Libros de Cine, página 42 de 486

Ensayo fundamental de la literatura cinefila española, en el Leo McCarey de Miguel Marías sigue brillando, inalterable al paso del tiempo, la incisiva y cultivada pluma de uno de nuestros mejores críticos y uno de los principales expertos mundiales en su obra. A partir de una familiaridad desaicostumbrada con la filmografia del director de peliculas legendarias como The Awful Truth, Make Way for Tomorrow o An Affair to Remember, y de una ferrea voluntad por idesbrozar de topicos y malentendidos a la debil historiografia del cine (que seguia y sigue considerando un simple panfleto anticomunista una pelicula tan sutil y compleja, si bien fragil y de fortuna esquiva, como My Son John, a la que el libro dedica un justamente famoso analisis), iMarias entra de lleno en los entresijos creativos de McCarey, ofreciendo al lector, muy lejos de la jerga especializada, un emocionante ensayo que amplia las consideraciones esteticas y eticas del clasicismo cinematografico y contextualiza a uno de los grandes creadores nacidos y formados en el cine mudo. De modo ejemplar y clarificador, mas alla de su objeto de estudio, esta profunda cata en el legado de iMcCarey prescinde de herramientas metodologicas y quincalla narratologica (incluso de la todopoderosa "puesta en escena") a la hora de co

Un libro valiente e inspirador donde se conjugan el éxito, la felicidad interior y la conexión humana. Will narra la historia de una de las trayectorias más extraordinarias de la música y el cine.Will Smith, un niño inseguro criado en el tenso Oeste de Filadelfia, se convirtio primero en una de las mayores estrellas del rap de su era y luego en una de las mayores estrellas de Hollywood de todos los tiempos, con una sucesion de exitos de taquilla que muy probablemente no se interrumpira nunca. Es una historia epica de transformacion interior y de triunfo exterior; una historia que Will narra extraordinariamente bien. Y, sin embargo, eso es solo la mitad de la historia. Will Smith pensaba, y con razon, que habia ganado la loteria de la vida: no era solo que su propio exito no tuviera parangon, sino que toda su familia, al completo, se hallaba en el pinaculo del mundo del entretenimiento. Sin embargo, ellos no lo veian asi: se sentian como los protagonistas del circo de Will, un trabajo que les ocupaba los siete dias de la semana y que no habian solicitado. Escrita con la ayuda de Mark Manson, el autor del exitoso El sutil arte de que (casi todo) te importe una mierda, del que se han vendido millones de ejemplares en todo el mundo, Will es la historia de una persona que ha conseguido tomar las riendas de sus emociones y esta escrita para que todo el que la lea pueda hacer lo mismo. La combinacion de una sabiduria genuina y de valor universal y de una historia vital que es tan entretenida que llega a ser casi increible, ubica a Will en una categoria propia, como a su autor.

Una enciclopedia sobre el estudio de Miyazaki.Bienvenido al mundo del Studio Ghibli, un lugar donde puedes aprender a volar con la menor de las brisas y donde los monstruos nunca son lo que parecen.Tanto si sueñas con montar en un dragon como Chihiro, subirte al Gatobus con Mei o vivir en un castillo ambulante con el mago Howl, este libro te permitira descubrir los personajes y las peliculas mas entrañables del Studio Ghibli. ¿Quieres vestirte como Nicky y Pazu, cocinar ramen con Ponyo o crear tu propio conejito del polvo animado? ¿A que estas esperando?Para vivir la magia solo tienes que subirte al tren

El libro que estaban esperando los fans del universo Harry Potter y Animales Fantásticos.Newt Scamander, Albus Dumbledore, Hermione Granger o Leta Lestrange... Las historias y secretos de más de sesenta personajes inolvidables se desvelan en esta increible guia ilustrada. Alumnos, profesores y fantasmas de Hogwarts; aurores, merodeadores y mortifagos; sin pasar por alto a muggles y miembros del Ministerio de Magia y muchos mas; todos estos notables personajes han dejado su huella en las ocho peliculas de Harry Potter y las tres de Animales fantasticos. Esa obra oficial esta ampliamente documentada con magnificas fotografias tomadas detras de las camaras y multitud de ilustraciones. Contiene numerosas entrevistas con el reparto y el equipo de rodaje de todas las peliculas del Mundo Magico. Este es el libro que deben tener todos los fans de la saga.

