Libros de Arte, página 2 de 9

La continuación de ¡Qué sabrás tú de toros! (YA EN 5ª EDICIÓN).Otro magnífico libro juego del prestigioso periodista Federico Arnás. Si quieres saber cuánto sabes de toros, si quieres saber más o quieres empezar a saber de toros... Otras 365 preguntas que todo aficionado se ha hecho alguna vez, con tres opciones y la respuesta comentada en preciosos articulos llenos de datos, sabor, anecdota e historia...Por el conocido periodista de RTVE, Federico Arnas, cara muy conocida de programas y retransmisiones taurinas y actualmente en Telemadrid y en RNE.Un divertido trivial taurino, pero lleno de datos de la erudita y completa biblioteca personal del autor.

El museu occidental és un camp de batalla: ideològic, polític i econòmic. Si gairebé tothom –directors, comissaris o ministres de cultura– vol avui dia «repensar el museu», pocs tenen, però, l’audàci

A diferencia de la conversación cotidiana, el diálogo en las historias debe presentarnos a los personajes, hacer que la historia avance, e incluir algunas líneas memorables que el público tal vez cite durantedecadas. Las mejores historias tienen dialogos brillantes, pero es facil caer en dialogos rigidos o demasiado obvios, o en frases poco naturales y repetitivas.Linda Seger y John Rainey estan aqui para ayudarte con todos tus problemas de dialogo. En cada capitulo, exploran el dialogo desde una perspectiva diferente y analizan ejemplos de buenos dialogos de peliculas y novelas. Cada capitulo termina con ejemplos de dialogos deficientes, anotados por Linda y reescritos por John, para que los lectores aprendan a reconocerlos y tambien a mejorarlos. Si estas escribiendo ficcion o no ficcion, para la pantalla o para la pagina, este libro hara que tus personajes hablen.

En un tiempo donde el sonido se convierte en resistencia y el cuerpo en territorio de lucha, Sonido, cuerpo, dictadura nos invita a explorar las voces silenciadas y los gestos que desafían la opresión. El volumen indaga como la musica, la danza y las practicas escenicas se relacionaron con los regimenes totalitarios en España y Latinoamerica entre 1960 y 1989.

Este estudio de Rosa Lladó Surós recoge una pequeña porción del trabajo de toda una vida realizado por su amigo y maestro Alejandro Martínez Torrá 1936-2024 sobre lo que él denominaba “la Tradición p

La "Guia catalana de la perfeta musica" és un dels primers tractats teòrics de música en català que es coneix, i un dels primers testimonis de la didàctica musical. Amb la voluntat de proporcionar ei

Una edició especial dedicada a la música catalana. Aquest número recull articles sobre compositors contemporanis, entrevistes amb intèrprets destacats i reportatges sobre festivals i patrimoni musica

Aquest nou volum de la Fonoteca de Música Tradicional Catalana -un doble disc- aporta la possibilitat d’escoltar obres de Josep Anselm Clavé que fins ara no havien estat enregistrades. És una de les

CataláEn el universo del arte, ¿está todo permitido? ¿Prohibimos prohibir? ¿Tu libertad acaba donde empieza la de otro? ¿Qué significa ofender, difamar, profanar a estas alturas de la historia?En el ambito artistico, ¿la señal es lo contrario del ruido o la señal y el ruido construyen juntos la obra? ¿La censura la cancela o la impulsa? Esos son algunos de los interrogantes que probablemente latan en tu cabeza despues de leer esteensayo tachado sobre el Museu de lArt Prohibit, cuando la lectura sea ya solo un recuerdo. El eco de ciertos momentos de incomodidad, la resonancia de ciertos momentos de asombro.

Este libro pretende acercar al alumno de una forma clara y actualizada los principales conceptos del arte durante la prehistoria, período de tiempo que conoció manifestaciones diversas dentro de unos parametros de cierta homogeneidad para cada una de las grandes divisiones prehistoricas. Muestra las grandes lineas de arte en los cinco continentes, aunque tenga mayor peso el arte europeo y de la peninsula Iberica.

