Libros de Poesía clásica extranjera hasta el siglo XVIII, página 2 de 20

Matsuo Basho (& 26494;& 23614;& 33453;& 34121;; 1644-1694) es el poeta de haiku más conocido a nivel mundial. Nacido en el Japón del siglo XVII, durmió en suelos de barro con pulgas y

Bashô rechazó la tradición familiar de las armas y eligió la poesía. Acompañado de su travieso discípulo y de un montón de amigos, locos de poesía, recorrió el Japón del siglo XVII. Bashô popularizó

La saga épica en la que se basa la película. Beowulf es el hijo de Hygelac, rey de los jutos. Desde joven dio grandes muestras de valor y heroísmo, como cuando luchó contra uno de los nobles de la corte de su padre, bajo el mar y durante cinco dias. Un tiempo despues, Beowulf es llamado a matar a Grendel, un temible monstruo que pretende acabar con los hombres mas valerosos del reino de los daneses. Seres fantasticos, magos, aventuras y valerosos guerreros recorren las paginas de esta formidable trama. Beowulf es quiza el poema epico mas antiguo de la literatura europea medieval. Su autor es desconocido. Escrito en anglosajon o ingles antiguo, se cree que data del siglo V, aunque el unico manuscrito que se conserva es de los siglos IX o X. Los relatos de batallas y heroes son ideales para introducir el genero epico en la literatura medieval. Gracias a los estudios de J.R.R. Tolkien, Beowulf adquirio en el siglo XX una verdadera importancia por la saga que narra, e inspiro las epicas contemporaneas mas reconocidas. Beowulf es fundamental para comprender de donde vienen estas nuevas lecturas que apasionan a los jovenes...

Conservado en un único manuscrito anglosajón conocido como "Cotton Vitellius A.XV", de la Biblioteca Británica, el poema "Beowulf" es una de las más tempranas obras en lengua inglesa y también una de sus mas elevadas cumbres literarias. "Beowulf" es un poema de compleja elaboracion en sus aspectos narrativos, con un magistral uso de la metrica y una intrincada combinacion de diversas historias de diferente genero, todo ello en un contexto cristiano, pero con evidentes ecos de un pasado pagano. "Beowulf" es esencialmente un poema epico que narra la heroica lucha de su protagonista homonimo, un principe escandinavo que representa los valores del guerrero germanico, contra varios seres monstruosos; no obstante, en el elaborado proceso narrativo tambien se insertan elementos propios de las elegias, las sagas y las leyendas. La traduccion, basada directamente en el texto original anglosajon, adopta para el texto en español la forma metrica del dodecasilabo blanco, pues este tipo de verso permite conservar de manera bastante adecuada tanto la estructura del original, con sus dos hemistiquios separados por una cesura, como su ritmo tetrametrico caracteristico.

"Beowulf" es el más antiguo de los poemas épicos de cierta extensión que nos ha legado la literatura germánica, equiparable por su belleza y relevancia al "Poema de Mio Cid" o a la "Canción de Roldán". El poema narra las peripecias del heroe Beowulf en dos periodos de su vida: en su juventud, cuando acude en ayuda de los daneses para enfrentarse con dos monstruos, y mas tarde cuando, ya rey de los gautas, sostiene un combate con un dragon que lo llevara a la muerte. Completan el volumen una seleccion de poemas representativos de la literatura anglosajona de los siglos VII al X (fragmentos de "La batalla de Finnsburh y del Walder", el "Lamento de Deor", "Widsid", "La batalla de Brunaburh", "La batalla de Maldon", "El poema de las Runas", ejemplos de poesia elegiaca), asi como conjuros y adivinanzas."Beowulf" es el más antiguo de los poemas épicos de cierta extensión que nos ha legado la literatura germánica, equiparable por su belleza y relevancia al "Poema de Mio Cid" o a la "Canción de Roldán". El poema narra las peripecias del heroe Beowulf en dos periodos de su vida: en su juventud, cuando acude en ayuda de los daneses para enfrentarse con dos monstruos, y mas tarde cuando, ya rey de los gautas, sostiene un combate con un dragon que lo llevara a la muerte. Completan el volumen una seleccion de poemas representativos de la literatura anglosajona de los siglos VII al X (fragmentos de "La batalla de Finnsburh y del Walder", el "Lamento de Deor", "Widsid", "La batalla de Brunaburh", "La batalla de Maldon", "El poema de las Runas", ejemplos de poesia elegiaca), asi como conjuros y adivinanzas.

