Ebooks de arte, página 116 de 1276

Las persistentes clasificaciones de una literatura o arte "del interior" de la nación han sedimentado diversos procesos culturales de homogeneización y esencialización. Este devenir histórico-artístico, signado por diferenciaciones y estratificaciones, ha consolidado determinados constructos de otredad, que a su vez son revisitados por los artistas regionales desde multiples perspectivas criticas. En dialogo con esta problematizacion, este libro propone a partir de los resultados de una investigacion doctoral el analisis interregional de un corpus estrategico de dramaturgias argentinas que permite comprender las configuraciones poeticas elaboradas por las practicas escenicas de la Patagonia y el noroeste argentinos (1983-2008) respecto del denominado "otro-interior". Las secuencias comparadas y los puntos nodales elaborados entre las dramaturgias del norte y el sur del pais habilitan la formacion de una poetica con voluntad de otredad, evidenciada en la impugnacion de ideologemas, en la sutura de identidades, en la solidaridad conceptual y organizacional, y en la reapropiacion territorial de procedimientos escriturales, entre otras acciones de corrosion aplicadas a subjetividades, temporalidades y espacialidades cosificadas.

Réquiem para el jefe final es un recorrido a lo largo de 40 años de expresión musical en los videojuegos, el arte total que impera en el siglo XXI. El libro reúne a los más importantes departamentos, compositores, albumes y materiales relacionados con las bandas sonoras que han marcado el sector, contenidos de aquellas obras que han deslumbrado por su apartado sonoro. Todo ello narrado mediante una vision academica que trata de analizar y extraer jugo a la disciplina, enfocado de manera amena y sencilla desde la musicologia al tiempo que se le da un trato divulgativo a los creadores que se encuentran detras.La musica es un ingrediente fundamental de la experiencia de juego y a su vez convive fuera del plano audiovisual para el que nace. Su influjo se desata desde el prologo hasta la apoteosis en la que de manera habitual el heroe se enfrenta al archienemigo acompañado de una pieza, un requiem que hace de climax antes de la composicion de los creditos. Requiem para el jefe final es en esencia un trozo de historia de la musica contemporanea.

Este libro plantea un estudio comparativo de representaciones de asesinos a sueldo en películas producidas o ambientadas en Brasil, Colombia, España y México de 1995 a 2015. En el recorrido interdisciplinario por estas narrativas filmicas de violencia se observa la evolucion de los extremos cambios socioeconomicos de las ultimas decadas y el modo en el que se ha impuesto el ideal de supuesto progreso basado en politicas que han fomentado la privatizacion de bienes y empresas publicas por parte de muchos Estados.Se estudia la polisemia del sicario adulto dentro del marco de la familia, atendiendo a su conformacion ideologica y estetica en la era de la globalizacion y el neoliberalismo. La reevaluacion de este corpus cinematografico cuestiona la aparente despolitizacion de muchas de estas peliculas que son caracterizadas habitualmente como meras producciones de suspense o de accion subrayando asi el impacto sociocultural de su conjunto. Dado su enfoque transatlantico, se combina un acercamiento a industrias cinematograficas tanto de America Latina como de España que da como resultado una obra que ofrece material novedoso de consulta para especialistas, pero tambien para los que se acercan por primera vez a estas tematicas

Este libro no es un simple manual, ni un tratado de violín al uso. Yuri Yankelévitch compartió en sus escritos una buena parte de su enorme y valioso conocimiento empírico sobre la formación violinística y musical. Aborda numerosas e importantes cuestiones tecnicas, pero sin olvidar jamas su finalidad ultima: hacer musica. Es por ello que se trata de un libro de gran interes para cualquier tipo de instrumentista y especialmente para los docentes que forman a los musicos del mañana.La obra esta dividida en dos partes. La primera, con los escritos de Yankelevich, basados en el estudio de numerosos tratados de violin y su propia experiencia docente. Textos nutridos de informacion detallada, extremadamente valiosos para resolver algunos de los problemas mas fundamentales de la docencia violinistica. La segunda parte del libro aborda: el examen, estudio y relato sobre la metodologia y el acercamiento a la practica docente de Yuri Yankelevich relatado por algunos de sus compañeros de profesion, amigos cercanos, asistentes y alumnos.El libro de Yuri Yankelevich es ampliamente conocido desde hace varias decadas en todo el mundo y ha sido citado en numerosos trabajos y estudios.

