Libros de Arte, página 4 de 15

Pack exclusivo que contiene Perdonen la tristeza + cinco postales de regalo de Joaquín Sabina en sus conciertos La biografía oficial y autorizada de Joaquín Sabina totalmente actualizada. Esta edición, ampliada y puesta al dia, supone el retrato biografico mas completo del artista andaluz. El autor, el unico periodista que ha escrito un libro sobre Sabina con el propio Sabina, el que mas veces lo ha entrevistado y quien mejor conoce las claves de su cancionero, ha revisado el texto original y analizado los aspectos mas relevantes de su trabajo a partir del irrepetible 19 dias y 500 noches (discos de estudio, recopilatorios y en directo; giras propias y compartidas; colaboraciones con otros musicos; libros). En total, mas de un tercio de este volumen es inedito.

Entre la semblanza personal y el ensayo, el «relato biográfico» que Agustina Bessa-Luís dedicó a su compatriota y amiga la gran artista María Helena Vieira da Silva es un libro excepcional que reúne

Cinco décadas en espiral es una retrospectiva inversa del trabajo de la artista mexicana Magali Lara.La exposición al MUAC (Ciudad de Mexico abril-octubre 2025) inicia con los murales que realizó para la muestra y concluye con sus primeros dibujos de las decadas de 1980 y 1970.Como la linea inconclusa en fuga de la espiral, la muestra revisa la busqueda artistica y espacial de Lara a lo largo de su produccion, es decir, como genera un lugar formal, plastico y afectivo para proponer un territorio propio. Su obra, a partir de una configuracion concreta, manifiesta una pulsion por aprehender una asociacion arrolladora de formas. Desde el inicio de su trabajo se ha interesado por la nocion del espacio opuesto, el remanente que subyace en ausencia. Su investigacion ha abordado de que manera significar el blanco del lienzo y del papel, y como denotar las pausas y los silencios imperceptibles entre pinceladas y gestos, asi como los vacios minusculos que sobresalen entre palabras e imagenes. Su experimentacion artistica es la exploracion de un lugar que nunca concluye, que se prolonga en espiral, esbozando un rastro en negativo que se abre y amplia hacia otras narrativas. La muestra enfatiza la indagacion en ese ritmo que emerge desde los margenes y que conforma su propia perspectiva: "Es posible que un dibujo contenga un relato de la misma manera que una frase dice en lo no dicho". Los intervalos e intersticios sobresalen entre los elementos compositivos dentro del soporte y, tambien, entre el propio marco y la pared que lo enmarca. La pieza siempre esta en relacion con, detenida en un contexto expandido que la connota y la situa, palpitando de forma permanente entre el afuera y el adentro.

De todas las piezas que conforman la génesis de un espectáculo, la única figura imprescindible es la del actor. Es posible ver espectáculos teatrales sin escenografía, sin dirección escénica e incluso sin texto, pero lo que no puede concebirse ni siquiera de forma imaginaria es una obra de teatro sin actores. Por eso resulta curioso que, entre la abundancia de bibliografia sobre teoria y practica de la interpretacion y manuales de direccion escenica, no exista una coleccion de testimonios y reflexiones centrada exclusivamente en el interprete, contada en primera persona, y con un recorrido temporal completo, desde el teatro griego a nuestros dias.Este libro, y los sucesivos de la serie, viene a suplir esa ausencia. Recoge sobre todo testimonios de actores, pero tambien de personalidades que, sin haber encarnado jamas un personaje, fijaron su atencion en la interpretacion teatral con la suficiente intensidad para merecer nuestra atencion: filosofos como Platon, Lessing o Diderot, cronistas como Juan de Zabaleta o Agustin de Rojas, e incluso voces contrarias a la propia existencia del interprete como la del padre Fomperosa. De este modo, recorre la figura del actor desde su genesis hasta el fenomeno que supuso la aparicion del genial director y actor ruso Konstantin Stanislavski. La antologia se completa con un segundo volumen, que abarca de 1863 a 1914, y un tercero, que continua desde 1915 hasta el 2000; ambos tambien coordinados por Jorge Saura y disponibles en los numeros 155 y 156 de esta misma serie.Jorge Saura estudio en la Facultad de Direccion del GITIS, Instituto Nacional de Arte Teatral de Moscu. De vuelta en Madrid formo parte del Teatro Guirigai antes de unirse como ayudante de direccion, profesor de interpretacion y asesor literario al recien creado Teatro de La Abadia, donde participo en espectaculos como Entremeses, La noche XII y Santiago de Cuba y cierra España. Desde 1998 hasta su jubilacion en 2018 fue profesor en la Real Escuela Superior de Arte Dramatico (RESAD). Como investigador colaboro con el Instituto del Teatro de Madrid y en las revistas ADE, Primer Acto y Acotaciones. Junto con su esposa, Bibicharifa Jakimzianova, tradujo del ruso e introdujo en nuestro pais a figuras teatrales dela talla de Meyerhold, Stanislavski o Chejov. Ademas de en la presente antologia, participo en numerosos libros de esta editorial como El ultimo Stanislavski, La palabra en la creacion actoral, En la senda de Stanislavski: escritos de Nemirovich-Danchenko, etc. Fallecio en 2024.

