Novedades del último mes en eBooks de Estudios literarios

El esperado regreso de una autora superlativamente brillante (The New York Review of Books). La premio Booker por El dios de las pequeñas cosas firma un poderoso memoir sobresu madre, un acontecimiento editorial mundial.Una de las pensadoras mas lucidas y originales de nuestro tiempo.Naomi KleinUna novelista de finisima sensibilidad. Arundhati Roy es una cazadora de historias de vida.Javier del Pino, Cadena SERDestrozada por la muerte de su madre y, al mismo tiempo, desconcertada y mas que un poco avergonzada por la intensidad de su reaccion, Arundhati Roy comenzo a escribir estas memorias en un intento de comprender sus sentimientos hacia la madre de la que huyo a los dieciocho años, no porque no la amara, sino para poder seguir amandola.Asi empieza esta historia asombrosa, el libro que Roy lleva escribiendo toda la vida, un texto radicalmente honesto, divertido y profundamente conmovedor. Con la amplitud, el alcance y la profundidad de novelas tan iconicas como El dios de las pequeñas cosas, este libro es un canto a la libertad y un homenaje al amor espinoso, un ultimo abrazo entre madre e hija.La critica ha dicho: Estas memorias confirman la singularidad de su voz: una prosa que avanza en rafagas, entre imagenes casi oniricas. [ ] Tan conmovedor como implacable, en Mi refugio y mi tormenta late la idea de que la escritura es una forma de amor torcido, de fidelidad imposible.BabeliaLas memorias de Arundhati Roy desataran algo primario en ti. [] Un libro de parentesco: entre una madre testaruda y su inflexible hija; entre una autora brutalmente honesta y sus avidos lectores.Sadaf Shaikh, VogueUn libro de memorias que bascula sobre la complicada relacion que tuvo siempre con su madre. [] Ese cordon umbilical que todavia la unia con ella estaba hecho casi a partes iguales de terror y de admiracion, de rencor y cariño.Jacobo de Arce, El PeriodicoRoy es una mujer incomoda en un mundo en que la incomodidad se paga. [] Siempre vio la palabra como un animal salvaje que debia cazar y del que debia beber la sangre si queria convertirse en escritora.Sara Polo, El Mundo Arundhati Roy tiene maneras suaves y voz dulce con las que expone opiniones contundentes. Javier Martin del Barrio, Babelia Novelista de finisima sensibilidad. Es cazadora de historias de vida. Javier del Pino, Cadena SER Su beligerancia evoca el activismo politico de Saramago y las opiniones intempestivas de Handke. Rafael Narbona, El Cultural La respeto profundamente. Gracias a ella hemos podido conocer realidades que de otro modo hubieran pasado realmente desapercibidas. Chantal Maillard Sentida, poetica, intima, con generosas dosis de humor ironico La intensidad de la escritura de Roy lo mucho que le importa la gente te impele a concentrarte.The Daily Telegraph Roy se suma a Dickens, Naipaul, Garcia Marquez y Rushdie en su compasion constante, su magia a la hora de contar historias y su agudo ingenio.Booklist

Por primera vez, el Delibes más familiar a través de una mirada íntima y universal.«Germanito, hijo. Estate tranquilo que no pierdo mi saque desde el 72.»Con estas palabras tranquilizadoras cruzábamo

