Libros de música, página 38 de 883

Todos cuantos conocieron a YANN MERCADER coinciden en afirmar que fue alguien realmente singular; dotado de un gran magnetismo, de un gran carisma personal y que, como fotógrafo, dejaría para la posteridad no solo una coleccion de fotografias que son un autentico tesoro, sino una mirada personal irrepetible: un autentico testimonio de lo que fue el rock''n''roll mas alla de las fotos de rigor. Su camara retrato toda una epoca con una fiabilidad y una magia que unicamente pueden percibirse observando esas instantaneas (si uno ha vivido de cerca lo que es el rock''n''roll). Gracias a sus imagenes cargadas de vida propia, las sensaciones y esa magia se agolpan en la mente del lector/observador. En este libro, las fotografias de YANN MERCADER recogen lo que fue, desde el escenario y desde detras de el, la ultima gira de Loquillo y Trogloditas en 1993. Un momento crepuscular, una gira que significo el final no solo de una banda esencial en la historia de nuestra musica, sino el final de toda una epoca de la historia del rock en España. Testimonios graficos, fotografias tomadas muchas de ellas casi a traicion en medio de la voragine de un concierto y que vivifican el humo, la luz cegadora sobre el escenario, las sombras de esa espectral zona entre el escenario y el backstage, la atmosfera densa y con frecuencia tensa del camerino; en suma, el ambiente cargado de un local cerrado donde se vive el ritual del concierto de rock Es por ello, precisamente, que tienen el encanto y la capacidad de transmitir con absoluta fidelidad esas sensaciones tan indefinibles, tan indescriptibles; sensaciones inefables que solo se viven en el mundo del rock''n''roll.

JOUONS ET APPRENONS LA MUSIQUE est l'assemblage de deux jeux didactico-recreatifs. Le premier vous familiarise avec les instruments de musique, et le second vous permettra d'accéder aux symboles musicaux de plus frequent emploi en ecriture musicale.

"In early '79 I was already engaged in what eventually turned out to be a lengthy photographic study of the New Romantics (though back then they were not known as such). I'd been documenting this nascent scene in the Soho nightclub 'Billy's' and, one evening, a group of about half-a-dozen skinheads turned up. They saw me taking photographs and one of them, a guy called Wally, asked me if I'd like to take some photos of them too. They seemed pretty friendly and not at all camera shy. I took a few snaps, we got talking and Wally suggested I go with the whole gang on one of their Bank Holiday jaunts to the seaside. That was what led, eventually, to five years of photographing skinheads. In those five years I got to know some of the skinheads quite well and liked many of them." Derek Ridgers All the photos were taken between 1979 - 1984 in either London or nearby coastal towns. Over 100 photos including 32 pages of colour.

Para Banjo DVD (Región 0) Idioma: Inglés Autor: Béla Fleck Editor: Homespun [English] Get your hands on this classic 1984 tutorial and discover how Bela Fleck has since become arguably the greatest

Distinguished Metropolitan Opera basso Jerome Hines provides a wealth of information and advice for all those who have embarked on or plan to embark upon a serious singing career. From basic information on how the head and body combine to produce vocal sound, he goes on to analyze the "four voices" encompassed by the singer's one voice, always explaining how through proper technique and training the voice can achieve its ultimate in power, grace and beauty. The book also guides the singer through the labyrinth of choosing the right teacher, shows how physical and emotional health and care of the body relate to the vocal apparatus and considers such diverse matters as stage fright, dealing with conductors and managers and that final challenge - facing the critics.

Espíritus en la Oscuridad propone un fascinante viaje a la era dorada de la música soul, y lo hace dividiendo sus principales áreas de creación por territorios. Andreu Cunill, coleccionista discográfico y estudioso del genero, cruza los Estados Unidos de America de Costa a Costa y disecciona con precision de cirujano lo ocurrido en una compleja y abigarrada red de sellos discograficos, salas de conciertos y estudios de grabacion, arrojando luz sobre artistas fundamentales no siempre suficientemente reconocidos.

