Libros de Poesía clásica extranjera hasta el siglo XVIII, página 2 de 19

Además de un elogio previo al trabajo de la tierra con la llegada de la primavera, con sus sacrificios y satisfacciones, el cuerpo central de este poema recoge 23 reseñas de plantas medicinales donde se describen con un tono personalisimo sus caracteristicas y propiedades. La importancia del poema es doble, segun lo valoremos en calidad de monumento literario o en cuanto documento historico. La edicion que hoy presentamos es la primera traduccion que se hace del poema al castellano, y va acompañada de 23 ilustraciones que la artista Alicia Marsans ha diseñado ex profeso para la ocasion. Walafrido Estrabon (808-849) fue el mas grande poeta de epoca carolingia, monje y teologo, botanico, diplomatico, abad de Santa Maria de Reichenau y preceptor del principe Carlos (el Calvo) en la corte de Luis el Piadoso. De su obra poetica sobresalen la Visio Wettini, primer viaje al mas alla escrito en verso, un enigmatico poema de tenor politico titulado De imagine Tertrici (La estatua de Teodorico) y el Hortulus o De cultura hortorum que aqui presentamos.

El Hyakunin Isshu es una de las antologías más emblemáticas de la poesía clásica japonesa. Esta recopilación elaborada por el insigne poeta y erudito Fujiwara no Teika reúne cien poemas de cien poetas creados entre los siglos vii y xii, entre los que se encuentran los de autores fundamentales de la literatura japonesa como Murasaki Shikibu, Ariwara no Narihira o Sei Shonagon, asi como de emperadores, emperatrices, principes y princesas.Los poemas del Hyakunin Isshu se han leido, estudiado y versionado desde su creacion hasta la actualidad y son una fuente inestimable para conocer la refinada vida aristocratica o, lo que es lo mismo, poetica de la epoca de maximo esplendor cultural de Japon. Sus versos evocan refinados sentimientos con sutileza y elegancia que tratan temas como el amor, la muerte o la soledad bajo el codigo estetico y sofisticado de la poesia clasica.

Matsuo Basho (& 26494;& 23614;& 33453;& 34121;; 1644-1694) es el poeta de haiku más conocido a nivel mundial. Nacido en el Japón del siglo XVII, durmió en suelos de barro con pulgas y

Cuatrocientos años después de haber sido escritos, los sonetos de amor de William Shakespeare conservan intactas su vigencia y actualidad. Y eso es así porque, gracias a la materia de que están hechos (sustancialmente, amor y tiempo), siguen conmoviendono

Samuel Taylor Coleridge (1772-1834) pertenece a la primera generación de los poetas románticos ingleses, junto con su amigo William Wordsworth. Ambos se dieron a conocer con las célebres "Baladas líricas" (1789), donde ya se señalaban diferencias entre ellos: el uso del lenguaje coloquial en Wordsworth y la primacia de la imaginacion en Coleridge. Esta edicion ofrece por primera vez al lector de habla española la poesia completa de Coleridge. Del mas conocido al mas insolito, este libro reune los diversos poetas que fue el autor: aqui hallaremos al Coleridge visionario (el de, por ejemplo, "Kubla Khan") junto al menos conocido de las "circunstancias trascendidas", ironico y cercano. En suma, como el mismo poeta expreso: "Con mis escritos no persegui la gloria ni ningun beneficio. La poesia ha sido siempre para mi su propia y grandisima recompensa; me ha aliviado en el sufrimiento, ha multiplicado mis alegrias y ademas me ha hecho observar y descubrir todo lo bueno y hermoso que me rodea".

Escrita durante la primera mitad del siglo XIV, esta obra puede leerse en su sentido literal, como el viaje que realiza el propio autor por el Infierno, el Purgatorio y el Paraíso, guiado primero por el poeta romano Virgilio y despues por Beatriz, la amad

¡Qué hermosa es la caída de la tarde, la luz del cielo en tierras como estas, oh, Italia, paraíso de exiliados! ¡Tus cordilleras, mares y viñedos, las torres que rodean tus ciudades! Qué dicha disfrutar de aquella vista bajo tu cielo. En el lugar preciso donde descabalgamos, los criados de Maddalo esperaban con la gondola. Igual que un peregrino se detiene para poder gozar de un buen paisaje, asi nos demoramos a admirar el crepusculo, el cielo entre Venecia y el Lido reflejado en la laguna? *** Julian y Maddalo es un poema del gran poeta romantico ingles Percy Bysshe Shelley, quien imagina una conversacion entre el mismo (optimista e idealista) y su amigo Lord Byron (pesimista y esceptico) sobre la condicion humana y la posibilidad de remediar los males de la sociedad. A instancias de Byron, visitan a un interno en el manicomio de la laguna veneciana, cuyo atormentado monologo contrasta con la conversacion fluida de los dos amigos. Julian y Maddalo invita a reflexionar sobre el valor de la palabra en las interacciones humanas, y lo sombrio de la existencia cuando el dialogo deviene imposible. Esta version, que sepamos, es la primera que aparece en español y trata de rendir homenaje a estos dos poetas en el bicentenario de la muerte de Byron y de la publicacion de los Poemas postumos de Shelley en 1824, donde por primera vez aparecio publicado Julian y Maddalo.

