Ebooks de arte, página 50 de 1257

Este libro es un conjunto de análisis y reflexiones de todo lo que puede hacer cambiar nuestras vidas y el mundo.

Lou Andreas-Salomé (1861-1937) nació en San Petersburgo, Imperio Ruso, antes de la revolución bolchevique de 1917. Para su época fue una mujer singular, independiente y moderna. Perteneció a un sector economicamente acomodado que le ofrecio la oportunidad de lo que Virginia Wolf describe como necesario para que una mujer pueda escribir: "dinero y un cuarto propio". Siguio su deseo de estudiar, apartandose de las imposiciones sociales. Consiguio hacerlo en la Universidad de Zurich en Suiza, de las pocas que permitia a las mujeres cursar una carrera universitaria sin restricciones. El ser humano como mujer contiene cuatro textos que fueron escritos de forma independiente y publicados en diferentes momentos de la vida intelectual de la autora: "El ser humano como mujer, un bosquejo de su imagen" (1899), "Reflexiones sobre el problema del amor""El erotismo" (1910) y "Psicosexualidad" (1917). Su analisis nos permite una reflexion profunda sobre la naturaleza multifacetica del ser humano y la influencia de la psiquis en la experiencia sexual. La importancia de esta publicacion radica en traer a la luz textos poco leidos actualmente que fueron importantes para su epoca. Es una obra original en su estilo y sensibilidad, al abordar temas como la sensualidad y el erotismo de la mujer. La obra de Salome es inmortal por ser una de las primeras en escribir sobre la mujer desde la salud y el goce.

El estudio definitivo sobre el movimiento punk, los Sex Pistols y la cultura inglesa de finales de los años setenta. Sean infantiles. Sean irresponsables. Sean irrespetuosos. Sean todo lo que esta sociedad detesta. Del manifiesto de los Sex PistolsEnglands Dreaming es el ensayo mas importante sobre el movimiento punk, sus progenitores, los Sex Pistols, y su epoca: los años setenta en Inglaterra. Repleto de anecdotas, de entrevistas ineditas y en exclusiva, relata la historia del meteorico ascenso y la fulminante caida de la ultima banda de rocknroll, los Sex Pistols.Jon Savage se situa en el momento en que el sueño imperial ingles comenzo a mostrar sus fisuras y la subcultura se volvio el mejor lugar de resistencia. Adentrandose en el Londres mas underground, este libro mezcla la teoria con la peripecia cotidiana para mostrar la metamorfosis de la identidad inglesa, y lo hace a partir de la piedra de toque de su transformacion: la musica punk.La critica ha dicho: La Biblia del movimiento punk.Alberto Ojeda, El CulturalLa gran biblia del punk ingles. Se anuncia como el ensayo definitivo de la epoca, y nadie le cuestiona el trono. Estamos ante un analisis hecho con un rigor que pocas veces se ha visto en un libro musical. Pero es que el punk, y los Pistols, fueron mucho mas que canciones y una estetica determinada. Eran la respuesta que buscaba una generacion deprimida con aires de revolucion. M. Jordi Garrigas, Time Out BarcelonaNoquean del modo menos punk. Profusa y lentamente.RockdeluxEl ensayo definitivo sobre el punk britanico. Rafa Cerverea, elDiarioSavage sabe como desvelar todas las verdades escondidas tras la mitologia del punk.EsquireEl mejor libro sobre el punk rock y la cultura popular que se ha escrito jamas.New Musical ExpressEl libro mas completo que puedas encontrar sobre el movimiento punk, los Sex Pistols y una epoca cumbre en la historia de Inglaterra.The TimesUn ensayo excepcional, repleto de emociones sutiles y complejas con respecto al genero musical mas brutalmente simple que se ha creado hasta la fecha.Entertainment WeeklyJon Savage es [...] un tipo que lo ha vivido todo y todo lo ha explicado excepcionalmente. Oriol Rodriguez, Mondo SonorEl nacimiento del punk en la Inglaterra de los sesenta y de los Sex Pistols en particular, es solo la excusa para montar una gran estructura ensayistica en torno a lo que estaba pasando en Reino Unido y en el mundo durante aquellos años, musical y politicamente hablando. Juanjo Villalba, Vice