Beowulf es el más antiguo de los poemas épicos de cierta extensión que nos ha legado la literatura germánica, equiparable por su belleza y relevancia al Poema del Mío Cid o La Chanson de Roland . Escrito en la primera mitad del siglo VIII, Beowulf corresponde por su tematica, espiritu y forma al contexto cultural del mundo germanico. La precision y detalles recogidos en el mismo suponen una valiosa fuente de informacion sobre la vida en los siglos V y VI -fecha en que se desarrolla la accion del poema- para estudiosos de la literatura, arqueologos, linguistas, historiadores y amantes de la poesia. El poema narra las peripecias de Beowulf en dos periodos de su vida: en su juventud, cuando acude en ayuda de los daneses para enfrentarse con dos monstruos y, mas tarde, cuando, ya siendo rey de los gautas, sostiene un combate con un dragon que le llevara a la muerte. Se incluyen ademas una seleccion de poemas representativos de la literatura anglosajona de los siglos VII al X.

MINA LOY (Londres, 1882-Aspen, Colorado, 1966) fue una artista y poeta prolífica dentro de las vanguardias europeas y estadounidenses de principios del siglo xx. Para adentrarnos en su mundo poético, tan exclusivo y original, tenemos que adoptar una postura de comprension hacia una poesia experimental y de vanguardia, como era la del circulo de amigos que la rodeaban: Gertrude Stein, Marianne Moore, Ezra Pound, W. C. Williams, Man Ray o su marido el poeta dadaista boxeador Arthur Cravan.Tanto su obra como su trayectoria vital estan llenas de vaivenes y excentricidades, como podemos comprobar en la introduccion a su obra y vida en esta antologia que resume la particular imbricacion, tanto en escritura como en experiencia vital, entre el ser moderna (la Nueva Mujer del siglo xx) y la practica de una poesia avant-garde.Breve Baedeker Lunar es una antologia (en edicion bilingue) que reune poemas representativos de su etapa florentina (decada de 1910), entre otros, Alumbramiento, Cantos a Joannes y la prosa poetica Manifiesto Feminista, de los dorados años veinte en Paris, y de su ultima etapa en los años cuarenta en Nueva York como mistica tardia.

Las BUCÓLICAS (o ÉGLOGAS) no constituyen únicamente una colección de poemas, sino un poema total en sí mismo, cuidadosamente estructurado en un esquema simétrico. En boca de sus pastores, personajes cultos y refinados que desentonan con lo rústico del fondo, el poeta aborda temas tan variados como la poesía, la música, la belleza, la naturaleza, la vida y la muerte, la mitología, el asesinato o la confiscación de las tierras, el suicidio, con una perfección formal extraordinaria y sin perder de vista a la sociedad romana y las circunstancias históricas en que le tocó vivir. Asimismo, la versión que presentamos, de la mano de fray Luis, constituye una verdadera obra de arte. No existen fronteras insalvables entre originalidad y traducción. El agustino compite con Virgilio y demuestra, una vez más, que el escribir es "negocio de particular juicio". Ahora, gracias a la cuidada edición de Antonio Ramajo, podemos adentrarnos en una de las grandes obras de la literatura de todos los tiempos en sus dos grandes versiones, y disfrutar de nuevo, tantos siglos después, de su sorprendente lirismo e inocencia.