Las Bucólicas, también conocidas como Églogas, son la primera obra del poeta romano Publio Virgilio Marón (Virgilio), escritas entre los años 42 y 39 a.C. Este conjunto de diez poemas pastoriles combina la idealizacion de la vida rural con profundas reflexiones politicas, filosoficas y personales, ofreciendo una vision lirica de la relacion entre el ser humano, la naturaleza y el poder.Inspiradas en la tradicion griega de Teocrito, las Bucolicas presentan un mundo de pastores que dialogan sobre el amor, la amistad, la perdida y la poesia, situados en un paisaje sereno y armonioso. Sin embargo, bajo esta apariencia de simplicidad, Virgilio introduce temas contemporaneos, como las guerras civiles romanas, el despojo de tierras y la busqueda de paz en tiempos de inestabilidad. Cada egloga ofrece una mirada distinta sobre la condicion humana, combinando belleza literaria con un trasfondo de melancolia y esperanza.Entre las mas destacadas se encuentra la Egloga I, donde el pastor Titiro celebra su libertad gracias a un "joven dios" (una alusion a Octavio Augusto), mientras Melibeo lamenta su exilio; y la Egloga IV, conocida como la "Egloga mesianica", que anuncia el nacimiento de una nueva era de prosperidad y pureza, interpretada a lo largo de los siglos como una profecia simbolica. Las demas eglogas exploran amores frustrados, rivalidades poeticas y el ideal de una vida sencilla y natural, libre de las corrupciones urbanas.

Un relato íntimo, en primera persona, de la juventud de Andrea CamilleriMucho antes de convertirse en el célebre creador del entrañable comisario Salvo Montalbano, el siciliano Andrea Camilleri era un joven lleno de ingenio y anhelos que daba sus primeros pasos en el mundo del teatro. Becado en la Academia de Arte Dramatico de Roma, combatia la soledad y la distancia de su familia --y de su tierra natal, Porto Empedocle-- mediante una intensa y regular correspondencia, especialmente con su madre.En estas emotivas cartas, escritas entre 1949 y 1960, se revela el lado mas intimo y desconocido de un autor al que millones de lectores han llegado a amar gracias a sus inolvidables historias. A traves de sus palabras, seguimos su itinerario formativo, desde sus titubeantes inicios como estudiante hasta sus primeros escarceos literarios como poeta y critico.Con un lenguaje fresco, directo y lleno de vitalidad, Camilleri nos habla de sus pasiones, amistades, ilusiones y decepciones, abriendonos las puertas de su vida cotidiana: las estrecheces economicas, las elecciones afectivas y el vibrante ambiente teatral romano. Tambien descubrimos la importancia que tuvieron en su trayectoria profesional tres figuras clave del panorama escenico italiano: la relacion especial con Orazio Costa y Vittorio Gassman, y la mas compleja con Silvio dAmico, quienes marcaron profundamente su carrera.Desconocidas hasta ahora para los fieles lectores de Camilleri, estas cartas nos permiten asomarnos a las raices profundas de su talento y comprender mejor la riqueza de una escritura capaz de crear tramas animadas y personajes memorables. Un testimonio vital y literario de enorme valor que ilumina los años de formacion de uno de los narradores mas queridos del siglo XX.La critica ha dicho:La correspondencia proyecta en un segundo plano las siluetas, a veces borrosas, otras mas claras, del mundo cultural, no solo italiano sino europeo, de los años cincuenta. De Vittorio Gassman a Alberto Moravia, de Jean Cocteau a Jean Genet.Corriere della SeraUnas cartas maravillosas. [...] El futuro gran escritor siciliano llega a Roma con una beca. Estudia direccion, descubre la ciudad y su mundo cultural, y se lo cuenta todo a su familia.La StampaUnas cartas autenticas y a veces conmovedoras, que revelan el lado mas intimo y personal de un narrador aun no formado plenamente, pero ya lleno de talento.Gazzetta del SudEl teatro, la Academia, Roma, los grandes autores y relaciones, en primer lugar la mantenida con Orazio Costa, que forman una galeria del mundo cultural de la posguerra. Desde 1949, año en que se traslada a la capital, hasta 1960, mas de una decada despues, estas epistolas de Camilleri a sus padres, hasta ahora ineditas, nos ofrecen un retrato cabal del escritor en su juventud.AnsaUna jugosa correspondencia que permite realizar un sorprendente viaje a traves de los años de formacion del padre del comisario Montalbano.La Repubblica. Edizione PalermoUna joya.Il MessaggeroUn epistolario riquisimo.Giornale di Sicilia

