Libros de Música, página 8 de 875

Con más de cuarenta años de trayectoria, Bon Jovi son una bandade gran atractivo comercial en cuya historia caben reflexiones quenunca se realizan. En este libro podrás encontrar consideracionesque van mas alla de lo habitual, partiendo de la extraña genesis delgrupo para llegar hasta su controvertida etapa actual, incluyendo unminucioso analisis de albumes que te permitira volver a escucharlospartiendo de nuevos puntos de vista.Bon Jovi: Juramento de sangre te propone desmarcarte tratando deresponder a las preguntas que nadie se hace: ¿Es 7800º Farenheiten realidad un disco infravalorado? ¿Fue Keep the faith en verdadun triunfo? ¿Es These days mas revolucionario de lo que parece?¿Alcanzaron Bon Jovi su cima en 1996? ¿Como correlacionan losdiscos en solitario de Jon Bon Jovi y Richie Sambora con los de labanda? ¿Es This house is not for sale una de las grandes obras de labanda? Unete a un intento por encontrar nuevos enfoques a todasestas preguntas y muchas mas.

Cuando en 1979 los Clash comenzaron a pergeñar London calling, no podían imaginar que ese álbumdoble devendría una de las obras absolutamente capitales de la Historia del Rock. Lo que sísabían era que los limites del punk les quedaban estrechos, y se lanzaron a dar forma a un sonidoque bebia tanto del rock clasico como del reggae, el pop, el ska o el rockabilly. Todo tenia cabida en unamezcla a la que dotaron de su vehemente propia identidad, esa que en gran medida definiria el rock dela decada de los años ochenta y seria influencia para cientos de bandas de todo el planeta.Desde la gestacion, grabacion, puesta en escena y desarrollo posterior, London calling. The Clash rompiendocon todo se adentra en una obra que llevo al grupo liderado por Joe Strummer y Mick Jones a laprimera division del rock internacional. Lo que lograron sin renunciar al compromiso social en sus letras,muy al contrario: la crisis economica e industrial, el desempleo, las drogas o la lacra del racismo queasolaba la Inglaterra de Margaret Thatcher forjan un repertorio tan solido que, impermeable a la erosiondel tiempo, permanece vigente cinco decadas mas tarde. Entre la poesia de combate y la soflama concienciada,los Clash describieron con intensa pulsion musical la realidad de su tiempo, pero que, atemporal,se ajusta a interpretar el presente.London callling fue practicamente un fenomeno social en el cambio de decada de los setenta a losochenta, una obra cuya huella Fernando Ballesteros reconstruye paso a paso en The Clash rompiendo contodo, relatando cada detalle, anecdota, discusiones, tecnicas de composicion y, sobre todo, exponiendoel desafio de unos musicos comprometidos que le dieron un vuelco al rock reafirmandose en sus conviccionesartisticas sin complejos. Y sin pagar peajes comerciales. La Historia, sin duda, ha estado de suparte.

Un catálogo fotográfico extraordinario de más de 200 guitarras fundamentales, seleccionadas entre todos los estilos fabricados: un cautivador viaje a través del mundo de este instrumento, desde los modelos acusticos del siglo xix hasta los de tecnologia punta del siglo xxi. Los arboles genealogicos detallados y exclusivos, asi como cinco desplegables, ilustran graficamente la evolucion a lo largo de los años de 500 modelos de 12 fabricantes. Cada guitarra va acompañada de un texto informativo, una lista completa de especificaciones, el retrato de un usuario celebre y la caratula de un album recomendado. La guitarra existe como tal desde hace mas de 500 años y, sin embargo, hasta el siglo pasado no se empezo a sentir y reconocer el enorme impacto de este instrumento en la cultura popular. La mayor parte del pop, el rock, el jazz y el country de los ultimos 50 años deben su existencia a la invencion de la guitarra electrica. Este libro recoge la historia de los fabricantes mas respetados y la evolucion de sus guitarras con un grado de detalle nunca visto hasta ahora. Cada una de las guitarras destacadas cuenta con una fotografia acompañada de un texto sobre sus origenes, las caracteristicas clave de su diseño y su sonido, asi como una completa lista con sus especificaciones. Asimismo, se revela que guitarristas famososo eligen cada modelo y las canciones en que pueden escucharse.

