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Andalucía camina a compás y su grito es el flamenco. Aquí se encontró el misterio con la fatiga de un pueblo que canta, baila y toca lo que sufre, ríe y piensa.

Presentem una nova edició del llibre de 2n curs de grau professional amb l’objectiu que sigui una eina de treball útil i interessant en el camí d’aprenentatge del llenguatge musical, adaptat als plan

Robert Schumann escribió este libro en 1848 como parte de la obra Album for the Young. Estos consejos siguen siendo hoy en día uno de los textos más influyentes para músicos de todas las categorías. Steven Isserlis, uno de los chelistas mas famosos del mu

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La contribución de Madrid al flamenco ha sido siempre permanente y destacada, ejerciendo en diversas épocas de capital del mismo. Madrid ha dejado su huella artística en la forma y mundo del flamenco, con la aportacion de una nutrida nomina de artistas, con el mayor despliegue escenico para que pudiera tomar imagen, y alimentar la profesionalidad, y en consecuencia la creatividad que se manifesto en teatros, cafes y todo tipo de locales y escenarios, o sea, reavivar y alimentar un arte. En Madrid se gestaron movimientos artisticos que han condicionado las etapas historicas del fl amenco, con la mayor aportacion conocida a la industria y a la cultura fl amenca. Por su condicion de investigador y madrileñista Jose Blas Vega ahonda y aclara en este libro cuestiones que se han planteado sobre Madrid, para dejar patente la realidad flamenca y aportar nuevos enfoques y hechos historicos. Todo un panorama que arranca desde el siglo XVIII con las tonadillas y los sainetes madrileños de don Ramon de la Cruz, donde se manifiestan ya estilos preflamencos, para pasar a los fandangos de candil y al teatro de genero andaluz, en actividad paralela con el nacimiento de los cafes cantantes. Tras la opera flamenca llegaron los espectaculos folcloricos y los tablaos, dando paso a los festivales, concursos, peñas, academias de baile

Las sonatas para piano de Beethoven constituyen una de las colecciones de obras más importantes de la historia de la música. Compuestas a lo largo de varias décadas de la vida del artista, no tardaron en ser consideradas el primer corpus de musica importante para piano adecuada para ser interpretada en grandes salas de conciertos. En esta guia practica tanto para el interprete como para el oyente, Rosen comienza situando las sonatas en su contexto y explica los principios formales de su interpretacion, incluidos aspectos como la forma sonata, el fraseo y el tempo, el uso del pedal y los trinos, para, a continuacion, analizar las sonatas individualmente. El CD que acompaña al libro, con interpretaciones del propio Rosen, va ejemplificando lo expuesto en el libro.Las sonatas para piano de Beethoven constituyen una de las colecciones de obras más importantes de la historia de la música. Compuestas a lo largo de varias décadas de la vida del artista, no tardaron en ser consideradas el primer corpus de musica importante para piano adecuada para ser interpretada en grandes salas de conciertos. En esta guia practica tanto para el interprete como para el oyente, Rosen comienza situando las sonatas en su contexto y explica los principios formales de su interpretacion, incluidos aspectos como la forma sonata, el f...

En esta antología, cuidadosamente seleccionada, el autor de "La música clásica" ha elegido setentas y seis obras representativas del siglo XVIII y comienzos del XIX, que constituyen una completa ilustracion de los generos, estilos y combinaciones instrumentales del periodo, de la sinfonia al cuarteto, pasando por el concierto, la sonata o la opera.Los grandes genios de la epoca, Haydn, Mozart y Beethoven, estan representados con ejemplos de las formas musicales que utilizaron. Y junto a ellos, el lector encontrara una generosa recopilacion de la obra de esos compositores menores que trabajaron diligentemente en toda Europa para proveer a un publico cada vez mayor de las ultimas tendencias musicales.

Absorbido por la cultura del entretenimiento y desligado del sustrato vital que lo vio nacer, el flamenco pelea por seguir revelando un conocimiento que aún alimenta los rescoldos del pueblo andalusí. Mezcla de manual didáctico, poemario flamenco y diario personal, en el libro abundan detalles sobre los diferentes palos, apuntes históricos y sociológicos, personajes insignes, audiciones recomendadas, rutas bibliográficas, rivalidades, leyendas… Un itinerario pleno de emoción y verdad.

Un cancionero infantil que representa una maravillosa joya bibliográfica y que ahora se recupera en la plenitud de su edición original.Canciones infantiles nace de la genealogía femenina de la Edad de Plata. La escritora Elena Fortun y la pianista y compositora Maria Rodrigo, decididas a conservar las canciones de corro y los romances que oian cantar a los niños y niñas de Madrid, elaboran este precioso libro en el año 1934. Acompañan el texto las bellas ilustraciones de Gori Muñoz, reproducidas en su totalidad en esta edicion facsimil. Es facil imaginar a Rodrigo y a Fortun en la Plaza de Santa Ana o en el Retiro, sentadas en un banco o deteniendose en un paseo para escuchar los cantos de la chiquilleria en una tarde de sol. Camino del Lyceum Club en el que tantas veladas pasaron ambas, irian dando forma a este cancionero recopilatorio, recibido muy positivamente por la critica y recuperado hoy en toda su belleza.Elena Fortun (Madrid, 1886-1952). Creadora de las celebres novelas de Celia, el personaje infantil mas emblematico de la literatura española. A traves de sus vivencias Elena Fortun construyo una fiel cronica de los años mas convulsos del siglo XX español con la vision extraordinaria y fiel de unos personajes que, como su creadora, nunca terminaron de adaptarse al mundo moderno.Maria Rodrigo (Ma...

