eBooks de Estudios literarios, página 10 de 809

Un viaje biográfico al exilio porteño de Witold Gombrowicz.En agosto de 1939 un buque llega a Buenos Aires con una delegación de empresarios, diplomáticos y periodistas polacos a bordo. A los pocos dias, el capitan recibe la orden de regresar frente al inminente comienzo de la guerra en Europa. En el ultimo momento, uno de ellos decide desembarcar y quedarse en puerto. Asi es como empieza la inesperadamente larga estadia argentina de uno de los narradores imprescindibles del siglo XX: Witold Gombrowicz.Extranjero en todas partes arranca justo en ese instante crucial. El libro recorre la vida del autor de Ferdydurke al mismo tiempo que ofrece una serie de claves para la lectura de su obra. Con la ayuda de sus propios escritos y de entrevistas a discipulos, escritores y academicos, Mercedes Halfon despliega una biografia singularmente vivida y atravesada por un sutil sentido del humor, que cubre un periodo apasionante en el que Witold Gombrowicz se gana la vida a duras penas, frecuenta cafes, librerias y salones, viaja entre la capital y el interior, escribe y procura situarse como autor.Con inteligencia, rigor y una prosa limpia y elegante, la autora se adentra en el panorama cultural bonaerense de entre finales de los años treinta y comienzos de los sesenta para entregar el retrato no solo de una personalidad literaria unica, sino de toda una epoca.

Divertida y exitosa comedia, narra con sátira las desventuras de Orgón al caer bajo la influencia de Tartufo (Tartuffe es el nombre dado a la trufa, un hongo escondido bajo tierra), un falso devoto, a quien encuentra todas las bondades y que, en realidad, busca quedarse con todos sus bienes. De hecho, los unicos que no se han dado cuenta de la verdadera naturaleza de Tartufo son Orgon y su madre Madame Pernelle.

A través de esta sátira, Moliere critica a los literatos pretenciosos y a las damas de la corte de su tiempo, así como la hipocresía reinante en la sociedad del momento. En esta comedia ácida la arrogancia de las "mujeres sabias", Armanda, Filaminta y Belisa, y de su principal referente, el "erudito" Trissotin, contrasta con la sencillez de Enriqueta y su enamorado, Clitandro, cuyo unico objetivo es casarse y disfrutar de su amor, o la de Crisalo, mas preocupado por satisfacer su estomago que por cultivar su espiritu.

Xavi Ayén debe de poseer una pócima secreta que predispone a los autores que entrevista a contar sin tapujos sus vidas. Incluso consigue hacer hablar a los que se niegan a ser entrevistados como Gabriel Garcia Marquez o Peter Handke, que le corta en seco al detectar una pregunta. Sera que son mas conversaciones que entrevistas, a menudo en casa del autor o paseando por la ciudad en la que vive, o viajando en metro como con Kenzaburo Oe.En total son treinta premios Nobel a los que Ayen aborda a menudo en sucesivos encuentros. Cada uno ha sido premiado por razones distintas por la Academia Sueca, expuestas en la ficha introductoria de cada autor. Cada uno ha desarrollado un metodo de escritura propio y se preocupa por cuestiones dispares. La coreana Han Kang, cuando escribe sobre la nieve, se desplaza donde haga falta para pisarla y sentirla caer. Imre Kertesz no supera los remordimientos por haber sobrevivido a los campos nazis, donde confiesa haber tenido momentos felices. Orhan Pamuk asegura no haber salido nunca de su habitacion en Estambul y reclama la Europa de la Ilustracion y no la cristiana para que Turquia pueda formar parte de ella. Nadine Gordimer explica como fue consciente del apartheid viendo que los negros eran atendidos fuera de una tienda, tras una barrera. Tomas Transtromer toca una pieza de piano para una sola mano de Mompou, la unica que todavia puede usar. Vargas Llosa recibe la noticia del Nobel por telefono el mismo dia de la entrevista.En definitiva, un libro para disfrutar de unas suculentas conversaciones sobre literatura, pero tambien sobre temas capitales de nuestra historia y sobre el modo de encarar la vida. Con una brillante introduccion, ademas, que revela como ha actuado la Academia Sueca para elegir los laureados a lo largo de la historia.

