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La progresiva importancia del conocimiento como apoyo fundamental para laeficiencia y el desarrollo de las organizaciones, ha sido tema de investigación porparte de varios estudiosos a lo largo del tiempo. Es innegable el valor relevanteque ha tomado la sociedad de la informacion y del conocimiento para el progreso,no solo de las organizaciones, sino de los paises en materia de competitividade innovacion (Nonaka y Takeuchi, 1999; Donate y Guadamillas, 2009). Es por loanterior, que se considero fundamental el estudio de la gestion del conocimientoy sus pilares (organizacion, liderazgo, tecnologia y aprendizaje, segun Stankoskyet al., (1999) en el campo empresarial, especificamente, su aplicacion en las Pymesdel Valle del Cauca. Segun la investigacion teorica realizada, el conocimientoes un recurso intangible que posibilita interpretar el entorno y permite actuar(Canals, 2003), para mejorar el desempeño de las organizaciones en un entornocada vez mas cambiante.

¿Qué tiene para decir ese fondo geológico, mineral, calcáreo, de lo existente? ¿Qué es lo inerte? ¿Cómo aparece lo que nunca existió, lo que ya no existe o lo que aún podría existir? ¿Cuáles son las imagenes hegemonicas de vida? Este oceano de preguntas recorre de modo intermitente el pensamiento occidental. Este libro, si bien comparte estas obsesiones, hace resonar estos interrogantes en un conjunto de objetos del arte y la literatura producidos en Brasil y Argentina entre los años noventa y la primera decada de los dos mil.En ellos, la pregunta sobre la vida, la materia y los cuerpos se formula mediante figuras como el fosil o el zombi y movimientos umbralizaciones, borrosidades que anuncian, en este caso, figuraciones por venir y, quizas, ese estado de suspension, desobra o pasaje sea lo que las defina.La lectura de obras y de poeticas de Joo Gilberto Noll, Veronica Stigger, Pablo Katchadjian y Leandro Avalos Blacha arma tramas de una sensibilidad que explora y encuentra en las instalaciones y los textos de Nuno Ramos su linea de irradiacion. La autora sigue las lineas de estas derivas, trabajando menos las apuestas individuales que el tejido comun que iluminan: una sensibilidad.

A partir de tres obras colombianas contemporáneas Sólo como de un sueño nos levantamos de Beatriz Camargo, Cuando el zapatero remendón remienda sus zapatos de Carolina Vivas y Mujeres en la plaza: Memoria de la ausencia ¿Donde estan? de Patricia Ariza, el libro nos introduce en el hecho escenico femenino en Colombia en el siglo XX y en sus diversos hilos dramaticos, desde los historicos hasta los ancestrales. La imagen omitida de la mujercontrasta con la del conocimiento de la mujer guardiana de la ley de origen, sacerdotisa, medica sanadora, creadora, maestra, la de la sabiduria ancestral. La mirada desde dentro de la frontera de la escena femenina permite visibilizar prejuicios replicados por siglos, las ideas sobre la inferioridad social, sexual, laboral y politica de la mujer que no obstante dominan el imaginario simbolico y cultural latinoamericano. Los conceptos de Performance cultural y Dramaturgias vivas, permiten comprender la imbricacion de texto representacion-publico donde se agudiza la presencia y lugar del cuerpo-voz de los personajes femeninos, como el sentido de la construccion de las masculinidades en las obras de las creadoras escogidas. Esta segunda edicion amplia el ejercicio critico inicial y lo complementa con abundante y rica documentacion grafica sobre la dramaturgia femenina en Colombia, haciendo de el, material indispensable sobre los procesos artisticos contemporaneos en el contexto cultural colombiano.

All the Small Things fue la primera canción que el autor de este ensayo sacó en su guitarra. Aunque quiso dedicarse a la música, nunca tuvo una banda. Sin embargo, ahora sabe que de esa frustración nacio la voz del poeta que es hoy. Repasar por donde empezar, rasgar un primer acorde, cerrar los ojos, amasar la atencion adentro, ignorar las miradas, intentar cantar, hacerlo mal, reir, parar, en eso, dice, se parecen tocar y escribir.