Les Bucoliques es la primera de les grans obres de Virgili. Poemes pastorals ambientats en un paisatge idíl·lic designat amb el nom de la regió grega de l’Arcàdia, en que tanmateix es pot percebre un

Na Europa dos séculos XI e XII un grupo de magníficos poetas cantaron cancións en latín que chegaron ata nós compiladas en coleccións. De moitas destas destas pezas consérvase a música, e a maioría delas son de autor anonimo, algunhas estan copiadas en codices fermosamente iluminados, mentres outras se agochan entre os pergameos dedicados a outros mesteres non tan poeticos. A meirande sona teñena merecidamente os Carmina Burana, cancions do mosteiro bavaro de Beuren, recreadas polo compositor Carl Orff en 1935 na cantata escenica do mesmo nome. Non obstante, os Carmina Burana non son o unico froito desta vigorosa lirica latina medieval. Por fortuna, nas abadias e mosteiros europeos os estudosos atoparon outras antoloxias de cancions que dende o seculo xix se clasificaron coa denominacion de cantos goliardos. Este e o caso dos tres cancioneiros de poemas e cancions dos poetas goliardos que traducimos aqui.Entre as coleccions mais valiosas de poesia lirica latina goliardica estan os Carmina Cantabrigiensia (Cancioneiro de Cambridge), cuxa composicion adoita situarse a finais do seculo XI, polo que son ata o de agora o testemuño mais antigo.A exquisita coleccion chamada Carmina Arundeliana (Cancioneiro de Arundel), realizada en pleno seculo xii, conten na sua meirande parte poemas amorosos que poderian deberse ao afamado poeta Pedro de Blois, ainda que a sua autoria non esta demostrada.Entre todos os cancioneiros dos goliardos teñen voz propia os Carmina Rivipullensia (Cancioneiro de Ripoll), vinte cancions de amor de altisima calidade poetica, que son a unica mostra de lirica latina medieval na Peninsula Iberica, e que son case contemporaneas dos Carmina Arundeliana.O noso traballo reproduce do xeito mais fiel posibel a estrutura formal dos poemas.

Sin duda, una de las obras que más influjo han ejercido en la literatura europea es la de FRANCESCO PETRARCA (1304-1374), destacado representante de la corriente renovadora del saber que se halla en el origen del Renacimiento. Filologo iniciador de la historia de las letras y de la ciencia de la historia, filosofo y latinista, Petrarca -posterior en solo una generacion al autor de la Divina Comedia (L 5569) y contemporaneo de Boccaccio, cuya amistad cultivo- es mas conocido en la actualidad por la recopilacion de sus composiciones en lengua vulgar, conocida generalmente con el nombre de CANCIONERO, en las cuales volco la expresion de un amor ya de nuevo signo, puramente humano. Reflejo de la experiencia de toda una vida -no ceso de reordenar y corregir sus poemas a lo largo de su existencia-, biografia espiritual, mas que sentimental, los 317 sonetos, 29 canciones, 9 sextinas, 7 baladas y 4 madrigales que lo componen son, como apunta en su iluminadora introduccion Angel Crespo -autor tambien de la traduccion-, el producto organico de una experiencia largamente meditada, pero asimismo, en no menor medida, hijos legitimos no solo de su amor por Laura, sino tambien de su sabiduria y erudicion.Sin duda, una de las obras que más influjo han ejercido en la literatura europea es la de FRANCESCO PETRARCA (1304-1374), destacado representante de la corriente renovadora del saber que se halla en el origen del Renacimiento. Filologo iniciador de la historia de las letras y de la ciencia de la historia, filosofo y latinista, Petrarca -posterior en solo una generacion al autor de la Divina Comedia (L 5569) y contemporaneo de Boccaccio, cuya amistad cultivo- es mas conocido en la actualidad por la recopilacion de sus composiciones en lengua vulgar, conocida generalmente con el nombre de CANCIONERO, en las cuales volco la expresion de un amor ya de nuevo signo, puramente humano. Reflejo de la experiencia de toda una vida -no ceso de reordenar y corregir sus poemas a lo largo de su existencia-, biografia espiritual, mas que sentimental, los 317 sonetos, 29 canciones, 9 sextinas, 7 baladas y 4 madrigales que lo componen son, como apunta en su iluminadora introduccion Angel Crespo -autor tambien de la traduccion-, el producto organico de una experiencia largamente meditada, pero asimismo, en no menor medida, hijos legitimos no solo de su amor por Laura, sino tambien de su sabiduria y erudicion.