¿Cómo es que los hombres se convirtieron en las estrellas de la escena intelectual mexicana? Macholiteratura analiza las mañas del oficio y revela que, a veces, el genio literario se apoya en los privilegios que los hombres se extienden entre si y que lxs demas permiten. La formula de contarse entre los "mejores" escritores se basa en gestos superficiales, como vestuarios conformistas y expresiones serias, asi como tecnicas mas complejas, incluyendo redes de amistad, egresados que se vuelven maestros y una herramienta distintiva, el poder de cambiar entre dos roles: el defensor de las reglas y el rebelde contra las mismas reglas. En la literatura y el cine, las obras claves hechas por hombres se apoyan en la obscenidad como señal de pensamiento original, lanzan tematica negativa vista como seria y proponen narrativas frias y poco articuladas sobre el bullying, solo para galardonarse con el respeto critico por la maxima expresion artistica. Para fundamentar la idea de que la "rebelion es conformarse", Macholiteratura revisa un extenso espectro de ejemplos, siempre regresando a tres figuras, nacidas aproximadamente dos decadas entre si: Juan Rulfo (con Pedro Paramo), Jose Emilio Pacheco (con Las batallas en el desierto) y Guillermo Fadanelli (con Mis mujeres muertos entre otras obras). ¿Por que creemos que los hombres mexicanos son capaces de interpretar el papel de intelectual? Macholiteratura responde a la pregunta desde una mezcla creativa de fuentes entrevistas, archivos y criticas, y plantea una conversacion provocadora sobre el arte y el performance de genero.

Harpagón es el hombre más rico y temido del barrio. Vive obsesionado por no gastar ni una moneda. Cada gesto, cada emoción, cada relación queda sometida al cálculo y al ahorro. Cuando decide casar a su hija y a su hijo sin importar sus sentimientos y ademas cortejar el mismo a una joven de la que esta enamorado su propio hijo la familia estalla en una comedia de enredos tan cruel y comica como hilarante.Moliere convierte la avaricia en un espejo que nos hace reir porque nos reconocemos. Una satira eterna sobre el poder del dinero, el miedo a perderlo y la fragilidad de las pasiones humanas.

La odisea de Miguel de Cervantes: Breve biografía del Manco de Lepanto recorre, con ritmo ágil y claridad narrativa, la vida del autor más universal de las letras hispanas. Rafael Izquierdo nos invita a acompañar a Cervantes desde su juventud errante hasta la gloria literaria alcanzada con Don Quijote de la Mancha, sin eludir los episodios que marcaron su destino: la batalla de Lepanto, la prision de Argel, las dificultades economicas y la perseverancia frente a la adversidad.Mas que una simple biografia, este libro es un retrato humano y cercano del hombre tras el mito: un escritor que, entre luces y sombras, convirtio su experiencia vital en una obra inmortal. Una lectura breve pero imprescindible para adentrarse en la apasionante odisea de quien dio voz al caballero de la triste figura.

La novela es un amor a primera vista entre algo que nos llamó la atención hace dos segundos o treinta años y la página vacía. Algo que nos identifica o nos aleja. Sin embargo, aunque pueda hacernos un poco mas felices, la novela no busca nuestra felicidad. Quiza sea por eso que Federico Jeanmaire se sento a escribir este libro sin dudar: no queria escribir otra novela, tampoco un ensayo. Se propuso, entonces, hablar sobre la vida y la novela. Y el amor. La singular cadencia de su escritura puede, por momentos, distraernos de su proposito, pero es, en su integridad, un texto que ilumina por completo a quien escribe o tiene el impulso de hacerlo. Tambien a quien lee o necesita escapar de lo absurdo de la existencia. Ademas de notas ocultas sobre el oficio, hay historias personales: la del autor con su hijo, la del autor frente a su madre anciana y, por supuesto, la de por que escribir o para que leer. "Escribir novelas nos ayuda a vivir. Ponemos entre parentesis el mundo, el verdadero, para lanzarnos al encuentro de otro mundo, uno imaginado. No hay nada mejor que poner entre parentesis el mundo verdadero para vivir sin angustias. Hacemos algo, pensamos todo el tiempo en eso, nos apartamos y nos olvidamos hasta de nosotros mismos y nuestras penurias. Algo parecido les ocurre a los lectores de novelas" (Federico Jeanmaire).