El cine, afirma Juan Cobos, es el arte de nuestro tiempo. Ha crecido junto a nosotros, lo que acrecienta su enorme influjo. Por eso hoy, ya en el siglo XXI, nadie cuestiona lo que los grandes maestros del cine han aportado a nuestro imaginario; nadie rebate que las peliculas que filmaron han contribuido de manera decisiva a ensanchar el acervo cultural de las sociedades modernas.En sus muchos años de brillante ejercicio profesional, Juan Cobos tuvo la ocasion de compartir con esos maestros conversaciones que son en la actualidad un tesoro de inapreciable valor para los historiadores, asi como para las nuevas generaciones de cinefilos. Se aprende cine viendo cine, sin la menor duda, pero tambien escuchando y leyendo a esos grandes narradores que fueron capaces de sentar las bases del arte cinematografico, de dotarlo de rasgos que lo han convertido en un medio fascinante y privilegiado para plasmar las inquietudes y anhelos mas profundos del ser humano. En este libro se dan cita muchos de esos grandes maestros, y de las mas diversas latitudes y tendencias: Orson Welles, Alfred Hitchcock, Federico Fellini, Buster Keaton, Michelangelo Antonioni, George Cukor, entre otros muchos nombres, sin olvidar a nuestros tambien inmortales Berlanga, Saura, Erice o el gran Luis Buñuel. Con todos ellos el autor departe desde la cercania que brinda el aprecio a un lenguaje comun, a un legado universal cuya vigencia resulta de todo punto incontestable."La verdad es que me habria gustado ser mucha gente Di Stefano, Bob Dylan, Billy Wilder, Bradbury a lo largo de mi vida. Buscar Freud, capitulo I. Pero a lo que voy. Cuando tenia quince y dieciseis años me hubiera cambiado por Juan Cobos sin pensarmelo dos veces". JOSE LUIS GARCI"Orson Welles quedo fascinado y agradecido, nadie le habia dedicado tanto talento y conocimiento a su obra, y mas tarde convertiria a Juan Cobos en algo mas que un secretario, en un amigo y colaborador cercano, un confidente para muchas cosas". EDUARDO TORRESDULCE

Guion cinematográfico

En el 50 aniversario del film El exorcista, el libro analiza los diferentes aspectos de la película: Los hechos reales, la novela original. los actores y sus personajes, el rodaje... Todo ello acompañado por un gran despliegue fotografico.

La primera entrega de las memorias del oscarizado director y guionista – y controvertido polemista– Oliver Stone, en cuya nómina de entrevistados figuran también personajes como Fidel Castro, Hugo Ch

Cecil B. DeMille se puede considerar unode los directores más famosos e importantesde la historia del cine clásico de Holly -wood. Cuando los actores y actrices eran losúnicos nombres que brillaban y resultabanconocidos entre el gran publico, este cineasta fue uno de los pocos en su profesion capaz de colocarse a la altura de sus estrellas.Te niendo en cuenta la inflacion, al menos,diez de sus peliculas estarian entre las ciende mayor exito de todos los tiempos. Sinem bargo, sigue siendo uno de los mas ignorados, incomprendidos o malentendidos,se guramente por el exceso de topicos queocultan el perfil autentico de una personalidad compleja pero fascinante.El objetivo principal que se han planteado los autores a la hora de escribir CecilB. De Mille. Un director de leyenda es que los aficionados al cine tengan mas informacion relacionada con la vida personal y profesional sobre uno de los pioneros deHo llywood, junto a David Wark Griffith. Ademas, dos de sus peliculas, The SquawMan y La marca de fuego son fundamentales en la evolucion del arte cinematografico.En esta obra se hace hincapie en los falsos conocimientos e ignorancias profundasque rodeaban la filmografia del cineasta estadounidense. En este sentido, nuestrolibro pretende servir de homenaje, acercamiento y comprension a la figura del responsable de peliculas tan emblematicas como El rey de reyes, Cleopatra, Buffalo Bill,Piratas del mar Caribe, Los inconquistables, Sanson y Dalila, El mayor espectaculo delmundo y las dos versiones, una muda y otra sonora, de Los diez mandamientos.

Y también un film extraño. Y, por tanto,único y fascinante.En un solo movimiento de cámara, Tercio -pelo azul te traslada a un universo propio,ese que salta de la luz a las tinieblas y queha ce que sea un filme inolvidable. La oreja,los arbustos, la luz y el sol, el cesped verde.Un club nocturno. El azul. Tercio pelo azul esuna obra compuesta de fragmentos, de imagenes, de sensaciones. Hay pocas peliculasque pro vo quen tantas sensaciones contradictorias a la vez como este film, uno de losgrandes titulos de un cineasta iconicodonde los haya, David Lynch.Profundizar en lo oscuro y lo luminoso del film, en lo que hay mas alla de topicos o frases hechas es una de las arduas tareas de este exhaustivo ensayo que, aligual que su iconico movimiento inicial de camara, nos invita a adentrarnos en lainfinidad de analisis y de miradas que puede dar una obra maestra. Es indudableque Tercio pelo azul es una pelicula de culto con escenas y secuencias imborrables,que nos lleva a un estadio y una relacion con el cine que, desgraciadamente, pocasveces se consigue.El perspicaz prologo de Pepa Blanes (Jefa de cultura nacional de la cadena SER)sir ve como aperitivo para una completa nomina de ensayos, entrevistas y testimonios, coordinados todos ellos Luis Lopez Belda (Profesor de la Universidad de Ali -cante).Abre las paginas de este libro y adentrate en el mundo extraño que David Lynchcreo en 1986 y que, todavia hoy, nos sigue fascinando y sobrecogiendo

