Libros de Cine, página 47 de 486

En el presente libro, concebido como un gran reportaje, Vicente Romero nos narra la historia de la censura en el cine español, con especial atención a los cuarenta años de la dictadura franquista, cuando se ejercio un duro control religioso, militar y politico no solo sobre lo que se hacia en nuestro pais, sino sobre lo que se importaba de otros. Dialogos suprimidos, argumentos tergiversados, imagenes cortadas... cuestiones que hoy nos generan una sonrisa, pero que no tenian nada de divertido para quienes los sufrian. De la mano de numerosos ejemplos, asi como de entrevistas con los censores y con los cineastas que sufrieron estas humillaciones, ante los ojos del lector se despliega una cronica de la sociedad española, de quienes la dominaban con su intransigencia, un tiempo gris no tan lejano que, lamentablemente, parece que amenaza con volver.

Otto Preminger was one of Hollywood s first truly independent producer directors Blazing a trail in the examination of controversial issues such as drug addiction The Man with the Golden Arm and homosexuality Advise and Consent Preminger broke the censorship of the Hollywood Production Code and the blacklist while creating some of Hollywood s most enduring film noir classics Chris Fujiwara s critical biography the first in more than thirty years follows Preminger throughout his varied career penetrating his carefully constructed public persona and revealing the many layers of his work

Alice Guy es la primera y única mujer directora de cine, productora y propietaria de une studio de rodaje durante los primeros quince años de la Historia del Cine y, en consecuencia, una pionera de la cinematografia. Pero no lo es solo por su condicion de mujer, sino como cineasta pionera del cine de los origenes y del cine de integracion narrativa; la unica que ve nacer el espectaculo cinematografico y sobrevive a las constantes transformaciones de la industria en sus dos primeras decadas de existencia y a ambos lados del Atlantico. A lo largo de 25 años, Guy desempeña simultaneamente varios oficios dentro de cinco sistemas de produccion diferenciados y sabe adaptarse tanto a la evolucion del lenguaje y tecnicas cinamtograficas como a los cambiantes gustos del publico, consiguiendo numerosos exitoas de taquilla en dos contextos muy distintos pero igualmente competitivos.

El presente estudio plantea una aproximación en profundidad, profusamente ilustrada y documentada, a uno de los grandes hitos dentro de la evolución del mito vampírico en la pequeña y la gran pantalla. El misterio de Salems Lot (1979), adaptacion televisiva de la obra homonima de Stephen King, dirigida por Tobe Hooper y fenomeno de masas que, hoy en dia, sigue contando con un creciente numero de adeptos y una visibilidad denotada y transversal en diferentes manifestaciones y ambitos artisticos. Es un analisis filmico y semiotico a partir de la definicion e interpretacion al detalle de escenas, planos, modalizaciones escenograficas y el desglose de aspectos basicos como la caracterizacion, la definiciiñon del espacio tematizado, la ambientacion, la banda sonora, el imaginario simbolico o la tecnica del suspense, teniendo siempre como referente el texto original de Stephen King a fin de enriquecer nuestras conclusiones.

En el Festiva de Cannes de 1959 se localiza la simiente de la corriente más relevante y refrenciada de todas, la Nouvelle Vague francesa. El punto de partida del presente libro puede funcionar a modo de reverberaciñon de aquel hito, pero bien es cierto que en ese mismo enclave, el Festival de Cannes, del reciente 2021, un par de peliculas capitenean la "nueva ola" que nos esta arrasando.Titane, de Julia Ducournau gana la Palma de Oro y Leos Carax se lleva el premio al mejor director por Annete. Titane y Annete comparte el genero fantastico y son, a su vez, fantasticas y de genero, pues la cineasta francesa se adhiere con fuerza a las nuevas voces femeninas del audiovisual contemporaneo. Annette y Titane se reflejan en el inexorable transito hacia un cine fantastico de radical autoria.

En las Peñas de Islallana, junto al río Iregua, desembarca un rodaje timoneado por la mirada de Isabel Coixet. Su tramoya y maquinaria pesada cambian la geografía local. En el pueblo de las tres mentiras, la niebla desdibuja el paisaje, sus luces y sus sombras. Bajo la atenta e indulgente mirada de sus gentes, que contemplan como sus espacios cotidianos se transforman.¡Accion! Se rueda Un amor.

Este material didáctico está diseñado para el profesorado y el alumnado correspondiente a todos los niveles de la ESO, entendiendo que los medios audiovisuales tienen un papel fundamental en los procesos de aprendizaje, en la transmisión de modelos de referencia y favorecedores el debate.