Un texto fundamental para entender el fenómeno de los Beatles a partir de su evolución como compositores. Los Beatles como músicos expone gran material documental y teórico para entender el fenómeno de una banda que, desde la musica popular, realizo aportes fundamentales a la historia de la musica universal. Walter Everett aborda, desde una perspectiva musicologica, uno de los momentos fundamentales de la historia de la banda a todo nivel: interpretativo y compositivo, el periodo que va de 1966 a 1970. Un trabajo agudo y sin precedentes que analiza las transformaciones del grupo de Liverpool en forma individual y grupal. Indispensable para melomanos.A pesar de la fama y el exito comercial que obtuvieron los Beatles a lo largo de su carrera, hasta la llegada de este libro su musica en si, sorprendentemente, no habia recibido una atencion muy detallada. La influencia del grupo no se puede reducir solo al aspecto cultural o a la moda: los Beatles tuvieron muchas ideas nuevas sobre melodia, armonia, contrapunto, ritmo, forma, colores y texturas. Sin mencionar lo innovador de sus letras; tanto los temas como la poesia de los Beatles son partes fundamentales de lo que hizo (y todavia hace) a este grupo tan importante, tan popular y tan imitado.Este libro presenta un estudio cronologico exhaustivo de todos los aspectos de la vida musical del cuarteto de Liverpool, incluyendo un completo analisis de la composicion, la interpretacion, la grabacion y el contexto historico, durante el periodo de 1966-1970, el ultimo y mas trascendente.Una obra profunda y reveladora obra acerca de los Beatles como compositores y sus cambios a lo largo del tiempo, considerada por la critica como una de las contribuciones mas importantes realizadas hasta el momento a la bibliografia sobre el grupo.

Los responsables del número de este mes quieren mostrar que a pesar de los momentos de crisis, músicos y profesores de música continúan en su empeño. El monográfico muestra diferentes y valiosas propuestas educativas, algunas de ellas ampliamente demostradas por su permanencia en nuestra sociedad, como son las escuelas de musica y las bandas de musica. Otras mas actuales, atienden a modelos de educacion musical comunitaria y entienden los museos como espacios educativos, en este caso de educacion musical.

Sin Diego A. Manrique, nuestra percepción de la música pop sería distinta. Desde las páginas de la prensa o los micrófonos de la radio, ha ido construyendo, año tras años, un paisaje sonoroque forma

Beyonce is one of the world''s biggest pop stars. This book intends to celebrate the talented singer, songwriter, producer and actress in the glam style she deserves. It follows the artist''s life (including her marriage to hip-hop mogul Jay-Z and the birth of their daughter, Blue Ivy) and career, and her wildly popular music, videos and movies.

Primer libro para tecla publicado en la península ibérica. Impreso en Lisboa en 1540, desapareció inmediatamente sin dejar más rastro que un privilegio real otorgado en 1536. El único ejemplar conocido se conserva hoy en la Biblioteca del Palacio Real de Madrid, y contiene, además del repertorio específicamente destinado al teclado, transcripciones de piezas vocales de autores españoles y francoflamencos. Su ingenioso sistema de notación a base de letras, pensado para que principiantes y aficionados pudieran acceder al repertorio sin conocimientos musicales previos, nos da información importante acerca de la interpretación. Gracias al libro de Baena, podemos saber cuál era la música que tocaban los teclistas a comienzos del siglo XVI en la península ibérica y cómo la interpretaban. Esta transcripción del libro de Gonzalo de Baena es fruto de la propia experiencia del autor de la misma, Bruno Forst. Un trabajo moldeado con esmero en el tiempo, producto de la reflexión y el intercambio constante de ideas con intérpretes, compositores y musicólogos, que da como resultado una edición práctica, presentando la obra de Baena lo más parecida posible a la que él mismo escribió. Una obra imprescindible para cualquier músico que quiera acercarse al repertorio ibérico para tecla y a la música del Renacimiento.

