Libros de Arte medieval, página 5 de 23

El arte mudéjar se desarrolló en la Península Ibérica desde fines del siglo xi hasta el siglo XVI, conviviendo con otros estilos cristianos o con los desarrollados en las distintas formaciones políticas de Al-Andalus durante la baja Edad Media. La conquista de Granada y el descubrimiento de America abriran nuevas formas de interpretacion de estas realizaciones, sobre todo arquitectonicas, que serviran para definir las ciudades y las construcciones institucionales a un lado y otro del Atlantico, influyendo, tambien, en la arquitectura domestica.El estudio historiografico, cronologico, tipologico y decorativo constituye el esquema basico de este trabajo que abarca desde los origenes del mudejar tras la conquista de Toledo (1085) hasta realizaciones americanas ya del siglo XVII.

La caída del Imperio Romano no supuso el fin de su rica mitología heredada de Grecia, a pesar de que así lo creyeron importantes pensadores de época renacentista como Ghiberti, Alberti o Vasari. La Edad Media, como ellos mismos la designaron, no se encargo de oscurecer su influjo ni se olvido de los antiguos dioses paganos; la realidad, como lo demuestra este ensayo, fue mucho mas compleja. Erwin Panofsky y Fritz Saxl, figuras centrales de la historia del arte del siglo XX, se proponen desentrañar los vinculos que mantuvo y preservo el Medievo con la Antiguedad y, muy especialmente, el modo en el que la tradicion mitologica penetro en el arte medieval, mostrando con ello uno de los capitulos mas fascinantes y desconocidos de la historia del arte occidental.

Galicia no sólo es importante en la historia del arte románico por los muchos monumentos que reúne en su geografía, sino porque gran parte de las construcciones románicas de España se fueron erigiendo al abrigo del Camino de Santiago, a la par que lo sustanciaban arquitectonica y espiritualmente. El peregrino, que en los años medievales se acercaba a estas tierras en busca de la ansiada meta de la catedral de Santiago, habia tenido ocasion de descansar su cuerpo en los albergues y de alimentar su espiritu en la iconografia de capiteles y timpanos de los numerosos edificios religiosos que jalonaban la ruta. Muchos de ellos estaban terminados y otros en construccion, porque la eclosion de las peregrinaciones coincidia en el tiempo con el fenomeno cultural del romanico, que se estaba expandiendo por toda Europa, recuperando los modelos arquitectonicos y decorativos de la antiguedad clasica. Desde las numerosas construcciones de la Ribera Sacra y de la zona gallega central, pasando por la escarpada costa atlantica, adentrandose en las poblaciones rurales mas profundas, en los encajonados valles siempre verdes o en las mas altas montañas, en Galicia se erigieron centenares de edificios que se fundieron con el paisaje de manera natural. Tras la huella de cada uno de ellos ha estado trabajando con intensidd el personal de la Fundacion Santa Maria la Real de Aguilar de Campoo, para intentar compilarlos en las paginas de esta obra grandiosa que sera muy pronto la Enciclopedia del Romanico en España.

Este libro profundiza en el análisis de los emplazamientos y del arraigo territorial de los monasterios, más concretamente, en el estudio de la relación entre lo santo y determinados lugares que, por ello mismo, se convierten o reconocen como lugares sacros.Indice:PrologoTEJA, R., De lugar sagrado pagano a lugar santo cristiano: la formacion de una nueva topografia religiosa entre Antiguedad y MedievoDIEZ DE VELASCO, F., Los lugares de culto pagano de las aguas y su pervivencia en el cristianismo: el caso del termalismo en la Peninsula IbericaLOPEZ DE QUIROGA, J., Monasterios altomedievales hispanos. Lugares de emplazamiento y ordenacion de sus espaciosGARCIA DE CORTAZAR, J.A., Geografia y hagiografia en el emplazamiento de los grandes monasterios benedictinos medievales hispanosGARCIA GARCIA, F. de A., Mover al santo: traslado de reliquias y renovacion de escenarios de culto en monasterios hispanos (siglos XI y XII)MARTINEZ DE AGUIRRE, J., Una arquitectura del Camino de Santiago: los binomios hospital-iglesia funeraria entre los Pirineos y la meseta (1150-1220)GOMEZ-CHACON, D.L., Apariciones marianas y renovacion monastica en la Castilla bajomedieval: Guadalupe y Santa Maria la Real de NievaGONZALEZ HERNANDO, I. y OLIVARES MARTINEZ, D., Los Reyes Catolicos y los lugares de memoria de los santos dominicosBANGO TORVISO, I., Imagen de monasterio medieval. La realidad iconografica funcional y la seductora invencion iconologica de la evocacion

