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PELÍCULAS DEL FIN DEL MUNDO, LAS. El apocalipsis, el final de lo analógico, del VHS, de la forma de consumir cine... Los años 90 significaron un cambio transcendental para el séptimo arte. Un puente lleno de personalidade que tenia la responsabilidad de continuar el legado que habia dejado la decada anterior y su relevancia para el futuro mas inmediato. Y a pesar de lo poco valorada que esta la ultima etapa antes del cambio de milenio, si la analizamos en profundidad descubrimos que esta llena de obras maestras, de historias llens de carisma y de propuestas originales que sentaron las bases para dar forma al cine que llega hasta nuestros dias.

Este libro supone una aproximación a la forma de recrear la mitología griega por parte de un grupo de artistas en la Inglaterra del siglo XIX, los llamados prerrafaelitas, y, concretamente, a las representaciones de los personajes femeninos cuya presencia y protagonismo en su obra son abrumadores. Esas sugestivas y poderosas mujeres miticas, por ejemplo, las diosas Afrodita y Demeter, Helena, Casandra y otras mujeres de la Guerra de Troya, las hechiceras Circe o Medea, inspiraron ya a algunos de los primeros artistas que fundaron la Hermandad Prerrafaelita, como Dante Gabriel Rossetti, y luego a los mas tardios seguidores que, ya a comienzos del siglo XX y con una gran influencia de otros movimientos artisticos, todavia utilizaron los temas mitologicos, como Edward Burne-Jones o John William Waterhouse.

Si la conquista de la costa fue una cuestión defensiva hasta la pax romana cuando surge la búsqueda del otium, en adelante, y en la arquitectura moderna específicamente, las mismas pautas y principios, que aluden al encuentro de los sentidos con el medio, guian la ocupacion del litoral. A traves de las estrategias proyectuales que comparten algunas casas de vacaciones para su integracion en el paisaje, se exponen aqui los conceptos que manejan los arquitectos frente al horizonte del mar, y sus lecciones. Itinerarios por arquitecturas del siglo XX, cuando la residencia individual para el tiempo de ocio finalmente se democratiza: experimentos con el lenguaje de su tiempo y formulaciones de ese objeto de deseo para el disfrute del mar; siguiendo los condicionantes topograficos y visuales de cada lugar, incorporan la moderna relacion interior-exterior de espacios al abierto que acrecientan la libertad y logran el goce del paisaje. Las decisiones de cada arquitecto permiten comprender como la casa busca el placer del ocio frente al mar y fluyen en expresiones del deseo de experimentacion en una epoca de cambio de ideales. El Mediterraneo es un legado que ha definido un nuevo modo de habitar trascendiendo su propia geografia.

Egon Schiele se confiesa en poemas y retratos. El libro recoge textos íntimos que revelan su visión del arte, el deseo y la identidad, con un tono lírico y confesional.

Un ensayo que nos revela por qué ''The Rocky Horror Picture Show'' sigue siendo, cincuenta años después, una obra provocadora y actual The Rocky Horror Picture Show, musical de culto por antonomasia cuyo legado pasa de generacion en generacion, no solo revoluciono el cine y el teatro, sino que dejo tambien una profunda huella en la cultura pop gracias a su espiritu irreverente y a una mirada queer adelantada a su tiempo. El periodista y cronista cultural Popy Blasco se sumerge con toneladas de glitter en el fenomeno Rocky Horror, desentrañando sus multiples capas con contagiosa pasion en un ensayo que combina analisis cinematografico, cronica personal y reflexion historica. A lo largo del libro, nos cuenta el nacimiento de la obra a partir de la imaginacion de Richard OBrien, como fue el paso de los escenarios a la gran pantalla y el proceso por el que, despues de su inicial fracaso en taquilla, se convirtio en un inesperado exito en las sesiones de medianoche, instaurando el concepto de audience participation. Ademas, el autor examina con detalle la banda sonora, marcada por influencias glam y rock y la desbordante estetica camp de un filme repleto de guiños al cine de ciencia ficcion y terror de serie B (y Z). Explora tambien el impacto que ha tenido la pelicula en la contracultura en general y en la comunidad LGTBIQ+ en particular, que la ha abrazado como un espacio de rebeldia y expresion de la identidad que tiene mucho de liturgico. Tambien nos presenta a sus inolvidables personajes Frank-N-Furter, Brad, Janet, Riff Raff y compañia, invitandonos a bailar el Time Warp por toda la eternidad.