Casi todo el mundo, sea artista o no, puede imaginarse un personaje animal entrañable, tanto si forma parte de un dibujo animado, una película, un libro ilustrado, un cómic o incluso de una caja de cereales. Desde los origenes del arte hasta los ultimos largometrajes de animacion, los animales nunca dejan de fascinarnos. En este libro, apto para principiantes, podras seguir las pautas de artistas profesionales y crearas tus propios personajes de animales divertidos y memorables en un abrir y cerrar de ojos.- Crearas personajes de animales con estilo, originalidad y vistosidad, inspirados en investigaciones del mundo real.- Diseñaras personajes de todo el reino animal (elefantes, buhos, peces, ranas, etc.).- Aprenderas los conocimientos basicos del diseño de personajes, como la simplificacion, los gestos y el color, aplicables al mundo animal y a otros ambitos.- Descubriras como el diseño de personajes puede contar historias, transmitir emociones y cautivar al publico con posturas, complementos y expresiones.- Observaras como expertos de la industria del entretenimiento abordan multiples interpretaciones de personajes con sus propios estilos.

Cuando a finales de los años 90 publicamos O desenho digital. Técnica & Arte, si bien habíamos tratado sobre las nuevas técnicas del CAD, apuntábamos que los programas para el desarrollo de proyectos estaban incorporando capacidades que los encaminaban hacia lo que hoy en dia conocemos como procesos de modelado en BIM. Enfatizabamos que lo importante en estos procesos y programas no seria su factor dimensional, sino el grado de inteligencia que irian incorporando. Con el pasar de los años, programando e investigando con herramientas computacionales de proyecto, ha ido creciendo la conviccion de que sistemas proyectuales inteligentes y autonomos seran, si ya no lo son, una realidad a la que tarde o temprano nos enfrentaremos. Aunque ya podamos experimentar con sistemas que presentan cierto simulacro de comportamiento inteligente, todavia quedan muchos margenes para experimentar en el proceso de transformacion digital. Teniendo esto en cuenta, en el libro propongo ver a la tecnologia BIM desde un punto de vista cognitivo. Para lo cual es necesario entender al proyecto como una corriente cuyos eslabones son sucesivos actos de conocimiento. Esa es la tesis que impregna toda la obra y que espero que el lector abrace junto conmigo. Para aprovechar los sistemas BIM al maximo, propongo interrogar y revisar algunos conceptos muy difundidos, como la clasica division dimensional de esta tecnologia; el concepto de colaboracion asociado a ella y los niveles de madurez BIM. Gracias a las estructuras de informacion y a los mecanismos algoritmicos, los verbos "conocer" y "proyectar" continuan siendo aproximados, pero dependiendo de como la utilicemos, la tecnologia tambien puede alejar uno del otro, resultando en un indeseable "proyectar sin conocer". Centralizando la atencion en el acto de conocimiento y diluyendo al BIM dentro de las tecnologias cognitivas de la Web Semantica, propongo entender a los algoritmos como elementos fundamentales del largo y lento proceso de proyectar y modelar nuestro habitat. Lo hago defendiendo la hipotesis segun la cual es necesario definir politicas para la creacion de una infraestructura cognitiva sustentada por ontologias OWL, que integre a nuestros sistemas normativos y de apoyo al proyecto. Tal vez, por ese camino, podremos orientar mejor a los nuevos y desafiadores mecanismos generativos de IA y a producir condiciones de adherencia hombre-maquina. Orbitando en torno a estos temas y sin fantasias, creo que la IA ira hacia donde nosotros la llevemos.

En la frontera de la arquitectura y la existencia humana, se erige una obra que redefine los límites de nuestro hábitat: "El límite arquitectónico, habitante del límite" por Sergio Walter Martínez Nieto. Este libro es un viaje intelectual que despliega ante nosotros un universo donde los confines del espacio y la vida se entrelazan en un dialogo constante. Nos invita a explorar la esencia de los espacios que habitamos, desafiando la convencion y proponiendo una simbiosis revolucionaria entre el ser y su entorno. A traves de un analisis meticuloso de proyectos vanguardistas, esta obra maestra academica revela como los limites pueden ser no solo constructivos, sino tambien conceptuales, emocionales y existenciales. La arquitectura es un testimonio de la capacidad humana para reinventar su realidad. La arquitectura cautiva y educa, "El limite arquitectonico, habitante del limite" es mas que un estudio; es una invitacion a repensar nuestra relacion con el mundo construido y a imaginar nuevas posibilidades de vida a traves del prisma de la arquitectura. Se parte de la conversacion que esta moldeando el futuro de la arquitectura. El libro explora como los limites arquitectonicos no solo definen espacios fisicos, sino que tambien influyen en la forma en que vivimos y experimentamos nuestro entorno. La arquitectura debe ser entendida como una experiencia vivencial que va mas alla de la funcionalidad, afectando nuestras emociones y comportamientos. Proyectos vanguardistas: Se analizan casos de estudio que desafian las convenciones arquitectonicas, ofreciendo nuevas perspectivas sobre como los espacios pueden ser diseñados para enriquecer la experiencia humana. Mecanismos proyectuales: La investigacion presenta metodos de diseño que permiten a los arquitectos crear espacios con significado existencial, utilizando el concepto de limite para desarrollar una comprension mas profunda de la arquitectura contemporanea. Nuevas herramientas de comprension: esta investigacion propone un conjunto de herramientas conceptuales para que los profesionales y estudiantes de arquitectura puedan abordar el diseño de manera mas reflexiva y consciente del impacto humano. La importancia de considerar los limites no solo como divisiones fisicas, sino como elementos que definen y enriquecen nuestra experiencia del mundo construido.