"¿Qué es lo infantil en un libro? O ¿qué es un libro para niños? Florencia Gattari pregunta, ensaya respuestas, arriesga. Avanza con belleza y precisión en su propio costurero de la mente, y nos da una definicion. O varias. Porque se mueve en un territorio no definitivo, en un lugar que no arrincona: el de la ficcion. Para eso, Florencia Gattari se sirve de recuerdos de su propia infancia y la de otros, de anecdotas, lecturas, conversaciones con pacientes y postales que de tanto mirar hablan: en una sala de espera, en una plaza, en un viaje a Tornquist. Inicios, Terquedades y Pasar a otra cosa son las partes que componen este libro y arman un entramado donde hacer pie o donde seguir con el devaneo, un lugar para pensar, rodear y decir aquello sobre lo que habla sin saber pero igual habla: escribir para chicos y chicas. Florencia, claro, no pone como ejemplo sus propios textos. Nos trae en cambio a Maria Teresa Andruetto, a Graciela Cabal, a Ema Wolf, a Nora Hilb, a Alejandra Pizarnik, a Alicia Genovese. Y entonces Tengo hasta ahi tiene un ahi muy amplio. ¡Miren eso! ¡Y eso! ¡Y eso!, parece señalar. Un ahi que es muchas veces otros libros. Lo mas generoso que una escritura puede hacer" (Laura Wittner, del prologo).

La única verdad es la ficción, propone Julia Coria y da vuelta el debate sobre la literatura del yo: lo único que está más en boga que la autoficción es criticarla. Discute, con ella misma, con sus alumnos, con sus colegas y mas que nada con quienes se embarcan en combatir esta forma de escritura. Con la misma pasion, va salpicando cada uno de los capitulos de este libro con sugerencias sencillas, no por ello menos poderosas, sobre la experiencia, personal y de otros autores, de escribir la propia vida: que hace falta para detectar que el texto falla, que o cuanta fidelidad le debemos a la vida real, en que medida esa fidelidad seria posible o deseable, cuanto idealizamos lo anodino o nos enviciamos con detalles sin importancia mas que para el autor. Hacia el final nos deja lo que ella llama su unico consejo real de escritura: si no quieren escribir una historia, no la escriban; si quieren escribirla, agarren la pala. En El ombligo del mundo, Julia Coria se mete en la discusion acerca de la autoficcion. Muestra sus armas, se pelea con los dichos de otros, pero siempre desde un lugar no definitivo. Duda, sigue adelante, da ejemplos y contraejemplos, vuelve sobre sus pasos. Discute. Julia Coria, discute. Y no lo hace a los gritos. Utiliza para ello su aventura personal con la escritura. Tambien la aventura de muchos otros escritores y escritoras. Me gusta mucho lo que ha hecho" (Federico Jeanmaire, del prologo).

Y ni siquiera soy el mismo cuando escribo podría ser un ensayo más sobre el oficio del escritor, una suerte de decálogo para escritores —con digresiones, eso sí—, un manual para solitarios; o mejor,

Fueron más de 250 internas del Centro Penitenciario quienesrespondieron a las dos convocatorias del concurso epistolarCartas de Mujer, 2015/2016 y 2023/2024. Durante semanas,colaboradoras del proyecto acompañaron a las participantescomo guias en el proceso escritural, promoviendo la explora-cion intima a traves de la palabra.Sesiones de lectura, orientacion directa, dinamicas ludicascomo juegos oraculares, espacios de reflexion y conversacionabierta y franca, fueron parte de las metodologias utilizadaspara apoyar a estas mujeres en su proceso creativo. Para mu-chas, fue una experiencia mas introspectiva y terapeutica queliteraria; sin embargo, en varios textos emergio una voz po-tente, capaz de atrapar al lector y hacerlo parte de una historiacompartida.Mujeres, dolor, encierro, palabras, intimidad y ansias delibertad son los hilos que tejen este libro, que reune las 32cartas ganadoras de ambas versiones del concurso. Un testi-monio colectivo que da cuenta del poder transformador de laescritura y del valor de ser escuchadas incluso tras las rejas."La lectura de las cartas autobiograficas de mujeres quecumplen penas de presidio con diversas condenas, exigedel lector un fuerte compromiso emocional. Es inevitableno evocar con algunas de estas escrituras testimonios li-terarios, clasicos incluso, que incursionan en el mundo dela culpa, el castigo, el deseo y la expiacion, en verdaderosexamenes descarnados del mundo interior de la psiquisa la manera de "Memorias del subsuelo" de Dostoievski.Mutatis mutandis, las tinieblas y la luz de estas cartas nosmueven a pensar en almas sufrientes y destinos inciertos,que pueden ser redimidos en parte a traves de la escritura." Daniel Swinburn. Presidente del jurado