El mundo que se refleja inconscientemente en los textos que he escrito a lo largo de mi vida es, de alguna manera, un espejo de mi propio tiempo, afirma Gregorio Marañón. En este volumen el autor ha querido recoger piezas fechadas entre 1982 y 2025. En ellas aborda la politica nacional desde un marcado espiritu de la Transicion, un espiritu que añora porque contribuiria a combatir "la desmemoria que no cesa". Tambien perfila un pais a traves de diversos retratos, a veces desde un prisma mas familiar; otras, mas empresarial. Y por supuesto esta Toledo, esa ciudad tan querida, de un gran peso sentimental y simbolico para el. Todo ello se complementa con algunos textos dedicados a la experiencia del viaje, fisico y metaforico. De manera que los textos exponen una trayectoria vital comprometida con unos principios. En palabras de Pedro J. Ramirez, "como Kundera decia de Havel, la gran obra de arte de Gregorio Marañon esta siendo su propia vida. Y no tanto por sus multiples cualidades sino por la trascendencia de su proposito". Un proposito vestido de consenso, ya que, como afirma Iñaki Gabilondo, Gregorio Marañon arrastra "el sambenito de los conciliadores, que en nuestro pais surfean como pueden en el oleaje que originan los extremismos y los fanaticos de las ortodoxias", y su espacio natural es "la plaza de la concordia". Asi lo demuestra este libro.

Las preciosas Madelon y Cathos son dos mujeres jóvenes de provincias que han venido a París en busca del amor. Gorgibus, el padre de Madelon y tío de Cathos, decide que deben casarse con un par de jóvenes eminentes. Las dos mujeres encuentran a estos hombres poco refinados y los ridiculizan. Despues llegan Mascarille y Jodelet, dos jovenes que pretenden ser hombres sofisticados y de mundo. Madelon y Cathos se enamoran de ellos y al final se descubre que estos dos hombres, Mascarille y Jodelet, son impostores, ya que son los sirvientes de los jovenes que fueron despreciados y rechazados en un primer momento. Esta breve comedia supuso tal exito que atrajo el patrocinio de Luis XIV a Moliere y a su compañia. Como dice el diario El Pais 10/02/2019; Moliere nunca pasa de moda.

Surgidos en distintos momentos del siglo xvii en Nueva España y el siglo xxi en el México actual, se alternan aquí los relatos de cinco voces: un hagiógrafo novohispano, una mística pecadora, una monja autora de comedias, un critico de arte que escudriña en su pasado familiar, y finalmente, una poeta que intenta hacer la cronica de algo que soño. Diarios, cartas, dialogos y maldiciones son retazos de un sayal que ha zurcido la autora para vestir a una sombra. Su posible historia aguarda, por supuesto, en la mente del lector.8 de marzo, dia jueves del año de 1648¿Acaso no son eso las reliquias?: rodajas de carne en las charolas de los creyentes. Dedos, orejas, cabezas, ojos, expuestos u ostentados como objetos prodigiosos y amuletos en sus vitrinas. He visto a religiosas y a sirvientas, a arzobispos y cortesanas abalanzarse como lobos sobre los cuerpos de personas muy santas que yacen difuntas en su ataud. Son todos como Menades furiosas, y ansi nutren la vieja mania de devorarme con honda delectacion. Pues para eso nacemos y morimos hombres y mujeres: para tornarnos alimento de los vivos, como el resto de las criaturas: bestias, angeles, insectos. Tal hace nuestro espiritu cuando crece, cocinarse para otros.El lugar mas santo de un convento no es el templo, ni ninguna de sus celdas, ni siquiera la biblioteca o la huerta, es la cocina. En este libro, Carmen Leñero combina de manera original, la ficcion y la realidad historica, utilizando el modelo de la novela e internandose en el corazon de los personajes. Puede asi contarnos varias historias en una, unidas por el hilo invisible entre generaciones.