Adéntrate en el mundo de la industria de la animación, la ilustración y los videojuegos para saber cómo se preparan y diseñan sus personajes.Este libro, indispensable para estudiantes y diseñadores de personajes profesionales, se centra en como adaptar tu trabajo a las necesidades individuales del publico, los medios de comunicacion, el marketing y la produccion, sin dejar de crear personajes dinamicos, imaginativos y originales.- Conoceras el proceso de diseño desde la perspectiva de la industria del entretenimiento y como se crean los personajes para animacion, ilustracion y videojuegos.- Seguiras a artistas profesionales durante las fases principales de la elaboracion de un brief original, desde la recreacion mental de ideas iniciales y la generacion de miniaturas, hasta el montaje de los bocetos y la presentacion final.- Descubriras como afrontan los artistas los comentarios de sus clientes y como los integran en sus creaciones.- Diseñaras tus propios personajes con valiosos trucos, informacion sobre el sector y asesoramiento de expertos.

Sobre la importancia del detalle…Es en el detalle donde se encuentra la totalidad y la esencia. Si no fuera por el detalle, el espacio no existiría, ni tampoco su control o creación. Construir con ma

Esta versión resumida de Sonidos de México rescata los aspectos más relevantes de cada capítulo del libro impreso. Su finalidad es otorgar a las y los lectores un panorama muy general de la historia de la musica en nuestro pais, en una version descargable, que los acerque a la enorme riqueza sonora que nos rodea. Esta construida, pues, con fragmentos de los textos, ordenados y ensamblados para contar dicha historia.

El libro "Diálogo Arquitectura Naturaleza" invita a reflexionar sobre el papel de la arquitectura ante la creciente preocupación por el medio ambiente, la escasez energética y el agotamiento de recursos naturales. Nos muestra como la naturaleza, maestra de belleza y eficiencia, puede ser una guia para la construccion de un mundo equilibrado y sostenible. A traves de la obra de Rosa Cervera, se explora como la inspiracion naturalista y el aprendizaje de su morfogenesis dinamica, estructuras ligeras y mecanismos de ahorro de energia, han dado lugar a una arquitectura innovadora que responde a las demandas actuales.

El cuarto número del DEAR (DEambulatio ARchitectonica) asume como eje temático la biblioteca del arquitecto. A lo largo de sus páginas, un nutrido y heterogéneo grupo de pensadores, procedentes de distintas disciplinas, se aproxima a este espacio y al mundo que se genera en torno a el. Sus textos nos ofrecen la oportunidad de recopilar referencias imprescindibles, reflexionar sobre como ha de configurarse un lugar para el conocimiento o indagar en la relacion de los autores con obras y lugares, fisicos o imaginarios, donde, principalmente, se sublima la belleza. El viaje del DEAR comenzo hace años hablando del paseo en la arquitectura, le siguio una profunda reflexion sobre los inicios en el proyecto arquitectonico y, en la anterior entrega, nos regalo una incursion en torno al viaje del arquitecto. Este nuevo volumen da un paso mas para configurarse, a traves del valor de la palabra, en un libro de libros, un espacio en el que reunir experiencias academicas, personales e investigadoras, nacidas desde latitudes, geograficas y vitales, bien diversas. Sus paginas desarrollan un contexto generador de mundos porque, al fin y al cabo, eso es un libro, una ventana a nuevos e ilimitados escenarios que nos permitan seguir creciendo en el viaje de la vida.

