Ebooks de música, página 54 de 363

Este libro es un homenaje a todos los que han hecho posible el programa Todo Música, del Canal Eductativo 2. Reúne entrevistas y materiales vinculados con algunas reconocidas figuras de la música cubana que aceptaron dejar sus confidencias en programas inolvidables.

Aprende a gestionar tu negocio es una guía práctica para emprendedores que no cuentan con estudios superiores y busca brindarles los fundamentos administrativos, contables y financieros básicos para facilitarles el proceso de estructuracion y crecimiento de su negocio. Incluye conceptos, ejemplos y actividades para conocer y comprender, de manera sencilla, elementos de planeacion estrategica, liderazgo, administracion de riesgos, costos y presupuestos, estados financieros y aspectos legales. Es el resultado del trabajo colaborativo realizado entre estudiantes y profesores del proyecto social del Departamento de Contaduria Publica de la Universidad EAFIT

Una obra en la que está latente, fundamentalmente, la poesía. Unos versos arraigados con fuerza, pero de manera orgánica, a la cultura andaluza, a nuestras raíces más puras, a nuestra sangre, nuestro pasado, presente y futuro. Una diversidad de generos que el aficionado al flamenco suele buscar, intentando encontrar algo fresco y subversivo, mas alla de ese caudal inagotable, interpretado por anteriores generaciones, del que todos hemos aprendido. Una recopilacion imprescindible para el amante del flamenco, indispensable para el mancebo de la poesia.Dos iconos locales de lo universal, dos nombres propios en mayuscula de un genero global, que se abren en canal y aportan lo nuevo bebiendo de lo viejo: la pureza de un genero que se actualiza, que mira hacia atras para luego mirar al frente. La musica, la poesia, la belleza de la palabra, la cadencia, la importancia del mensaje y la relevancia de la sonoridad en una recopilacion que une el pasado y el futuro. La poesia y el flamenco de la mano, fundiendose armoniosamente en la pluma de dos de sus mas fervorosos y talentosos creadores y amantes.

"Los libros de texto han sido desde siempre objeto de interés tanto para las encrucijadas que deben resolverse en los sistemas de educación nacionales como en el campo de la investigación didáctica y pedagogica. ¿Garantes del acceso democratico a los saberes de la educacion obligatoria o dispositivos que promueven la reproduccion acritica de conocimientos oficiales y la rutinizacion de las practicas del aula? ¿Objetos editoriales innovadores o productos de mercado de factura previsible?Los libros de texto: ¿tradicion o innovacion? es una recopilacion de articulos que ponen en juego estas y muchas otras preguntas que encuentran en los aportes de investigadores e investigadoras colombianos, españoles y argentinos algunos modos de seguir abordando un tema que cobra relevancia no solo en la cotidianeidad del aula, sino tambien en las decisiones de politica educativa relacionadas con los materiales de enseñanza.En el contexto actual de desarrollo y diversificacion de los canales y soportes para la circulacion del conocimiento, la mirada multidisciplinaria sobre los libros de texto atendiendo a sus ideologias subyacentes, a los contenidos que presentan, al modo en que se seleccionan y se evaluan, entre muchos otros aspectos conforma una agenda para su estudio que este libro presenta de manera solida y con originales trabajos. "

La resonancia de una honda voz de poeta.Una estrofa popular abre este poemario: «Llamadme amparo,/ el enfermo buscaba el alivio/ malito, y yo no lo hallo». A continuación, Niño de Elche empieza a hil

Ubicado en el subsuelo de la Isla de la Genética, un laboratorio asegura la vida y la reproducción asistida como única solución viable para la continuidad de la especie humana, tendiente al hipogonadismo y la neotenia. A medida que se desarrolla la historia, aparecen anomalias en la telecomunicacion y toma protagonismo el conflicto ontologico de cada personaje: Sunna, Adalberg, Valdi, Solmundur, y los demas, son el reverso de una eusociedad hipertecnologica, aislada y en crisis.

Este libro de transcripciones fue hecho con el propósito de aprender, absorber el lenguaje y el estilo de improvisación de Bob Mintzer. Además de poder observar y analizar cómo interactúan en diferentes situaciones, ideas utilizadas en su improvisacion como: Secuencias melodicas, superimposiciones armonicas, linea cliche y pedales para crear climax en su solo y demas tecnicas utilizadas.