El escultor Jorge Oteiza (1908-2003) y el pintor Manolo Gil (1925-1957) se conocieron en 1955 en el proyecto de la Universidad Laboral de Tarragona (1952-1957). A partirde ese encuentro nació una estrecha relacion personal y un fructifero dialogo artistico e intelectual, solo interrumpidopor la repentina muerte del pintor. Esta relacion influyo de forma decisiva en ambos artistas, justo en un momento clave de sus respectivas trayectorias. Oteiza estaba inmerso en su Laboratorio Experimental, que marco su paso a la abstraccion geometrica. Por su parte, Manolo Gil atravesaba un periodo de gran intensidad creativa, tanto en sus elucubraciones teoricas como en sus exploraciones plasticas, mayoritariamente figurativas hasta ese momento. Esta publicacion analiza los detalles de ese encuentro profesional, asi como el extenso conjunto de mas de 50 collages experimentales desarrollador por Gil, que profundiza en el analisis de la composicion espacial a partir de la utilizacion de formas geometricasy que se elaboro en estrecha colaboracion con Jorge Oteiza. La publicacion reproduce tambien el poema visual inedito titulado Cambio y dedicado por Gil a Oteiza, ademas de incorporar un texto analitico realizado por Jon Echeverria Plazaola, investigador y Doctor en Humanidades por la Universidad Pompeu Fabra de Barcelona, en el que analizael desarrollo de esta propuesta artistica y su contexto cultural, asi como diversos apendices documentales que permiten acercarse al contexto de arte experimental de la segunda mitad del siglo XX.

Catálogo de la exposición celebrada en el MAN sobre la fascinante trayectoria biográfica y profesional de Eduard Toda. Explora la relación del coleccionismo con el nacimiento de la egiptología en España en el ultimo tercio del siglo XIX, a traves de un minucioso estudio de la coleccion egipcia del MAN, junto con el analisis de su produccion bibliografica y fotografica. Esta coleccion de antiguedades egipcias supone una de las grandes incorporaciones a los fondos del MAN, nunca antes objeto de exposicion, ni de estudio monografico.

Esta historia comienza en 1974 con un auto con dos guitarras, alguna maleta, unas cuantas bolsas, muchas esperanzas y dos personas, Carmen Medrano y Jesús Vicente Aguirre, que por aquello de la música se hacian llamar Carmen y Jesus. ¿Destino? la gloria, con estaciones intermedias en Paris, Londres o donde quiera que pudieran soltar la voz. De algunas cosas me acuerdo es una autobiografia que quiere ser generacional, como diria Stefan Zweig, y que podria convertirse, por lo que se cuenta y se canta, en una pequeña discografia que acabara iluminando y acompañando las aventuras y desventuras de sus protagonistas y de toda una epoca. Son tambien unas memorias llenas de nombres propios, forjados entre musica y cadenas, como se decia en aquellos tiempos en los que se soñaba y reivindicaba, en los que se hablaba de cancion protesta mas que de cancion de autor Labordeta, La Bullonera, Joaquin Carbonell, Sabina, Jorge Melgarejo, Benedicto, Suso Vaamonde, Quintin Cabrera, Imanol Todo un recital de recuerdos y papeles, de paisajes y canciones. Siempre con gente, mucha gente, alrededor.

Inglés.En el universo del arte, ¿está todo permitido? ¿Prohibimos prohibir? ¿Tu libertad acaba donde empieza la de otro? ¿Qué significa ofender, difamar, profanar a estas alturas de la historia? En el ambito artistico, ¿la señal es lo contrario del ruido o la señal y el ruido construyen juntos la obra? ¿La censura la cancela o la impulsa? Esos son algunos de los interrogantes que probablemente latan en tu cabeza despues de leer este ensayo tachado sobre el Museu de lArt Prohibit, cuando la lectura sea ya solo un recuerdo. El eco de ciertos momentos deincomodidad, la resonancia de ciertos momentos de asombro.

FrancésEn el universo del arte, ¿está todo permitido? ¿Prohibimos prohibir? ¿Tu libertad acaba donde empieza la de otro? ¿Qué significa ofender, difamar, profanar a estas alturas de la historia? En el ambito artistico, ¿la señal es lo contrario del ruido o la señal y el ruido construyen juntos la obra? ¿La censura la cancela o la impulsa? Esos son algunos de los interrogantes que probablemente latan en tu cabeza despues de leer este ensayo tachado sobre el Museu de lArt Prohibit, cuando la lectura sea ya solo un recuerdo. El eco de ciertos momentos deincomodidad, la resonancia de ciertos momentos de asombro.

La figura del ilustrado Isidoro Bosarte (Baeza, 1745 - Madrid, 1807) está adquiriendo en los últimos años la relevancia que sin duda le correspondía. Erudito, bibliófilo, políglota, arabista y conocedor de otras lenguas orientales, presto destacados servicios diplomaticos y fue miembro de la Real Academia de la Historia y de la Real Academia de San Fernando, convirtiendose en un pionero de la egiptologia en España y de la preservacion del patrimonio artistico. Entre su nutrida obra ?en publicaciones periodicas, libros y conferencias? destacan estas Observaciones sobre las Bellas Artes entre los antiguos, todo un hito de la incipiente Historia del Arte del siglo XVIII. Un texto sugerente, documentado y ameno donde Bosarte aborda, con los medios a su alcance, los origenes de la creatividad humana en las artes. Publicado en 1791, esta obra no habia vuelto a conocer ninguna nueva edicion desde entonces.