George Gordon Byron (1788-1824), más conocido como Lord Byron, es una figura prominente del Romanticismo. A diferencia de la mayor parte de los grandes poetas de su tiempo, ya en vida gozó en toda Europa de una fama equiparable a la actual. Pero no solo su obra, tambien su estilo de vida coadyuvo a la creacion de una imagen y un mito ya plenamente modernos. De entre sus celebres poemas narrativos, quizas el mas apreciado por la critica actual sea El prisionero de Chillon, por el fino analisis psicologico que ofrece de un ser humano reducido a un duro confinamiento; similar interes despierta El lamento de Tasso, basado en los años que paso asimismo en prision el gran poeta del Renacimiento italiano. Mencion especial merecen tambien sus lyrical dramas, en donde Byron, tal vez influido por su amistad con Percy B. Shelley, se nos muestra en toda su grandeza y con una maestria y una hondura shakesperianas. Equiparable a Manfredo o Cain, El cielo y la tierra, una obra que nos habla de la imposibilidad de acotar el deseo, se presenta en este volumen por vez primera en español. No escribo. He vivido demasiado tiempo cerca de Lord Byron, y el sol ha extinguido a la luciernaga. Percy B. Shelley

Entre las principales figuras de la poesía medieval destaca el frances François Villon, autor de dos largos poemas: El legado y el monumental Testamento (de más de 2000 versos) donde deforma los valores caballerescos para dar voz a vagabundos y delincuentes, carne de presidio y de patibulo, para que ofrezcan una vision burlesca, obscena y al limite de su experiencia, mediante un verso directo, muy expresivo. Nuestra edicion incluye tambien poemas de los predecesores de Villon como Rutebeuf o Charles dOrleans, que permiten tomar el pulso a la epoca medieval. Con la excelente traduccion de Vicente Monroy este libro nos ayuda a sumergirnos en la siempre cercana y a menudo desconocida poesia medieval.

Los samuráis fueron honorables guerreros de alto rango en el Japón feudal. A pesar de la terrorífica imagen que presentan debido a sus grandes armaduras y katanas, realizaban numerosas actividades en su tiempo de ocio al igual que el resto de la poblacion japonesa. Con ello, pretendian fortalecer su espiritu y prepararse para la batalla. Una de ellas era la escritura de haikus. No fueron pocos los samurais que nos dejaron una notable cantidad de ellos que se han conseguido conservar hasta nuestros dias.Este trabajo pretende acercar parte de estos haikus por primera vez traducidos al español, ayudando asi a mostrar otra cara de los samurais apenas conocida.Para ello, se ha hecho una cuidadosa seleccion de 101 haikus escritos por once reconocidos samurais: Kyorai (16511704), Ransetsu (16531707), Kyoroku (16551715), Masahide (16561723), Bunson (? 1713), Kyokusui (? 1719), Mokudo (s. XVII), Mogan (s.XVII), Yayu (17011783), Watsujin (? 1836) y Sokyu (17611842), acompañandolos de su traduccion y un comentario.

Cayo Valerio Catulo (87?-54? a. de C.) fue el verdadero renovador de la lírica romana. Buscando su inspiración en temas eróticos principalmente, se complacía en buscar una nueva métrica, reaccionando frente a la tradicion y oponiendo a los largos poemas de su epoca breves epilios y cortas elegias de verso cincelado. Se trataba de una poesia individualista, lirica y subjetiva, que expresaba las pasiones con un vigor muy distinto y donde se expresaba la alegria y el dolor, el amor y el odio como fruto de la experiencia. De la misma manera, pasa de la expresion culta a las formas mas triviales, aunque siempre llenas de contenidos afectivos y, fundamentalmente, autobiograficos.Anibal Nuñez (Salamanca, 1944-1987) uno de los grandes poetas españoles de su generacion, en estas versiones, respetando los textos originales, traduce con un lexico directo, huyendo de las perifrasis piadosas con las que otros traductores han suavizado los tonos del poeta latino.Anbal Nºez (Salamanca, 1944-1987) uno de los grandes poetas espaoles de su generacin, en estas versiones, respetando los textos originales, traduce con un lxico directo, huyendo de las perfrasis piadosas con las que otros traductores han suavizado los tonos del poeta latino.