"Les cuirasses de la veu" és un llibre escrit per Cecília Gassull i publicat per Amalgama Edicions el 2022. El llibre tracta sobre el tema de la veu i la seva vinculació amb el cos entès com a totali

Noel: Es el amor y el ambiente y la pasión y lo que sea que es, la rabia y el goce que llega del público… Eso era Oasis. Liam: Queríamos llevarlo a lo máximo, j*der, cada día, pasarlo en grande, cada

La historia del sello discográfico Discos Radiactivos Organizados desde sus inicios, a principios de los años 80 del siglo pasado, hasta los primeros 2000, pasando por los tiempos en que se constituyo en uno de los pilares fundamentales de la industria. Aquellos años accidentales recoge testimonios de musicos, productores, periodistas y otros profesionales vinculados a la discografica a la que se esta rindiendo homenaje, resultando en una coleccion de anecdotas jugosas que permiten al lector hacerse una impresion general de los manejos internos de la industria musical española, especialmente durante las decadas de 1980 y 1990.

Los grandes festivales se han convertido en un fenómeno que trasciende la propia música, cuando no contribuye directamente a su estrangulamiento. Mueven miles de millones de euros, atraen turismo, exigen subvenciones, blanquean marcas, explotan a artistas y trabajadores y saquean al publico. Aun asi, no hay ciudad, grande o pequeña, que no apueste por el suyo. Nando Cruz disecciona en este libro una industria que ha crecido hasta desbordarse y nos sumerge en su historia y entresijos para entender que hay detras de ese fin de semana bucolico de confetis, pulseras, luces y conciertos.

Un viaje por todo el mundo y una exploración reveladora de cómo las ciudades pueden hacer -y hacen- que seamos más felices. Ciudad feliz, de Charles Montgomery, está revolucionando la forma de concebir la vida urbana. Tras decadas de expansion descontrolada, mas personas que nunca estan volviendo a la ciudad. La vida urbana densa se ha prescrito como la panacea para la crisis medioambiental y de recursos de nuestro tiempo. ¿Pero es mejor o peor para nuestra felicidad? ¿Son el metro, las aceras y las torres de apartamentos una mejora respecto a la dependencia del coche en los suburbios? El galardonado periodista Charles Montgomery encuentra respuestas a estas preguntas en la interseccion entre el diseño urbano y la emergente ciencia de la felicidad, durante un estimulante viaje por algunas de las ciudades mas dinamicas del mundo. Conoce al visionario alcalde que introdujo un autobus "sexy" para aliviar la ansiedad por el estatus en Bogota; al arquitecto que traslado las lecciones de las ciudades medievales de la Toscana a la ciudad de Nueva York de hoy en dia; al activista que convirtio las autopistas urbanas de Paris en playas; y a un ejercito de suburbanistas estadounidenses que han modificado el diseño de sus propias calles y barrios. Con nuevos conocimientos de psicologia, neurociencia y los propios experimentos urbanos de Montgomery, Ciudad feliz revela como las ciudades pueden moldear nuestros pensamientos y nuestro comportamiento. El mensaje es tan sorprendente como esperanzador: si adaptamos las ciudades y nuestras propias vidas a la felicidad, podemos afrontar los urgentes retos de nuestra epoca. La ciudad feliz puede salvar el mundo y todos podemos ayudar a construirla.

Uno de los desafíos de trabajar con los niños pequeños es que no podemos tener una conversación fluida para saber qué sucede con lo que vamos enseñando. Por eso, conocer los procesos que se dan en el crecimiento constituye una fuente valiosa para tomar decisiones al momento de plantear clases o proyectos educativos para la primera infancia.Otro de los beneficios de este libro es que plantea una metodologia que puede ser aplicada con facilidad por padres, profesores de musica o docentes de sala de jardin de infantes, porque cuenta con una ficha tecnica que ubica en el plano musical a quien expone, ademas de proveer videos de practicas aulicas, audios de las canciones y partituras para quienes las puedan leer.Las experiencias relatadas por padres, docentes y directivos brindan la confianza necesaria para aplicar el metodo con total tranquilidad, ya que es una propuesta actualizada a las necesidades de los niños de hoy.