Horror Girls: Estados Unidos & Canadá' invita a recorrer dos territorios clave donde lo monstruoso, lo sobrenatural y lo inquietante han sido moldeados por la mirada femenina. Desde los tiempos s

¿Cómo leer esas imágenes que nunca debieron existir, pero que hoy forman parte de nuestra memoria visual colectiva? ¿A quién pertenece una imagen? ¿Qué une a los paparazzi que acecharon a J. D. Salinger, las mujeres argelinas obligadas a descubrirse el rostro o los prisioneros camboyanos retratados antes de morir? En todos los casos, la camara fue un instrumento de dominacion.En Retrato involuntario, la escritora y ensayista Marina Azahua aborda la historia oscura de las imagenes tomadas sin consentimiento. A traves de fotografias de archivos y de diez textos que combinan ensayo, investigacion y reflexiones poeticas, Azahua muestra como la fotografia puede ser resistencia y memoria, pero tambien opresion y despojo. Al mismo tiempo, enfrenta a lectoras y lectores con nuestra implicacion en el acto de mirar y nos recuerda que, junto a las huellas de la luz, toda fotografia guarda tambien las huellas de la sombra."Marina Azahua se encuentra con las imagenes: les hace preguntas inquietantes, se sorprenden juntas, se persiguen, forcejean, no se dejan atrapar. A veces parece que se mete en ellas de cuerpo entero, con todo el riesgo que eso implica. Que sugerentes y lucidas son las miradas que despierta. Quiero leer todo lo que ella escriba", Valeria Mata

No es extraño que al escuchar la palabra anticuario frunzamos el ceño y nos llevemos la mano a la cartera. Nos vienen a la mente imágenes de establecimientos vetustos llenos de polvo, en los que los objetos se amontonan como las ruinas que ha dejado la Historia. Y el anticuario, testigo privilegiado de interiores de las casas, pero tambien de las miserias humanas, negociante astuto y custodio de fondos de procedencia desconocida, no deja de ser una figura oscura y un tanto enigmatica. En la imaginacion popular, su oficio se asocia antes al cambalache de objetos que al valor de los objetos en si. Se pasa por alto que, si los anticuarios no mediaran en su conservacion, muchos de ellos se perderian para siempre. Sospechoso de ser complice cuando no perpetrador de robos, estafas y expolios, reina un gran silencio respecto a su papel como descubridor y restaurador. Porque si bien es cierto que el anticuario se gana la vida con el comercio, no lo es menos que el verdadero anticuario, aquel que se ha forjado entrenando el ojo para saber si una pieza tiene valor, es tambien una suerte de connaisseur. En estos trece episodios en los que algunos lectores se reconoceran, Artur Ramon, anticuario por herencia y por formacion, aparta la cortina y nos invita a entrar en un mundo que comercia con lo superfluo pero que es tambien depositario de una idea de belleza que nos recuerda la tendencia de nuestra sociedad a confundir el arte con el lujo.

