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Cada edificio contiene pistas en su diseño que no sólo identifican su estilo arquitectónico, sino también quién lo concibió, a qué clase de congregación iba destinado y las razones de su construcción. Esta guia, tan amena como practica, es la clave para interpretar el estilo, la historia, la evolucion y el significado social de los edificios religiosos.

Durante los veranos de 2009 y 2010, Miquel Barceló recorrió la cordillera del Himalaya en un viaje a la búsqueda de un mundo en combustión, por su paisaje, por su espiritualidad, por su arte. Este libro recoge lo esencial de ese encuentro en una serie de dibujos, textos y fotografias que nos muestran a un Barcelo ironico en ocasiones pero fascinado siempre por los avatares de un viaje que no le conduce sino a un nuevo descubrimiento de si mismo.

Los jardines de al-Andalus ocupan un lugar relevante en la historia de la cultura. Junto a sus valores intrínsecos se añade que algunos de ellos son los cultivos ornamentales más antiguos de Occidente que han llegado hasta la actualidad sin interrupcion de uso, y dan una leccion de adecuacion al espacio y de belleza que ha sido permanente inspiracion de poetas, musicos, pintores y paisajistas de todo el mundo.Este libro estudia como eran esos jardines, que papel ocupaban en la sociedad andalusi y como han evolucionado a lo largo del tiempo.

Brueghel, un hombre erudito, comenzó su vida pictorica con trabajos de paisajes, un interés que retuvo durante toda su vida. Demuestra, en este y en otros cuadros, su habilidad para representar el cambio de estaciones y las características de la naturaleza en cada una. Procesó una gran admiración por su pintor flamenco predecesor, El Bosco, que influyó notablemente en muchos de sus trabajos. Redefinió sus técnicas creativas, pero al mismo tiempo mantuvo el contacto con la realidad. Se ha dicho de su trabajo que es más "meditación", que pintura.

La representación del cuerpo humano es el primer ejercicio al quese enfrenta un dibujante; y también el más difícil.En este libro encontrará:• Más de 200 modelos para guiar a pintores y dibujantesen

Conservada gracias a una serie de azarosas circunstancias, la correspondencia de Vincent van Gogh (1853-1890) con su hermano menor Theodorus constituye un testimonio sin par de la existencia del genial pintor, pero tambien de su evolucion pictorica y espiritual. En ella estan las crisis personales y de conciencia, los incesantes apuros economicos, las esperanzas y las decepciones, pero sobre todo la pasion febril de Van Gogh por la pintura. Sus cuadros y dibujos, valorados poco o nada en vida, han acabado convirtiendose, paradojicamente, en piezas preciadas de las colecciones artisticas, ademas de alcanzar cifras millonarias en las subastas e instalarse entre las que gozan de mayor favor del publico. La presente seleccion, que reune lo mas sustancial de las Cartas a Theo, va precedida de una util e iluminadora introduccion de David Garcia Lopez que, al tiempo que traza una viva semblanza de la vida del pintor, da cumplida cuenta del contexto de esta correspondencia que permite al lector asomarse a una experiencia vital tan fascinante como sobrecogedora. Tambien en esta coleccion: "Vincent van Gogh: Vida y obra", de Uwe M. Schneede.Conservada gracias a una serie de azarosas circunstancias, la correspondencia de Vincent van Gogh (1853-1890) con su hermano menor Theodorus constituye un testimonio sin par de la existencia del genial pintor, pero tambien de su evolucion pictorica y espiritual. En ella estan las crisis personales y de conciencia, los incesantes apuros economicos, las esperanzas y las decepciones, pero sobre todo la pasion febril de Van Gogh por la pintura. Sus cuadros y dibujos, valorados poco o nada en vida, han acabado convirtiendose, paradojicamente, en piezas preciadas de las colecciones artisticas, ademas de alcanzar cifras millonarias en las subastas e instalarse entre las que gozan de mayor favor del publico. La presente seleccion, que reune lo mas sustancial de las Cartas a Theo, va precedida de una util e iluminadora introduccion de David Garcia Lopez que, al tiempo que traza una viva semblanza de la vida del pintor, da cumplida cuenta del contexto de esta correspondencia que permite al lector asomarse a una experiencia vital tan fascinante como sobrecogedora. Tambien en esta coleccion: "Vincent van Gogh: Vida y obra", de Uwe M. Schneede.