La biografía definitiva de Gustavo Cerati, uno de los músicos argentinos de mayor trascendencia internacional, escrita por uno de los periodistas e historiadores que mejor lo conoció, y que pone en un mismo, exhaustivo tomo, hecho de infinidad de entrevistas y un enorme archivo personal, las distintas dimensiones del hombre y el artista, su recorrido vital, su fuerza creativa y su enorme legado.La perfeccion es inalcanzable. Sin embargo, Gustavo Cerati la busco con fuerza y pasion en su arte. En conexion con ese espiritu irreductible, Algun tiempo atras. La vida de Gustavo Cerati aborda el recorrido vital y creativo del hombre y del artista con la misma conciencia -la de que hay enigmas de imposible resolucion- pero sin limitarse jamas en su afanosa investigacion. Decidido a recuperar la parte mas luminosa de esta figura unica, la de uno de los musicos argentinos de mayor proyeccion internacional, Sergio Marchi no deja rincon sin visitar: en procura tanto del compositor e interprete que trascendio masivamente con Soda Stereo y luego se reinvento en una extraordinaria carrera solista, como del hijo de una familia trabajadora que -dato que suele olvidarse bajo el prejuicioso mito del "cheto"- llego desde el interior del pais a la Buenos Aires de los 50; del niño travieso, curioso y activo; del adolescente insaciable que conocio la ebullicion rockera de los 70; de ese muchacho que supo que habria de hacerse a si mismo a fuerza de talento y tambien de trabajo. Del ser enamoradizo que encontro en las mujeres un manantial inagotable de inspiracion, mucho amor y no pocos padecimientos; del marido y padre que anhelo ser. Del obrero musical que muy poca gente conocio; que experimento con el rock, el pop, la electronica, con la tecnologia y con sus pelos. Y de la estrella habil, escurridiza y audaz que lidio con adversidades externas e internas y supo sortear muchas de las trampas de la fama. Del hombre que transito varias lunas y unas cuantas vidas. En virtud de una investigacion minuciosa, una multitud de entrevistas exclusivas a otros artistas, amigos y allegados, y un archivo personal enorme forjado a traves de una relacion de años que fue un vinculo profesional pero tambien de afecto y complicidad, Marchi pone en juego las multiples dimensiones de este hacedor de universos, desbarata algunas falsas creencias y recupera la magia de un personaje a la vez mitico y absolutamente real y sensible, de carne y hueso.

¿Qué papel tiene la música en la vida sexual de las personas?¿Cuáles son las representaciones de la sexualidad en las obras musicales clásicas y populares? ¿Qué consecuencias tienen, sobre la insistente presencia del sexo y el amor en la historia de la musica, su devenir comercial y su digitalizacion? ¿Como podemos repensar, a partir de la sexualidad, los poderes de la musica?Desde Mozart hasta Adorno, desde Wagner hasta Cardi B, pasando por Pink Floyd, Guy Debord y Madonna, por el tango, la musica de peliculas y la vanguardia, cada uno de los dieciseis capitulos que componen Playlist. Musica y sexualidad aborda estas cuestiones desde una entrada singular, como una serie de variaciones sobre un tema musical. Todos ellos son autonomos y se pueden leer uno tras otro o en cualquier orden, acompañados de sus correspondientes playlists musicales.Esteban Buch varia enfoques y casos, combinando la sociologia de la cultura con la historia cultural, la musicologia feminista y queer con las ciencias cognitivas. Perfila asi una nueva ecologia sonora, capaz de dar cuenta tanto de las esteticas del placer como de las logicas de la dominacion.