El convento de San Juan de los Reyes de Toledo es uno de los ejemplos más notables de nuestra arquitectura medieval. Este trabajo ofrece al lector un resumen de los momentos más relevantes de la historia de su construccion, desde su origen hasta nuestros dias.El relato comienza con la fundacion y patrocinio de los Reyes Catolicos en 1476 y la posterior eleccion de Juan Guas ( 1496) como autor del proyecto. Continua haciendo un breve repaso por todas aquellas intervenciones de los que arquitectos que, como los hermanos Egas, Covarrubias o Monegro, se hicieron cargo, a su tiempo, de la terminacion obra.Concluye, con la propia destruccion del edificio durante la Guerra de Independencia (1808-1814) y su definitivo abandono tras la Desamortizacion de 1836.Este estudio, no obstante, se centra principalmente en los trabajos de restauracion llevados a cabo desde mediados del siglo XIX hasta la actualidad, haciendo hincapie en la figura de Arturo Melida y Alinari (1849-1902). Este arquitecto, autor del primer proyecto de restauracion de San Juan de los Reyes y deudor de las teorias de Viollet-le-Duc, no solo reconstruyo un ala completa del claustro y lo remato con una elegante y bella cresteria neogotica, tambien repuso un gran numero de elementos escultoricos y diseño la soberbia techumbre que cubre hoy en dia la galeria alta.El final queda reservado al tema de la restauracion contemporanea, centrando la atencion en la labor de la Direccion General de Regiones Devastadas tras la Guerra Civil (1936-1939), pues fue entonces cuando se pudieron dar por terminadas las obras y abrirse las puertas del convento a una nueva comunidad franciscana.

Comentari del famós Tapís de Bayeux (del segle XI) en el qual es representa la invasió i conquesta d'Anglaterra per Guillem el Conqueridor el 1066.

Catàleg de l''exposició que acull el Museu Episcopal de Vic del 24 d''octubre de 2015 al 14 de febrer de 2016, i que vol mostrar amb un centenar de peces provinents de les quatre institucions integra

A inicios del siglo XII, entre montañas escarpadas y nieves perpetuas, en las profundidades mismas de la Cordillera del Atlas, se forjó el que sería el segundo gran Califato del Occidente islámico: el califato almohade. Su origen se encuentra en la figura de Muḥammad Ibn Tūmart, ideologo y lider espiritual que marco las pautas doctrinales de los Unitarios, cuyos dominios se extendieron a ambos lados del Estrecho de Gibraltar. El legado artistico trazado por este Califato es uno de los mas relevantes de toda la Edad Media. Un hecho que ha llevado al aumento de los estudios acerca del mismo, sin embargo, todavia existen importantes incognitas a su alrededor. Esta monografia respondera a algunos de estos enigmas sin resolver, presentando los resultados del primer analisis global realizado sobre el patrimonio arquitectonico almohade. Con ese objetivo se exponen los ejemplos mas destacados de esta produccion arquitectonica, en relacion con su contexto historico y territorial. Un abordaje que les permitira conocer la herencia patrimonial compartida, por ambas orillas del Estrecho de Gibraltar, bajo la senda de los almohades.