ESTE LIBRO SE ADENTRA EN EL PERIODO MAS FASCINANTE EN LA HISTORIA DEL MEJOR GRUPO DE TODOS LOS TIEMPOS CUANDO EN 1965 DIERON UN GRAN PASO

Un abecedario ideal escrito por un gran pianista: sabio, agudo, esclarecedor y personal. El vademécum de Alfred Brendel es un libro maravilloso para los amantes del piano, para el músico y para el af

«La música es el lenguaje universal de la humanidad.»Henry Wadsworth Longfellow En una fascinante historia, Música: La historia visual definitiva presenta las apasionantes biografías de los composit

Hasta finales del siglo XVIII la música instrumental estaba subordinada a la vocal. Kant afirmaba que la música sin texto era «placer más que cultura» y Rousseau la desdeñaba puesto que no permitía e

El mundo del flamenco des del siglo XIX a nuestros días. En las letras del flamenco hay un poso de rebeldía, fruto de un origen de persecución y marginación. Arte oral, preservado durante mucho tiem

Por primera vez, la historia de Guns N? Roses contada desde dentro: su creación, sus grandes éxitos, el camino hacia la autodestrucción que al final acabó con ellos y la resurrección de Slash con Snakepit y Velvet Revolver. Puede parecer excesivo, pero eso no significa que no sucediera.Nacio en Inglaterra, pero crecio en Los Angeles, en el vibrante hervidero de musica y cultura que fueron los primeros años setenta. Su adolescencia la paso en las calles, descubriendo la bebida, las drogas, la musica rock y las mujeres, a la vez que adquiria un notable prestigio como corredor de bicicross. Pero todo su mundo cambio el dia que sostuvo por primera vez la baqueteada guitarra con una sola cuerda que encontro escondida en el armario de su abuela. Ahora, tras haber vendido mas de 100 millones de discos con Guns N? Roses y tras haberse ganado a pulso la fama de ser uno de los mejores guitarristas del mundo, Slash ha decidido contar, por primera vez, la historia del grupo desde dentro: su formacion, los años de penurias, la creacion de las canciones que definieron una era, la locura del exito y, en ultima instancia, el tortuoso y desquiciado camino hacia la autodestruccion que termino acabando con ellos. Pero esta no es solo la historia de Guns N? Roses, sino tambien una cronica personal llena de triunfos y tragedia...

Los diálogos reunidos en este libro abordan el tema de la interpretación musical. En ellos, el director Nikolaus Harnoncourt analiza un amplio espectro de la música romántica y postromántica y comparte con el lector interesado las experiencias y reflexiones de su rica vida musical. Como en tantas ocasiones anteriores, Harnoncourt trata aqui de desvelar los contenidos de su obra y de enriquecer la comprension musical del oyente contemporaneo. En el contexto cultural de nuestros dias, tan poco interesado en la expresion de la belleza, estos textos invitan a tomar de nuevo conciencia de la amplia vigencia de las obras maestras del periodo romantico. El autor ha convertido unas palabras del romantico Robert Schumann en lema de sus propias reflexiones: Las musica es mas que las palabras. Quienes asuman la tarea de interpretar la musica han de investigar y descifrar el sentido de estas palabras para cada nueva generacion. Las experiencias y los pensamientos de Nikolaus Harnoncourt recogidos en este volumen quieren servir de indicador del camino a seguir.

Con prólogo del mismo Albert Pla, "Todo es mentira" relata la brillante, ajetreada y controvertida trayectoria del ‘cantactor’ que ha escrito una página dorada en la historia de la música popular. Or

La presente publicación recoge las partituras de las canciones que Francisco García Muñoz y Jesús Hernández de la Iglesia, compositor y letrista, respectivamente, fueron componiendo a lo largo de seis decadas. Canciones escritas para ensalzar las Fiestas de San Juan o de la Madre de Dios que se celebran cada año en la ciudad de Soria, coincidiendo con el solsticio de verano. Entonadas por los sorianos de toda condicion, estas 32 canciones de inspiracion castellana constituyen la banda sonora por excelencia de las fiestas. Son señas de identidad de sus tradiciones y patrimonio singular considerado ya trasunto folklorico de sus antiquisimas Fiestas de San Juan.