Juan Carlos Garay narra desde su primer encuentro con "KInd of Blue" de Miles Davis en una cava que en vez de vinos conservaba vinilos, hasta sus conclusiones al acompañar con el disco las distintas

Este libro es una ventana que devela momentos únicos en la escena del rock latinoamericano; encuentros de primera mano que apelan al insaciable espíritu nómada de su autor y su travesía hacia recónditos rincones del planeta en busca de sonidos unicos y sus excentricos responsables.Las historias reunidas en estas paginas repasan distintos pasajes de una trayectoria de mas de treinta años dedicada a crear textos a partir de la observacion, escucha e investigacion de canciones, discografias y conciertos. Las cronicas de Enrique Blanc desafian los prejuicios y revelan la influencia de las conexiones personales en la apreciacion de la musica. Transparentan una indomable melomania y destacan el poder universal de la musica como un puente que conecta complices incondicionales en el camino.

El universo de la banda de metal más famosa del mundo a través de la parte más importante y trascendental para cualquier fan de la música: sus letras.Más de 40 años después de su formación y tras 125 millones de albumes vendidos, Metallica sigue siendo la banda mas grande de metal rock. Se ha escrito mucho sobre el grupo, pero El sentido de Metallica es el primer libro que se adentra profundamente en los contenidos y el significado de sus letras.Sus poderosos riffs de guitarra y su contundente bateria son legendarios, pero las letras de Metallica estan a la misma altura que la intensidad de sus canciones. El cantante, James Hetfield, escribe poesia rock sobre la muerte, la guerra, la adiccion, la alienacion, la corrupcion, la desesperacion, la rabia, el poder, la religion, la justicia, la locura y otros temas trascendentales. Indignado en And Justice for All, desconsolado en Mama Said, enamorado en Nothing Else Matters, triunfante en Escape o avergonzado en King Nothing, Hetfield pinta un cuadro de emociones con mano maestra. Sutiles pero no oscuras, sus letras merecen especial atencion. Y como gran maestro de la narrativa, consigue que sus seguidores se sientan identificados por un amplio abanico de personajes, desde un Dios vengativo hasta un adolescente suicida, pasando por la clasica crisis de la madurez.

Una biografía para saberlo todo de Zendaya: un icono de su generación con más de 200 millones de seguidores y una de las 100 personas más influyentes del mundo, según la revista Time.Descubre cómo Zendaya ha conquistado el mundo del cine, la television y la moda para convertirse en el rostro de toda una generacion. Desde sus primeras apiciones en Disney Channel, Zendaya ha ido conquistando el corazon del publico y la critica con cada nuevo paso en su carrera.En esta detallada biografia, la periodista Alison James, colaboradora habitual de la prensa estadounidense y autora de otras biografias de personajes publicos, como Bruce Springsteen, la reina Elizabeth II o el rey Charles III, explora todos los aspectos de la vida de la actriz y su carrera hasta la fecha.Lleno de fotografias a todo color, el libro incluye in repaso desde sus primeras incursiones en la musica hasta su sensacional ascenso en el mundo de la moda y el cine; asi como algunos apuntes en su vida publica y vida personal, incluyendo desde su activismo hasta su consolidada relacion con Tom Holland.Adentrate por completo en el fascinante mundo de una de las estrellas mas populares del momento.

«Eminente músico estadounidense, John Mauceri es un profundo observador y pensador; explora con brillantez el reñido territorio de la música clásica del siglo XX, y aporta una nueva dimensión a nue

«Las chicas buenas van al cielo; las malas, a todas partes». Una de las frases más recordadas de Mae West resume a la perfección su vida: actriz, dramaturga, guionista, cantante y comediante, pero, s

Un original acercamiento a la historia de la humanidad a través de los relojesLas manos del tiempo es un viaje a través de la historia de la relojería, desde los primeros intentos de medir el tiempo y el gran avance en ingenieria que proporciono el primer reloj, hasta la actualidad, donde los relojes tienen un relevante significado cultural e historico.Rebecca Struthers explora el mecanismo de los relojes y como han moldeado a la humanidad. Su preciso y minucioso acercamiento a la historia, la ciencia y el oficio de medir el tiempo explican tanto la belleza de los relojes como la esencia del ser humano.