El refrán para el que tiene un martillo, todo son clavos viene a decir que cuando intensificamos mucho algo (una profesión, interés, persona o tarea) ese "algo" se transforma en una manera de mirar el mundo, en un filtro con el que lo interpretamos y vivimos. La preparacion de un libro es un martillo, y durante el periodo que transcurre mientras documentamos, comentamos, analizamos, comparamos, esbozamos y escribimos todo se convierte en apetitosos clavos. La escritura de La Arquitectura Radical (publicado en 2021 en esta misma editorial) significo tal inmersion en el oceano desmedido de Superstudio, Archizoom, Coop Himmelblauetc que todo a mi alrededor flotaba irremediablemente en torno a ellos; y tanto flotaba que el resto de las lecturas (por muy alejadas que estuvieran en lo conceptual, cronologico o en cuanto al genero literario) parecian impregnadas del aroma radical. En su momento, embriagado de radicalidad, me dedique a recopilar las citas, aforismos y referencias que entendia conectadas con el extraordinario momento que vivio la arquitectura entre los años 1960 y 1975 por los agentes radicales. Una especie de construccion escrita de su estado de animo que tenia la voluntad de complementar el cuerpo principal de la investigacion, un estrato con explicita autonomia formal que describia el sujeto a estudio desde horizontes diferentes para estimular una lectura multiple, de realidad aumentada. Su objetivo, favorecer la inmersion en las aguas de esta vanguardia arquitectonica excepcional. Musica de fondo.... a todo volumen.

Dos teorías surgen como solución a un entorno ambiental en crisis y como propuestas ante la pronta escasez de recursos energéticos y materiales, estas son la Tercera Revolución Industrial y la Cuarta Revolucion Industrial. Ambas tienen en comun el devenir estrategias avanzadas complementarias para el desarrollo de una sociedad cibernetica, que llevara implicitos los problemas de la superpoblacion mundial y del control total de los sujetos, las cosas y las energias, a traves de infraestructuras de informacion fisica y metafisica, infraestructuras desde cuyo dominio se debera, inevitablemente, proyectar una arquitectura habitacional y sostenible. A partir de una lectura critica sobre las teorias de la Tercera y la Cuarta Revolucion Industrial se interpreta dicho contexto, con el objeto de proponer el proyecto de una nueva arquitectura. De la practica experimental con los enunciados, y como verificacion de estos, resultara una nueva propuesta para la Ciudad de Buenos Aires en tanto fundamento de un tercer genero del proyecto que integra una nueva dimension de lo urbano y el valor de la arquitectura como calificadora del habitat.

El proceso proyectual y de obra tradicional suele ser de largo plazo, pero existen en el mercado sistemas constructivos alternativos que implican menor tiempo de obra o menor recurso. Para organizar la obra en el tiempo, elaboramos un plan de trabajo el cual revisamos con el cliente y evaluamos la duracion de la obra, juntamente con la realizacion de un plan de inversion para determinar los costos que va a haber en todo el proceso constructivo. Esta informacion es la que le dara seguridad y tranquilidad al cliente, para poder organizar sus finanzas a largo plazo. Entendemos que el comitente tiene un presupuesto determinado al cual debemos acatarnos. Sabemos que en muchos de los casos son ahorros de toda la vida, y su unico fin, es cumplir el sueño por el cual nos han venido a buscar. Como estudio nos proponemos brindar un producto que responda a sus necesidades y que, a su vez, sea sostenible en el tiempo. Recomendamos materiales que pueden ser de gran valor, pero de bajo mantenimiento, con mayor eficiencia energetica y que en conjunto generan mayor calidad. Tambien planteamos la reutilizacion de materiales de obra, como puede ser el fenolico utilizado para el colado del hormigon. Este comunmente lo recuperamos para utilizarlo como revestimiento, piso o armado de algun mueble. El resultado final de la construccion va a ser un organismo que consume recursos y genera desechos. Por eso, indagando sistemas alternativos activos o pasivos, buscamos reducir el impacto en el medio ambiente. La tecnologia avanza para lograr materiales y equipos que logren un mayor rendimiento con menor consumo de recursos, por esta razon, realizamos un analisis costo-beneficio en los proyectos, porque sabemos que implica una mayor inversion durante la obra, pero que significa un producto mas eficiente y duradero, amortizandose en el tiempo. El planeta nos pide que hagamos mas con menos. Nuestro compromiso es hacer mas y mejor arquitectura con el menor recurso posible, siempre pensada para la gente, lo que le da un valor agregado fundamental.