¿Cómo leer esas imágenes que nunca debieron existir, pero que hoy forman parte de nuestra memoria visual colectiva? ¿A quién pertenece una imagen? ¿Qué une a los paparazzi que acecharon a J. D. Salinger, las mujeres argelinas obligadas a descubrirse el rostro o los prisioneros camboyanos retratados antes de morir? En todos los casos, la camara fue un instrumento de dominacion.En Retrato involuntario, la escritora y ensayista Marina Azahua aborda la historia oscura de las imagenes tomadas sin consentimiento. A traves de fotografias de archivos y de diez textos que combinan ensayo, investigacion y reflexiones poeticas, Azahua muestra como la fotografia puede ser resistencia y memoria, pero tambien opresion y despojo. Al mismo tiempo, enfrenta a lectoras y lectores con nuestra implicacion en el acto de mirar y nos recuerda que, junto a las huellas de la luz, toda fotografia guarda tambien las huellas de la sombra."Marina Azahua se encuentra con las imagenes: les hace preguntas inquietantes, se sorprenden juntas, se persiguen, forcejean, no se dejan atrapar. A veces parece que se mete en ellas de cuerpo entero, con todo el riesgo que eso implica. Que sugerentes y lucidas son las miradas que despierta. Quiero leer todo lo que ella escriba", Valeria Mata

En el 80 aniversario del film Lo que el viento se llevó, el libro analiza los diferentes aspectos de la película: su gestación, el director, los actores y sus personajes, el original literario, la repercusion... Todo ello acompañado por un gran despliegue fotografico.

El inspirador libro de toda una mujer hecha a sí misma. Maye Musk, supermodelo internacional, dietista y empresaria comparte en este libro su historia más personal y aquello aprendido durante toda una vida viviendo peligrosamente. A sus 71 años, Maye Musk es una supermodelo, dietista y emprendedora internacionalmente exitosa. Su estilo de vida de jet set, su prospero negocio, sus numerosas portadas de revistas y el exito meteorico de sus tres hijos (Elon, Kimbal y Tosca) podrian darnos a entender que la vida siempre ha sido facil para ella, pero nada mas alejado de la realidad: se convirtio en madre soltera a los treinta y un años, y tuvo que luchar duramente para poder sobrevivir, evitar la pobreza y mantener a sus tres hijos. Tambien se enfronto a los problemas de visibilidad como modelo de talla grande y supero el tema tabu del envejecimiento dentro de la industria de la moda. Su carrera tambien se ha enfocado al mundo de la nutricion como respetada dietista en mas de ocho ciudades distintas de tres paises diferentes. Como bien saben sus miles de seguidores en redes sociales, Maye Musk es en si misma una sincera y practica fuente de consejos, y en este libro nos muestra como las decisiones que tomo en cada decada pudieron dar resultados sorprendentes y emocionantes que transformaron su vida. En Una mujer, un plan Maye comparte las experiencias de toda una vida, transmitiendo un conocimiento ganado con el esfuerzo de toda una carrera (cuanto mas trabajes, mas suerte tendras), toda una familia (deja que las personas que amas sigan su propio camino), salud (no hay pildora magica) y aventura (deja espacio para el descubrimiento, pero siempre estate preparado para cualquier cosa). Con su espiritu indomable y su actitud sensata, Maye nos presenta su sabiduria de vida y nos ayuda a entender que no podemos controlar todo lo que nos sucede en la vida, pero si podemos tener la vida que deseamos, sea a la edad que sea. Todo lo que tienes que hacer es crear tu propio plan.Han dicho sobre Una mujer, un plan: Calido, honesto y sincero. Escrito con grandes dosis de humor, este libro ofrece al lector una vida llena de consejos esenciales.Diane Von Furstenberg He admirado toda mi vida a Maye Musk, tanto como modelo como mujer. Siempre ha sido una gran inspiracion para las vidas de muchas mujeres y su gran sabiduria cobra vida en cada pagina de este libro.Karlie Kloss La belleza impactante de Maye Musk es la prueba viviente de que una alimentacion saludable es el principio mas importante para una vida feliz, vibrante, activa y repleta de energia.Christie Brinkley

Salvador Victoria Marz (Rubielos de Mora, 1928 – Alcalá de Henares, 1994), figura clave del arte abstracto español, es el eje central de este libro escrito por el teórico y crítico de arte Alfonso de

Provocador, lúcido, herido por su tiempo: Pier Paolo Pasolini fue poeta, novelista, cineasta, polemista y mártir de su propia lucidez. En ‘Vida de Pasolini’, Enzo Siciliano traza el retrato más profu

Friedrich Hölderlin es probablemente el poeta favorito de André Butzer; se encuentra, junto con Walt Disney y Henri Matisse, entre sus “personajes favoritos”. Su identificación con el poeta va todaví

Entre la memòria íntima i la poètica dels objectes, L’imant i les coses és el primer llibre de l’artista Mateu Coll. Amb una escriptura fragmentària i evocadora, però lluny de qualsevol nostàlgia, Co