En la Sicilia del siglo XIII asistimos a la creación del primer estado moderno por parte de Federico II, conocido con el nombre de stupor mundi (maravilla del mundo). Hombre de gran inteligencia y acertada vision del futuro, fue efectivamente un gobernador adelantado a su tiempo, como demuestra el hecho de que estableciera en Sicilia el primer parlamento de la historia: con una eficaz estructura administrativa, compuesta por juristas, filosofos, matematicos, economistas, estudiosos e intelectuales de variada ciencia, logro crear un cuerpo organico de leyes (Constituciones de Melfi 1 ) que luego sera tomado como modelo para la fundacion del estado moderno.

La presente antología bilingüe de los Carmina Burana -regida por un criterio de selección que atiende a escoger, junto a las indiscutibles piezas centrales, aquellas que más registran el tono jubilos

El Cant dels Nibelungs es una de les grans obres literaries que ens va llegar l’edat mitjana i una de les que mes han influt la posteritat. Composta pels volts de l’any 1200, aquesta epopeia que celebra les proeses dels antics guerrers, talment com la Iliada homerica, ens ofereix una captivadora combinacio de virtuts cortesanes i honors cavallerescos, pero tambe d’odis, deslleialtats i carnatges d’allo mes brutals. En aquest volum --que inclou el text alemany original-- trobareu, per primera vegada en catala, la bella historia d’amor de Siegfried i l’encisadora Kriemhild; l’assassinat de l’heroi, trat a causa de la rivalitat entre dues dones; el desti del tresor dels nibelungs; un viatge funest al llunya regne dels huns, i moltes altres meravelles.

La presente monografía, Dante Alighieri en España. Traducciones, tradiciones y fortuna literaria del Sommo Poeta, supone un estudio original de la obra de Dante Alighieri en España, llevado a cabo por filologos, traductores, dantologos y dantistas con motivo del 700 aniversario de la muerte del poeta. Los articulos que componen el volumen tienen el merito de ofrecer un retrato exhaustivo del florentino, abordando el estudio desde distintos angulos que ponen de manifiesto el caracter universal de su poetica; de ahi que los estudios presentados abarquen apartados distintos del conocimiento cientifico, desde las categorias analiticas de la recepcion literaria a la intertextualidad y la intermedialidad, pasando por la traductologia y los estudios filologicos mas tradicionales. Este libro se configura, por lo tanto, como una summa de saberes que convierte el trabajo de los estudiosos implicados en un contendor hermeneutico necesarios a abordar la reconocida transversalidad de la obra del florentino. Dicha monografia, que se publica al cuidado de Giovanni Caprara y Silvia Datteroni, precisa proporcionar al publico, y mas en concreto a los jovenes estudiantes universitarios interesados en acercarse al Sommo, una valiosa herramienta critica para seguir investigando y reflexionando sobre su figura, su tiempo y su poetica.

Una de les sagues islandeses més antigues que es van escriure i una de les fites de la poesia escàldica. Situada cronològicament en l'era vikinga narra l’amor impossible entre el poeta-heroi Kormákr

El Román de Melusina, obra concluida en 1401 por el clerigo y poeta Coudrette, en 7.150 octosílabos pareados en lengua de ol, es uno de los más bellos ejemplos del renacimiento literario de la gran tradicion de la poesia cortes medieval francesa en los primeros compases de la Guerra de los Cien Años, momento en el que el baron Guillermo de Parthenay y el duque Juan de Berry se ven impulsados a batallar, "con la pluma y con la espada", por su predominio en el marco de un pais desgarrado por la rivalidad entre Francia e Inglaterra. El afan de ensalzar su estirpe originaria con la mitica del hada Melusina –legendaria fundadora del señorio de Lusignan a mediados del siglo XII y madre de diez hijos marcados por su linaje monstruoso y demoniaco, pero ferviente cristiana a raiz de su boda con el noble caballero Raimondin–, se eleva a los inicios de un destino heroico: la lucha contra el Sacro Imperio y la conquista de los reinos cruzados de Ultramar.

