Preventa de libros de Arte

El libro que celebra el 20 aniversario de una banda que revolucionó el indie español. Todos los grupos cuentan historias a través de sus canciones, pero no todos tienen una historia que merezca ser contada. A cualquier otra parte es mucho mas que la historia de una banda: es el retrato generacional de un tiempo y una forma de entender la musica. Desde la efervescente Barcelona de los 2000 hasta su conquista de Latinoamerica, el libro recorre dos decadas de carrera de una formacion que supo unir de forma unica melodias pop y pulso electronico; y que convirtio canciones en autenticos himnos generacionales. En este libro, el periodista Alex Serrano recorre la trayectoria de Marc, Belly, Bart y Lisandro sin esquivar las luces ni las sombras: el exito, la independencia, las crisis personales y las tormentas emocionales que dieron forma a algunas de las canciones mas importantes del pop español reciente. A traves de una narracion coral que incorpora las voces fundamentales de la escena, como Nacho Canut de Fangoria, Marc Ros de Sidonie, Florent de Los Planetas o Jorge Marti La Habitacion Roja; promotores como Javier Ajenjo del Sonorama Ribera o Jose Moran del FIB; y periodistas como Joan Luna de Mondo Sonoro o Santi Carrillo de Rockdelux, el libro se convierte en una vision poliedrica del fenomeno Dorian y del espiritu de una epoca que aprendio a sobrevivir bailando. Con prologo de Fernando Navarro. Alex Serrano Tortosa es un periodista y comunicador valenciano afincado en Madrid especializado en musica, cine y cultura popular. Ha trabajado en diversos proyectos televisivos como redactor y guionista y ha sido redactor de la revista FHM. Colabora habitualmente en El Pais Semanal, Icon o Rockdelux y publica contenido en redes sociales en el proyecto Capsula de Escape. "Cualquier otra parte" es su tercer libro tras "The Obi-wan Experience" (1996) y "Heroinas del espacio"(1998).Dorian abrio una brecha con su singularidad, su busqueda constante y su actitud entusiasta. Fernando Navarro.

El periodista Fernando Navarro ha escrito, después de años de entrevistas con los cuatro protagonistas y todo su entorno, la bella y conmovedora historia de Supersubmarina: el relato de su éxito y su tragedia. Esta es la historia de cuatro amigos que subieron al cielo y bajaron a los infiernos. Cuatro niños que empezaron jugando al futbol bajo el sol en el paseo de la Constitucion de Baeza y que acabaron jugando a hacer musica con su propio grupo en el quiosco de ese mismo paseo bajo la luna pocos años despues. Un relato acerca de como los sueños se hacen realidad, pero tambien de su fragilidad. Supersubmarina ha sido y es una de las grandes bandas de pop-rock nacional de las ultimas decadas. Su exito fue abrumador; su talento, inconmensurable; su caida en desgracia tras un gravisimo accidente, inesperada y triste. El periodista Fernando Navarro les da voz a los cuatro y, despues de escucharlos a ellos y a sus familias y amigos narrar sus recuerdos durante meses, ha escrito este libro para llenar sus silencios. Un testimonio de amistad, creacion, exito, dolor y superacion. Una historia fieramente humana cuyo final es un enigma.Han dicho sobre Algo que sirva como luz: Este libro es un acontecimiento.Manuel Jabois Emociona, duele y da esperanzas.Jordi Evole Teconecta con una de las mejores cosas que te pueden pasar en la vida (si tienes suerte): tener buenos amigos.Victoria Martin Un rugido de vida y emocion. Un gran libro.Aimar Bretos No voy a ser capaz de resumir todas las emociones que este libro me ha causado. Un libro necesario.Dani Rovira Confieso que, por momentos, la emocion no me permitia seguir leyendo este libro magico.Elvira Lindo

Perlas de sabiduría a través de trece himnos del rock. Ámala locamente se adentra en trece canciones míticas del rock para revelar la carga filosófica que encierran. Himnos como Riders on the Storm o Wish You Were Here, escuchados una y otra vez, esconden ideas, imagenes y conceptos que iluminan lo cotidiano. Jordi Soler defiende una escucha lenta y consciente para aprender a leer el mundo. -------------- La coleccion Endebate es el hogar de aquellos textos breves que presentan una opinion, defienden una actitud o cuentan una historia, pero son mas un aperitivo que un banquete, estimulan la conversacion mas que saciarla e inician un festin (que no clausuran). Como los mejores bocados, entran por los ojos y dejan un largo poso en el paladar.

