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Imágenes narradas. Cómo hacer visible lo invisible en un guión de cine aborda la escritura de guiones desde una perspectiva nueva.La mayor parte de los guionistas centran toda su energía en lograr que funcione la trama, la estructura y los dialogos y se olvidan de la enorme capacidad expresiva de las imagenes, pese a que esta es la esencia del lenguaje audiovisual.El presente libro anima al guionista a ser consciente de su condicion de cineasta, mas alla de su papel de contador de historias. Le proporciona herramientas para saber proyectar en papel su "pelicula soñada" y que sus lectores sean capaces de "verla" antes de que llegue a ser rodada.

La teoría de la arquitectura en la actualidad, lejos de constituir un conjunto uniforme y coherente, se constituye por un conglomerado de aspectos dispersos que forman un mosaico entrelazado. El espacio, la memoria, el uso, la tecnica, la luz, la percepcion..., son algunos de los campos de interes que constituyen el rizoma caotico sobre el que se asienta el pensamiento arquitectonico.La Composicion arquitectonica, entendida como el conjunto de disciplinas que configuran el substraigo teorico sobre el que se asienta la practica de la arquitectura, se va organizando a partir de estas piezas, en cierta medida autonomas, asentando de este modo el saber de la arquitectura.

Una biografía y una mirada personal sobre el cantautor español Joaquín Sabina.Pongamos que hablo de Joaquín es un intento por acercarse a la deslumbrante personalidad del cantautor español más aplaudido. Joaquin Sabina es un fenomeno que supera el estricto ambito de la musica. Considerado como el autor que ha aportado una nueva dimension a la musica popular en lengua castellana, su reconocimiento en España y America Latina supera todas las previsiones.Joaquin Carbonell tambien es cantautor. Y periodista. Y conoce a Sabina desde 1978. Desde entonces ha compartido muchos momentos de la vida de este. Ha asistido a numerosos conciertos y ha sido testigo del nacimiento de una carrera artistica deslumbrante.Este libro ha sido elaborado a lo largo de tres años y supone una aproximacion documentada y rigurosa a la vida del cantautor de Ubeda. Pero ademas aporta la mirada personal de otro cantautor como el propio Carbonell. Pongamos que hablo de Joaquin incluye el testimonio original de numerosos amigos y colegas de Sabina, de quienes lo han conocido en sus facetas laboral y profesional y tambien de quienes forman o han formado parte de su circulo mas intimo.El resultado es un retrato que nos ayudara a descubrir cada rincon de este creador irrepetible, complejo y desconcertante, admirado, odiado, envidiado y, sobre todo, idolatrado por millones de admiradores en todo el mundo.

Hace más de dos décadas, Arthur C. Danto anunció que la llegada del fin del arte se había dado en los años sesenta; y fue precisamente tras esa declaración cuando se situó a la vanguardia en la crítica radical de la naturaleza del arte en nuestro tiempo. Esta obra presenta la primera reformulacion a gran escala de esta original percepcion y muestra como, tras el eclipse del expresionismo abstracto, el arte se ha desviado irrevocablemente del curso narrativo que Vasari definio para el en el Renacimiento.