Sin duda, una de las obras que más influjo han ejercido en la literatura europea es la de Francesco Petrarca (1304-1374), destacado representante de la corriente renovadora del saber que se halla en el origen del Renacimiento. Importante humanista, Petrarca -posterior en solo una generacion al autor de la Divina Comedia (tambien en esta coleccion) y contemporaneo de Boccaccio, cuya amistad cultivo- es mas conocido en la actualidad por la recopilacion de sus composiciones en lengua vulgar, conocida generalmente con el nombre deCancionero, en las cuales volco la expresion de un amor ya de nuevo signo, puramente humano. Reflejo de la experiencia de toda una vida -no ceso de reordenar y corregir sus poemas a lo largo de su existencia-, biografia espiritual, mas que sentimental, los 317 sonetos, 29 canciones, 9 sextinas, 7 baladas y 4 madrigales que lo componen son, como apunta en su iluminadora introduccion Angel Crespo, el producto organico de una experiencia largamente meditada, pero asimismo, en no menor medida, hijos legitimos no solo de su amor por Laura, sino tambien de su sabiduria y erudicion.Sin duda, una de las obras que más influjo han ejercido en la literatura europea es la de Francesco Petrarca (1304-1374), destacado representante de la corriente renovadora del saber que se halla en el origen del Renacimiento. Importante humanista, Petrarca -posterior en solo una generacion al autor de la Divina Comedia (tambien en esta coleccion) y contemporaneo de Boccaccio, cuya amistad cultivo- es mas conocido en la actualidad por la recopilacion de sus composiciones en lengua vulgar, conocida generalmente con el nombre deCancionero, en las cuales volco la expresion de un amor ya de nuevo signo, puramente humano. Reflejo de la experiencia de toda una vida -no ceso de reordenar y corregir sus poemas a lo largo de su existencia-, biografia espiritual, mas que sentimental, los 317 sonetos, 29 canciones, 9 sextinas, 7 baladas y 4 madrigales que lo componen son, como apunta en su iluminadora introduccion Angel Crespo, el producto organico de una experiencia largamente meditada, pero asimismo, en no menor medida, hijos legitimos no solo de su amor por Laura, sino tambien de su sabiduria y erudicion.

A Petrarca se le llama a veces padre del humanismo y sin duda la amalgama de paganismo y cristianismo, erudición clásica y potencial humano que encontramos en sus obras le confiere al término algo de su significado moderno.Hoy en dia la poesia amorosa de Petrarca es un bien de la humanidad. Su extraordinaria difusion y poderosa influencia en toda la lirica occidental demuestran que la posteridad ha juzgado sus obras en lengua vulgar con mucha mayor benevolencia de la que el poeta se hubiera atrevido a esperar.

A Petrarca se le llama a veces padre del humanismo y sin duda la amalgama de paganismo y cristianismo, erudición clásica y potencial humano que encontramos en sus obras le confiere al término algo de su significado moderno. Hoy en dia la poesia amorosa de Petrarca es un bien de la humanidad. Su extraordinaria difusion y poderosa influencia en toda la lirica occidental demuestran que la posteridad ha juzgado sus obras en lengua vulgar con mucha mayor benevolencia de la que el poeta se hubiera atrevido a esperar.

