Libros de literatura clásica grecolatina, página 5 de 111

La gran obra llatina de la poesia didàctica sobre l'amor, plena de saviesa, on Ovidi ensenya sobre l'amor sense oblidar la ironia, la paròdia i l'humor. Ovidi és el més gran exponent de la poesia did

Aristófanes (445-385 a. C.) es el máximo representante de la comedia antigua. Sus once obras conservadas son el testimonio más completo de un género tan importante en la Atenas clásica como la tragedia. Son vehiculos de una imaginacion desbordante en los que tiene cabida la satira, la critica politica y social, la burla despiadada y los chistes groseros.Lisistrata se estreno en el 411 a. C., en un momento critico para Atenas, cada vez mas asfixiada por la guerra contra Esparta. Con el rumor de batalla de fondo, la heroina protagonista de esta comedia propone a todas las mujeres que secunden una huelga de sexo hasta que los hombres dejen de guerrear. La radical propuesta y su divertido desarrollo la convierten en la obra mas conocida de Aristofanes, y tambien en la mas universal por las lecciones antibelicistas y de solidaridad entre las mujeres que se pueden extraer de ella.

Estas obras marcan el fin de la comedia antigua de Aristófanes. En "Las Nubes" y "Las Ranas" el tema común es el de la educación en relación con la vida intelectual de Atenas. Ambas son espléndidos documentos de ese mundo intelectual y poetico, caricaturizado a veces en exceso. En "Pluto" el tema de la educacion es tambien el punto de partida, pero sobre todo la distribucion injusta de la riqueza.

Ésta es la primera traducción del griego al castellano de las Sentencias desde la versión libre en endecasílabos blancos de Francisco de Quevedo, quien las consideraba una antiquísima primicia griega de la moral cristiana. El presente libro da a conocer el texto en edicion bilingue a los lectores de lengua española, al tiempo que avanza en la investigacion internacional sobre aspectos especificos del texto del poema y su sentido general. Las notas y apendices ofrecen los paralelos griegos y biblicos mas relevantes, los fragmentos del autentico Focilides, propuestas de mejora del texto griego, y la traduccion poetica de Quevedo.

Nacido en Sulmona en 43 a.C., Ovidio es uno de los máximos poetas de la Antigüedad, grandeza que se revela tanto en las magnas "Metamorfosis", como en "Arte de amar". "Remedios de amor", "Amores" y "

Escasas son las noticias que nos han llegado acerca de Apolonio de Rodas, poeta griego de la época alejandrina. Sabemos de él que nació hacia el año 300 a.C. en Alejandría, donde fue director de la famosa biblioteca y preceptor del heredero del trono. En "Las Argonauticas", poema epico en cuatro cantos, relata Apolonio las aventuras de Jason y los argonautas en busca del vellocino de oro, una de las fabulas mitologicas mas conocidas de la antiguedad.

Hasta nuestros días ha llegado, con envidiable fuerza y vitalidad, el canto de la cólera de Aquiles, más de veintisiete siglos después. Atribuida a Homero, la Ilíada es un clásico entre los clásicos y una cita obligada para cualquier lector amante de la cultura occidental. La vigencia del asedio de Troya por parte de los aqueos se mantiene gracias a una prosa aun vibrante, que genera multitud de ecos en el cine, la literatura y otras disciplinas artisticas de nuestro tiempo.

La"Eneida,"el gran poema épico de Publio Virgilio Marón (Andes, Mantua, 70 a. C.-Bríndisi, 19 a. C.) que no pudo terminar, exalta los orígenes del pueblo romano a través de Eneas, héroe troyano de estirpe divina, y narra sus viajes y las guerras que hubo de sostener para establecer su linaje en el Lacio. La influencia de Homero es evidente y las referencias a la Iliada y la Odisea, constantes; pero su finalidad concreta era conseguir que los romanos estuvieran orgullosos de serlo, que se sintieran herederos de los dioses y de los heroes que habian forjando su historia nacional, y, sobre todo, exaltar la figura de Augusto como materializacion y eclosion del glorioso destino de Roma. A Virgilio nunca le satisfizo plenamente su obra; trato de destruirla y en su testamento prohibio su publicacion, pero el emperador Augusto lo impidio.Edicion y traduccion de Alfonso Cuatrecasas

Dos germans bessons que l''atzar va separar quan eren infants acaben retrobat-se anys més tard després d''incomptables equívocs i una pila d''embolics que fan que es desbordin les situacions divertides. Malgrat la senzillesa de l''argument, el talent i la força comica dePlaute van aconseguir, sens dubte, que aquesta comedia d''intriga fascines en epoques posteriors il`lustres dramaturgs.