La mirada queer en el cine es un libro del autor Palencia, Leandro editado por ULTIMA LINEA. La mirada queer en el cine tiene un código de ISBN 978-84-18492-44-0, de la colección ENSAYO y consta de 3

En 2023 la animación japonesa es más que nunca una parte esencial de la cultura pop a nivel global. Desde los históricos estudios hollywoodienses hasta las plataformas nacidas en Internet, los gigantes del entretenimiento apuestan por este medio, cuyos codigos visuales forman ya parte del imaginario de multiples generaciones de espectadores. A la vez parte y reflejo de su cultura nacional, la animacion japonesa tiene su origen sin embargo en los experimentos cinematograficos occidentales de finales del siglo XIX. Remontandose hasta sus origenes, Un siglo de animacion japonesa hace un recorrido por los hitos que han marcado la vida tanto de los creadores como del publico de este medio hasta nuestros dias. Avances tecnologicos, proliferacion de generos, cambios economicos, grandes obras y artistas, exitos y fracasos, consagracion mundial de publico y critica... Descubre como, en cien años, esta tierra inexplorada se ha convertido en un El Dorado economico-cultural cuyos recursos parecen hoy disminuidos. Accesible tanto para principiantes como para fanaticos, Un siglo de animacion japonesa propone revivir esta aventura con el fin de comprender mejor un medio instalado de forma definitiva en nuestro dia a dia

"Salut, je m'appelle Matthew, mais vous me connaissez peut-être sous un autre nom. Mes amis m'appellent Matty. Et je devrais être mort". Ainsi commence le captivant récit du célèbre Matthew Perry, ac

áPor un nuevo mundo de diosas y monstruos! Y recordemos, parafraseando a Vampira, los demonios pueden ser los mejores amigos de una mujer.Este libro recorre la trayectoria más o menos acreditada de titulos relativos a tradiciones como el extremismo, el rape and revenge (venganza tras una violacion), el slasher, la ciencia ficcion y los zombis, como muestra del talento femenino en obras capitales (o no tanto) del genero fantastico.Puestos a rendir tributo a la creacion, hemos decidido añadir la trayectoria de las celebres "Horror TV Hosts" (anfitrionas de programas de terror de television), autenticas prescriptoras del amor por el genero y que con su sola presencia en la gran pantalla alumbraron verdaderos iconos de la cultura popular. Nos referimos, por supuesto, a Vampira (Maila Nurmi), Moona Lisa o la incombustible Elvira, que sigue en activo liderando su Queen B Productions y elevando su macabra femineidad a los altares del 'merchandising'.

Querido hijo. Hace mucho tiempo que quiero hablarte de tu abuela, pero hablarte de verdad, para que la conozcas por fin y le dediques el espacio que se merece. Me ha costado diez años descubrir que necesitaba escribir su historia para que deje de dar vueltas en mi cabeza, y de paso, ¿que mejor regalo de cumpleaños te puedo hacer que este retrato de una abuela a la que, por muy pocos dias, no pudiste conocer? No me parecia justo que te hayas perdido lo que a nosotros nos ha entusiasmado, y que no sepas de donde vienen muchos de tus pensamientos. Ojala disfrutes de estas paginas y con ellas tengamos mil temas nuevos para conversar. Mama

A ver, que puedes ver las pelis que quieras, pero yo te voy a juzgar ¿No te pasa demasiado a menudo que esa película tan premiada y que tanto te han recomendado no te dice absolutamente nada? Que puede ser por muchas cosas: el tipico director que hizo una buena pero no ha vuelto a salirle; al que le dan el Oscar un poco porque se lo deben por una mediocre; la que la critica ha ensalzado porque sabe Dios lo que se ha gastado el estudio en promocion... o porque son malas y ya. A veces no hay mas vuelta de hoja. No solo te explicamos el porque, si no que ademas te recomendamos cientos de pelis mucho mejores con las que disfrutar de lo lindo.