Los dibujos surgieron del deseo de comunicarme con mis hijos pequeños. Ellos elegían por turno los preferidos. Su respuesta influía en los próximos que yo dibujaba. De allí el título. Los auto-globos y la pista fueron construidos para mi nieto mayor.Puede que muchos dibujos no parezcan infantiles, pero recuerdo que el intercambio era totalmente natural y placentero.No he estudiado dibujo. Las tecnicas empleadas han sido intuitivas, via "corazon cerebro mano", que por el momento no puedo explicar.Viendolos encuentro que los temas se refieren a las relaciones entre humanos, humanos y figuras imaginadas, humanos y animales, animales con partes de humanos, animales con animales, humanos y animales transformados o hibridos, humanos y naturaleza, humanos consigo mismos"Nihil humanum me alienum est".Reconozco entonces mi propia busqueda en aquello realizado hace medio siglo, junto a mis niños.

Jim Morrison, líder de The Doors e icono de la contracultura, fue hallado muerto, con solo 27 años, en la bañera de un piso de París. Pocos saben que hasta llegar a ese trágico desenlace sufrió un brutal y absurdo acoso politico, judicial, policial y mediatico.Morrison, el primer cantante de rock detenido en un escenario y uno de los primeros en sufrir la cultura de la cancelacion, fue empujado a un demencial juicio en Miami y se enfrento a enemigos tan poderosos como el presidente Nixon; J. Edgar Hoover; los medios de comunicacion; decenas de reaccionarios leguleyos y un juez conservador con aspiraciones politicas. Pero, tal vez, su peor enemigo fue el mismo.

Es una concepción ampliamente aceptada que, en el seno de las monarquías modernas, las facultades de las reinas consortes se limitaban a ser mera condición de posibilidad para la concepción de un heredero; no obstante, basta con acudir a la mas esencial historiografia para desmentir este presupuesto. Al considerar la monarquia hispanica de los Habsburgos en el siglo XVII, no resulta complicado encontrar reinas que actuaban como consejeras del monarca, reinas que fueron o se concibieron a si mismas como regentes, e incluso alguna que pudo llegar a pensarse como la propia heredera al trono. En definitiva, consortes que, de facto, participaban, en mayor o menor medida, del poder reservado al rey.El ejercicio de este poder requeria la creacion de una persona identificable con la que exhibir una imagen publica rigurosamente planeada. El genero pictorico del retrato real se hallaba precisamente supeditado a la consecucion de este proposito, a moldear la idea que de si mismas deseaban proyectar las reinas consortes tanto en las cortes extrajeras como en la suya propia. Adhiriendose a esta premisa, los articulos que integran este volumen se aproximan a los retratos de estas consortes atendiendo a la dimension politica de los mismos y asumiendo en todo momento que la composicion formal de estos cuadros en ningun caso debe ser concebida como resultado de las decisiones esteticas del pintor que los firma, sino como la concrecion de un meditado sistema simbolico a traves del cual estas monarcas quedaban vinculadas tanto a ideales culturales y politicos el liderazgo dentro del mundo catolico o el poderio del orbe hispanico como a rasgos idiosincraticos laudatorios referidos a la castidad, la obediencia e incluso a una buena disposicion para la gerencia del Imperio.La obra esta profusamente ilustrada con reproducciones pictoricas.

La otra cara de la bestia indómita de Hollywood. Estrella de cine. Director. Guionista. Pintor. Incluso actor porno. En un mundo obsesionado con el glamour, Sylvester Stallone se abrió camino desde los callejones de Hells Kitchen hasta convertirse en un icono de masas, en un verdadero heroe de la clase obrera.Pero el atractivo de Stallone trasciende fronteras. Adorado por el publico y menospreciado por la critica, es un artista integro, poseedor de una mirada humanista y tenaz. Eso le ha permitido crear personajes que libran una dura batalla en la que pueden ser derrotados, pero que jamas se dan por vencidos. Bienvenidos al mundo de Stallone, donde la lucha esta dentro y fuera de la pantalla.