This book is going to revolutionize the way we understand Vermeer Peter CareyThe paintings of Johannes Vermeer of Delft are some of the most beautiful even sublime in the history of art Yet like the life of Vermeer himself they are mysterious and have for centuries defied explanation Following new leads and drawing on a mass of historical evidence some of it freshly uncovered in the archives of Delft and Rotterdam Andrew Graham Dixon paints a dramatically new picture of Vermeer revealing many of the painter s hitherto unknown friendships as well as his previously undetected allegiance to a radical movement driven underground by persecution He also vividly evokes the world of the Dutch Republic as it was in its so called Golden Age This was a watery world of fortresses and flood plains taverns rocked by argument and cities stunned by devastating attacks and explosions all linked by a network of canals where a uniquely efficient public transport system operated by horse drawn passenger barge enabled people goods and ideas to glide effortlessly from one place to another The author sets Vermeer firmly in the context of his time revealing the patterns of patronage that make sense of his work and also exposing the difficulties posed by his home life whic

A bold and brilliant short work by the author of the Goldsmiths Prize winning Cuddy November 1971 Berlin Germany Opening night Klaus Kinski Germany s most controversial actor steps into the spotlight to a crowd of thousands After years of making movies abroad he has returned to the stage for a much publicized one man performance about Jesus Christ As the crowd turn on him and violence is threatened it is also very nearly his last After this week he will never perform on stage again Exactly fifty years later a hypochondriac writer housebound by winter snowstorms becomes fixated with video footage of Kinski at his most manic In this forensic analysis he strays into the darker corners of modern culture and finally begins to understand the compulsive urge that drives artists to the edge of sanity in their pursuit of perfection Jesus Christ Kinski is a novel about a film about a performance about Jesus It is a daring act of literary ventriloquism a meditation on censorship creativity loneliness and just how far our tolerance is tested by bad people who make great art Praise for Benjamin Myers One of our finest and most deftly imaginative writers i news Radical and gorgeous Max Porter A writer of extraordinary and incandescent talent Alex

FUTURAESCENA es un proyecto de foro de debate, organizado por la Academia de las Artes Escénicas de España, que emplaza a la profesión escénica y organizaciones que la regulan para analizar el papel de la cultura de nuestra sociedad en general, y en las artes escenicas en particular.

A SUNDAY TIMES BESTSELLER and THE TIMES MUSIC BOOK OF THE YEAR 2023 The exhilarating and startlingly honest autobiography of the living legend Glorious exuberant chatty and candid a 970 page victory lap past all who ever doubted diminished or dissed her generous dollops of chutzpah Nobody puts Barbra in the corner New York Times A fascinating read Streisand writes relatively succinctly with warmth and wit Behind the sequins beneath the wigs and through the glass of the recording studio there s just a woman who dreamed of being famous and make it happen on her terms It s an accomplished and entrancing walk through a life well lived Evening Standard The mother of all memoirs New YorkerBarbra Streisand is by any account a living legend a woman who in a career spanning six decades has excelled in every area of entertainment She is among the handful of EGOT winners Emmy Grammy Oscar and Tony and has one of the greatest and most recognisable voices in popular music She has been nominated for a Grammy 46 times and with Yentl she became the first woman to write produce direct and star in a major motion picture In My Name Is Barbra she tells her own story about her life and extraordinary career from growing up in Brooklyn to her first sta

Resiliencia cromática, de Mónica Andrés Álvarez, es un proyecto artístico que documenta un proceso de transformación personal a través de fotografías en blanco y negro intervenidas manualmente con color. La obra explora como el color influye en nuestras emociones y percepciones, y aplica los principios de la psicologia del color para generar una experiencia artistica y emocional orientada al bienestar.El libro se estructura en cuatro etapas que reflejan el desarrollo personal y emocional de la autora:Infancia: marcada por la violencia domestica de genero, con referencias cinematograficas a Pedro Almodovar. Los colores son el blanco y negro (vacio), el rojo (fuerza) y el azul (calma).Adolescencia: un refugio en la literatura, con obras como La metamorfosis de Franz Kafka y Frankenstein de Mary Shelley, que ayudaron a la autora a encontrar su fuerza interior. Los colores asociados son el naranja (estimulo), el amarillo (esperanza) y el verde (renacimiento).Liberacion: etapa de sanacion personal en la que el arte y la logoterapia basada en El sentido de la vida de Viktor Frankl se convierten en herramientas de autodescubrimiento. Los colores predominantes son el verde (sanacion) y el morado (creatividad y transformacion).Metamorfosis: culminacion del proceso, inspirada en figuras como Louise Bourgeois, Goethe y Maria Zambrano, que consolida una vision artistica y emocional integral. Aqui los colores se fusionan en un mosaico vibrante que simboliza la integracion de todas las experiencias.Ademas, la obra denuncia la violencia domestica de genero, un tema que la autora conecta con la obra de Louise Bourgeois para dar voz tanto a sus propias vivencias como a las de su madre.Resiliencia cromatica es, en esencia, una invitacion a utilizar el arte y el color como medios de transformacion y sanacion emocional, fomentando la empatia, la memoria compartida y el entendimiento profundo de la experiencia humana.

Celebrating 50 years of punk rebellion creativity and raw energy this is the definitive guide to the movement that shook the world