Este volumen presenta los resultados de una investigación que recibió el apoyo de la Beca de Investigación Científica Básica SEP-CONACYT 2018, así como de la Dirección de Investigación de la Universidad Iberoamericana. Continua la exploracion iniciada en los textos: Posmodernidad en la Literatura Infantil y Juvenil, y Neosubversion en la LIJ Contemporanea: una aproximacion a Mexico y España, estudios en los que se destacan cuatro modalidades de la produccion neosubversiva de la LIJ contemporanea: el neorrealismo, el neorromanticismo, el humor posmoderno y la recuperacion de la memoria. Este ultimo movimiento artistico comenzo en editoriales estatales e independientes y en el siglo XXI se convirtio en un boom con multiples colecciones que recuperan la memoria individual, colectiva y cultural, en nueve generos literarios que en un dialogo interdisciplinar detallamos y ejemplificamos en este libro.

Divertida comedia que presenta a un personaje infiel, seductor, libertino, blasfemo, valiente e hipócrita: Don Juan, un señor noble y vividor que vive en Sicilia, colecciona conquistas amorosas, seduciendo a jovenes de la nobleza y a sirvientas con el mismo exito. Lo unico que le interesa es la conquista y abandona a las mujeres tan pronto las goza. Sus conquistas le valen enemistades y le obligan a batirse en duelos de los que no rehuye. Plantea sus relaciones con las personas de su entorno con un cierto cinismo, y cuestiona los dogmas religiosos. Le gustan los desafios, ademas del sexo, hasta el final: la cena con la estatua del Comendador que se lo llevara al mas alla.

A principios del siglo XX, la afición al ajedrez se extiende entre la pequeña burguesía murciana que frecuentaba el Círculo de Bellas Artes y el Casino, comenzando a disputarse los primeros torneos bajo el auspicio del Club Golmayo, cuyos miembros principales serian participes en la creacion de la Federacion Española de Ajedrez. Su figura mas destacada, el doctor Jose Aguilera Bernabe, es el protagonista de esta novela, en la que se combinan la narracion secuencial de la vida del protagonista a lo largo de la etapa monarquica de Alfonso XIII, la II Republica, la guerra civil y la posguerra junto a su periplo deportivo y vital, y la ficcion en el relato de su vida sentimental y profesional, al objeto de hacer mas ameno para el lector el transcurso de los hechos que en ella acontecen. Personajes reales y ficticios se entremezclan durante toda la historia, al igual que los eventos que en ella se describen, en una agradable travesia por la historia de una de las figuras clave del ajedrez murciano y español.

Escribir es aprender a contar hacia atrás, es una obra autobiográfica de gran lirismo en el que cada uno de sus textos es una ventana abierta a su mirada y trayectoria vital.La obra aborda la afectividad, la identidad personal y la homosexualidad. El autor trata estos temas desde diferentes perspectivas: desde la soledad y la ausencia de referentes en la infancia y en el medio rural a las busquedas en la adolescencia, intercalando reflexiones y hechos personales. Algunos textos dedicados a su padre (leñador y deportista rural) son especialmente emotivos.A medida que la obra se desarrolla y las vivencias del autor nos conducen a la ciudad, las experiencias en torno a la vida urbana adquieren un mayor peso en el desarrollo de la obra, la obesidad, la identidad, la gentrificacion, las contradicciones del colectivo LGTBI, la madurez, la relacion de pareja y el amor, el estres y la ansiedad o la reflexion sobre la literatura, hasta llegar a acercarse en algunos momentos a un dietario.