Cuando publiqué mi primer libro"LA MUJER EN EL MUNDO DELTORO", , un tema muy polémico ensu momento "los años noventa yo sabía que necesitaba una persona muy respetada y solvente en el mundo del toro para escribir el Prologo, Pense enseguida en mi querido y admiradoamigo Angel Luis Bienvenida, porque sabia que el podria darme el respaldo que necesitaba como autora novel ytambien y mas importante para el libro en si. Angel Luis no dudo en aceptar mi peticion, algo por la cual estare eternamente agradecida.Años despues recibi un encargo de escribir su biografia, un proyecto editorial que no llego a buen puerto, pero no importaba porque yo seguia con la ilusion de contar la vida de tan insigne y singular persona en la historia de la Tauromaquia. Ahora tengo la oportunidad de saldar un poco la deuda, porque es el quinto hijo del Papa Negro quien cuenta su vida y la de su familia en "DESDE LA GLORIA A SANTA MARIA".Nos reunimos en su casa en la calle Maria de Molina de Madrid ante el famoso cuadro pintado por Roberto Domingo tarde tras tarde reviviendo la historia del torco, mientras contemplamos los viejos albumes confeccionados por el mismo Papa Negro y con cada foto surgio una serie de anecdotas: de los momentos buenos, muy buenos, malos y malisimos que vivio una de las dinastias

La exploración de Kader Attia sobre las complejidades de la experiencia poscolonial resuena con las discusiones contemporáneas sobre identidad cultural y narrativas históricas.Las exposiciones en el MUAC de Ciudad de Mexico y en el Museo Amparo de Puebla presentan un enfoque artistico multidisciplinario, ofreciendo instalaciones, esculturas y obras multimedia. muac.unam.mxSus obras han sido exhibidas en importantes instituciones internacionales como el MoMA de Nueva York, el Tate Modern de Londres y el Centre Pompidou de Paris, reflejando su influencia global y la relevancia universal de sus temas. Durante años, Kader Attia ha investigado como las sociedades comprenden su historia, especialmente en relacion con experiencias de privacion, supresion, violencia y perdida, y como estas experiencias influyen en la evolucion tanto de naciones como de individuos, todos entrelazados por una memoria colectiva. Su obra articula erudicion y critica, al adentrarse en la experiencia poscolonial y revelar los vinculos profundos entre trauma y estetica en la historia moderna. Attia desafia las visiones convencionales sobre culturas, tradiciones y objetos, proponiendo la reparacion como una fuerza social y estetica fundamental dentro del entramado global. Este catalogo de la exposicion presenta una narrativa concisa pero profundamente sugestiva del trabajo mas reciente del artista, atravesada por una lectura politico-teologica del concepto de modernizacion. A traves de sus obras, Attia entrelaza historias que abordan cuestiones tan diversas como el animismo o las formas de creatividad que emergen en contextos marcados por la colonizacion. Estas piezas evocan imagenes de redencion provenientes de multiples tradiciones espirituales, al tiempo que desmantelan criticamente los mitos fundacionales de la modernidad.

“Quater Botanicum” es una muestra colectiva de fotografía sobre la naturaleza. En la Estufa Fría encontraremos ‘Improbable’, de Jordi Hidalgo, raíces y tallos de romero y enebro que constituyen un ho

Tras el éxito de CROQUIS, Steve Bowkett nos vuelve a obsequiar con hermosos dibujos de arquitectura y, de nuevo anima a los arquitectos de todas las edades, a imaginar y plasmar nuestras propias soluciones urbanas creativas, que van de lo mas ludico a lo mas academico.

Spell out anything and stick it anywhere you like with these ornate alphabet stickers With hundreds of ornate alphabet stickers Ye Olde Ransom Note Sticker Book brings the perfect vintage vibes to any journal collage or scrapbook Personalize your junk journal send mysterious messages or simply stick your name on stuff There are endless uses for these beautiful sticky letters With complete alphabets in a variety of antique typographic styles from mediaeval gothic to renaissance fonts and Victorian alphabets you re free to create any message you want Organized by letter with plenty of accents punctuation marks numbers and even some antique typographical curiosities this book is the perfect addition to your junk journal or crafting supplies Skittledog Sticker Books are loved by junk journallers collage artists and scrapbookers for their fun and imaginative range Make sure to check out The Ransom Note Sticker Book Graffiti Alphabet Sticker Book The Curious Collectables Sticker Book All the Feels A Sticker Book of Faces and Emotions