Las Bucólicas, también conocidas como Églogas, son la primera obra del poeta romano Publio Virgilio Marón (Virgilio), escritas entre los años 42 y 39 a.C. Este conjunto de diez poemas pastoriles combina la idealizacion de la vida rural con profundas reflexiones politicas, filosoficas y personales, ofreciendo una vision lirica de la relacion entre el ser humano, la naturaleza y el poder.Inspiradas en la tradicion griega de Teocrito, las Bucolicas presentan un mundo de pastores que dialogan sobre el amor, la amistad, la perdida y la poesia, situados en un paisaje sereno y armonioso. Sin embargo, bajo esta apariencia de simplicidad, Virgilio introduce temas contemporaneos, como las guerras civiles romanas, el despojo de tierras y la busqueda de paz en tiempos de inestabilidad. Cada egloga ofrece una mirada distinta sobre la condicion humana, combinando belleza literaria con un trasfondo de melancolia y esperanza.Entre las mas destacadas se encuentra la Egloga I, donde el pastor Titiro celebra su libertad gracias a un "joven dios" (una alusion a Octavio Augusto), mientras Melibeo lamenta su exilio; y la Egloga IV, conocida como la "Egloga mesianica", que anuncia el nacimiento de una nueva era de prosperidad y pureza, interpretada a lo largo de los siglos como una profecia simbolica. Las demas eglogas exploran amores frustrados, rivalidades poeticas y el ideal de una vida sencilla y natural, libre de las corrupciones urbanas.

UNO DE LOS MEJORES LIBROS DE 2025 SEGÚN EL PERIÓDICOSheila Heti reinventa el género del diario en estas memorias, versionadas y prologadas por Sara Barquinero «Un clásico del futuro. Una gran idea pe

Esta obra trae crónicas, retratos y relatos inspirados en la historia de los Milán en Villa Mercedes de San Luis. La típica casa chorizo, las cercanías del barrio, las plazas, los clubes y los negocios pintan el paisaje donde transcurrio la vida familiar. Resulta un intento de rescatar las huellas de la memoria sobre las personas, de los abuelos y de sus hijos, para retratarlos en su particularidad, destacando los rasgos y los modelos de identidad, los modos de proceder, las anecdotas que protagonizaron, sus gustos y costumbres. La ciudad de Villa Mercedes, en el relato, constituyo un personaje mas, que da cuenta de su fundacion y desarrollo, de las caracteristicas de su poblacion. La narracion cobra un estilo autobiografico basado en los recuerdos infantiles y de la adolescencia de su autora.

A corazón abierto no es solo un libro: es una confesión, un grito, una herida hecha palabra.Fer Solaz se anima a narrar su vida desde las cicatrices más profundas: ¿Hasta qué punto podemos fingir que todo esta bien sin rompernos por dentro?Este libro abre las puertas a un viaje intimo y profundo, donde las heridas, los silencios y las ausencias encuentran su voz. Con un estilo sensible y directo, invita a mirar de frente lo que duele y, a la vez, a descubrir la fuerza que nace al vivir a corazon abierto.Cada pagina plantea preguntas que nos interpelan: ¿cuanto de lo que callamos habla mas fuerte que las palabras? ¿Que parte de nosotros se reconstruye cuando dejamos de ocultarnos?Una obra que no ofrece respuestas definitivas, sino que acompaña al lector a reconocer su propia vulnerabilidad y a transformarla en verdad, arte y vida.