La primera antología de los ensayos sobre música de Félix de Azúa. Una mirada lúcida a la tradición musical de Occidente y una invitación a pensar algunos de los compositores más relevantes de la música clasica.Las musicas simples y populares, de los divertimentos de Mozart a los de Satie, de las Bagatelas de Beethoven a los caprichos de Paganini y los valses de Strauss, todas tienen su valor y su gracia, como las bailarinas de Degas, pero en la profundidad sonora nadan los grandes cetaceos abisales de la pregunta.FELIX DE AZUAAunque Felix de Azua lleva escribiendo y disertando sobre musica toda su vida, esta es la primera vez que recopila una seleccion de todos sus escritos sobre la materia, una antologia de conferencias, ensayos, prologos y articulos que cubren mas de cuarenta años de experiencia como oyente lego, aficionado a una de las artes mas fascinantes, enigmaticas y universales. El arte del futuro es una invitacion a pensar algunos de los compositores mas relevantes de la llamada musica clasica, desde Monteverdi y Bach hasta Bruckner, Richard Strauss o Alban Berg.En una epoca saturada de visualidad, el oido es uno de los ultimos refugios donde encontrarse con las grandes preguntas y la trascendencia, el ambito en el que aun es posible comunicarse con los muertos y tomar conciencia del legado artistico de Occidente. Con su habitual lucidez, su inconfundible sentido del humor, su vocacion polemica y el vigor de una de las mejores prosas del ambito hispanico, Azua completa con este libro su indagacion en torno al problema de las artes en la modernidad.La critica ha dicho: Despues de la muerte de Octavio Paz, no creo que haya en nuestra lengua un ensayista mas personal, cosmopolita e ilustrado que Felix de Azua. Mario Vargas LlosaFelix de Azua es la moderacion, el equilibrio, la liberalidad, la independencia de juicio, el pensamiento profundo. Luis Maria Anson

La biografía definitiva de HarryStyles, quien saltó a la fama como miembro deOneDirection y desde entonces se ha convertido en uno de los cantantes solistas de más alto perfil en el planeta, además de actuar en peliculas de Hollywood y hacerse un nombre como icono de la moda.Esta biografia detallada narra la vida de Harry Styles hasta el momento. Desde su infancia y su salto a la fama en X-Factor hasta el lanzamiento de su musica en solitario, convirtiendose en la realeza de la moda. En este libro estamos mas cerca de Harry que nunca. Una montaña rusa de emociones, en las que podemos ver el inicio de su carrera, la separacion de One Direction y como Harry consiguio reinventarse a si mismo, convirtiendose en la estrella de rock que siempre habia querido ser y conquistar Estados Unidos por si mismo.No contento con ser una de las estrellas pop mas grandes del mundo, Harry tambien ha cultivado una carrera como estrella de cine y television, apareciendo en exitos de taquilla como Dunkerque, asi como presentando el show SaturdayNight Live. Tambien se ha hecho un nombre en el mundo de la moda, presentando la Met Gala con Serena Williams y Lady Gaga, y representa la iconica marca Gucci.Este es un libro que te llevara al corazon de una estrella pop muy moderna, una lectura para descubrir todos los secretos de HarryStyles.La critica ha dicho... Lleno de anecdotas, momentos relevantes en la vida del artista y extractos relevantes de otras fuentes que ayudan a hacerse una vision muy completa.Las lecturas de Mel yCanelonMe encantaron las fotos que venian y recordar esos momentos, ver donde empezo todo y como sigue.Booklovermood