Un viaje biográfico al exilio porteño de Witold Gombrowicz.En agosto de 1939 un buque llega a Buenos Aires con una delegación de empresarios, diplomáticos y periodistas polacos a bordo. A los pocos dias, el capitan recibe la orden de regresar frente al inminente comienzo de la guerra en Europa. En el ultimo momento, uno de ellos decide desembarcar y quedarse en puerto. Asi es como empieza la inesperadamente larga estadia argentina de uno de los narradores imprescindibles del siglo XX: Witold Gombrowicz.Extranjero en todas partes arranca justo en ese instante crucial. El libro recorre la vida del autor de Ferdydurke al mismo tiempo que ofrece una serie de claves para la lectura de su obra. Con la ayuda de sus propios escritos y de entrevistas a discipulos, escritores y academicos, Mercedes Halfon despliega una biografia singularmente vivida y atravesada por un sutil sentido del humor, que cubre un periodo apasionante en el que Witold Gombrowicz se gana la vida a duras penas, frecuenta cafes, librerias y salones, viaja entre la capital y el interior, escribe y procura situarse como autor.Con inteligencia, rigor y una prosa limpia y elegante, la autora se adentra en el panorama cultural bonaerense de entre finales de los años treinta y comienzos de los sesenta para entregar el retrato no solo de una personalidad literaria unica, sino de toda una epoca.

Unos diez años después de las primeras aventuras de Don Quijote, Miguel de Cervantes vuelve a la carga, esta vez para rebelarse contra el plagio de su obra. Françoise Davoine y Jean-Max Gaudillière s

Divertida y exitosa comedia, narra con sátira las desventuras de Orgón al caer bajo la influencia de Tartufo (Tartuffe es el nombre dado a la trufa, un hongo escondido bajo tierra), un falso devoto, a quien encuentra todas las bondades y que, en realidad, busca quedarse con todos sus bienes. De hecho, los unicos que no se han dado cuenta de la verdadera naturaleza de Tartufo son Orgon y su madre Madame Pernelle.

Xavi Ayén debe de poseer una pócima secreta que predispone a los autores que entrevista a contar sin tapujos sus vidas. Incluso consigue hacer hablar a los que se niegan a ser entrevistados como Gabriel Garcia Marquez o Peter Handke, que le corta en seco al detectar una pregunta. Sera que son mas conversaciones que entrevistas, a menudo en casa del autor o paseando por la ciudad en la que vive, o viajando en metro como con Kenzaburo Oe.En total son treinta premios Nobel a los que Ayen aborda a menudo en sucesivos encuentros. Cada uno ha sido premiado por razones distintas por la Academia Sueca, expuestas en la ficha introductoria de cada autor. Cada uno ha desarrollado un metodo de escritura propio y se preocupa por cuestiones dispares. La coreana Han Kang, cuando escribe sobre la nieve, se desplaza donde haga falta para pisarla y sentirla caer. Imre Kertesz no supera los remordimientos por haber sobrevivido a los campos nazis, donde confiesa haber tenido momentos felices. Orhan Pamuk asegura no haber salido nunca de su habitacion en Estambul y reclama la Europa de la Ilustracion y no la cristiana para que Turquia pueda formar parte de ella. Nadine Gordimer explica como fue consciente del apartheid viendo que los negros eran atendidos fuera de una tienda, tras una barrera. Tomas Transtromer toca una pieza de piano para una sola mano de Mompou, la unica que todavia puede usar. Vargas Llosa recibe la noticia del Nobel por telefono el mismo dia de la entrevista.En definitiva, un libro para disfrutar de unas suculentas conversaciones sobre literatura, pero tambien sobre temas capitales de nuestra historia y sobre el modo de encarar la vida. Con una brillante introduccion, ademas, que revela como ha actuado la Academia Sueca para elegir los laureados a lo largo de la historia.