La ceremonia del té es una de las disciplinas más refinadas, sofisticadas y distintivas de la cultura japonesa. Lo que comenzó como un simple pasatiempo, se convirtió con el devenir de los siglos en una habilidad social imprescindible entre las clases distinguidas, hasta transformarse en un camino de reflexion, meditacion y autoconocimiento y en un modo de preservar el legado cultural del Japon tradicional. En estos cien poemas, inscritos en las puertas correderas de una de las salas del Konninchi-an en Kioto, se plasma la imperecedera sabiduria de los maestros del te del pasado: un valioso tesoro transmitido de generacion en generacion que hoy llega hasta nosotros para recordarnos que la belleza existe tambien alli donde no se la busca.

Memoria y concepción filosófica del universo de todo un pueblo, el finlandés, elKalevala es a la vez una de las más grandes epopeyas de Europa. Suma del folclore de Finlandia y de su pasado mítico, en ella la leyenda, la fabula y la balada aparecen perfectamente entrelazadas, creando un mundo a caballo entre la realidad y la magia.Memoria y concepcion filosofica del universo de todo un pueblo, el finlandes, elKalevalaes a la vez una de las mas grandes epopeyas de Europa. Compuesta por Elias Lonnrot a partir del disperso repertorio de cantos populares, transmitidos de generacion en generacion por bardos carelianos, su minucioso trabajo de recuperacion y reelaboracion de los cantos alumbro por fin una obra unica y coherente, suma del folclore de Finlandia y de su pasado mitico. La leyenda, la fabula y la balada aparecen en ella perfectamente entrelazadas, creando un mundo a caballo entre la realidad y la magia, poblado no por heroes en sentido estricto, sino por hombres que, si bien destacan por sus atributos casi divinos, actuan movidos por pasiones humanas. La presente edicion responde a la definitiva de la obra, publicada en 1849.Prologo de Agustin Garcia CalvoMemoria y concepcion filosofica del universo de todo un pueblo, el finlandes, elKalevalaes a la vez una de las mas grandes epopeyas de Europa. Compuesta por Elias Lonnrot a partir del disperso repertorio de cantos populares, transmitidos de generacion en generacion por bardos carelianos, su minucioso trabajo de recuperacion y reelaboracion de los cantos alumbro por fin una obra unica y coherente, suma del folclore de Finlandia y de su pasado mitico. La leyenda, la fabula y la balada aparecen en ella perfectamente entrelazadas, creando un mundo a caballo entre la realidad y la magia, poblado no por heroes en sentido estricto, sino por hombres que, si bien destacan por sus atributos casi divinos, actuan movidos por pasiones humanas. La presente edicion responde a la definitiva de la obra, publicada en 1849.Prologo de Agustin Garcia Calvo

Sin duda, una de las obras que más influjo han ejercido en la literatura europea es la de Francesco Petrarca (1304-1374), destacado representante de la corriente renovadora del saber que se halla en el origen del Renacimiento. Importante humanista, Petrarca -posterior en solo una generacion al autor de la Divina Comedia (tambien en esta coleccion) y contemporaneo de Boccaccio, cuya amistad cultivo- es mas conocido en la actualidad por la recopilacion de sus composiciones en lengua vulgar, conocida generalmente con el nombre deCancionero, en las cuales volco la expresion de un amor ya de nuevo signo, puramente humano. Reflejo de la experiencia de toda una vida -no ceso de reordenar y corregir sus poemas a lo largo de su existencia-, biografia espiritual, mas que sentimental, los 317 sonetos, 29 canciones, 9 sextinas, 7 baladas y 4 madrigales que lo componen son, como apunta en su iluminadora introduccion Angel Crespo, el producto organico de una experiencia largamente meditada, pero asimismo, en no menor medida, hijos legitimos no solo de su amor por Laura, sino tambien de su sabiduria y erudicion.Sin duda, una de las obras que más influjo han ejercido en la literatura europea es la de Francesco Petrarca (1304-1374), destacado representante de la corriente renovadora del saber que se halla en el origen del Renacimiento. Importante humanista, Petrarca -posterior en solo una generacion al autor de la Divina Comedia (tambien en esta coleccion) y contemporaneo de Boccaccio, cuya amistad cultivo- es mas conocido en la actualidad por la recopilacion de sus composiciones en lengua vulgar, conocida generalmente con el nombre deCancionero, en las cuales volco la expresion de un amor ya de nuevo signo, puramente humano. Reflejo de la experiencia de toda una vida -no ceso de reordenar y corregir sus poemas a lo largo de su existencia-, biografia espiritual, mas que sentimental, los 317 sonetos, 29 canciones, 9 sextinas, 7 baladas y 4 madrigales que lo componen son, como apunta en su iluminadora introduccion Angel Crespo, el producto organico de una experiencia largamente meditada, pero asimismo, en no menor medida, hijos legitimos no solo de su amor por Laura, sino tambien de su sabiduria y erudicion.