Libros de Teatro, página 2 de 394

Es innegable la importancia de la obra de Molière a largo de cuatro siglos debido a su análisis de la naturaleza humana y de los comportamientos sociales. De ahí que siga siendo el dramaturgo más rep

Algo más de 15 años después del extraordinario trabajo que supuso la ilustración de la Divina Comedia de Dante, Miquel Barceló se enfrenta a un nuevo reto: la ilustración de otro gran clásico universal como es el Fausto de Goethe. Los grandes temas del maestro aleman cobran nueva vida en las acuarelas de Barcelo: el deseo de inmortalidad, la seduccion por lo diabolico, el debate entre el amor eterno y la pasion carnal, el ansia insaciable de conocimiento. Miquel Barcelo se une asi a la larga nomina de creadores que han enriquecido con su arte a uno de los mitos mas fascinantes que ha engendrado la imaginacion humana: Marlowe, Gounod, Thomas Mann, Bulgakov, Murnau, Berlioz, Wagner, Liszt, Mahler, Schumann, Pessoa, Turgenev, Delacroix... La traduccion del clasico aleman es de Helena Cortes Gabaudan, y se presenta en edicion bilingue aleman castellano. Este primer volumen contiene 72 ilustraciones mas las guardas, en un libro de 240 paginas, es decir que practicamente un tercio del libro lo conforman las acuarelas de Miquel Barcelo. Un trabajo excepcional para un libro llamado a pasar a la historia del arte.Algo más de 15 años después del extraordinario trabajo que supuso la ilustración de la Divina Comedia de Dante, Miquel Barceló se enfrenta a un nuevo reto: la ilustración de otro gran clásico universal como es el Fausto de Goethe. Los grandes temas del maestro aleman cobran nueva vida en las acuarelas de Barcelo: el deseo de inmortalidad, la seduccion por lo diabolico, el debate entre el amor eterno y la pasion carnal, el ansia insaciable de conocimiento. Miquel Barcelo se une asi a la larga nomina de creadores que han enriquecido con su arte a uno de los mitos mas fascinantes que ha engendrado la imaginacion humana: Marlowe, Gounod, Thomas Mann, Bulgakov, Murnau, Berlioz, Wagner, Liszt, Mahler, Schumann, Pessoa, Turgenev, Delacroix... La traduccion del clasico aleman es de Helena Cortes Gabaudan, y se presenta en edicion bilingue aleman castellano. Este primer volumen contiene 72 ilustraciones mas las guardas, en un libro de 240 paginas, es decir que practicamente un tercio del libro lo conforman las acuarelas de Miquel Barcelo. Un trabajo excepcional para un libro llamado a pasar a la historia del arte.

Tras haber obtenido en mayo de 1635 la licencia para la Parte XXI, el 21 de junio Lope la obtuvo para la Ventidós parte perfeta, que no llegaría a ver publicada, pues murió el 25 de agosto. No sabemos si fue el mismo dramaturgo quien escogio los textos alli reunidos; la duda se impone a la vista del caso de Amor, pleito y desafio, bajo cuyo titulo se publica por error Ganar amigos, de Juan Ruiz de Alarcon. Todas las piezas que integran el volumen fueron compuestas entre 1615 y 1631, y es llamativa la ausencia de tragedias y tragicomedias, asi como la preponderancia de comedias palatinas, alguna de ellas con ribetes historiales (La primera informacion;La mayor vitoria;La carbonera; El labrador venturoso;Amor, pleito y desafio;Nadie se conoce), y de comedias urbanas (Amar sin saber a quien;No son todos ruiseñores;Amar, servir y esperar;Quien todo lo quiere). La docena de obras se completa con dos comedias de tema religioso, una hagiografica (La vida de san Pedro Nolasco) y otra biblica (Los trabajos de Jacob).

Publicada en 1638, ya muerto Lope de Vega, la Parte XXIII sigue un plan trazado por el Fenix de los Ingenios para compilar toda su obra teatral en unidades con sentido, comoá esta. De hecho, puede considerarse la culminacion del proyecto trazado originalmente, en el que sobresalen especialmente las comedias de ambiente historico. La lista de comedias de estos dos volumenes, editados por expertos en la obra de Lope es:aContra valor no hay desdichaLas Batuecas del duque de AlbaLas cuentas del Gran CapitanEl piadoso venecianoPorfiar hasta morirEl robo de DinaEl saber puede dañarLa envidia de la noblezaLos pleitos de InglaterraLos palacios de GalianaDios hace ReyesEl saber por no saber a LAS OBRAS TEATRALES DE LOPE DE VEGA EN CUIDADAS EDICIONES CRITICASa

La Parte veinte de las comedias de Lope de Vega Carpio vio la luz en enero de 1625, apenas medio año despues de que se publicara la Parte decinueve. El ágil ritmo de publicación evidencia el intento de Lope de que su imagen, como escritor, se mantuviese muy viva. La publicacion manifiesta, ademas, el interes que tenia en conseguir uno de los cargos de cronista en la corte. Esa es la razon por la que la Parte se abre con un prologo al lector, que hace las veces tambien de indice, en el que se reivindica el valor de la historia como materia dramatica. En consonancia con ello, las obras publicadas son, en su mayoria, tragicomedias y dramas historicos de diversa indole: de materia antigua (Roma, abrasada), de tema americano (Arauco domado), sobre la historia de España (El mejor mozo de España), en relacion con las hazañas de diversos soldados (El valiente Cespedes, Pobreza no es vileza), a proposito de la politica europea (El rey sin reino, La ventura sin buscalla) o simplemente de materia inventada (La discreta venganza). Junto a ellas, Lope demuestra una vez mas su dominio de la comedia mitologica (El marido mas firme), urbana (Lo cierto por lo dudoso), palatina (El hombre, por su p

Tras la andanada de partes de comedias de 1621, la Decimaoctava parte apareció en 1623, aunque Lope llevaba ideándola desde la primavera del año anterior, cuando Vicente Espinel firmó la aprobación conjunta de esta y la XIX. Con ellas el Fenix iniciaba una estrategia de valoracion de sus obras historicas que se pone de manifiesto en la primacia de este genero en la parte que nos ocupa: hay dramas historiales de todo tipo, desde un speculum principis de historia contemporanea, como la segunda parte de El principe perfecto, hasta recreaciones de la Reconquista (Las famosas asturianas, La campana de Aragon), obras genealogicas (La piedad ejecutada) o de historia romana (El honrado hermano), sin olvidar los dramas hagiograficos (El divino africano, El capellan de la Virgen y El rustico del cielo), que muestran el proyecto de dignificacion de su teatro que traia entre manos el Lope de estos años. Ademas, la Parte XVIII responde a la amena variedad propia de este genero editorial, e incluye comedias urbanas (La pobreza estimada y Quien ama no haga fieros), pastoriles (La pastoral de Jacinto) y una palatina (El valor de las mujeres). Se percibe tambien una voluntad caracteristica de Lope en la primera mitad de los años 20: su intento de acercarse a la corte agasajando al publico femenino.

LaParte diecinueve y la mejor parte—así se anuncia en la portada—apareció en la primavera de 1624, casi dos años después de que Lope de Vega comenzara los trámites para su publicación junto con los d

Incluye:- La villana de Vallecas.- El melancólico.- El mayor desengaño.

Actas del congreso sobre Calderón celebrado en Pamplona en diciembre de 2004. Reúne 33 textos de otros tantos expertos que analizan la complejidad de la propuesta teatral calderoniana y la síntesis c