Libros de Cine, página 25 de 486

UN TESTIMONIO INSPIRACIONAL DE JUAN JOSÉ BALLESTA, EL BOLA.«Cuando veo que estoy muy arriba, que me va a entrar el vértigo, que se me queda la cabeza como sin sangre y empiezo a temblar, me bajo. Est

Todos sabemos que Ronald Reagan estuvo a punto de protagonizar Casablanca o que Tom Selleck era el principal candidato para encarnar a Indiana Jones, los casos en que algún miembro del reparto previsto para una pelicula ha sido sustituido en algun momento son innumerables y en este libro vamos a analizar ciento cincuenta de ellos, acompañandolos, ademas, de la noticia del elenco alternativo, de apuntes de biografias, de memorias, anecdotas, entrevistas, declaraciones, ensayos o articulos, aderezados por gran cantidad de fragmentos de dialogos de las peliculas o de las novelas en las que estan basadas, siempre en busca del contraste, de lo insolito, de la circunstancia esclarecedora.Ciento cincuenta peliculas que son ciento cincuenta ejemplos de mundos alternativos que estallan en nuestra imaginacion cuando conocemos esos contrarrepartos que terminan siendo un pasillo hacia esas otras peliculas que pudieron ser.

Des de la dècada de 1970, la investigació acadèmica ha buscat millorar el gaudi i la participació de les persones amb discapacitat en el cinema, però poques iniciatives han integrat pautes inclusives

Aunque todo aficionado al cine conoce de sobra los hitos del cine británico (el primer Hitchcock, "El tercer hombre", "El puente sobre el río Kwai", James Bond, los Monty Python, "Doctor Zhivago", Christopher Nolan,), lo cierto es que considerado en bloque el legado filmico ingles es, de algun modo, el gran desconocido que esconde un considerable caudal de titulos de calidad.Unas paginas repletas de tesoros filmicos por descubrir y rememorar.Un cine forjado en una formidable tradicion teatral, una literatura incomparable, como Stevenson, Conan Doyle, Tolkien, Bram Stoker, Agatha Christie, y una capacidad extraordinaria para crear mitos populares como Frankenstein, Dracula, el señor de los anillos, Peter Pan, el rey Arturo o James Bond.

generoa osatzen duten filmak natura eta kultura, indarkeria eta legea edo gizabanakoa eta komunitatea bezalako dikotomia unibertsalen inguruan artikulatuko lirateke. Hiltzat jotako adina aldiz berpiztua, liburuki hau joan den mendeko 60ko hamarkadatik gaur egunera arte Estatu Batuetan egindako westernaz arduratzen da. Urte haiek, 60ko hamarkada, Estatu Batuetako herriaren "errugabetasunaren galeratzat" jotzearekin batera, westernak ere (ilunabarrekoa, errebisionista edo deitu nahi zaion bezala) mutazio sakonak jasango ditu. Data horretatik aurrera, generoari atxikitako filmak gero eta ilunagoak eta konplexuagoak izango dira, eta zalantzan jarriko dituzte Mendebaldeko Konkistaren Mitoa eratzeko erabilitako tropo eta konbentzio nagusiak: cowboyaren epika maskulinoa, indarkeriaren funtzio zibilizatzailea, mugaren izaera egituratzailea, Bestearen estatusa, emakumea izan edo indiar basatia, beste askoren artean.

Cuaderno de la Retaguardia es un ensayo sobre la potencialidad del archivo para la (re)construcción de una cinematografía posible que nunca existió: una colección de películas de propaganda del gobierno republicano asturiano en el año 1937. Ramon Lluis Bande propone, desde la teoria y la praxis, la arqueologia de una posibilidad, aquella que intenta dar respuesta a una pregunta esencial. ¿Como seria el cine de propaganda rodado en la Asturias republicana de 1937? Tambien es el guion expandido, la puesta en pagina, de la pelicula Retaguardia (2024). En forma de album grafico, a traves de las fotografias de Constantino Suarez, los textos de autores como Ovidio Gondi, Juan Antonio Cabezas o Juan Manuel Vega Pico, los dibujos de Goico-Aguirre o las pinturas de Nicanor Piñole, este libro investiga y (re)construye, desde su virtualidad, ese cine en potencia. Con este nuevo libro se cierra la Trilogia republicana que comenzo con la mirada desde la cultura popular a la comuna asturiana de 1934, Cuaderno de la Revolucion (2019), y a la resistencia antifascista del pueblo asturiano bajo la direccion del presidente Belarmino Tomas y el Consejo de Asturias y Leon, Cuaderno de la guerra (2021).