El libro que acompaña a la nueva película de Pedro Almodóvar, una historia sobre la estrecha relación entre realidad y ficción, entre la inspiración y la vida. Un regalo para cinéfilos. Amarga Navidad nos muestra dos historias en alternancia. La primera empieza en diciembre de 2004, durante el largo puente de la Constitucion, y esta protagonizada por Elsa, una directora de publicidad, asi como por su novio, Bonifacio, y por sus amigas Patricia y Natalia. La segunda transcurre en 2026 y su protagonista es Raul, un guionista y director que esta inmerso en la escritura de un guion: pronto descubriremos que se trata de la historia de Elsa. Ella es, de algun modo, el alter ego de Raul, quien recurre a la autoficcion como solucion a una larga temporada de sequia creativa. Mira dentro de si, y no puede evitar mirar tambien a las personas que componen su universo mas intimo, que son su compañero y su ayudante. Esta edicion contiene, ademas del guion de la pelicula, un anexo con comentarios sobre su proceso creativo y el rodaje, firmado por el propio Almodovar; asimismo, esta profusamente ilustrada a todo color con fotogramas del film, imagenes del rodaje y fragmentos del storyboard, y se cierra con un precioso y personal texto, a modo de epilogo, de Gustavo Martin Garzo. Amarga Navidad es un libro que sirve de perfecto acompañante del largometraje y atraera a todos los amantes del cine y la cultura.

Catálogo de la exposicíón «Ana Locking. Nostalgia/Utopía» celebrada en la Sala Canal de Isabel II de la Comunidad de Madrid.

«La biografía definitiva de Anna Wintour» (Rolling Stone), la emblemática directora de Vogue que inspiró El diablo viste de Prada A partir de centenares de entrevistas con amigos, colaboradores y emp

La biografía de Antoni Gaudí rigurosa y documentada que, en la mejor tradición del género, desvela, desmitifica y sorprende en igual medida. «Sobre Gaudí no tenemos todavía el libro completo que nece

La biografía de Antoni Gaudí rigurosa y documentada que, en la mejor tradición del género, desvela, desmitifica y sorprende en igual medida. «Sobre Gaudí no tenemos todavía el libro completo que nece

Una biografia d'Antoni Gaudí rigorosa i documentada que, en la millor tradició del gènere, desvela, desmitifica i sorprèn a parts iguals. "Sobre Gaudí encara no tenim el llibre complet que necessitar

Sabemos por su relato "El niño en la casa" (1878) que Walter Pater (1839-1894) llevó una vida retirada, más contemplativa que activa, pero de una "contemplación apasionada". Con la misma pasión diáfana por el arte que Ruskin, compuso sus influyentes estudios sobre el Renacimiento. Pensaba que el hombre moderno no debia estar atado a epoca alguna y, eclectico por naturaleza, entendio mejor la piedad que la fe. No creyo en el fruto de la experiencia estetica, pues opinaba que la experiencia misma era un fin. Existe un equilibrio en todas sus paginas, afin a la belleza y a la ascesis, y su estilo transmite un cansancio encantador. Para Oscar Wilde, fue "el mejor maestro de la prosa inglesa" de su tiempo. La serie de ensayos que Pater reunio bajo el titulo de "Apreciaciones" (1889), que abarca desde los reyes ingleses de Shakespeare hasta los poetas romanticos, puede leerse como una consumacion de su ideal de amplitud y serenidad de la vision. En ella encontramos un discurrir textual tan erudito como elegante, fruto de una comprension profunda de las diferencias entre las sucesivas epocas historicas del arte occidental, que nos invita a extraer lo mejor de cada una de ellas.