CINE Y DESARROLLO. Chamizo Hernández, Lorena et a

El autor explora treinta y tres películas importantes, influyentes y populares que permitieron una creación y proliferación de las imágenes queer. Constituye un repaso a la historia política, social y cultural de gays, lesbianas, bisexuales, travestis y transexuales. Desde peliculas hollywoodianas hasta las experimentales. De las de culto a las nacionales o pertenecientes a otras nacionalidades.

Pinceladas de cine es mi pequeño homenaje al cine, un gesto de amor a cada una de las películas que me han acompañado hasta el día de hoy. He ilustrado y escrito este libro desde el corazón, viajando a traves del tiempo para encontrarme conmigo mismo, viendo aquella pelicula, sentado en la butaca del cine o en el sofa de mi casa, desde la mas absoluta soledad o en compañia de las personas que han ido decorando mi mundo. He podido traer de vuelta las emociones y sentimientos de cada una de las actuaciones y mundos que me hicieron sentir libre. Porque el cine siempre esta ahi, y la vida, por momentos, es demasiado aburrida.

This is first English language study of cine quinqui a cycle of Spanish delinquent themed films made in the 1970s and 1980s Exploring how the films reflected the auditory experience of marginal youth cultures during this period the book casts new light on the criminological economic and political fault lines of Spain s transition to democracy

This book provides an up-to-date, in-depth survey of 21st-century Spanish horror film and media, exploring both aesthetics and industrial dynamics. It offers detailed analysis of contemporary films and TV series as well as novel approaches to key works within the history of Spanish cinema. While addressing the specificities of the Spanish landscape, this volume also situates the national cinematic output within the international arena, understanding film production and reception as continuously changing processes in which a variety of economic, social and cultural factors intervene.The book first analyzes the main horror trends emerging in the early 2000s, then approaches genre hybridization and the rise of new filmmakers since the 2010s with a special focus on gender issues and the reconfiguration of the past, before addressing the impact of streaming services within the Spanish film panorama, from a production and distribution standpoint. This book will be of keen interest to scholars and students in the areas of film studies, media studies, TV studies, horror, Spanish cultural studies and production studies.

Libro oficial del SITGES Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya. Hace cuatro décadas, TRON (Steven Lisberger, 1982) reveló un nuevo mundo. Un universo en el que la electrónica y

Ana Mariscal es una de las grandes pioneras del cine español. Una de las primeras directoras de nuestro cine, además de una reputada actriz. nbsp;Un grupo nbsp;de expertos analizan en nbsp;El nbsp;un

En el 60 aniversario del film nbsp;Matar un ruiseñor, el libro analiza los diferentes aspectos de la película: el original literario, el reparto, el director, la banda sonora, la parte jurídica... Todo ello acompañado por un gran despliegue fotografico.

XX AdN. La historia del festival universitario de cortometrajes más veterano de España pretende ser un emotivo y didáctico manual académico acerca de uno de los proyectos pre-profesionales más exitosos de la Universidad Nebrija, que, por trayectoria y consolidacion, ha trascendido sus propios limites, convirtiendose en un acontecimiento cultural que, desde su XVIII edicion, tambien mira a la comunidad iberoamericana, adoptando caracter internacional. A partir de la filosofia que aplica la Facultad de Comunicacion y Artes (Learning by doing / Aprender haciendo), el Festival de Cortos AdN no solo propicia que los estudiantes adquieran (y pongan en practica) competencias creativas, instrumentales y personales, sino que funcione tambien en un foro de encuentro entre la industria cinematografica y los jovenes creadores. Asimismo, su consolidada veterania lo revela en un escaparate idoneo para conocer los cambios estructurales de un sector de la juventud española, dando informacion acerca de sus modelos de narrativa preferidos, su preferencia por determinadas esteticas y/o tematicas. Mas de veinte años de exploracion en el audiovisual, en combinacion con un trabajo refinado entre academicos y estudiantes, han generado un archivo de cortometrajes rico en matices y variopinto en sent

Tras el reparto

Tras los libros de Paulino Viota sobre Ford y Godard, aparecidos en esta misma colección, ha llegado el momento de homenajear al autor y hombre de cine en su faceta de profesor, un ­docente carismáti

En una sola semana e diciembre de 1977 desaparecieron tres maestros de Hollywood: Charles Chaplin, Howard Hawks y Jacques Tourneur. De los tres, el más recóndito, discreto y etiquetado por tres o cuatro contribuciones esenciales fue Tourneur.

La saga de Indiana Jones alcanza su quinta entrega cinematográfica, confirmando tanto su enorme capacidad de entretener como la complejidad de un personaje cuya visión del mundo y de la vida nos remite directamente al ambito del mito y a unos simbolos que nos proyectan mas alla de la epoca en que transcurren sus aventuras.