosa consistiria, simplemente, en cobrar conciencia, pese a todo. "En eso consiste el verdadero aprendizaje", escribe Levrero. "No saber que se sabe, y de pronto saber."Ignacio EchevarriaEsta novela es una invitacion a dejar de encontrarse tanto en todas partes y perderse de una vez. He comenzado a leerla hace unos dias y no pienso terminarla, al menos hasta que encuentre otro libro de Levrero.Miguel Vitagliano