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Todo el mundo parece conocer a los AC/DC. Quien más quien menos habrá visto al menudo Angus Young, embutido en su uniforme de colegial, contoneándose por el escenario mientras intenta dirigir una apabullante trituradora sonica, o recordara la gigantesca campana con la que anuncian su conocido tema "Hells Bells", compuesto en memoria de Bon Scott, su primer cantante. Sin embargo, los AC/DC son algo mas: puro electroshock, pasion por la electricidad. Criticados y admirados a partes iguales, nadie puede permanecer indiferente ante los riffs de Angus, el bajo obstinado de Malcolm y la postura chulesca pero cercana de Briah Johnson. Con ellos de nada valen las fiorituras y las impostaciones: lo suyo es rock, pura energia en estado salvaje."Un relato entretenido y repleto de informacion contada de primera mano. Como suele ocurrir con los libros de este genero, el lector conocera algunos hechos o pasajes narrados. Pero que no se asuste: por mucho que sepa sobre los AC/DC, encontrara un sinfin de anecdotas y datos que le sorprenderan."

La poesía del flamenco pretende ser una indagación en algunas de las letras del cante gitano-andaluz. Los textos del flamenco, que nocesitan para alcanzar su plena potencialidad el instrumento de la musica, constituyen algunas de las muestras mas singulares de la poesia de todos los tiempos. Para el autor de este libro, las letras del flamenco alcanzan una especial dimension em el contexto de la literatura de tipop popular. Asi se ilustra con varios ejemplos.

Para disfrutar de un buen baile por alegrías, no hacen falta saberes. Para emocionarse con un taranto, una soleá o una seguiriya, tampoco. Tan sólo se precisa sensibilidad humana y artística. Si ademas se tiene intuicion estetica para las formas, se puede apreciar, aunque sea de una forma mas o menos superficial e incompleta, la maestria de los interpretes.

25 estudios fáciles y progresivos (dificultad elemental-media). Si bien las composiciones de Burgmüller recibieron elogios generalizados, el compositor es más conocido por sus estudios de piano. Esto

'La guitarra paso a paso' es una colección de piezas fáciles para guitarra a la que se le ha dado la estructura pedagógica de un método. La selección ha sido hecho teniendo en cuenta tanto la calidad

La biografía definitiva de Harry Styles, quien saltó a la fama como miembro de One Direction y desde entonces se ha convertido en uno de los cantantes solistas de más alto perfil en el planeta, además de actuar en peliculas de Hollywood y hacerse un nombre como icono de la moda. Esta biografia detallada narra la vida de Harry Styles hasta el momento. Desde su infancia y su salto a la fama en X-Factor hasta el lanzamiento de su musica en solitario, convirtiendose en la realeza de la moda. En este libro estamos mas cerca de Harry que nunca. Una montaña rusa de emociones, en las que podemos ver el inicio de su carrera, la separacion de One Direction y como Harry consiguio reinventarse a si mismo, convirtiendose en la estrella de rock que siempre habia querido ser y conquistar Estados Unidos por si mismo. No contento con ser una de las estrellas pop mas grandes del mundo, Harry tambien ha cultivado una carrera como estrella de cine y television, apareciendo en exitos de taquilla como Dunkerque, asi como presentando el show Saturday Night Live. Tambien se ha hecho un nombre en el mundo de la moda, presentando la Met Gala con Serena Williams y Lady Gaga, y representa la iconica marca Gucci. Este es un libro que te llevara al corazon de una estrella pop muy moderna, una lectura para descubrir todos los secretos de Harry Styles.La critica ha dicho...Lleno de anecdotas, momentos relevantes en la vida del artista y extractos relevantes de otras fuentes que ayudan a hacerse una vision muy completa.Las lecturas de Mel y Canelon Me encantaron las fotos que venian y recordar esos momentos, ver donde empezo todo y como sigue.Booklovermood

Pese a que la bibliografía sobre traducción y adaptación de canciones es bastante escasa, desde hace unos quince años vienen perfilándose algunas líneas de investigación dedicadas casi en exclusiva a este ambito traductologico, englobadas, no obstante, dentro de la traduccion audiovisual y las mas de las veces plasmadas en forma de articulos. El presente libro pretende sentar, de alguna manera, las bases teoricas para aproximarse al estudio de las adaptaciones musicales atendiendo a distintos ejes: el fonetico musical, el lexico semantico y el sintactico, y establecer unos parametros de referencia para acometer y valorar con suficientes garantias la labor del adaptador de canciones. Para tal fin, este analisis se nutre de una profusa seleccion de ejemplos que consideramos que cumplen los parametros requeridos.