A diferencia de otros diccionarios, el lector encontrará una exhaustiva información de cada término (definición, descripción histórica y funcional, etimología, traducción al inglés y francés), fácilmente identificable gracias a los dibujos y fotografias que lo representan, permitiendo comprender muchos de los elementos y aspectos fundamentales de la arquitectura. Ademas, todo aquel que desee profundizar en cada entrada, hallara un campo semantico de palabras que estan definidas en un glosario final. Su accesibilidad y exhaustividad hacen de este diccionario un instrumento basico para estudiantes y profesionales relacionados con el ambito de la arquitectura y el arte, asi como para cualquier persona interesada en aprender, comprender y disfrutar de la arquitectura.Esta nueva edicion del Diccionario visual de terminos arquitectonicos amplia en mas de mil nuevas voces la anterior version.

El lector de este libro podrá conocer la historia de uno de los edificios históricos más desconocidos e inmensos de Madrid. También el detalle de las obras en las que se ha dividido el complejo programa de reconstrucción de Conde Duque, durante el segundo lustro del siglo XXI. Los arquitectos que han proyectado la intervención y las empresas que han ejecutado las obras, han apoyado esta edición como medio para divulgar el resultado de su trabajo, finalizado en beneficio de la cultura y de los ciudadanos y visitantes de Madrid.

La exposición de un objeto arqueológico simboliza la conclusión de un trabajo pautado, desarrollado con rigor y metodológicamente concebido como es la práctica de la arqueología. Cargados de significado, estos objetos son la cara visible del conocimiento adquirido, mediante cuya exposición el museo los pone al alcance del visitante para su contemplación. El museo asume, sin embargo, una contradicción: piezas únicas envueltas de significación social, antropológica, histórica y artística conviven con muchas otras, de condiciones similares, en un espacio único, a la vista de todos, expuestas a muchos peligros. Pero forma parte del compromiso social del museo exponerlas, y debe asumir la responsabilidad de su conservación para que el legado sea eterno. Este pequeño manual intenta contribuir a hacer posible este imposible. Procurar la conservación de los objetos de nuestros antepasados en condiciones desfavorables. Extraídos del medio que los ha conservado durante siglos, ahora, dentro de una vitrina o encima de una peana, el museo intenta crearles un entorno confortable y seguro al alcance de todos.

En las primeras décadas del siglo XX la aparición de cámaras portátiles, negativos de celuloide y nuevas técnicas de impresión en prensa, dieron lugar al nacimiento no sólo de un nuevo tipo de fotografia sino incluso de una nueva profesion: el fotoperiodismo. El campo de accion de la fotografia se amplio asi desde los temas clasicos del retrato, el paisaje, las obras publicas o los edificios hasta un nuevo tipo de instantaneas que mucho tenian que ver con la dinamica del propio siglo que acababa de estrenarse. Las maquinas surgidas en la revolucion industrial comenzaron a tener aplicaciones de uso individual y cotidiano, y, ante una sociedad avida de imagenes que registraran la profundidad de los cambios, el fotografo abandono el estudio tradicional tratando de atrapar en la calle los signos del presente, los sucesos: la novedad, la actualidad, la velocidad.

La historia de los tejidos es prácticamente la historia de la civilización. Desde la prehistoria se han elaborado textiles para el uso cotidiano, ceremonias, etcétera. No siempre se han considerado obras de arte, sino simplemente objetos funcionales, de la vida diaria y, por tanto, nos transmiten informacion desde el punto de vista historico, estetico, tecnologico, etcetera. En consecuencia, es muy importante su conservacion, ya que pueden ser piezas unicas.En el uso de estos objetos textiles debemos tener en cuenta que, aunque hagamos lo posible para conservarlos para generaciones futuras, se volveran demasiado fragiles para utilizarlos o se deterioraran en cierta medida, aunque se restauren. Un desgarro se puede arreglar y una mancha posiblemente reducir o eliminar, pero el daño no puede ser revertido ni siquiera por las manos de un conservador-restaurador de tejidos.Los tejidos que preservamos han estado sometidos durante su uso y vida a factores de deterioro ambiental como la temperatura, humedad relativa, luz, suciedad, biodeterioro y al almacenaje y exhibicion no adecuados. Esta obra sobre la conservacion preventiva durante la exposicion de material textil nos aporta informacion basica para entender su comportamiento, los agentes que los dañan y sus efectos y como prevenir o limitar su deterioro durante su exhibicion.