A beautifully illustrated collection of feline folktales from around the world

Un retrato esencial de la figura que cambió el arte para siempre. «Quiero ser tan famoso como la reina de Inglaterra», comenta Warhol. Esta frase, banal en apariencia, podría estar cargada de signifi

Metallica es la banda de metal más grande del planeta y son grandes por méritos propios: hace cuatro décadas reinventaron la historia de la música y siguen en la brecha demostrando que su directo es inapelable. La banda nacio en Los Angeles en 1981, aunque ha desarrollado casi toda su carrera desde San Francisco. En sus mas de cuatro decadas de historia, han grabado once discos de estudio y un sinfin de directos, singles, EPs, videos. La historia de Metallica esta repleta de altibajos humanos y musicales; el fatal fallecimiento del genial Cliff Burton en 1986, uno de los mejores bajistas de la epoca, marco un antes y un despues en la evolucion del grupo, que paso de liderar el thrash metal para adentrarse en nuevos territorios musicales en una continua busqueda de su identidad que, en ocasiones, le granjeo el desencuentro con sus seguidores. Metallica. Nos veremos en el infierno relata toda esta aventura en detalle, tanto las epocas gloriosas, cuando James, Kirk, Cliff y Lars sabian que estaban transformando la historia de la musica con su talento unico para dominar el ruido, como las jornadas mas tristes, cuando sentian que estaban perdiendo el contacto con sus seguidores. Combinando de manera magistral la historia oral con el relato periodistico y el analisis musical, album a album, cancion tras cancion, y analizando aspectos como la composicion, la grabacion, la produccion, y la recepcion por parte del publico, Jesus Casañas ofrece la unica biografia actualizada y completa de Metallica, un verdadero manual de uso para seguidores de toda la vida y para aquellos recien llegados a la filas del metal. Ampliamente ilustrada, con imagenes ineditas, esta biografia cuenta con una seleccion de videos comentados y una playlist de Spotify tambien comentada.

¿De qué forma le dijo Johnny Rotten a su mánager, Malcom McLaren, que era un mentiroso? ¿Cómo supo Norman Sheffield, la persona que contrató a Queen para grabar sus primeros discos, que Freddie Mercury le llamaba sanguijuela? ¿Que medio uso Joni Mitchell para tachar de maltratador a su antiguo amante Jackson Browne? ¿Como le dijo John Lennon a Allen Klein que olia a gato callejero? Hablando de musicos y compositores, la ecuacion se resuelve por si sola: sus armas son la letra y la musica. Partiendo de una frase del estribillo de una de las canciones-dardo mas conocidas, Youre So Vain, de Carly Simon, el autor hace una diseccion de 32 canciones en las que su compositor arremete contra alguna persona de su entorno, por lo general compañeros de profesion, managers, jefes de discografica y periodistas, sin dejar de lado ataques contra parejas sentimentales e incluso miembros de la propia familia. Quedan descartadas, en este estudio, canciones que atacan a personajes publicos, sin que haya ningun vinculo con su autor. Eso no tiene merito.

Snuggle up and doodle cozy interior spaces with this super sweet and inspirational step by step drawing guide In Sweet Spaces popular Instagram artist Erin Siney eggsdoodz brings their signature doodle like style to all things cute and cozy Through easy to follow instructions Siney breaks down the small details to inspire you to create beautiful interiors in the coquette aesthetic This fun and fresh guide helps you put your own spin on still life art teaching you how to draw eye catching interiors with vibrant motifs and characters Each chapter includes Siney s signature art pieces and the following pages break down important objects to draw In a craft room learn how to draw an easel a canvas letters and envelopes and scissors but the possibilities are endless in how you fill your own room with Sweet Spaces inspired things The book includes a guide of repeated items and symbols featured in the interiors such as flowers and strawberries as well as a simple perspective guide to draw a room inspiration for making Siney s signature feel good quotes coloring pages and a craft Learn how to draw precious trinkets and adorable objects in these featured interior spaces Trinket filled workspace Cozy bedroom Breakfast setting with treats Cat cafe And mu