La ambición de este libro no es la de escribir una historia del cinematógrafo en España en 1896 y 1906, sino la de proponer un recorrido temático que permita al lector reconstruir el espectáculo abordandolo bajo una gran variedad de puntos de vista, invitandole a un paseo por la diversidad del universo cinematografico de aquellos años.

Los patrones culturales y sociales que imperan en la industria del cine han identificado tradicionalmente determinados géneros como propios de la sensibilidad femenina, confiando el liderazgo de proyectos dentro del terror, la ciencia ficcion, la accion o del thriller, por ejemplo, a los hombres creadores; mientras que, por su parte, las mujeres no identifican el fantastico como un genero a su alcance.Y aunque han sido tradicionalmente 'rara avis', los largometrajes de genero fantastico dirigidos por mujeres han surgido, sobre todo en los ultimos años, dando paso a una cantera mas que interesante en la que destacan nombres como Karen Arthur, Mary Harron, Claire Denis, Marina de Van, Jennifer Lynch, Kathryn Bigelow, las hermanas Wachowski, Karyn Kusama, Anna Biller, Julia Ducournau y un largo etcetera.Este estudio sobre la mujer cineasta en el genero fantastico aparece no exento de una polemica de fondo, surgida a raiz por supuesto de la mayor atencion mediatica hacia las mujeres y su vinculo con el terror: ¿debemos seguir exponiendo a la luz publica esta estadistica minoritaria y el trato desigual de la industria hacia la mujer en el fantastico, o bien hay que comenzar a normalizar el trabajo de las cineastas en este terreno?Quizas uno de los aspectos mas estimulantes a corto plazo para la mujer en el genero fantastico sea el poder configurar por fin su narrativa particular, mediante un enfoque o una sensibilidad diferentes, o no, pero en cualquier caso en proyectos firmados y liderados por ellas.

Les mémoires du plus grand acteur américain.

Este libro recoge conversaciones interesantes, divertidas y esclarecedoras con jóvenes directoras que cuentan el proceso para hacer su primera película: bien desde dentro de la industria, como guionistas o para television. Un valioso conjunto de testimonios y a la vez un util manual para cualquiera que este pensando dedicarse al cine.

Cuando se cumplen cien años del fallecimiento de Kafka, vivimos sumergidos en un modelo kafkiano del mundo que se expande en alas de la transición digital y la IA. Kafka es uno de los grandes autore

Ryan Gosling is so much more than a Hollywood heartthrob With unforgettable performances in critically acclaimed films such as Barbie La La Land Drive and The Notebook Ryan s versatility knows no bounds but it s his charisma wisdom and joyful vulnerability that has rocketed him to superstardom Delving into Ryan s extraordinary journey to fame and the invaluable lessons we can glean from his career artistry and life philosophy The Book of Ryan is an essential companion for all self acclaimed members of the Gos Squad If you need help finding your Drive believing that you are Kenough or simply want to flick through photos of your favourite feminist champion this is the perfect book for you

Told with characteristic warmth and humour, David Jason reveals the hard-won wisdom of a life doggedly led getting through one day, looking to the next, and always chasing what''s new on the horizon. Throughout his remarkable career, David''s north star for navigating life''s challenges has been his positive outlook and his resilience. Sometimes, art has seemed to imitate life. ''This time next year, we''ll be millionaires'' was what his iconic Only Fools character Derek Trotter once said. Such a dream was almost unimaginable for David growing up in a working class family in North Finchley in the rubble of the Blitz. But Davids never-say-never spirit could not be dimmed. From a trainee electrician to national treasure, Davids bumpy journey to success has overcome obstacle after obstacle. Candidly revealing the ups, the downs, and the roundabout turns, Davids book will uplift, entertain and inspire readers, offering an essential, unvarnished primer to leading a good life.