En esta obra, se pretende analizar el arte del canto desde una perspectiva holística, abordando desde su historia y evolución hasta las bases médico-teóricas de los órganos de la fonación y el cuerpo humano en su conjunto, con las diversas implicaciones que su relacion conlleva. Respecto a la parte musical, se expone un resumen de la historia de la musica y del canto analizando su evolucion, se introduce al lector en ejercicios de relajacion, tecnica vocal y consejos sobre el abordaje y estudio de una partitura, ademas de unas breves y concisas nociones sobre la teoria del lenguaje musical. En relacion con el ambito medico, las bases anatomofisiologicas de la voz facilitan la comprension de diversos mecanismos y estructuras que, de otro modo, pudieran resultar mas abstractas. A ello se añaden las teorias existentes sobre el origen de la voz y los principales cientificos relevantes en el estudio de su evolucion, nociones sobre patologia, higiene vocal, tecnicas diagnosticas y conceptos farmacologicos utiles en el estilo de vida del cantante. Tambien se comenta el oido musical y las teorias relacionadas. Por ultimo, se describe un capitulo de entrevistas con personas relevantes en el ambito musical, hablando de sus experiencias vitales y de la influencia del COVID-19 momento en el que surge la idea de este libro en sus carreras artisticas. Dirigido a estudiantes y profesores de la voz, coro, aficionados y profesionales de la salud interesados.

Sagreras desarrolló uno de métodos de estudio de guitarra de mayor difusión en la región. Este es el primero de siete volúmenes, concluyendo en técnica superior de guitarra, de una obra de enseñanza clasica para el instrumento y de solicitud permanente en conservatorios de toda hispanoamerica. El "metodo" Sagreras, como suele llamarselo, es uno de los tres o cuatro metodos de mayor difusion en la region.

Los sistemas físicos y procesos neuropsicológicos que intervienen en lo que llamamos música.Combina una discusión de acústica musical tradicional con una presentación de los más recientes descubrimientos en psicoacustica y funcion cerebral. Usando el lenguaje preciso de la ciencia, pero sin matematica complicada, el autor presenta un cuadro coherente e integrado de la fisica, psicoacustica y neuropsicologia de la musica, analizando la relacion entre ciertas caracteristicas de las ondas sonoras con las sensaciones psicologicas evocadas, y describiendo como estas ondas son generadas en los instrumentos musicales, como se propagan a traves del medio ambiente, y como son detectadas por el oido e interpretadas por el cerebro. Ademas de ser de interes general para un publico bien informado, amante de la musica, este libro puede servir como texto principal o de consulta en cursos de teoria musical; tambien se espera que sea de interes para psicologos y terapistas. Encontraran en los capitulos pertinentes una util puesta al dia de los mas recientes resultados de investigacion.

Un libro de armonía completo, dinámico y actualizado para el músico popular de habla hispana, cualquiera sea el estilo y la corriente que aborde. La solidez y el criterio adoptado por Gabis, son el fruto de su extensa y reconocida carrera musical, sus estudios en Berklee College of Music y su direccion de escuelas musicales de renombre en Madrid. Su privilegiada vinculacion con el jazz, blues y el rock mundial, le permite abordar enfoques sumamente diversos y de distintas latitudes y volcarlos en este trabajo, que cuenta con un capitulo dedicado al blues y su campo armonico y que constituye el unico trabajo de estas caracteristicas editado en idioma español hasta la fecha.

"Una de las características más notables del arte musical en los últimos decenios es sin duda alguna, el prodigioso aumento de su campo de acción, antes limitado a una reducida minoría y extendido ahora a grandes sectores de la poblacion mediante el disco o la radiotelefonia que permiten al aficionado conocer sin esfuerzo y en poco tiempo mayor cantidad de musica que el profesional de antaño en varios años de experiencia. Paralelamente, las vinculaciones entre nuestro arte y las diversas ramas de la ciencia y la tecnica modernas con el relacionadas se han estrechado de tal modo que es inadmisible que el musico deseoso de poseer una preparacion completa ignore las leyes fundamentales de la Acustica, los procedimientos de formacion de las escalas y los principios que informan la construccion de los instrumentos musicales o los metodos principales para registrar y reproducir el sonido. La indole de este trabajo, destinado al estudiante de musica, cuya cultura cientifica suele ser descuidada en favor de la preparacion tecnica necesaria a su carrera, me ha decidido a incluir en el texto, directamente o mediante apendices y notas al pie, las nociones de matematicas, de psicologia y de anatomia y fisiologia del oido indispensables a la comprension de ciertos parrafos. Asimismo, por considerarlo de interes he agregado sobre los instrumentos transpositores, acustica de las salas y determinacion de la velocidad del sonido."