CONTENIDO: Las Coplas por la muerte de su padre, son una elegía escrita por Jorge Manrique en la muerte de su padre, el Maestre de Santiago don Rodrigo Manrique. Escritas, al menos una parte, con posterioridad al 11 de noviembre de 1476, fecha de la muerte de don Rodrigo Manrique, constituye una de las obras capitales de la literatura española y, sin duda, el mejor poema lirico de la poesia medieval castellana.Esta obra pertenece al genero poetico de la elegia funeral medieval o planto y es una reflexion sobre la vida, la fama, la fortuna y la muerte con resignacion cristiana. Se inspira en los precedentes clasicos y medievales del genero y en el Eclesiastes, pero tambien contiene alusiones a la historia reciente de Castilla e incluso a sucesos en los que pudo estar presente el propio autor.Esta pequeña obra forma parte de una coleccion, Libros de Mejor Vista, pensada para aquellas personas que tienen problemas con las ?letras pequeñas?, propias de los textos actuales; neolectores o lectores de vista cansada que tengan interes tanto por los clasicos como por los autores actuales.AUTOR: Jorge Manrique naceria en Paredes de Nava (Palencia). Fue hijo de Rodrigo Manrique (1406-1476), Maestre de Sant iago y poeta aficionado. En 1470 contrae matrimonio con Guiomar Meneses, hermana de su madrastra. Lucho junto a los Reyes Catolicos, que le dieron la capitania de la Santa Hermandad en Toledo. Herido mortalmente en una escaramuza, fue enterrado en el monasterio de Ucles y trasladado junto a su padre.Gran parte de sus poemas amorosos se leen en el Cancionero General (1511 y 1514). Ofrecen simbolos belicos: el amor como conquista; el enamorado como cautivo, etc. Juega con el nombre de su esposa en acrosticos o silabas enlazadas; ofrece hiperboles sacroprofanas y alusiones a Fortuna. Las Coplas a la muerte de su padre (h.1476-79) aparecen por vez primera en Zamora, 1483. Las Coplas reflejan lecturas de historia antigua y ecos de Ciceron y Seneca. Tratan el tiempo y la muerte con sencillez. Por eso, Jorge Manrique es hoy el mas importante de los poetas medievales españoles.

Escribir historias para el cine siempre será una pasión en auge. Estrategias de guion cinematográfico salva el abismo existente entre los paradigmas iniciales y la estructura completa de un texto de cine. El libro abarca todo el proceso de creacion de una historia, desde la idea hasta la compleja escaleta de nudos de accion. Al mismo tiempo se introducen numerosos ejemplos, clasicos y mas recientes, sacados del cine de genero y de textos de guiones literarios como Pequeña Miss Sunshine, Origen, El discurso del rey, Matrix, El Padrino, Aliens, Sospechosos habituales o Amadeus.Antonio Sanchez-Escalonilla estudia las enseñanzas de los gurus del guion, y propone una pauta creativa original, util para estudiantes de cine y guionistas profesionales.

El diseño de estampados textiles es un oficio claramente marcado por la industria y sus procesos de fabricación. Con un enfoque riguroso y un análisis exhaustivo, Alex Russell ha logrado aunar en este volumen las consideraciones tecnicas y metodologicas que son imprescindibles para introducirse en la profesion junto con aquellos aspectos formales mas ligados a la vertiente creativa del diseñador. Principios basicos del diseño textil esta planteado como un manual de referencia para conocer los fundamentos del diseño de estampados textiles, y expone las claves de esta especialidad teniendo siempre en cuenta el marco de la industria donde opera. El libro aborda tambien los factores culturales y economicos que pueden modelar los requerimientos de un proyecto, asi como el amplio abanico de aplicaciones con las que trabajan los tambien llamados "decoradores de superficies": desde el papel de pared y el papel de regalo hasta, naturalmente, los tejidos. Este perfil profesional es uno de los mas requeridos por los sectores de la moda, el hogar, el interiorismo y el material de papeleria, de ahi que el libro se centre tambien en dar pautas y consejos practicos para elaborar portfolios e introducirse en el mundo laboral. Dirigido a estudiantes y jovenes profesionales, el libro no se deja nada en el tintero ?desde las tecnicas de estampacion, el posicionamiento de los motivos diseñados o los tipos de estampado, hasta la creacion de colores, la presentacion de muestras de tejido o las licencias de uso?, pero al mismo tiempo utiliza un estilo claro y didactico que lo convertira rapidamente en manual de cabecera para todo aquel que desee conocer mejor uno de los oficios con mayor proyeccion en el sector del diseño.