This comprehensive and in depth study delves into the life and works of the most famous director who has ever lived Steven Spielberg Spielberg is the medium s defining artist the embodiment of the Hollywood ideal the commercial potential of film married to its creative possibilities He s widely popular but he s also a stylist and far darker than he is given credit for Often it is this very darkness that speaks to us But it s also his incredible knack for telling stories with lightness that speaks to millions by mixing the extraordinary with the ordinary His leading characters even Indiana Jones are marked by their vulnerability their mistakes their yearning It s the human touch There are so many parts to Spielberg s story the suburban background that supplied the films with a biographical streak the collaborations with George Lucas and the Movie Brats in general with composer John Williams producer Kathleen Kennedy editor Michael Khan stars Richard Dreyfus Harrison Ford and Tom Hanks and mogul and mentor Sid Sheinberg The myths that bloomed from the making of these films The nightmare shoot and stubborn shark behind Jaws The strange ambitions of Close Encounters Dive bombing with 1941 Inventing Indiana Jones Re inventing the blockbuste

La historia del cine, sobre todo la que tiene a Hollywood como protagonista, es pródiga en rodajes conflictivos, verdaderas carreras de obstáculos cuya singladura es tan extraor¬dinaria como las prop

Paul Newman se inscribía en la tradición de actores como Clark Gable y Gregory Peck, que alcanzaron fama y prestigio a base de arar un solo surco. Su talento era limitado, pero eran consumados profesionales, con una capacidad para moldear cualquier papel segun los contornos de su propia personalidad. El personaje de Newman en la pantalla era esencialmente picaro: un hombre con el que el publico no podia dejar de simpatizar por enormes que fueran sus defectos. Podia interpretar su papel para provocar una sonrisa, como en Dos hombres y un destino, para generar atractivo sexual, como en El largo y calido verano, o para mostrar una arrogancia ignominiosa, como en Hud, el mas salvaje entre mil.De Paul Newman se recordara siempre su primer plano, esplendido y hermoso a cualquier edad, en su juventud, en su madurez y en su vejez: el tiempo pudo con el, pero no con su llamativa fascinacion. Incluso para morir eligio su lugar, su modo y su ley. Como actor tenia una presencia imponente, dominando la pantalla por la fuerza de su personalidad. Le valio una abultada serie de nominaciones al Oscar en peliculas como La gata sobre el tejado de zinc, La leyenda del indomable o Veredicto final. Sin embargo, no tuvo exito en ninguna de esas ocasiones, y no fue hasta 1986 cuando finalmente fue nombrado mejor actor en su septimo intento por El color del dinero, una secuela de El buscavidas, por la que muchos sintieron que deberia haber ganado la estatuilla un cuarto de siglo antes. Este volumen, una de las publicaciones ilustradas mas completas que se le han dedicado a Paul Newman, presenta dos centenares de imagenes asi como criticas y ensayos de reconocidos expertos en materia cinematografica. Porque este libro no solo desgrana la filmografia de Newman, pelicula a pelicula, asi como su carrera teatral, sino que tambien nevega por su vida, con especial atencion a su legendaria relacion sentimental con Joanne Woodward.

The hotly anticipated book from one of the all-time pop-culture greats (New York magazine) that chronicles her shocking life and unyielding determination to not only survive but achieve her dreams. Intense and compelling SUNDAY TIMES 'A gripping and powerful coming-of-age story' TELEGRAPH A masterpiece GREG JAMES, BBC RADIO 1 Julia Fox is famous for many things: her captivating acting, such as her breakout role in the film Uncut Gems; her trendsetting style, including bleached eyebrows, exaggerated eyeshadow and cutout dresses; her mastery of social media. But all these share the trait for which she is most famous: unabashedly and unapologetically being herself.This commitment to authenticity has never been more on display than in Down the Drain. Fox recounts her turbulent path to cultural supremacy: her parents volatile relationship that divided her childhood between Italy and New York City and left her largely raising herself; a possessive and abusive drug-dealing boyfriend whose torment continued even from within Rikers Island; her own trips to jail as well as to a psychiatric hospital; her work as a dominatrix that led to a complicated entanglement with a sugar daddy; a heroin habit that led to New Orleans trap houses and that she would kick only after the fatal overdose of her best friend; her own near-lethal overdoses and the deaths of still more friends from drugs and suicide; an emotionally explosive, tabloid-dominating romance with a figure she dubs The Artist; a whirlwind, short-lived marriage and her trials as a single parent striving to support her young son. Yet as extraordinary as her story is, its universality is what makes it so powerful.Fox doesnt just capture her evolution from grade-school outcast to fashion-world icon, she captures her transition from girlhood to womanhood to motherhood. Family and friendship, sex and death, violence and love, money and power, innocence and experienceits all here, in raw, remarkable and riveting detail. More than a year before the book's publication, Fox's description of it as "a masterpiece" in a red carpet interview went viral.