Este libro clásico aún es uno de los pilares fundamentales de la enseñanza inicial del piano. Desarrollado para que el alumno toque en forma conjunta con el maestro, provee una sólida base técnica y de musicalidad sobre la cual seguir avanzando en el aprendizaje del piano.

Akoschky, Judith. Videla, Mario. El mas clásico y difundido libro de iniciación a la flauta dulce del mercado hispanoparlante. Este libro es un "clásico" de la primera aproximación a la música. Aplicable tanto en las escuelas primarias, asi como en los hogares. Todos los elementos necesarios para aprender el instrumento con precision y soltura, combinando la practica instrumental con el canto, la percusion y otros instrumentos. Soprano en Do. En tres volumenes de creciente dificultad. Este libro, destinado a los principiantes tiene por objeto poner a disposicion del maestro de musica un metodo para la enseñanza colectiva de la flauta dulce. El material incluido en este primer tomo para niños abarca el aprendizaje de la primera octava del instrumento en un orden progresivo de dificultades tecnicas y musicales; fue seleccionado de manera de hacer innecesaria la inclusion de ejercicios meramente tecnicos. Teniendo en cuenta las multiples posibilidades que ofrece el trabajo en conjunto, se ha combinado la practica instrumental con el canto, la percusion y otros instrumentos musicales en arreglos a dos y tres voces, favoreciendo asi una viva participacion de los alumnos en la actividad musical. La flauta dulce, instrumento que gozo de gran popularidad en los siglos XVI y XVII ha resurgido a principios de nuestro siglo, despues de un largo olvido. Por su sencillo mecanismo, su enseñanza se adapta con exito a las necesidades de clases colectivas de niños, jovenes y adultos, constituyendo un valioso aporte a la formacion musical y a la educacion auditiva.

11º edición revisada por el autor en 1949. Traducción de Emiliano Aguirre. Casi sin excepción todo estudiante de música que pretende tener conocimientos y formación en lectura musical ha basado su practica y desarrollo en este trabajo de Paul Hindemith. Se trata de un metodo utilizado en todos los conservatorios oficiales y privados del pais, asi como por el docente particular, y permite acceder a la lectura musical tanto en los inicios como en la formacion avanzada del musico. Un trabajo de consulta y practica permanente.

El presente libro está dedicado a todos los guitarristas. Pretendemos que sea de utilidad tanto para el principiante o el instrumentalista formado (con todo lo que necesita saber para desarrollarse en la vida profesional) como para aquel profesor que carece de bibliografia especializada, ya que ha sido pensado para proveer desde los elementos basicos hasta los mas novedosos.

Claudio Gabis transcribe en este manual, todo lo necesario para entender las escalas pentatónicas, a través de ellas y en sus diferentes vertientes, explica conceptos musicales básicos de la música moderna, los cuales permitiran al lector adentrarse de lleno en esta informacion tan basica y fundamental a la hora de ejecutar el instrumentoSea cual sea el estilo a encarar dentro de los referentes principales del ultimo siglo, este manual trae el a,b,c con la informacion explicada de una manera sencilla y graficamente clara para que cualquier persona sin conocimiento ni experiencia previa pueda aprender sobre escalas pentatonicas.

Argentina conmemora los cien años del nacimiento de Astor Pantaleón Piazzolla. Por esta fecha, el bandoneonista y compositor es el músico argentino más programado y reconocido en todo el mundo. Melos Ediciones musicales edita y distribuye gran parte de su obra, incluyendo partituras para piano (como en el presente album), duos, su clasico quinteto, y obras para ensamble instrumentales o cantadas. La fecha que celebramos requeria una edicion especial, que llevara el sello de "Piazzolla 100 años" y esperamos acompañar los festejos con lo mejor de nuestro trabajo y dedicacion habitual. Cualquier adjetivo para con el Maestro Astor Piazzolla que intentaramos desde este espacio seria redundante para con nuestro publico y para con el nuevo musico, estudiante o melomano que acceda a esta edicion especial. Solo diremos que como es nuestra costumbre, hemos preparado la edicion de estas partituras con la fidelidad y rigor que la gran musica de Astor Piazzolla merece. Esta edicion tiene ese artesanal cuidado. Este es nuestro compromiso con su arte y con ustedes. Feliz aniversario, Astor Pantaleon Piazzolla