Encargado por el mecenas estadounidense Scott Mueller, Rowdy Meadow es un innovador parque de esculturas en Hunting Valley, al este de Cleveland, Ohio, el mismo paisaje que rodea la visionaria casa de Mueller, inspirada en el cubismo checo. Ubicado en una propiedad de 60 hectareas con antiguos huertos de manzanos, bosques escarpados, prados y barrancos, Rowdy Meadow es un parque de esculturas ejemplar, nacido del amor de Mueller por el arte y la naturaleza. La extensa red de senderos a traves de bosques y prados revela una extraordinaria coleccion de esculturas contemporaneas actualmente mas de sesenta obras al aire libre de cuarenta y cinco artistas, posible gracias a la destacada coleccion de Mueller, la arquitectura paisajistica de Reed Hilderbrand y encargos especificos para cada lugar. El parque cuenta con una variedad de obras de artistas destacados como Elmgreen & Dragset, Andy Goldsworthy, Anish Kapoor, Sol LeWitt, Virginia Overton, Richard Serra, James Turrell y Ai Weiwei, asi como un bunker subterraneo para una instalacion de Jonah Freeman y Justin Lowe. Mas de 40 entrevistas, encargadas especialmente, acompañan las obras de los artistas. Estos atractivos textos ofrecen una nueva perspectiva sobre las practicas de algunos de los artistas contemporaneos mas prometedores de la actualidad y contextualizan sus piezas en Rowdy Meadow. Este primer libro sobre el parque de esculturas, captura la impresionante y extensa coleccion de esculturas que conforma Rowdy Meadow y como el arte se comunica con el entorno natural y lo enriquece.

The Atlas of Never Built Architecture presenta los proyectos no construidos más espectaculares de los siglos XX y XXI. A veces poco prácticos o fantasiosos, pero siempre imaginativos y ambiciosos, los proyectos incluidos revelan la increible diversidad de ideas surgidas de los arquitectos mas influyentes del mundo. Organizados geograficamente por continente, visiones futuristas de figuras como Frank Lloyd Wright y Le Corbusier se combinan con propuestas mas contemporaneas de talentos como Norman Foster y Zaha Hadid para mostrar como nuestros entornos construidos podrian haber sido muy diferentes. Sam Lubell y Greg Goldin son escritores de arquitectura radicados en Los Angeles. Expertos mundiales en el tema de la arquitectura no construida, son coautores y cocuradores de las exitosas exposiciones y libros complementarios "Never Built New York" y "Never Built Los Angeles". Ambos han colaborado con numerosas publicaciones, como el New York Times y Architectural Record, y Sam tambien ha escrito varios libros para Phaidon, entre ellos "Life Meets Art and Drama".

La única biografía oficial de Audrey Hepburn, iicono del cine y la moda y protagonista de una gran labor humanitaria, en un retrato íntimo avalado por su familia. Pocas celebridades alcanzan el estat

« La singularité de Berthe Morisot (1841-1895) fut de vivre sa peinture et de peindre sa vie. Elle prenait, laissait, reprenait le pinceau, comme nous prend, s’efface et nous revient une pensée. C’es

La primera monografía completa centrada en la obra construida de BIG-Bjarke Ingels Group, uno de los estudios de arquitectura más innovadores y creativos de la actualidDurante más de dos décadas, la firma danesa pionera y multidisciplinar BIG-Bjarke Ingels Group ha creado una amplia gama de proyectos que dan forma al futuro, destacando por sus formas audaces pero practicas, elementos sorprendentes y soluciones centradas en las personas.BIG Atlas ofrece un ambicioso y completo estudio de mas de cincuenta proyectos completados en todo el mundo, desde una planta de energia con una pista de esqui en la cima y un Museo LEGO que parece construido con los famosos ladrillos, hasta la recientemente terminada sede de la firma en Copenhague.Abarcando una rica variedad de tipologias, escalas y materiales, los proyectos presentados cobran vida a traves de mas de 600 fotografias, planos y dibujos. Presentados juntos por primera vez, trazan la transformacion de BIG hacia un diseño totalmente integrado, combinando los campos de la arquitectura, el interiorismo, el paisajismo, la ingenieria, la planificacion y el diseño de productos para promover formas de vida mas sostenibles en nuestros entornos, mejorando al mismo tiempo nuestra calidad de vida.Con un diseño elegante, un tamaño enorme y mas de 500 paginas, esta monografia definitiva captura el trabajo innovador de una firma visionaria. Textos de Andri Snr Magnason, un escritor y director de documentales islandes. Ha escrito poesia, ficcion, no ficcion y ciencia ficcion, obras que se han publicado en mas de cuarenta idiomas.