Esquilo (Eleusis ca. 525 a.C.-Gela [Sicilia] 456/455 a.C.) encabeza la tríada de grandes poetas trágicos, y a él se debe la configuración de la tragedia tal como ha llegado hasta nosotros. En su dimension marcadamente teologica, Esquilo hace de la justicia divina el nucleo de su pensamiento y es ese caracter etico de las relaciones entre los seres humanos, o entre estos y la divinidad, el que expone magistralmente en las tragedias recogidas en el presente volumen: Persas se estructura alrededor del castigo infligido por la divinidad a Jerjes; en Siete contra Tebas se dirime tanto el castigo divino como la culpa individual que causa la perdicion de quien la comete; a traves de la evitacion de un incesto se desarrolla en Suplicantes el tema de la obediencia debida; finalmente, Prometeo encadenado nos habla de la rebelion contra un poder injusto y excesivamente severo, representado por Zeus.

El personaje de Pirgopolinices, el "soldado i fanfarrón", da cuenta de la existencia de mercenarios griegos al servicio de monarcas extranjeros en la etapa de decadencia de las ciudades de la Hélade durante el periodo helenistico (tras la muerte de Alejandro Magno).

Lucio Anneo Séneca, nacido en Córdoba a principios del siglo I de nuestra era, fue un notable filósofo que como preceptor de Nerón tuvo un importante papel en la Roma de la época. Al margen de su obra filosofica y de sus estudios sobre la naturaleza, se han conservado ocho tragedias escritas por el (y dos que tradicionalmente le han sido atribuidas) que constituyen los unicos testimonios de literatura tragica conservados en la literatura latina y proporcionan una rica informacion sobre el tratamiento de los modelos y la circulacion de los dramas. El "corpus" completo tiene el enorme interes de haber sido modelo de referencia de la tradicion tragica en la literatura europea. Frente al resto de su produccion filosofica, a partir del siglo XIX, las tragedias de Seneca fueron consideradas meras dramatizaciones del programa filosofico del autor, y ello a pesar de la profunda influencia que habian tenido tanto en la Antiguedad como en el teatro del Renacimiento. Pero, en los ultimos años, Seneca ha sido reconocido como un gran dramaturgo, conocedor de los modelos tragicos griegos, aunque original y autonomo con respecto a ellos, a los que somete a una intensa romanizacion tanto en el contenido como en los aspectos formales. De las dos obras de autores desconocidos introducidas desde la Antiguedad en el "corpus" de las tragedias de Seneca, la "Octavia", unico ejemplar conservado del genero de la "praetexta", nos muestra un ejemplo de como el teatro de tema historico podia ser utilizado como critica al poder.

Una concisa traducción de Ortega a los versos 646-47 del "Ayante" de Sófocles lee: "El tiempo, lento e infinito, va sacando a la luz cuanto está oculto y ocultando las cosas manifiestas". Bajo ese soterrado ritmo endecasilabico, cabria ver la revelacion de las fuentes de nuestra cultura y la trivialidad efimera de muchas ingeniosas novedades.En los setenta años que transcurren de la primera a la ultima tragedia conservadas se descienden los peldaños desde el mito a la experiencia, pasando por el dolor de ser. Esquilo tenia fe en la justicia de los dioses, pero aceptaba que solo por el camino del dolor se llega al conocimiento: "Por el dolor a la sabiduria" (A. 179). Sofocles, "escultor de hombres" segun Jaeger, fue el gran pintor de caracteres y de conmovedoras figuras femeninas. Euripides, el racionalista, el filosofo de la escena, bajo a sus heroes a la arena de lo cotidiano. Nada humano les fue ajeno."Humani nil". Edipo, a quien Nietzsche describio como "el personaje mas doliente de la escena griega", lo es porque va tejiendo minuciosamente su destino con los mismos hilos con que pretendia evitarlo. Se podria añadir una herejia y decir que esta purisima tragedia esta construida con los ingredientes de una comedia de las equivocaciones. Pero Edipo es como Job, un hombre destinado a soportar el dolor del mundo. Y es que en la tragedia griega ya esta el problema del destino -cuya fuerza comparaba Solon con una tormenta-, la propia responsabilidad en la felicidad y la desdicha, el conocimiento de los limites, el crimen y el castigo, los errores, la ruina.

La literatura latina ofrece, junto con la griega, un fascinante caudal de formas e ideas que constituyen los cimientos de la tradición intelectual occidental. Paralelamente a la "Antología de la literatura griega", junto a la cual cubre el espectro del mundo clasico, esta "Antologia de la literatura latina" presenta un extenso repertorio de textos de los autores y generos mas destacados del mundo latino entre los siglos III a.C. y II d.C. La seleccion, acompañada de una introduccion general y una particular para cada autor, ha sido preparada por Jose Carlos Fernandez Corte y Antonio Moreno Hernandez, quienes han reunido sus pasajes mas memorables por sus cualidades esteticas, por su influencia posterior o por su capacidad de expresar las ideas e inquietudes de los antiguos sobre si mismos, sobre el mundo, la literatura, el individuo, la sociedad, el amor, el poder...La literatura latina ofrece, junto con la griega, un fascinante caudal de formas e ideas que constituyen los cimientos de la tradición intelectual occidental. Paralelamente a la "Antología de la literatura griega", junto a la cual cubre el espectro del mundo clasico, esta "Antologia de la literatura latina" presenta un extenso repertorio de textos de los autores y generos mas destacados del mundo latino entre los siglos III a.C. y II d.C. La seleccion, acompañada de una introduccion general y una particular para cada autor, ha sido preparada por Jose Carlos Fernandez Corte y Antonio Moreno Hernandez, quienes han reunido sus pasajes mas memorables por sus cualidades esteticas, por su influencia posterior o por su capacidad de expresar las ideas e inquietudes de los antiguos sobre si mismos, sobre el mundo, la literatura, el individuo, la sociedad, el amor, el poder...