¿Cómo es que los hombres se convirtieron en las estrellas de la escena intelectual mexicana? Macholiteratura analiza las mañas del oficio y revela que, a veces, el genio literario se apoya en los privilegios que los hombres se extienden entre si y que lxs demas permiten. La formula de contarse entre los "mejores" escritores se basa en gestos superficiales, como vestuarios conformistas y expresiones serias, asi como tecnicas mas complejas, incluyendo redes de amistad, egresados que se vuelven maestros y una herramienta distintiva, el poder de cambiar entre dos roles: el defensor de las reglas y el rebelde contra las mismas reglas. En la literatura y el cine, las obras claves hechas por hombres se apoyan en la obscenidad como señal de pensamiento original, lanzan tematica negativa vista como seria y proponen narrativas frias y poco articuladas sobre el bullying, solo para galardonarse con el respeto critico por la maxima expresion artistica. Para fundamentar la idea de que la "rebelion es conformarse", Macholiteratura revisa un extenso espectro de ejemplos, siempre regresando a tres figuras, nacidas aproximadamente dos decadas entre si: Juan Rulfo (con Pedro Paramo), Jose Emilio Pacheco (con Las batallas en el desierto) y Guillermo Fadanelli (con Mis mujeres muertos entre otras obras). ¿Por que creemos que los hombres mexicanos son capaces de interpretar el papel de intelectual? Macholiteratura responde a la pregunta desde una mezcla creativa de fuentes entrevistas, archivos y criticas, y plantea una conversacion provocadora sobre el arte y el performance de genero.

La odisea de Miguel de Cervantes: Breve biografía del Manco de Lepanto recorre, con ritmo ágil y claridad narrativa, la vida del autor más universal de las letras hispanas. Rafael Izquierdo nos invita a acompañar a Cervantes desde su juventud errante hasta la gloria literaria alcanzada con Don Quijote de la Mancha, sin eludir los episodios que marcaron su destino: la batalla de Lepanto, la prision de Argel, las dificultades economicas y la perseverancia frente a la adversidad.Mas que una simple biografia, este libro es un retrato humano y cercano del hombre tras el mito: un escritor que, entre luces y sombras, convirtio su experiencia vital en una obra inmortal. Una lectura breve pero imprescindible para adentrarse en la apasionante odisea de quien dio voz al caballero de la triste figura.

Sheila Heti reinventa el género del diario en estas memorias, versionadas y prologadas por Sara Barquinero «Un clásico del futuro. Una gran idea perfectamente ejecutada».Zadie Smith«Algunos de mis es

Este inédito de René Girard reúne varios ensayos estéticos sobre Saint-John Perse y Malraux, Stendhal y Valéry, Freud y Proust, Nietzsche y Wagner que abarcan treinta años de investigación. Girard esta acostumbrado a poner a dialogar unas obras con otras, y este volumen es tambien continuacion de dos conversaciones, donde la dimension "interdividual" se despliega con naturalidad, con todos sus riesgos y sorpresas.Morir a si mismo y renacer a los demas, pero tambien morir a los demas y renacer a si mismo: tal es el doble movimiento de la "conversion novelesca", donde el arte se trasciende a si mismo. Rene Girard evoca con una intensidad inusual su amor por el romanticismo, pero tambien lo que lo acerca y lo aleja del arte moderno y contemporaneo.

Esta obra trae crónicas, retratos y relatos inspirados en la historia de los Milán en Villa Mercedes de San Luis. La típica casa chorizo, las cercanías del barrio, las plazas, los clubes y los negocios pintan el paisaje donde transcurrio la vida familiar. Resulta un intento de rescatar las huellas de la memoria sobre las personas, de los abuelos y de sus hijos, para retratarlos en su particularidad, destacando los rasgos y los modelos de identidad, los modos de proceder, las anecdotas que protagonizaron, sus gustos y costumbres. La ciudad de Villa Mercedes, en el relato, constituyo un personaje mas, que da cuenta de su fundacion y desarrollo, de las caracteristicas de su poblacion. La narracion cobra un estilo autobiografico basado en los recuerdos infantiles y de la adolescencia de su autora.