Tshángyang Gyatsó, el sexto Dalai Lama (o Tale Lama, como se dice en tibetano) nació en el año 1683 de nuestra era y murió, presumiblemente, en el 1706, a los veintitrés años. Fue reconocido a los quince, y en los ocho que vivio en el Potala de Lhasa su vida no fue casta ni ordenada, ya que acudia por las noches con ropas de seglar a las tabernas y lugares de esparcimiento del Shol, el barrio nocturno. Sus experiencias eroticas y sus contradiciones vitales dieron pie a sus canciones, escritas a la manera de las populares, con una frescura y sinceridad unicas en la literatura de su pais. Esta edicion recoge los 66 poemas o canciones cuya autoria ofrece menos dudas, entre los muchos atribuidos a su autor.

Versión de Gustavo Falaquera.Este es un libro de juventud, como suelen ser los libros de amor. Los poemas incluidos en él los empezó a escribir John Donne hacia 1592, a los veinte años, y corresponden a su epoca de estudiante y a sus aventuras como viajero y soldado por Italia, España y las Azores. Aunque no tengamos datos precisos sobre cada uno de ellos, es facil identificar los poemas del joven soltero por su desenfado y cinismo, o por su insistencia en el placer sexual o su defensa de la promiscuidad. Otros, en cambio, en que expresa su admiracion y devocion por la mujer amada, su defensa del amor fiel y correspondido, e incluso la espiritualizacion de unas relaciones en que los cuerpos no serian sino vehiculos de la union entre las almas corresponden sin duda al periodo siguiente, el de su amor por la joven Anne More, con la que se caso secretamente en 1601, cuando el tenia veintinueve años y ella diecisiete. Aunque circulaba en copias manuscritas y era conocida y apreciada por sus contemporaneos, la poesia amorosa de John Donne no fue publicada hasta despues de su muerte. Del traductor, Gustavo Falaquera, Hiperion ha publicado con anterioridad sus versiones de Shakespeare, Keats, Stevenson y Poe (esta, en colaboracion con Maria Condor). Fiel a su manera de trabajar, ha procurado en este caso una vez mas convertir en poemas españoles los poemas ingleses, respetando al maximo la fidelidad al texto, pero dandoles al mismo tiempo en nuestro idioma ese ritmo sin el que no existe lenguaje poetico.

John Donne pertenece a esa categoría de escritores ingleses que durante los siglos XVI y XVII, al no escribir por dinero, declinaban publicar sus escritos, siendo finalmente publicada su obra en ediciones no autorizadas o despues de su muerte. En el caso de Donne, fue su hijo quien publico la mayoria de su obra tras su muerte. El texto de esta edicion cuida especialmente el rigor cientifico de la seleccion del canon poetico, excluyendo poemas que la critica ha dejado de atribuir a Donne e incluyendo alguno que se ha venido incorporando a su produccion literaria en los ultimos años. Las "Canciones y sonetos" constituyen indiscutiblemente la mas grande coleccion de poesia lirica en ingles. En su conjunto se trata de poemas que tratan el tema del amor desde todas sus actitudes: amarga y cinica, cortejo, satisfaccion, frustracion, separacion o muerte.

Leemos a los poetas clásicos de otras lenguas como si fuesen contemporáneos nuestros, traducidos a un lenguaje actual que muchas veces prescinde de los patrones

Obra cumbre de la literatura alemana y europea del siglo XIII, el Cantar de los Nibelungos es una de las grandes creaciones literarias de la Edad Media, considerada patrimonio cultural de la humanidad. El amor, la amistad, la traicion, la venganza, son palabras ligadas de forma indisoluble a nuestra especie, y en el Cantar de los Nibelungos brillan con luz propia, sumergiendonos en un mundo que responde a las expectativas de lo humano con una intensidad y una profundidad extraordinarias. De esta obra surgen otras mas conocidas actualmente como "El señor de los anillos", muchos detalles de "Harry Potter", "Juego de tronos" y casi todo el superheroe Thor de la Marvel.