La música es uno de los patrimonios más valiosos y decisivos de la cultura occidental. Conocer sus raíces nos conduce al origen de un arte tan profundo como enigmático, y a familiarizarnos con nuestro propio pasado como civilizacion. La idea que preside la presente obra, original y unica por su naturaleza, es ofrecer al lector la historia y evolucion de los instrumentos musicales desde la Antiguedad hasta el meridiano del siglo xviii, instrumentos que han sido y son trascendentes para el devenir de la musica. Prologadas por John Eliot Gardiner, estas paginas son un verdadero rescate en el que muchos compositores y obras de primera magnitud, constructores de instrumentos y teoricos que dieron el mayor esplendor al bien llamado arte de las Musas, se erigen como protagonistas de un inigualable tesoro cultural. Este valioso diccionario, que ofrece una ingente informacion, cuenta, ademas, con unos detallados apendices que muestran la relacion entre musica, pintura y literatura. Una obra de referencia imprescindible para los amantes de la musica que, ademas, incluye no solo la presencia de instrumentos cultos, sino tambien los folcloricos, que han contribuido a ese inestimable bien de los pueblos que es la musica.

En parte historia del diseño, en parte viaje por el camino de la memoria musical, esta antología de ilustraciones de álbumes de jazz es, sobre todo, un tesoro oculto de inspiración creativa y cultural. A lo largo de medio siglo, reune los diseños de porta

A menudo olvidadas, casi siempre ignoradas, muy raramente reconocidas. Este ha sido el estado de la cuestión femenina en la música hasta hace bien poco. Consideradas meras intérpretes, musas o, simplemente, condimento visual en las actuaciones de los hombres, las pocas pioneras que se atrevieron a adentrarse en la industria musical sufrieron ostracismo y desprecio, cuando no fueron condenadas al mas oscuro rincon de la memoria historiografica si no pasto del mas inmisericorde anonimato.Concebido y armado para contrarrestar el hegemonico discurso masculino en la literatura musical mayormente escrita por y para hombres, Musica, maestra tiene por objeto, ademas de celebrar la obra de tan variopinto elenco de creadoras, saldar una cuenta largamente esperada: socavar de raiz el sesgo sexista que ha impregnado las esencias del canon en la musica, la literatura y el cine. Y lo hace por medio de semblanzas compuestas por escritoras que reivindican a las mujeres cuya musica, de una forma u otra, las ha acompañado a lo largo de sus vidas. Artistas que se encaramaron a la vanguardia de su tiempo, mujeres comprometidas que aunaron en su hacer musica y activismo, transgresoras infatigables, cantautoras, interpretes todas ellas queprovienen de todos los sustratos del espectro musical folk, rock, rap, country, jazz, clasica, electronica, etc..Desde Lhasa de Sela, amiga del instituto convertida en objeto de culto por Maggie Nelson, a Wendy Carlos, la pionera de la musica electronica que decidio alejarse del mundanal ruido, evocada aqui por Sinead Gleeson, o la inefable Yoshimi, la baterista japonesa con la que compartio escenario y no pocas vivencias Kim Gordon. Dieciseis ensayos sobre musica escritos por mujeres con los que arrojar un poco de luz sobre la vida y obra de estas y muchas otras artistas como Laurie Anderson, Ella Fitzgerald o Agnes Sis Cunningham con el muy necesario e impostergablefi n de empezar a equilibrar la balanza.

2024: AÑO PACO DE LUCÍA La biografía más personal y original de uno de los grandes genios de la música española de todos los tiempos. «César Suárez tiene el don de la amenidad para reflejar el caráct

Tarjeta USB con toda su música (17 álbumes, 8 horas y 15 minutos de música). Letras y partituras de todo su repertorio. Cronología del grupo. Archivo fotográfico y de prensa

Preparada con la inestimable colaboración de la asociación Cifujazz, esta nueva edición busca volver a hacer accesible al público, por primera vez en forma de libro, la única obra que Juan Claudio Cifuentes escribio de forma sistematica durante su larga carrera. Desde sus origenes en el lucido y sordido Nueva Orleans de principios del siglo XX hasta el desarrollo del jazz modal y el hard bop en los años cincuenta y sesenta, estas paginas presentan la historia de los años clave de un sonido que llego para transformar la musica en todos sus registros.Un texto fundamental para cualquier amante del jazz o de la musica en general, escrito con la cercania y la sabiduria que siempre caracterizaron la inconfundible voz de Cifu.Besos, abrazos, carantoñas y achuchones multiples para todos.