En los confines del desierto de Mauritania, entre las dunas del Sahara, a mediados del siglo XI se constituirá el germen de un nuevo movimiento religioso y político: los almorávides. Con el paso de los años, expandiran su territorio hacia el Norte de Africa y al-Andalus, conformando un imperio que a principios del siglo XII se extendia desde Mauritania hasta Zaragoza, asistiendo por primera vez en el Occidente islamico a la union politica y cultural de ambas orillas del Estrecho. Tras la eleccion del llano de Marrakech para la fundacion de su capital en el año 1070, se escribira un capitulo fundamental en la historia de los almoravides, suponiendo el paso definitivo a una vida sedentaria, que traera consigo la creacion de nuevas infraestructuras y la necesidad de un planeamiento urbano. Con esta monografia sobre la historia, el territorio y la arquitectura de los almoravides a partir del estudio de las ciudades mas destacadas del imperio y sus construcciones, se cubre la laguna existente hasta el momento en la historiografia nacional e internacional sobre las manifestaciones artisticas de los almoravides.

Alguien podría pensar que el origen de este libro fue la suerte, pero el azar, en el arte, sonríe a quien respeta su patrimonio y esquiva a quien lo desprecia. En 2009 se encomendó a la Escuela-Taller Juan Arnaldin I de la Diputacion Provincial de Zaragoza la restauracion de un lienzo renacentista fijado sobre tabla y dedicado a San Antonio abad que procedia de la iglesia parroquial de Pozuelo de Aragon (Zaragoza). El estudio radiologico de la pieza permitio a los restauradores descubrir que, bajo la tela pintada, la tabla que le servia de refuerzo era una obra gotica con la representacion de la esfera de un reloj bajomedieval. Mas tarde se pudo establecer que este indicador horario era el unico conservado en España de esa epoca, pues los de los relojes del monasterio de Santes Creus y de la catedral de Cuenca son posteriores. La recuperacion y la investigacion multidisciplinar efectuada en torno a esa esfera horaria han permitido identificarla con la del reloj mecanico que encargo el abad del monasterio cisterciense de Veruela, Gonzalo Fernandez de Heredia y Bardaji (1475/1476-1479), diseñado para su instalacion en el interior de la iglesia del monasterio, junto a la puerta del dormitorio. Este reloj, tras ser reformado en 1500, permanecio en ese mismo lugar hasta 1550, cuando el abad Lope Marco (1539-1560) lo hizo desmantelar tras la edificacion de una torre horaria a pocos metros. La "tabla" el "Relox viejo" de Veruela se inspira en modelos del norte de Europa, entre los que sobresale el reloj de la catedral de Beauvais (Picardia, Francia), construido a comienzos del siglo XV, pocos años antes de la realizacion del verolense.

La presente publicación ofrece un completo corpus de obras y un pormenorizado discurso sobre la iconografía regia en la Corona de Aragón a lo largo de seis siglos, a partir de los cuales se propone localizar los precedentes y consecuentes de cada una de las tipologias figurativas, rastrear los impulsos que llevaron a la promocion de cada una de estas obras (fuese o no a instancias de la propia institucion monarquica) y apuntar las alteraciones mas significativas. Para ello se exponen asimismo los motivos que pudieron influir tanto en las comisiones como en las alteraciones de estas obras que evidencian, ya sea por parte de sus prootores o de sus destinatarios, una manifiesta utilizacion de la imagen del rey.