El maquillaje empodera. Es una forma de reinvención, experimentación, provocación, disfraz y protección. Puede ser casi imperceptible o transformar a alguien por completo. Y en manos de los mejores profesionales, puede adentrarse en un mundo de fantasia completamente nuevo. Blush es la primera encuesta global que celebra el trabajo mas creativo, innovador e inspirador de mas de 75 maquilladores internacionales en activo. El libro presenta nombres consagrados junto con talentos emergentes, y cada artista es nominado por un panel de expertos que incluye editores de revistas, estilistas, comisarios, escritores, peluqueros, fotografos y directores de arte. Tambien se incluye un prologo de Linda Evangelista y una introduccion de Alistair O'Neill para situar el trabajo de los maquilladores actuales en el contexto historico de los pioneros anonimos de la industria. Con una cuidada seleccion y una produccion exquisita, con textos cautivadores y cientos de imagenes, este libro especial muestra como nunca antes el trabajo de una industria a menudo pasada por alto. Algunos maquilladores: Lisa Eldridge, Isamaya Ffrench, Danessa Myricks, Sandhya Shekar y Sir John, junto con talentos emergentes como Sean Brady, Bernicia Boateng, Raisa Flowers, Valentina Li y Oh Seong Seok. Textos de: Jess Doherty, Akanksha Kamath, Hannah Tindle, Shonagh Marshall y Zoe Suen. El panel global de nominadores incluye a Adir Abergel, Omoyemi Akerele, Imran Amed, Sarah Andelman, Marc Ascoli, Katie Becker, la Dra. Christine Checinska, Clara Cornet, Hywel Davies, Giorgia Feroldi y Evanie Frausto. Victoria Gaiger, Melanie Grant, Daisy Hoppen, Mihoko Iida, Megha Kapoor, Akanksha Kamath, Gabriella Karefa-Johnson, Nick Knight, Janice Li, Thierry-Maxime Loriot, Penny Martin, Shonagh Marshall, Mok Jungwook, Alistair ONeill, Ezra Petronio, Maria Fernanda Sela Cortes, Viviane Sassen, Katie Somerville, Dan Thawley y Daytona Williams Con Imagenes de artistas como Campbell Addy, Carlin Jacobs, Nick Knight, Alasdair McLellan, Mert & Marcus, Hanna Moon, Rafael Pavarotti, Elizaveta Porodina, Paolo Roversi, David Sims, Mario Sorrenti, Slve Sundsb, Willy Vanderperre, Tim Walker, Harley Weir y Zhong Lin

Con más de 200 impresionantes imágenes, Cat es una celebración completa y a la vez lúdica del gato doméstico en el arte y la cultura popular. Cuidadosamente combinadas para revelar yuxtaposiciones intrigantes, estas diversas obras muestran las emocionantes formas en que el gato ha inspirado a lo largo del tiempo y las culturas. Desde gatos atigrados hasta carey, desde gatos de la suerte japoneses maneki-neko hasta mascotas de artistas, y desde mosaicos antiguos hasta alta costura contemporanea, este libro se deleita con el innegable atractivo estetico de nuestros amigos felinos. Los ensayos de Hannah Shaw, tambien conocida como Kitten Lady, y Leila Jarbouai trazan la relacion simbiotica de la humanidad con los gatos a traves de la cultura visual y nos conectan empaticamente con este preciado animal en imagenes. A lo largo de la obra, se presenta una amplia gama de artistas y creadores sorprendentes y de renombre, como Tracey Emin, Louis Wain, Thom Browne y Yoshitomo Nara, asi como personajes iconicos como El Gato con Botas, el Gato de Cheshire y muchos mas. Cat da vida a este cautivador animal con algo para satisfacer a los amantes de los gatos en cada pagina. Panel asesor: Yekaterina Barbash, Claire Catterall, Anja Charbonneau, Mihoko Iida, Leila Jarbouai, Jenny Pierson, Hannah Shaw tambien conocida como Kitten Lady, Anna Stothart, BriAnne Wills, y Kristiina Wilson.

La vitalitat del flamenc a casa nostra narrat de prop, dels locals del XIX a Ciutat Vella fins a RosalíaEl flamenc és una música molt arrelada a Catalunya. De La Gitanilla al teatre de la Santa Creu lany 1827 fins a la Rosalia davui, la cultura, el paisatge huma, lambient, la llibertat creativa i la moderna pedagogia musical han dotat el flamenc catala duna vitalitat oberta i original, amb artistes com Carmen Amaya, la Chana, Duquende, Chicuelo, Mayte Martin, Miguel Poveda, Ginesa Ortega, joves talents com Queralt Lahoz o Pere Martinez i episodis duna especial brillantor com Los Tarantos de Rovira Beleta, lona laietana enamorada del flamenc, les vivencies de Morente i Camaron a Catalunya, Lole y Manuel al Canet Rock o lactivitat infatigable del Taller de Musics.Catalunya flamenca es la cronica apassionada duna realitat poderosa i mal coneguda, a carrec dun escriptor i observador que trepitja tablaos i semociona amb el jondo.