Alexander McQueen fue sinónimo de riesgo, teatralidad e innovación en el mundo de la moda. Desde sus icónicas colaboraciones hasta sus impactantes desfiles, el controvertido, exigente y añorado diseñador se hizo famoso con sus fantasticas siluetas y su intencion de desdibujar las fronteras del genero. Un libro que explora la historia de la casa de moda, desde los inicios hasta el actual liderazgo de Sarah Burton. Gracias a una cuidada seleccion de fotografias de sus mejores diseños, detalles y bocetos, se abre el telon del maravilloso mundo de Alexander McQueen.El mundo necesita fantasia, no realidad. Ya tenemos bastante realidad hoy en dia. Alexander McQueen

Desde que Audrey Hepburn desayunó frente al escaparate de Tiffany con un vestido negro, Givenchy ha sido el faro que guía la alta costura. Mujeres tan diferentes como Jackie Kennedy, la duquesa de Sussex, Elizabeth Taylor o Kendall Jenner se han rendido a sus lineas limpias y comodas, a sus siluetas clasicas y femeninas, al romanticismo y la sofisticacion de vestir el estilo Givenchy. Este libro explora la historia de la firma, desde su coleccion debut de 1952 hasta las propuestas tan modernas como atemporales de los ultimos años. Exquisitamente ilustrado, con fotografias que muestran la cuidada seleccion de diseños, detalles e hitos, el mundo de Givenchy desfila a lo largo de estas paginas en todo su esplendor.Dar vida a un tejido es algo fabuloso: lograr que algo se mueva bien, la armonia del color. Hubert de Givenchy

La historia de una de las casas de moda más elegantes del mundo. Desde la fundación de la Casa de Valentino en la Roma de la década de 1950, Valentino Garavani ha sido celebrado por sus atractivos diseños, y sus deslumbrantes vestidos siguen siendo el ejemplo perfecto del glamur de la alfombra roja. Valentino, a quien se le conoce simplemente por su nombre de pila, es toda una leyenda de la moda. Este libro empieza con los inicios de Valentino en el mundo de la alta costura en Paris, pasa por la rutilante escena social de Nueva York y la importante presencia de la casa en Hollywood desde la decada de 1980, hasta nuestros dias. La publicacion reproduce hermosas fotografias de las diferentes epocas junto con una explicacion de cada maravilloso modelo."Se lo que quieren las mujeres. Quieren ser hermosas". Valentino Garavani

Una guía cuidadosamente ilustrada de los años que Lagerfeld trabajó en Chanel, desde su alta costura elaborada con gran exquisitez a los impresionantes e irreverentes desfiles que han hecho de Chanel la marca mas ilustre del mundo. La Casa Chanel no es sinonimo de un diseñador emblematico, sino de dos. Primero fue Gabrielle y luego Karl. Sin embargo, Karl Lagerfeld no se limito a continuar el legado de Gabrielle Chanel, sino que lo reinvento. Los productos iconicos de la Casa Chanel -el vestidito negro, el traje de tweed, la bisuteria y la fragancia- se actualizaron con ingenio para la mujer moderna, mientras que los deseados accesorios estampados con el logotipo de la doble "C", reconocibles al instante, se convirtieron en simbolos universales de una elegancia ludica."Los jovenes creadores que quieren seguir mis pasos, tienen que correr". Karl Lagerfeld

Ecos de Ayurá es un tributo a la quebrada La Ayurá, del municipio de Envigado, y a su valor simbólico e histórico, al tiempo que un recorrido por el devenir de la relación compleja y no exenta de sombras entre los seres humanos y su entorno. Las once piezas que conforman este ciclo remiten desde sus respectivos titulos, desde el modo en que cada una se caracteriza y desenvuelve, e incluso desde la manera en que se ordenan, a esa misma trayectoria geografica y temporal en la que La Ayura y sus vecinos se entrelazan en experiencias, recuerdos, valores y deseos.Daniel Leguizamon.La propuesta de Ecos de Ayura fue reconocida como ganadora del Portafolio Departamental de Estimulos, 2022del Instituto de Cultura y Patrimonio de Antioquia (icpa), en la categoria Hoy Suena Asi.