Easy jazz and blues for saxophone es un libro con 21 temas fáciles para interpretar con cualquier tipo de saxo. Incluye acompañamientos para saxos en Eb y en Bb. También contiene una guía resumen de las escalas pentatonicas menores que podras utilizar para improvisar encima de las bases.

Aunque no sea necesario poseer conocimientos musicales para escuchar y sentir una sonata, un concierto, una sinfonía, un cuarteto de cuerdas o una ópera, adquirirlos ayudará sin duda al oyente a gozar mas a fondo de su interpretacion, tanto en vivo como grabada. A lo largo de la lectura de este libro, el lector ira adquiriendo sin dificultad esos conocimientos que le permitiran realizar un analisis de cualquier obra musical, basico pero suficiente para experimentar el disfrute de entender la musica que tanto le gusta escuchar. De una forma rigurosa y amena el autor explica, sin complejidades tecnicas, capitulos tan importantes como el lenguaje y la notacion, las estructuras musicales y la rica variedad de formas, generos y estilos desarrollados a lo largo de los ultimos cinco siglos, desde el canto gregoriano medieval hasta la atonalidad del siglo XX.

¿Cómo abordar proyectos de composición musical en el aula? Este libro explica cómo trabajar la composición musical dentro del currículo escolar. Intenta resolver las dudas del profesorado a la hora de organizar las clases y de programar las actividades. Orientaciones practicas que son, justamente, el aspecto menos tratado en la literatura sobre este tema. Destinado a maestros de musica de educacion primaria y secundaria, a compositores que trabajan en educacion, a padres, a educadores, etc. Niños compositores tiene un interes doble, puesto que incluye numerosas sugerencias para trabajar la composicion musical con grupos de niños de distintas edades y, al mismo tiempo, ofrece datos obtenidos de la investigacion y la observacion continuada. Guia de gran valor tanto para aquellos profesores que se inician en el tema como para aquellos que deseen profundizar y enriquecer sus experiencias.

Si preguntáis, os dirán que soy uno de los más grandes compositores europeos de todos los tiempos. Por la cantidad de obras que compuse, por su valor musical, y tambien porque fui un pequeño prodigio. De los seis a los diez años recorri Europa dando conciertos con mi hermana Nannerl y asombrando a todo el mundo por el talento que mostraba siendo poco mas que un bebe.

* 456 temas de leyenda en la obra de uno de los artistas más significativos de la historia del pop, desde su primer single "Liza Jane" bajo el nombre de Davie Jones with The King Bees en 1964, hasta su album testamento [Blackstar], publicado el 8 de enero de 2016, dos dias antes de su muerte. * Rainbow Man, Ziggy Stardust, The Thin White Duke o Nathan Adler? Aunque David Bowie siempre supo ocultarse detras de numerosos personajes y convertirse en el camaleon del pop britanico, el mundo entero conoce sus exitos atemporales. * Desde "Space Oddity" a "Changes", de "Young Americans" a ""Heroes"", pasando por "Let's Dance" y "Absolute Beginners", todos tenemos al menos un recuerdo vinculado a estas canciones. Todo un maestro en el arte de disimular referencias en unos textos accesibles o insondables, el cantante de las mil caras desgrana guiños en toda su discografia, una de las mas excepcionales de su siglo. Bowie siempre se adelanto a sus contemporaneos: su composicion, sus metodos de grabacion, la eleccion de sus colaboradores (Mick Ronson, Tony Visconti, Brian Eno?), son una demostracion de su genio musical.

ENTONACION 1 es un libro del autor JESUS TORDESILLAS HERRERO editado por SI BEMOL. ENTONACION 1 tiene un c�digo EAN 9788411330039, de la colecci�n ENTONACION.

Vols aprendre a tocar l’ukelele? Amb el mètode UKE te’n sortiràs d’una manera ràpida i senzilla i sense que et calguin coneixements de música previs. Un viatge amb la Sonia i en Salva a través de vin

La vida de un artista icónico, un hombre fascinante y magnético que nos hechizó a todos con la magia de sus cancionesAntonio Vega arrastró durante toda su vida una fama de poeta maldito, de ser un artista al borde del precipicio, un hombre que jugaba peligrosamente con los claroscuros de la vida. Sin embargo, a traves de sus canciones, Antonio desnudaba el alma y se mostraba sincero ante quienes de verdad quisieran escuchar y entender. Sin escondrijos ni dobleces, nunca oculto ni se oculto de la persona que eligio ser sin que importaran las consecuencias.Autor de letras eternas, compositor de melodias inolvidables y un guitarrista demasiadas veces ignorado, en el cuadro que Antonio Vega dejo a medio pintar, en la vida que dejo a medio escribir, esos huecos solo pueden dibujarlos aquellos que le conocieron, le amaron y le acompañaron.Este relato pretende abarcar y explicar la vida de un artista transformado en icono, de un hombre fascinante y magnetico que nos hechizo a todos con la especial delicadeza de su voz y la magia de sus canciones. Vega nunca pudo o nunca quiso echar raices demasiado profundas, quiza porque temia que le impidieran volar, quiza porque intuia que le impedirian vivir, quiza por eso, Antonio Vega, siempre tuvo el corazon en las estrellas.

* Rock'n'roll, country, jazz, folk, soul, R&B? Siempre que se ha hecho música que ha emocionado a los oyentes, Fender® ha estado allí. * Comenzando con los primeros diseños con los que Leo Fender