Toda la magia y el misterio de las grandes películas del anime japonésEl anime es una forma de expresión artística única que ha revolucionado el mundo editorial y cinematográfico. Este libro es una celebracion de la animacion japonesa y explora las claves del genero cubriendo una enorme amplitud tematica (guerras, desastres naturales, naturaleza, ecologia, magia, distopias y fabulas sobre la infancia). Incluye mas de cien obras maestras, incluyendo Mi vecino Totoro, La princesa Mononoke y otras peliculas del Studio Ghibli, Heidi, Akira, Ghost in the Shell, One Piece, Metropolis o Dragon Ball. Mezclando tradicion y modernidad, El gran libro del anime nuestra como el genero ha influido de forma esencial en otras disciplinas artisticas como los videojuegos, comics y el cine de accion.

Mi prima, Maria Schneider es un ejercicio de memoria y de reparación emocional. Su autora, la periodista y novelista Vanessa Schneider, profundiza en su condición de prima de la actriz Maria Schneider, atrapada por las secuelas del exito de la pelicula El ultimo tango en Paris. Condenada de por vida por la repercusion de una escena que la convirtio, siendo menor de edad, en icono sexual y mito escandaloso a su pesar, Maria Schneider tuvo que convivir con un encasillamiento profesional y mediatico tan cruel como definitivo. Los daños colaterales de la famosa escena de la mantequilla, en la que Schneider admitio haber sido forzada y engañada por el director Bernardo Bertolucci, transitan por esta historia, escrita con delicadeza, franqueza, lealtad y rigor de cronista.El libro tira del hilo de una biografia marcada por una familia en la que las drogas, la locura, el suicidio y las turbulencias se integran en un contexto los años setenta- temerario, salvaje y de contradictorios compromisos politicos. Dialogando con su propia memoria, la autora recupera una cronologia que no le es ajena. Londres, Paris, California, Nueva York, Los Angeles o Brasil son decorados que iluminan o ensombrecen un relato en el que, siempre alrededor del carisma magnetico y tragico de la actriz, aparecen, en calidad de heroes, villanos o compañeros de viaje, personajes como Alain Delon, Brigitte Bardot, Patti Smith, Marlon Brando o Bernardo Bertolucci.

Un padre famoso, el dramaturgo y Premio Nobel de Literatura Eugene O?Neill, marcó la vida de Oona O?Neill, a la que abandonó cuando solo tenía dos años. Crecer en esa familia no fue fácil: las secuelas del abandono se cebaron con su madre, atrapada entre las turbulencias de la depresion y del alcohol, y con sus hermanos, que, impotentes ante la fuerza de sus respectivos destinos, acabarian suicidandose. Contra ese tragico lastre, la joven Oona encontro en su obstinacion por convertirse en actriz una via de escape que la llevo a frecuentar los ambientes bohemios de Nueva York. Orson Wells le leyo la mano, a Truman Capote le cautivo su personalidad, su alegria desbordante, su carisma y su sonrisa y, antes de convertirse en el autor de El guardian entre el centeno, J. D. Salinger se enamoro de ella. Cuando quiso decirselo, ya era tarde: Oona se habia casado con Charles Chaplin, que le llevaba 36 años. Con el tuvo ocho hijos y una vida en el exilio ?Suiza-, perseguidos por las acusaciones de comunismo y violacion instigadas por Joseph McCarthy. La fuerza de caracter, la determinacion y el talento para adaptarse a las circunstancias mas imprevisibles y al lado oscuro ?colerico, mujeriego, manipulador- de Chaplin marcaron a quienes la conocieron. Tras la muerte de su marido, se refugio en la tristeza y el alcohol, aunque siempre conto con la compañia y el afecto de sus hijos y sus nietos. Oona O?Neill esta enterrada en el cementerio suizo de Corsier-sur-Vevey, junto a la tumba de Chaplin.