Fue el día D + 1. El mundo miraba a las playas de Caen y Cherburgo cuando el pequeño Miguel desembarcaba discretamente en un barrio popular granadino. El 7 de junio de 1944 empezó la historia que aqui nos cuenta su protagonista, revelandose como el mas cordial de los radicales, el mas expresivo de los discretos y tal vez el mejor prosista entre los rockeros. Miguel Rios pisa fuerte en el arranque de este concierto literario, con una cita de Antonio Gamero: No les cuentes tus penas a tus amigos, que los divierta su puta madre. Pero no hay que alarmarse: nos divierte, y mucho, porque evoca con extraordinaria frescura los tiempos en que bailar el twist era cosa de endemoniados y hacer el amor en Granada no era un pecado, sino un milagro; y los años asombrosos que siguieron, en los que todo cambio. El relato empieza en Mexico, en 2011, en la noche sobrenatural del ultimo concierto. Miguel vuelve la vista atras y repasa una vida llena de exitos y tropiezos, amores y desencantos. Quien lea estas maravillosas paginas se encontrara con mil celebridades y un sinfin de personas que no son famosas, pero si decisivas para un musico comprometido, enamoradizo, torrencial y a la vez sereno. Como diria su amigo Angel Gonzalez, donde pone su voz se pone entero. Estas memorias son buena prueba de ello.

Verdadero y falso es una granada de mano en forma de libro, diseñada para dinamitar el teatro pretencioso y deshonesto que se practica hoy en día. Sunday TimesPublicado en 1998 por primera vez, Verdadero y falso se ha convertido en un titulo de referencia para el actor y el creador actuales, que a menudo, se encuentran atrapados entre su propio oficio y el negocio del espectaculo. Este libro se dirige al actor de una forma tan sincera como irreverente, Arremete contra las vacas sagradas de la interpretacion -especialmente contra los valedores del metodo Stanislavski y los agentes del negocio teatral- y propone en cambio nuevas formas de valorar y acercarse a un personaje, de trabajar un texto, de enfocar los ensayos y las audiciones y de sobrevivir, con la maxima cordura, en el negocio de la interpretacion conservando y protegiendo tanto la dignidad personal como el compromiso actoral.Mamet apela al coraje que requiere mostrarse en escena como acto en si, sin añadidos, y disecciona, con su mordacidad habitual, las razones por las que un actor no debe asistir ni a escuelas ni a cursos de interpretacion. Desbancando los lugares comunes, proporciona a la vez una valiosa orientacion para que el actor pueda sacar lo mejor de su oficio.

El jardín de la metrópoli constituye un nuevo modelo de espacio libre para la ciudad dispersa que puede dar lugar a un nuevo estrato de la realidad metropolitana: un nuevo espacio libre, reflejo de un espiritu que garantice la sostenibilidad sin renunciar a su formalizacion desde la modernidad. Este libro trata de establecer los "principios" de ese nuevo espacio libre a traves del analisis de varios modelos historicos y de algunos ejemplos contemporaneos: desde jardines o parques hasta sistemas de espacio publico e hibridos urbanos. Tambien se pretende aprender de este nuevo espiritu mediante la recopilacion de materiales procedentes de diversas disciplinas la agricultura, la ecologia, el arte y la arquitectura, que no son presentadas desde su especificidad, sino que se interpretan desde la logica de la arquitectura del paisaje. A partir de tales principios y elementos, finalmente, el autor define un nuevo estrato urbano, producto de la integracion de todos los espacios libres metropolitanos desde los drenajes del territorio a los bosques de la metropoli o desde las agriculturas urbanas hasta los jardines de asignacion y las infraestructuras verdes con una actitud que puede persistir en las pequeñas acciones individuales o en todas aquellas intervenciones que, sin resolver la globalidad, pueden ser reflejo de su esencia.

La mirada incisiva de John Berger inaugura nuevos modos de ver donde la mirada hacia el arte y hacia la vida se confunden combinando un exhaustivo análisis que tiende a ser objetivo, entre materialista y purovisualista. El ojo de la camara y el ojo del artista nos hablan del significado oculto en la mirada cotidiana con la que contemplamos paisajes, animales o personas queridas. En los lienzos de Millet, Courbet, Turner, Magritte y Bacon, Berger evoca experiencias que confunden el propio misterio que rodea al arte con nuestras propias vidas, paseando entre categorias literarias, del relato al ensayo, sin casi reparar en ello.