En las últimas décadas se ha observado un aumento del interéspor los efectos del sonido en el espacio urbano y su población. Notasdiscordantes lleva esta investigación en una novedosa y esencialdireccion al analizar los modos en que la musica callejera y el mapasonoro de Madrid supusieron un reto al orden social y economico,promoviendo el desarrollo de nuevas formas de control social. Llanosostiene que, lejos de ser un epifenomeno social, la musica populary la musica callejera han jugado un papel fundamental en la modernizaciony refinamiento de la legislacion y el control social de lasmodernas sociedades urbanas.Madrid experimento turbulentos cambios socio-politicos duranteel siglo XIX y principios del XX debido al rapido crecimiento urbanoy al desarrollo de nuevas clases sociales. Los intentos oficialespor controlar ese desarrollo a traves de una legislacion que, bajo labandera de la asistencia al pobre o el freno a la delincuencia y el alcoholismo,privilegiara la conformacion de una clase media , llevo a laaplicacion de una higiene auditiva en la que ciertas manifestacionessonoras comenzaron a considerarse peligrosas mientras otras se considerabangarantes del orden. Desde este punto de partida, SamuelLlano analiza, por ejemplo, los ataques al flamenco que supusieroniniciativas como el Concurso de Cante Jondo de Granada (promovidopor Lorca y Falla) o la obra antiflamenquista de Eugenio Noel,la criminalizacion del organillero o las tareas de insercion social atraves de las bandas de musica de las instituciones de confinamientoque eran los asilos.A partir de un exhaustivo expurgo en archivos municipales, prensay revistas politicas y culturales, asi como de varios analisis (como eldel Concurso de Cante Jondo de Granada) que en muchos aspectosresultan muy provocadores, Notas discordantes proporciona una esclarecedoraperspectiva sobre los efectos del sonido en la formacionde la ciudad moderna, asi como de la estratificacion social que hoydia es ya dominante.

Existen no uno, sino dos Carlo Gesualdo. El primero, y sin duda el más conocido, es el Gesualdo de la leyenda negra: el músico que asesinó a su primera mujer y a su amante, el autor de unos madrigales tan atestados de disonancias que generaciones de comentaristas creyeron ver en ellos el reflejo dramatico de aquel crimen. El cromatismo gesualdiano, tan enigmatico e inexplicable para los oidos de la posteridad, se erigia asi en paradigma sonoro de una personalidad visionaria y maldita, que siglos atras habia cultivado con profetica antelacion la emancipacion de la disonancia.Sobre el tronco de esta imagen consolidada, a mediados del siglo xx empezo a delinearse de manera progresiva el perfil de un segundo Gesualdo, mas en sintonia con la verdad historica y el marco de su epoca. La investigacion musicologica sento las bases para separar la leyenda de los hechos comprobados con el objetivo de comprender la motivacion real de sus conductas.La monografia de Denis Morrier constituye en este sentido un ejemplar acercamiento a la figura de Gesualdo. Con una admirable mezcla de claridad expositiva, capacidad de sintesis y rigor musicologico, Morrier analiza al hombre y al artista para esclarecer la verdadera personalidad de uno de los mas singulares compositores de la Historia de la musica. Los casi veinte años transcurridos desde la publicacion del libro no han modificado sustancialmente el retrato que se ofrece en estas paginas.

EL PEQUEÑO LIBRO DE LA BANDA MÁSRANDE DE LA HISTORIAos Beatles: John, Paul, George y Ringo. El grupo más influyentee la historia, que ha transformado cada una de susanciones en un clásico. Una banda que, en palabras del propioennon, llego a ser mas famosa que Jesucristo. Su historias la de cuatro chavales ingleses que surgieron de la nada,ocaron el cielo y vivieron una de las epocas doradas de lausica moderna. Su carrera acabo entre peleas y reproches,ero sus canciones y su talento han dejado una huella permanenten la historia.ras El pequeño libro del rock y El pequeño libro de la Blackusic, Herve Bourhis nos presenta esta biografia atipica, plagada de anecdotas y datos curiosos. Un recorrido por larayectoria de los Beatles desde su nacimiento hasta la actualidadue nos recuerda por que amamos tanto la musicae estos ingleses.

1989. Los Pet Shop Boys —el elegante y carismático Neil Tennant (voz) y el esquivo Chris Lowe (teclados)—, quizás el dúo más brillante del pop británico de los ochenta, que hasta la fecha había lanzado hits imperecederos como "West End Girls", "Opportunities", "It's a Sin", "Left to My Own Devices" o "Domino Dancing" y cuatro álbumes que habían arrasado en las listas de éxitos, por fin se decidían a emprender la que sería su primera gira internacional. Hasta entonces, su obsesión por el control de todos los detalles de su producción musical, cierto pánico escénico y la ambiciosa puesta en escena que pensaban que sus actuaciones frente al público debían tener habían frustrado cualquier intento de ofrecer un directo. Por fin, en verano de 1989, el dúo aceptó dar una serie de conciertos fastuosos que los llevarían a Hong Kong y Japón, más unas fechas ya de regreso en el Reino Unido. En este periplo, los acompañaría —además de la troupe de bailarines y músicos de soporte, su equipo de management y el fotógrafo Lawrence Watson— el periodista Chris Heath, al que encomendaron la ardua tarea de escribir un libro sobre la experiencia y, por extensión, componer un retrato de los PSB. El resultado fue "Pet Shop Boys, literalmente", publicado originalmente en 1990 y recientemente reeditado y ampliado, un clásico de la literatura musical que nos muestra con humor y sin filtros la vida de estos dos genios del pop. Además de las peripecias acaecidas durante la gira, Heath nos revela la singular personalidad —a veces altiva, a veces prosaica— de Tennant/Lowe y la de su peculiar séquito de acompañantes para componer un fresco inolvidable del momento álgido de uno de los grupos más influyentes de todos los tiempos.