Aquestes converses, sorgides de l'espontaneïtat amical, representen la millor porta d'entrada a la vida i al pensament de Pau Casals. D'ença de la seva primera edició (1955) han estat traduïdes en ca

Entre todas las artes la música es la que más cerca está del límite de lo que puede expresarse, penetra en lo invisible y nos conduce, con sus ritmos y escalas, a lo más hondo y a la vez a lo más inasible de nosotros mismos. La invención de la melodía se cuenta entre los logros más fabulosos del ser humano a la par que constituye el mejor de los consuelos. En Los Músicos, esta singular obra de Mario Satz, seguimos con creciente interés las historias de una flauta encantada en la India, la construcción de una pirámide en Egipto con sus obreros consolados por arpistas; accedemos al Israel bíblico para oír la salmodia de los levitas en las escalinatas que conducían al templo y vemos, en el Japón del siglo XVI, la relación entre la música y los juegos del incienso. El poeta persa Hafiz cuenta que, habiendo hecho el Creador una criatura semejante a sí mismo, en barro, intentó insuflarle el alma, pero como ésta se movía de aquí para allá, era inquieta, oscilante y ubicua, y se resistía a entrar en el cuerpo humano, el Hacedor mandó a llamar a los ángeles músicos para que tocaran la mejor de sus melodías. AL oírla, fascinada, el alma entró en éxtasis. Sin embargo, al constatar que su percepción no era lo bastante fina como para captar aquella belleza sonora, el alma se introdujo entonceS en el hombre de barro para servirse de él como concha acústica. Y fue a partir de ese instante que, música mediante, cuerpo y alma enlazaron su destino del modo más armónico posible.

El heavy metal es una institución: este libro es un testimonio de la cultura y la forma de vida de los seguidores de este estilo musical, así como un tributo al poder seductor de la guitarra eléctrica. Una celebracion a la individualidad y a vivir en el presente. Un viaje musical en profundidad a traves de un estilo fuerte y agresivo: origenes, desarrollo y subgeneros, como el rock duro, el thrash, el death metal o el metal alternativo, entre otros. Imagenes exclusivas y comentarios expertos, con un analisis de los grupos y bandas pioneros, tales como Led Zeppelin, Black Sabbath, Metallica, Savatage o Megadeth. No hay medias tintas cuando se trata de heavy metal. Entre sus poderosos riffs de guitarra y sus vocalistas cantando a voz en grito, o se ama o se detesta. A pesar de que los diferentes tipos de heavy metal proyectan distintos grados de virilidad, desde los gruñidos y las reverberaciones del death metal hasta los doloridos aullidos del glam o los solos de guitarra tipo blues del rock duro, emparentado con el heavy metal, hay siempre algunas constantes: sus letrasson todo menos sumisas, su musica tiene la sutileza de una manada de elefantes y sus artistas aparecen en los titulares por la clase de actos desagradables que llevarian a sus madres a desheredarlos. Si una cosa destaca en las historias detras de las bandas de rock duro y heavy metal, y las de cada genero, es que nada es imposible si se tiene la intencion y dedicacion de hacerlo. Por mucho que los musicos de heavy metal, desde Iron Maiden y Manowar hasta Pantera, hayan cantado sobre ejercer el poder con sus canciones, ha sido su perseverancia lo que mas ha importado: la actitud inquebrantable de estas bandas ante la adversidad y el asumir riesgos sin importar repercusiones los hace unicos.

This is a colourful history of one of the world's most popular musical styles. This heavily illustrated guide to reggae is a colourful, herbally endowed and sunsplashed history of one of the world's most popular musical styles. Reggae was born in 1960s Jamaica, a potent mix of such indigenous genres as ska and rocksteady plus R&B, jazz and traditional African rhythms. Before long, it had conquered the globe, influencing musicians from Britain to Brazil. "The Encyclopedia of Reggae" focuses on the music's golden age, from the late 1960s to the mid-1980s heyday of dancehall and features more than 500 images, including rare album art and ephemera.