A mitad de la década de los noventa, Mauricio Aznar ya era una celebridad en el panorama de la música rock por sus trabajos al frente de los grupos Golden Zippers y Más Birras. Y en un momento determinado de su vida, comenzo a interesarse tambien por el tango y otros estilos de folclore argentino, como la chacarera, la zamba, la milonga o la vidala. Tras la separacion de Mas Birras, fundo junto a Jaime Gonzalez el grupo Almagato, con el que reivindicarian y difundirian por nuestras tierras la musica argentina.En esta obra, Jaime Gonzalez recorre los origenes de Almagato, sus viajes a Argentina y su estrecha relacion con la celebre familia Carabajal, pasando por el duro golpe de la muerte de Mauricio en octubre de 2000, asi como la trayectoria del grupo hasta el dia de hoy, que continua transitando la senda que Mauricio dejo marcada.Con prologo de Javier Macipe, director de la pelicula La estrella azul, es un libro repleto de anecdotas, revelaciones y fotografias ineditas; un testimonio que muestra la cara mas intima de un grupo que siempre aspiro a tender un puente transoceanico de cultura y emociones.

Líder de una de las formaciones esenciales del rock progresivo, referente primordial del pop de vanguardia, superestrella de los ochenta, renombrado compositor de música para cine, brillante innovador en el campo del videoclip y en el del arte multimedia, artifice de algunas de las giras mas teatrales de la historia del rock, apostol de las musicas etnicas, dueño de uno de los estudios de grabacion mas solicitados de las ultimas decadas, activista por los derechos humanos, pionero en el negocio de la distribucion de musica por Internet. Hablar sobre Peter Gabriel es hablar sobre una de las figuras mas proteicas y polifaceticas del mundo del pop, lo que le convierte en una materia de estudio tan compleja como fascinante. Abordarla supone un autentico reto, un estimulante desafio al que da respuesta el presente libro. A la vez exhaustivo y rabiosamente ameno como escribe Fernando Neira en el prologo, Peter Gabriel. Un explorador musical y su tiempo relata la trayectoria del creador de Solsbury Hill desde sus inicios en Genesis a finales de los sesenta hasta su ultimo album, i/o (2023), y la enmarca en su contexto musical, sociopolitico y cultural. Sustentado en un amplisimo corpus de fuentes primarias norteamericanas, britanicas y de otros paises europeos, este libro pretende llevar al lector a una mejor comprension y a un aprecio mas solido del excepcional talento de Peter Gabriel.

Bono, cantante de U2, dijo que la música puede cambiar el mundo porque puede cambiar a las personas. La investigación psicológica nos demuestra que todos los seres humanos tienen diferentes dimensiones de la personalidad que se pueden desarrollar a lo largo de la vida.Las canciones que conforman los capitulos de este libro estan seleccionadas para aportar un valor al crecimiento en cada una de esas dimensiones. El significado de la musica no se puede desvincular de su interaccion con la emotividad de las personas, y el conocimiento del mundo emocional y de la interioridad humana es el motor de transformacion vital. Cada uno tenemos un diferente nivel de desarrollo de las dimensiones del perfil de personalidad, fruto de las distintas relaciones que tengamos con el entorno, las experiencias anteriores, nuestros objetivos de vida, etc. Pero hay un proceso para ir desarrollando cada dimension y alcanzar todos los tesoros que suponen ese dominio interior pleno.Hay canciones que nos ayudan a saber quienes somos, nos descubrimos a traves de ellas, aunque no nos guste lo que encontramos. Otras nos hacen integrar nue

GANADOR DEL BAILLIE GIFFORD PRIZE AL MEJOR LIBRO DE NO FICCIÓNMEJOR LIBRO DEL AÑO SEGÚN The Spectator, The Times, The Telegraph y The Sunday Times La duquesa de Windsor los adoraba. Noël Coward los d

Durante más de 40 años, por el Vuelo 605 desfilaron intérpretes de todos los estilos y condiciones, artistas que cautivaron a varias generaciones y que hoy son leyenda en la historia de la música. Muchas de sus canciones, que representan una epoca inolvidable y aun cercana, fueron consideradas himnos para los jovenes de varios continentes. Ese Vuelo 605 era el nombre de un programa musical que Angel Alvarez presento durante mas de cuarenta años a traves de distintas emisoras de radio, transmitiendo emociones y conocimiento de una forma unica con la ayuda de unos guiones magnificos elaborados por su buen amigo Carlos Dominguez. En este ensayo, con prologo de Pablo Herrero, Javier Lodin, a partir del analisis de una serie de cintas en las que Angel Alvarez grabo muchos de sus programas, ofrece sus reflexiones acerca del secreto del exito de este Vuelo 605 y revela algunos de los mejores momentos vividos en el.