El Asno de Oro, también conocido como Las Metamorfosis , es la obra cumbre de Apuleyo de Madaura (siglo II) y el ejemplo más completo del género de la novela, tan poco representado en Roma. Referencia imprescindible en la literatura occidental por la gran pervivencia de sus cuentos y escenas, como demuestran el Decameron o El Quijote , y por la impronta dejada en generos como el picaresco, es al mismo tiempo un espejo que se pasea por su epoca reflejando los avatares sociales, religiosos y cotidianos de una sociedad, la romana, que empezaba a dejar atras su maximo explendor. De igual modo, tras Apuleyo comenzo el lento declive de las letras latinas. Nuestra edicion pretende acercar este texto fundamental a los lectores juveniles reduciendo los pasajes mas descriptivos, sintetizando las transiciones y dividiendo la obra en capitulos que hacen posible agilizar y dosificar la lectura y las actividades, pero sin eliminar las distintas narraciones que hacen de esta obra una verdadera antologia del genero corto. Con ello se facilita un primer acercamiento a la literatura latina y a las raices de nuestras literaturas modernas.

En esta edición se han integrado los fragmentos papiráceos recientemente descubiertos que nos hacen vivir ciertas peripecias de la vida del autor Hiponacte, todas procedentes de la esfera más trivial y de todos los dias, con frecuencia obscenas. Todos estos episodios, e incluso toda la actividad poetica, deben referirse a la epoca en que vivio como desterrado en Clazomenas. Primero se incluyen los fragmentos yambicos empezando por los de tradicion indirecta y concluyendo con los papiraceos, serian en el primer grupo fragmentos referentes al escultor Bupalo, a otros enemigos del poeta, al poeta mismo y fragmentos varios. Sobre los yambos hallados en papiros se hace una interpretacion de los mismos.

"Entre la tragedia de Eurípides y la sociedad ateniense del siglo V existe una relación implícita que ya no podemos ver hoy sino desde fuera -dice Jean-Paul Sartre-. Si quiero hacer sensible esta relación, no puedo contentarme con traducir Las troyanas, necesito adaptarla. La guerra -continúa Sartre-, hoy ya sabemos lo que significa: una guerra atómica que no dejará vencedores ni vencidos. Esto es lo que la obra demuestra: los griegos destruyen Troya, pero no sacarán beneficio ninguno de su victoria puesto que la venganza de los dioses los hará perecer a todos".

Con la Eneida, el gran poema épico de Roma y cumbre de la literatura occidental, Virgilio (70-19 a.C.) revive un género que nunca había llegado tan alto desde las epopeyas homéricas. Odisea, "novela de viajes", sirve de modelo para la primera mitad de esta obra; Iliada, epica belica, para la segunda. Mas alla de su belleza poetica sobriamente elaborada y del interes que pueda despertar en tanto narracion, el texto todo es una honda reflexion acerca del hombre, sus pasiones, miserias, valores y virtudes, logros y quebrantos, el conflicto de todos los tiempos entre el deber y el deseo. No importa cuan lejano este en el tiempo un producto de la cultura. En el siempre habra, como en la Eneida, un invalorable disparador de reflexiones acerca del aqui y el ahora. Introduccion de Maria Rosa Lida

El conjunto de obras aquí editadas y traducidas es dispar en cuanto a su extensión, pues, de uno u otro modo, en todas ellas se trasluce el interés de Luciano por hacer de sus escritos un espacio de reflexion sobre aquellos motivos que realmente le interesan y que se concretan en cuatro temas basicos: el aprendizaje y el oficio de orador; el uso de la lengua griega; la tradicion griega y el mundo griego de adopcion. Relatos veridicos; Proceso de consonantes; Sigma contra Tau, ante las siete vocales; Pseudosofista y Solecista; Maestro de oradores; Sobre la diosa Siria; Lexifanes; Un critico falaz o sobre el termino "nefasto"; Como hay que escribir la Historia; Herodoto o Etion; Dialogo con Hesiodo; A quien dijo "Eres un Prometeo en tus discursos".

La figura de la primera poeta del mundo occidental está envuelta en un misterio que ha suscitado curiosidad, admiración y rechazo a lo largo de los siglos. Su poesía pertenece a un conjunto de artes que los griegos llamaban mousike ("el arte de las Musas") y fue creada para ser cantada, acompañada de musica y a veces de danza. En sus poemas se ocupa principalmente del amor y la belleza, y su estilo, natural y elegante, resulta asombrosamente actual. Cada epoca ha creido descubrir "su verdad" sobre Safo, pero el hecho de que conservemos su obra solo en forma de fragmentos hace que no deje de ser todavia un enigma.Traduccion e introduccion de Maria Rosa Llabres Ripoll