*Premio a la Edición 2022, categoría Libro de Ficción para jóvenes y adultos, Cámara Chilena del Libro.Difícil escribir, más aún cuando no creo en la palabra como traducción de cualquier obra: lo que me anima a realizar estas aproximaciones es la fascinacion que me produce la obra Cuervo, de Ricardo Fuentealba Rivera. Atrapado en una serie de imagenes visuales y textos, me deslice en esa suerte de eterno presente en que se desarrolla su discurso. Definitivamente, no lo veo como una historia con sus desarrollos lineales, sino, a lo que mas me aproxima, es a la poesia visual, algo que, sin dejarse encasillar en ningun territorio, se desplaza a partir de su propio impetu. En cada imagen, sea texto o dibujo, se contiene todo este transcurrir. Y van cayendo las imagenes en esa eterna noche, en el negro que rompe toda nocion de tiempo. Para este cuervo la idea de presente no sirve, no pasamos de un estado de animo a otro; mas bien, vemos desfilar, simultaneamente, todos nuestros fantasmas, todos nuestros angeles, todo el horror y el esplendor de eso que llamamos vida. Nuestros pies de algodon tambien permiten desplazarse con delicadeza por estos dibujos y textos que no se ilustran mutuamente: se tensionan. El gran fantasma de Leonora es la idea que sostiene todo sentido, ese fantastico simulacro que a veces tejemos con habilidad y le decimos amor. Nunca lo que transcurre entre estas imagenes es el tiempo, todo queda resonando, circularmente, alrededor de nosotros, mientras que con un gesto heredado de la performance cosemos nuestros labios, la procesion va por dentro. Los sentidos se despliegan en diferentes direcciones, cada vez que la reviso aparecen nuevos transitos que yo no habia atendido. Es ese el trasfondo infinito de las obras que me entusiasman y que, en este caso, lo confirmo nuevamente. Son las obras que releo, sin duda, con frecuencia, porque estan lejos del acierto o fracaso; de lo bueno o malo; estan mas alla de las relaciones binarias. Solo se puede dialogar con esta obra para que vayan apareciendo toda suerte de imagenes. Espacio traslucido en permanente cambio, donde cada uno se desplaza a su antojo: es obra y espectador a la vez. Esto no es solo una economia de medios; es, definitivamente, manso derroche. Esta coleccion de fragmentos estalla frente a nuestras propias narices solo para devolvernos aire fresco. Yo solo he tratado de reconstruir de otra manera el impacto que me causo esta obra, no me puedo meter en la cancha de los especialistas, no lo soy y me encanta no serlo.

Las imágenes generadas por el poder utilizan determinados motivos visuales bajo los cuales se oculta una suma de protocolos interesados que les proporciona su auténtico sentido. Ante esta constatación, los cuarenta capitulos y las dos adendas que conforman El poder en escena responden a la necesidad de ejercer de rastreadores de estos iconos de la esfera publica para descifrar asi la naturaleza de estas imagenes que parecen rutinarias y espontaneas, y ante las cuales no solemos interrogarnos. Solo con hacerlo y detenernos en cada motivo para nombrarlo, ya se da un paso decisivo para reconocer su sesgo ideologico. Esos motivos visuales se generan desde el campo de la politica, quiza los mas notorios por su voluntad propagandistica; desde la economia, siempre basados en la ocultacion de su poder real; del poder judicial, otro ambito donde la opacidad es norma; de los cuerpos policiales, que construyen motivos de aparente objetividad; o de algunos rituales sociales que se repiten de manera insistente y enigmatica. El hecho de ahondar en los origenes iconograficos de cada motivo -en el cine, la pintura, la fotografia o la arquitectura y sus posteriores ramificaciones- nos permite cuestionar las formas visuales que los distintos ambitos de poder utilizan para autorrepresentarse. Y al mismo tiempo sirve para preguntarnos por la genesis y evolucion de estas formas, dar testimonio de su falsa transparencia y devolver asi una mirada critica e ironica ante el poder que las genera.

El presente libro es un proyecto editorial de la Facultad de Arquitectura, Diseño y Estudios Urbanos de la Pontificia Universidad Católica de Chile, liderado por su decano Mario Ubilla, que busca relevar las iniciativas que se desarrollaron durante el periodo 2020-2022 en el contexto de la pandemia mundial. El COVID-19 impacto el quehacer de la universidad al transformar los modos de trabajo y los temas de investigacion y practica, afectando directamente la generacion de nuevos conocimientos y perspectivas disciplinares. Esta publicacion incorpora casi treinta trabajos de diversa indole que se concretaron durante este periodo, incluyendo temas de arquitectura, diseño y estudios urbanos, los cuales fueron convocados a traves de un llamado abierto a los docentes e investigadores de la FADEU UC.

"Lopera presentata da Edgardo Miller e una raccolta basata sul suo lavoro di giornalista. Cosi, come un baqueano che conosce il rumore della ghiaia e la polvere delle strade, traccia un itinerario che non ha altra pretesa se non quella di raccogliere la vita narrata di Anastasio Quiroga per consegnarla ai suoi lettori. Questa e ne piu ne meno la sua intenzione. Ed e per questo che, dalla semplice narrazione, basata su resoconti, citazioni, ricerca di alcuni momenti singolari della vita del creatore andino che sembra volere poco piu che essere sentito mentre cavalca per il mondo, come chi monta a cavallo e porta con se la sua memoria per condividerla, riesce a farci sentire profondamente il significato delluomo che ci rappresenta. Non piu nel mestizaje americano in cui ci troviamo, ma nellAmerica come totalita storica ed esistenziale. Miller riesce a condurci attraverso Anastasio verso lAmerica viva che e la nostra madre terra, quella che ha creato e ricreato noi che, tramite i nostri antenati, siamo arrivati da altri continenti. E ci comunica che questa America ci fa suoi nella presenza unica di questuomo attraversato dai venti e dalla musica delle Ande" (Alejandro Tarruella).