El arte de Lola Flores fue prematuro: a los cuatro años ya levantaba aplausos y oles de los clientes mientras zapateaba en la barra del tabanco que regentaba su padre. Debutante a los dieciseis en el teatro y un año mas tarde en el cine, no tardo en colarse en nuestros corazones, cautivandonos con su carisma, su naturalidad y su manera apasionada de vivir. Porque Lola Flores vivio como ella quiso: sin guiones, sin barreras, libre y valiente. A su talento para el arte y para la vida traza aqui Sete Gonzalez un entusiasta homenaje rebosante de temperamento, de desparpajo, de alegria, como la Faraona.

Freddie Mercury, uno de los mayores talentos de la música pop de todos los tiempos, ha sido sin duda el más misterioso de aquellos intérpretes que llegaron a convertirse en leyenda. Sin embargo, y a pesar de que su ilimitada creatividad e inigualable sentido del espectaculo le granjeara millones de enfervorizados seguidores en todo el mundo, muy pocos han llegado a conocer al hombre que se escondia tras el mito. Esta biografia, ademas de relatar con detalle todos los pasos de su fascinante trayectoria como idolo de multitudes, explora los aspectos mas intimos de su vida y se detiene en la confusa sexualidad que lo llevo a establecer fortisimos lazos con personas de ambos sexos.Freddie Mercury, uno de los mayores talentos de la música pop de todos los tiempos, ha sido sin duda el más misterioso de aquellos intérpretes que llegaron a convertirse en leyenda. Sin embargo, y a pesar de que su ilimitada creatividad e inigualable sentido del espectaculo le granjeara millones de enfervorizados seguidores en todo el mundo, muy pocos han llegado a conocer al hombre que se escondia tras el mito. Esta biografia, ademas de relatar con detalle todos los pasos de su fascinante trayectoria como idolo de multitudes, explora los aspectos mas intimos de su vida y se detiene en la confusa sexualidad que lo llevo a establecer fortisimos lazos con personas de ambos sexos.

¿Conoces realmente a Billie Eilish? ¡Entérate de todo sobre tu megaestrella favorita en este libro! Descubre cómo escribe Billie sus canciones, lo que la inspira, cómo canaliza su estilo único, ¡y mucho mas! Con fotografias increibles, tests, datos y citas del icono musical. Unete a Billie detras de los bastidores y en la gira mientras rompe todos los records en su camino a la cima.

En el centro de este libro hay un objeto: un trozo de chicle que tiene más de veinte años. El chicle lo mascaba, frágil pero furibunda, Nina Simone al salir a escena en el festival Meltdown de Londres, en 1999; quien lo rescato junto con la toalla donde ella lo habia dejado fue el autor de este libro, Warren Ellis (ya entonces violinista de los Bad Seeds de Nick Cave, y desde hace una decada convertido en su mano derecha), que lo guardo hasta el dia de hoy, tan magnetizado por sus vibraciones como totalmente incapaz de tocarlo. El chicle de Nina Simone, el debut de Ellis en la escritura, documenta el proceso que sigue una reliquia custodiada con celo hasta ser expuesta en publico, y por el camino captura el modo en que algo en apariencia insignificante puede, por obra de la admiracion y el respeto, poner en marcha los mejores esfuerzos a su alrededor.Y si en el centro de este libro hay un objeto, en torno a el orbitan muchos objetos mas: maletas y maletas llenas de recuerdos; una inesperada coleccion de contrapesos de llantas; una cinta de casete de la cantante griega Arleta y la canica de marmol que la propia Arleta le dio a Warren Ellis muchos años mas tarde, cuando se conocieron; uno de sus primeros violines, lleno de inscripciones talladas a navaja, perdido y recuperado luego. Objetos que aparecen aqui como depositarios de la memoria, y con los que Warren Ellis amaga con construir una autobiografia abocetada que acaba por convertirse, despues, en un rendido homenaje a un gran talento y un testimonio coral de las posibilidades de la colaboracion, escrito con una sensibilidad encendida tan inhabitual como emocionante.