Què és el luxe? Què és allò superflu? És evident que el límit entre el necessari per a sobreviure i allò que va més enllà, ha canviat substancialment al llarg de la història. Aquest volum recull vint

El número 30 de la revista Codex Aqvilarensis incluye un total de once artículos de otros tantos autores, que, en algunos casos, han elegido la revista para hacer públicas investigaciones inéditas hasta el momento como el estudio firmado por Antonio A. Ledesma que, por un lado, confirma la existencia de un grupo de capiteles tardorromanicos procedentes de la iglesia de San Juan de Barbalos en Salamanca y, por otro, advierte de que desde hace unos años, parte de las piezas se venden en el mercado de antiguedades, pese a que el templo del que proceden fue declarado Bien de Interes Cultural en 1982.Junto a su texto, las investigaciones de Marta Serrano Coll, quien habla de San Nicolas polifacetico: el ciclo del santo obispo en el claustro catedralicio de Tarragona; Maria Jose Martinez Martinez, que se centra en las imagenes articuladas en la celebraciones ligadas a la realeza, tomando como ejemplo la escultura de Santiago del Espaldarazo de las Huelgas de Burgos y Maria Rodriguez Velasco, que analiza la funcion, simbolo y significado en la escenografias de los Primitivos Flamencos.

Los 13 temas que componen este libro son una síntesis de la Historia del Arte medieval hasta el año 1200 aproximadamente. Al tratarse de un periodo tan vasto y rico en manifestaciones artísticas, ha sido necesario priorizar contenidos y renunciar al estudio de un numero considerable de obras, areas geograficas y hasta estilos.La organizacion del texto ha obligado a separar manifestaciones artisticas que se producen en el mismo momento.Tambien se ha sistematizado el analisis separando la arquitectura, la escultura y la pintura, incluso cuando pertenecen a un mismo edificio, lo que exige al lector/a un esfuerzo de ubicacion en el espacio y en el tiempo de las obras analizadas. Por otro lado, nos hemos centrado en el arte europeo occidental y en el Proximo Oriente, conscientes de que se produjeron manifestaciones artisticas de importancia tambien en el Africa subsahariana, en el centro-este de Asia y en America.Prescrito en:UNED- Grado en Historia del ArteCurso: 1ºAsignatura: Historia del Arte de la Antigua Edad Media

Un dels punts de referència patrimonial de Catalunya és, no hi ha cap dubte, l'art romnic. Les circumstncies històriques han fet, però, que molt pocs dels edificis d'aquell període hagin conservat llur decoració. De fet, va caler arribar fins al segle XIX per a què aquesta fos considerada i, doncs, recuperada. El procés no fou automtic i s'ha perllongat fins els nostres dies, però no hi ha cap dubte que és fill d'aquell segle XIX i en conseqüència conservem el què -i el com- aquell segle va voler. Per sort o per desgrcia aquells orígens impregnen encara decisions actuals. Un cas paradigmtic és el de la pintura mural, en part perduda i en part conservada, parcialment in situ i parcialment en museus o col·leccions privades. Una mena de collage invers que en complica notablement l'estudi, però sobretot el gaudi..Ars Picta estudia aquest patrimoni per comprendre'l i explicar-lo, l'única manera de poder-ne gaudir i fer que la gent en frueixi.

Síntesis de trabajos de campo y estudios llevados a cabo a lo largo de una década en la cueva de Praileaitz I (Deba).

Durant els segles XIV i XV Barcelona fou un espai privilegiat en el Mediterrani per promoure una intensa creativitat que queda plasmada en l’arquitectura, l’escultura i la pintura expressades en un estil gotic d’una originalitat innegable. Tot aixo queda reflectit en aquest llibre.

Constituye el primer estudio sistemático y crítico de todos pórticos existentes en las iglesias románicas castellanas. Además del catálogo de galerías conservadas, ilustradas con abundantes fotografías, el autor ahonda en cuestiones tan importantes como el origen de estas estructuras y sus precedentes, las peculiaridades constructivas, la decoracion escultorica presente en sus capiteles y la funcionalidad que se dio a estos espacios de acogida a lo largo de los siglos, tanto en su vertiente religiosa como laica. En definitiva, una obra de referencia para el conocimiento y estudio de este elemento tan singular del romanico hispano.