?Nacido en Alcalá de Henares, en 1547, aquel que andando el tiempo fue nuestro escritor universal padeció y gozó como soldado curtido, cautivo mental y físico y accidentado comisario de la Corona, esposo, encarnacion de la imaginacion y de la permanente resurreccion de si mismo. El intento de escribir su vida ha hecho llenar con rios de tinta, mas con leyendas y literatura que con hechos documentados, sus varias vidas. Sin embargo, Alfredo Alvar Ezquerra rastrea en archivos publicos y privados para ofrecernos esta monumental investigacion y contar con rigor la vida del hombre, Miguel de Cervantes, que fue a la sazon el escritor de El Quijote. En las paginas que tienes entre tus manos, sale a la luz un Cervantes que no fue siempre pobre y hasta vivio holgadamente en muchas etapas gracias a su talento para las finanzas. Un manco de Lepanto que nunca abandono a su esposa, en la que siempre confio. Un escritor que mintio, o dijo verdades a medias, en muchas declaraciones. Un cautivo de Argel con el apellido Sahavedra, que es brazo estropeado en lengua tamazight, la que el oyo durante su cautiverio. Esta biografia, basada en documentos reales, cuenta cual fue la vida y la muerte de Cervantes, en representacion de millones mas, aquellos que, entre armas y letras, construyeron la España Imperial. Con este libro, Alfredo Alvar y La Esfera ofrecen un enlace que permite consultar mas de 300 documentos localizados ad hoc, con sus signaturas puestas al dia, transcritos y homogeneizados en español actual: nunca antes se habia hecho semejante donacion a la comunidad cientifica ni al publico en general. ?

Detrás de todos los libros que leyó en su vida Ida Vitale hay una niña encandilada por la abundancia de autores que poblaron una vez la biblioteca familiar. Pero la lectura no está hecha tan solo de tramas, sino del misterio de un poema repetido sin entender durante años, que desato con el tiempo la pasion de la lengua en la poesia. Este libro enseña a leer sin prejuicios, a dejarse llevar por la imaginacion palpando los libros hasta dejarlos impresos para siempre en la memoria sensorial. Porque La ley de Heisenberg no es solo un repaso de lecturas que la autora viene realizando desde hace decadas, sino la revelacion de una poetica que liga el principio de incertidumbre con la literatura y con la vida.

Durante su extensa trayectoria, el ensayista argentino Juan José Sebreli ha publicado destacadas obras que han despertado frecuentes controversias. En estas páginas, Carlos Cámpora, investigador en tematicas socio-culturales, aborda el legado de Sebreli a traves del estudio detallado de una seleccion de sus obras mas reconocidas, desde Buenos Aires, vida cotidiana y alienacion (1964) hasta Dios en el laberinto (2016).Todos los textos aqui estudiados estan precedidos por una contextualizacion historica e intelectual, y se incluyen numerosas notas aclaratorias, lo que facilita al lector introducirse plenamente en cada uno de ellos sin necesidad de conocimientos especificos. Este es un estudio de indole compleja, pero expresado por el autor de manera clara y sencilla, permitiendo a quienes lean estas paginas no solo aproximarse a la trayectoria de Sebreli, sino tambien introducirse en una variedad de tematicas sociologicas, historicas, politicas y filosoficas.

De puño y letra. Correspondencia de Joaquín García Icazbalceta, 1844-1894, es la muestra objetiva de la apasionada labor de un hombre que quiso dejar a la posteridad importante documentación relativa al siglo XVI para el aprovechamiento de todos aquellos interesados en escribir la historia de Mexico, apoyados en los testimonios manuscritos e impresos sobre los hechos, sucesos, narraciones y demas registros del pasado de un pais que estaba en formacion. En su apasionada labor recurrio a uno de los instrumentos de comunicacion mas utilizados de su epoca: la escritura de cartas. Mediante esa estrategia logro obtener y compartir informacion valiosa para sus estudios historicos y bibliograficos con multiples interlocutores y desplegar su conocimiento sobre muchos temas, sucesos, interpretaciones, puntos de vista, dejandonos una diversidad de imagenes ilustrativas de la vida y quehacer intelectual de la segunda mitad del siglo XIX.De puño y letra es el registro de un aproximado de seis mil misivas que sobrevivieron al paso del tiempo. En su mayoria son cartas que recibio o copias de algunas que Garcia Icazbalceta escribio a lo largo de cincuenta años. Correspondencia que mantuvo con aproximadamente 400 corresponsales entre los que es posible identificar a reconocidos academicos, historiadores, literatos, bibliografos, bibliofilos, bibliotecarios, archivistas, libreros, editores, tipografos, empresarios, comerciantes, religiosos y politicos diseminados en veintitres paises y en distintas partes de la Republica mexicana. Rico acervo que nos muestra una invaluable referencia de la manera y formas de trabajo de este gran bibliografo y academico mexicano comprometido con la historia de su pais.