Este diccionario ya clásico recoge la terminología básica de arquitectura y construcción, tanto aquella de uso común en la actualidad, como aquella que designa las técnicas y los elementos constructivos de la arquitectura historica.El libro cuenta ademas con un apendice de laminas que incluye dibujos detallados de los elementos arquitectonicos mas importantes, un glosario ingles-español y una bibliografia complementaria.Se trata de un compendio breve y directo de la terminologia fundamental que deben conocer tanto los estudiantes como los profesionales de la arquitectura, la construccion y la historia del arte asi como cualquier persona interesada en la materia.

Unas memorias escritas a corazón abierto«A mi madre, María Dolores, y a todas las madres que defienden su verdad» La vida de María Dolores, madre de Manuel, jamás fue fácil: empezó a trabajar sien

Las bañeras, las cocinas y los tenedores esconden una historia. La vida privada dice tanto de una civilización como el análisis de sus batallas y contiendas. Todo sobre la casa desgrana, estancia por estancia, la evolucion de la vivienda a lo largo de la historia y nos descubre el origen de nuestros arraigados habitos domesticos.Si los romanos comian acostados y durante la Edad Media se impuso la costumbre barbara de comer sentado alrededor de una mesa, los reyes renacentistas, en cambio, solian comer solos frente a un numeroso sequito que permanecia de pie a su alrededor. Las primeras camas construidas eran estructuras elevadas para evitar humedades, corrientes y ratas, y mas que un mueble destinado al descanso, para la nobleza medieval el lecho fue uno de los epicentros de la actividad social de la corte, donde se recibian visitas o se trataban asuntos de Estado. Los baños no gozaron de un espacio propio en la vivienda hasta bien entrado el siglo xx, cuando convergio la generalizacion de las tuberias, el agua caliente y las doctrinas higienistasAnatxu Zabalbeascoa narra en este libro una cronica amena y apasionante de aquellos hechos que, como estos, han configurado la evolucion de la casa y de nuestros habitos domesticos. Arquitectura, tecnologia y vida privada confluyen en esta obra transdisciplinar que, partiendo de un analisis social y antropologico, nos narra la historia de seis espacios baño, cocina, dormitorio, jardin, salon, comedor para desvelarnos la evolucion de nuestra propia cotidianidad. Por sus paginas no solo desfilan Le Corbusier y Chippendale, el estilo Imperio y los jardines colgantes de Babilonia, sino tambien inventores y decoradores, politicos y monarcas, asi como nobles, burgueses y campesinos.El estudio de la autora discurre en paralelo a las potentes ilustraciones de Riki Blanco, que han sido minuciosamente creadas para este relato, y logran captar y trasladar al lector a ambientes preteritos con excepcional agudeza.

La negra Mercedes Sosa canta su biografía. A los 67, en el 2003, decidió contar su vida. Como no quiso simularse escritora, la suya es una biografía en voz alta.«Mercedes Sosa. La Negra» es la ed

Con una sinceridad absoluta hasta ahora nunca vista, el rubio de Pecos relata en este libro toda su vida sin tapujos, desde su infancia hasta su primer medio siglo vivido. El autor comparte momentos de su vida, a veces dolorosos, otras veces llenos de sonrisas, que le han ido guiando a lo largo de su vida y le han ido convirtiendo en mejor persona.

La maternidad transforma el cuerpo de una mujer en todos los sentidos. La piel, como espejo visible del organismo, también cambia: aparecen manchas, estrías, eccemas, picores, sensibilidad, pérdida de cabello Pero nadie te lo explica bien o hay pacientes que necesitan o quieren profundizar en ello y buscan fuentes fiables. El embarazo es una epoca sensible.Piel de mama nace para llenar ese vacio. Es un libro medico escrito desde la experiencia clinica de la dra. Montserrat Fernandez Guarino, dermatologa y madre, que ha escuchado a cientos de mujeres preguntar lo mismo: ¿Esto es normal?, ¿Puedo usar crema si estoy dando el pecho?, ¿Por que me pica tanto la barriga?, ¿Me puedo teñir el pelo?, ¿Que hago con esta mancha que me ha salido?.Con rigor cientifico y lenguaje comprensible, el libro recorre los principales cambios dermatologicos del embarazo y el posparto: cloasma, estrias, caida de cabello... Tambien dedica varios capitulos al cuidado de la piel y el pelo en embarazadas, la cosmetica segura, y resuelve dudas frecuentes sobre productos como tintes capilares, autobronceadores, desodorantes, peelings, cremas reafirmantes, retinoides o despigmentantes.Un libro necesario para que la piel de las madres deje de ser invisible en un momento en que todo cambia y donde cuidarse tambien la piel es una forma real de quererse.