En las páginas de este libro, Christian Thielemann se convierte en cicerone de lujo para guiar al lector por el rico e intrincado universo wagneriano, presentándole a esos héroes situados entre lo mítico y lo humano, y permitiéndole echar un vistazo al taller alquímico en el que Wagner mezcló los narcóticos sonidos de su mundo. Y todo ello con la mirada única y peculiar del director de orquesta, haciendo gala de una gran erudición histórica y de plena comprensión musical.

Alberto García Alix se ha fotografiado en todas las épocas, lugares y circunstancias. Una obra que recoge sus mejores autoretratos e incluye imágenes inéditas.

Desconfiar de las imágenes se propone trazar una suerte de "biografía intelectual" a partir de una selección de textos publicados por Harun Farocki entre 1980 y 2010 en revistas, diarios, libros y catalogos de exhibiciones en museos y galerias. Estos ensayos reflejan y extienden los conceptos y lineas de investigacion involucrados en su obra cinematografica, examinando un extenso inventario de dispositivos tecnicos y regimenes visuales que, lejos de simplemente representar la realidad, configuran la experiencia que hacemos del mundo contemporaneo.

Tres incursiones en el cine de uno de los autoresáamericanos más prolíficos.Este volumen recoge Smoke, Blue in the Face y Lulu onáthe Bridge, tres de los guiones de Paul Auster, ademásáde material adicional como entrevistas, notas a los actoresay el texto del Cuento de Navidad de Auggie Wren (queamotivo la pelicula Smoke). Una excelente oportunidad paraadentrarse en los trabajos del genero cinematografico queaPaul Auster ha desarrollado a lo largo de su carrera.

En una época de extraordinaria fascinación por los sentido, el París de finales del siglo XIX fue testigo del florecimiento de un fenómeno conocido como "sinestesia", literalmente "sensación conjunta". Pintores, músicos, poetas, dramaturgos e incluso creadores de perfumes, asumieron para sus disciplinas cualidades específicas de esferas artísticas ajenas con la intención de lograr, por ejemplo, una pintura musical o una música conformada con palabras . E presente ensayo propone una aproximación a este fértil entramado de correspondencia sensoriales.

Una selección de edifi cios queáilustran aspectos clave de nuestraáhistoriaUna selección de monumentos representativos de la arquitectura española, desde la prehistoria hasta hoy. Cada capítulo explica las circunstancias sociales que influyeron en su genesis, asi como las soluciones constructivas empleadas. El libro incluye una amplia coleccion de dibujos realizados por el autor,aque enriquecen la explicacion de estas obras maestras de la cultura universal.a

En 1966 Pierre Cabanne asiste al taller de Marcel Duchamp en Neuilly, es la primera vez que el artista más fascinante del arte contemporáneo acepta hablar de sí mismo y explicar sus hechos, sus obras y sus reacciones tan a fondo y con tanta amplitud. «Así que me considero muy afortunado. Nunca me han sucedido desgracias de consideración, ni he pasado ni por penas ni por neurastenias. Tampoco he sabido lo que era el esfuerzo de producir, porque la pintura nunca fue para mí un escape, ni una necesidad imperiosa de expresarme. Nunca he sentido esa clase de necesidad de dibujar a todas horas, continuamente, ni de hacer esbozos, etc.». El libro contiene además un apéndice con los tres prólogos que escribió Cabanne para las ediciones en francés, así como los textos de Robert Motherwell y Salvador Dalí publicados en la edición norteamericana.

Catálogo de la exposición "La invención concreta", que centra su atención en el desarrollo de la abstracción geométrica en Latinoamérica, abarcando un marco cronológico que se inicia en los años tre

Los lectores y los espectadores de El Hobbit y de la trilogía de El Señor de los Anillos quedan fascinados por el mundo fantástico creado por J.R.R. Tolkien. Pero pocos saben que Tolkien era un ferviente catolico, y que los personajes, acontecimientos y los dilemas morales de sus novelas estan configurados por los dogmas de su fe. Este aclamado libro de Stratford Caldecott revela los cimientos espirituales de la obra de Tolkien, e incluye comentarios a las adaptaciones cinematograficas de Peter Jackson y referencias a las obras y cartas publicadas tras la muerte de Tolkien que conducen a fascinantes conclusiones.