Profusamente ilustrado y de fácil consulta, combina explicaciones claras de cada tema con ejemplos visuales de su aplicación práctica. Con conceptos y ejemplos, podrá aprender a tomar decisiones de diseño mas informadas y, en ultima instancia, mejores. Principios que se pueden consultar facil y rapidamente, con una descripcion completa de cada uno y ejemplos y directrices para su puesta en practica, graficos y notas al margen, asi como referencias cruzadas de principios relacionados. La profesion de diseñador de interiores es una carrera compleja, amplia y creativa. Del mismo modo, los conocimientos que necesitan los diseñadores de interiores son integrales: desde los grandes gestos de la planificacion del espacio hasta los detalles mas sutiles de las paredes y la carpinteria ornamental, pasando por el conocimiento de las tecnicas de mobiliario y tapiceria, el estilo final, la seleccion de obras de arte y la documentacion fotografica de los proyectos una vez concluidos.Esta es una completa referencia que se convierte en el estandar para estudiantes, profesionales, pedagogos y todos aquellos que busquen ampliar y mejorar su comprension y conocimientos del diseño de interiores.

Cuando termines de leer este libro, serás la mayor experta en tu piel, conocerás su tipo y sus necesidades y sabrás qué productos te convienen a cada momento para combinar tu propia fórmula exclusiva para ti.Es mucho mas que una guia sobre cosmetica: es una apuesta por una belleza sana y saludable.Plantea una nueva forma de mimarte y atenderte para ofrecer tu mejor version sin frustraciones ni dramas, sin exigencias ni comparaciones, simplemente sintiendote, escuchando tu piel.Lo notaran quienes te rodean, lo sentiras tu, la protagonista de estas paginas. Asegurado.

Ser creativo no solo expresa un deseo en las sociedades contemporáneas, sino que se ha convertido en un imperativo y en un modelo cultural universal. ¿Cómo la idea minoritaria y elitista de la creacion estetica del artista, asociada a la realizacion de un potencial natural e innato, ha llegado a forjar un modelo social de la creatividad universalmente vinculante? Andreas Reckwitz analiza criticamente como este imperativo se ha desarrollado desde los años setenta del siglo pasado hasta la actualidad, extendiendose a los mas diversos ambitos de una manera tan contradictoria y conflictiva como eficaz, en un marcado proceso de estetizacion social: en el arte de vanguardia y el posmodernismo, en la psicologia de la creatividad y del crecimiento personal, en la economia de la innovacion y las industrias creativas, en los medios de comunicacion y el star system creativo o en el urbanismo de las ciudades creativas. Indaga asi en como la transformacion de los viejos ideales emancipadores de la creatividad ha traido consigo nuevos tipos de coerciones basados en la innovacion estetica permanente, en un ciclo interminable y nunca satisfactorio de actos creativos.Andreas Reckwitz es profesor de Sociologia en la Universidad Humboldt de Berlin. En su obra ha analizado la genealogia de la creatividad como imaginario social tardomoderno y la singularidad como rasgo distintivo de la epoca actual. Die Gesellschaft der Singularitaten [La sociedad de las singularidades] fue galardonado con el Premio Bavaro del Libro (2017). En 2019, obtuvo el Premio Leibniz de la Sociedad Alemana de Investigacion (DFG). Colaborador frecuente de Die Zeit y Der Spiegel, las obras de Reckwitz han sido traducidas a mas de quince idiomas. Entre sus ultimos ensayos publicados en español, se encuentran El fin de las ilusiones (2022) y Tardomodernidad en crisis. Por un horizonte social alternativo (2022), junto a Hartmut Rosa.

La realidad del diseño es paradójica: a pesar de que todo lo que nos rodea está diseñado –tanto objetos y espacios como comunicaciones y actividades— y de sus importantes repercusiones en la vida soc