Abu Dhabi, the largest, oil-richest and therefore wealthiest of the seven United Arab Emirates, surprises its visitors with its beauty and splendour in a once barren environment, its ultra-modern infrastructure with the latest developments of the 21st century and at the same time with living traditions from the world of the Bedouins. The rich emirati in a white dishdasha loves his fast car, but also falconry and camel racing, just like his ancestors. His wife dresses in elegant black abayas, but she is also a customer of the luxury boutiques in the malls with all the top Western labels.Carlo Reltas presents 77 interesting places within 14 sections in words and pictures. Firstly, he takes us to the most beautiful place in the Emirate, the Sheikh Zayed Grand Mosque, inaugurated in 2007 - a dream in marble and gold. Other superlatives follow, from the emirates tallest tower to its coldest place. Historical sites and architectural highlights of the new millennium such as the Louvre Museum on the Gulf and the Emirates Palace fascinate the author in equal measure. However, the magic of the "Empty Quarter", as the desert is called here, surpasses all of this, he says. He also shows markets/souks, sports venues, his favourite restaurants and cafes, places on and in the water - his Abu Dhabi in the exciting balancing act between tradition and modernity.

Dragons have captured the imaginations of artists for eons. Images of the beasts appear in the earliest myths, on the armor of medieval knights and in todays popular culture. Here, in this new and improved third edition, dragon aficionado and artist Lora Irish shares tips and techniques for creating your own fantastic renderings of mans favorite foe. Whether you are a beginner or an accomplished artist, youll find a treasure trove of ideas for dragon art in any medium. Includes more than 100 dragon patterns, basic dragon anatomy, fascinating dragon lore, evolution and more! Updated for this edition is brand new art for both Eastern and Western dragons, a new gallery, sections on dragon history, lore, and anatomy, and a newly added section on transfer instructions for all applications, including fabric, wood, canvas, and other materials.

SO YOU WANT TO BE A JEWELRY DESIGNERYou make jewelry. That is what you do.But when you think jewelry and speak jewelry and work jewelry, this is what you have become. This is your purpose.Becoming a Jewelry Designer is exciting. With each piece, you are challenged with this profound question: Why does some jewelry draw peoples attention, and others do not? When designers turn to how-to books or art theory texts, however, these do not uncover the necessary answers. They do not show you how to make trade-offs between beauty and function. Nor how to introduce your pieces publicly. You get insufficient practical guidance about knowing when your piece is finished and successful. In short, you do not learn about design. You do not learn the essentials about how to go beyond basic mechanics, anticipate the wearers understandings and desires, or gain management control over the process.So You Want To Be A Jewelry Designer reinterprets how to apply techniques and modify art theories from the Jewelry Designers perspective. This very detailed book, by jewelry designer Warren S. Feld, reveals how to become literate and fluent in jewelry design. The major topics covered include,1. Jewelry Beyond Craft: Gaining A Disciplinary Literacy and Fluency in Design2. Getting Started3. What Is Jewelry, Really?4. Materials, Techniques and Technologies5. Rules of Composition, Construction and Manipulation Design Elements Color, Point, Line, Plane, Shape, Form, Theme Architectural Basics6. Design Management7. Introducing Your Designs Publicly8. Developing Those Intuitive Skills Within: Creativity, Inspiration and Aspiration, Passion9. Jewelry In Context: Contemporary Jewelry, Fashion, Taste, Style, Cognition, Sexuality, Self-Care10.Teaching Disciplinary Literacy In Jewelry Design