Este texto pretende renovar la enseñanza y práctica del proyecto arquitectónico con el objetivo explícito de poder incrementar el estímulo de experiencias estéticas en los usuarios de la arquitectura. Para ello se propone desarrollar una Teoria del Proyecto Poetico configurada por la relacion dialectica entre otras tres teorias basicas: una Teoria Estetica sobre el modo poetico de regular el estar de las formas, una Teoria de la Significacion, que nos permite analizar y diseñar los mensajes que vehiculizan las formas entendidas como sistemas de signos, y, por fin, una Teoria de la Espacialidad Arquitectonica que permite superar los limites inherentes a la reelaboracion ingenua de referentes arquitectonicos o tipologicos evaluados desde enfoques parcializados o rudimentarios.El saber hacer poetico, que incluye y se apoya en un solido saber hacer tecnico, se alcanza, entonces, mediante las instrumentaciones conceptuales que nos brindan las regiones de la Semiotica, la Morfologia, la Poetica, la Retorica y la Estetica, orientadas, asimismo, por una mirada antropologica profunda, capaz de deslindar en las practicas sociales que determinan la vida comunitaria consistente en ritos y ceremonias a aquellos mitos y relatos que las sostienen y originan.

¿Cómo las administraciones públicas o los tribunales pueden enjuiciar, en el estricto marco del recurso judicial, desde la perspectiva de la norma y del derecho, una ordenación urbanística? Estamos convencidos de que, con la adecuada aplicacion de una serie de principios esenciales, deducibles de la normativa, de la practica y la jurisprudencia actuales, es posible mantener los valores tradicionales de la planificacion urbanistica y permitir, al mismo tiempo, adaptarse al caracter evolutivo y cambiante de las ciudades. Una seleccion de sentencias y pronunciamientos muestra el papel del Derecho urbanistico, en terminos de autonomia local, discrecionalidad tecnica, seguridad juridica, proporcionalidad y buena administracion en pro de la calidad futura de nuestros entornos urbanos y arquitectonicos; y que incluye, entre otros, el caso del teatro de Sagunto (Giorgio Grassi y Manuel Portaceli), la biblioteca de la Universidad de Sevilla (Zaha Hadid) o el Claustro de los Jeronimos (Rafael Moneo).

En este libro, exploraremos el fascinante mundo de la fabricación de jabones artesanales. Descubriremos los ingredientes básicos necesarios, las técnicas fundamentales y los consejos prácticos para crear tus propios jabones unicos y personalizados.

El occidente, con sus paradigmas hegemónicos centrados en el logos racional, sujeta y moldea nuestros cuerpos a su modelo único. Nos estructura en nuestra sensibilidad, en nuestros modos de expresarnos, en nuestra gestualidad, en nuestras formas, promoviendo un borramiento ritualizado del cuerpo que lo enmudece en nuestras vidas cotidianas, condenandonos a una perpetua ausencia. La propuesta de Sensopercepcion, una practica poetica de la presencia apunta a desocultar ese Cuerpo silenciado, a darle lugar. Lo desafia a la emergencia de su singularidad y a su despliegue poetico en un devenir de lo espontaneo, donde no participa el ordenamiento intelectual, racional, previo, sino que nos ubica en el aqui y ahora del acontecer en el instante.Como tecnica de la Expresion Corporal, promueve la heterogeneidad de los cuerpos y las danzas o performances efimeras que surgen en el instante, en tiempo real. Promueve el habitar el cuerpo, para ubicarnos en el espesor corporal y desde ahi hacer, ser y sentir.Raquel Guido sostiene, desde esta perspectiva, que el Cuerpo no es instrumento de la Danza, la Performance u otras artes del Movimiento o practicas que impliquen al cuerpo. Danzamos "en" el cuerpo, y no "con" el. Un Cuerpo entendido como construccion sociocultural, historica, politica, vincular y poetica, que se construye en la experiencia segun las condiciones de existencia. Un Cuerpo que va mas alla de la anatomia y al que le restituimos su dimension Imaginaria. Cuerpo poetico, presente, singular...La Sensopercepcion, asi entendida, es tanto una tecnica sensorial para la Danza y las Artes del cuerpo como un camino de autoconocimiento, un camino para la vida: el camino del cuerpo.

En las páginas de este libro de poemas, Eterna Esencia, Eterna Katy Maikel y Katy entrelazan sus almas atormentadas en una danza de amor, deseo y duda. Ambos arrastran un pasado marcado por el dolor y la adversidad, cicatrices que los han moldeado y separado del mundo. Pero cuando sus caminos se cruzan, descubren una pasion incontrolable, un amor tan profundo que parece capaz de sanar cualquier herida. A traves de versos llenos de intensidad y vulnerabilidad, Maikel nos revela la profundidad de su amor por Katy, un sentimiento que lo consume y lo llena de esperanza y miedo. Por su parte, Katy lucha entre el deseo de entregarse por completo y el temor de repetir las tragedias de su pasado. Los poemas exploran las emociones mas crudas de ambos: la devocion de Maikel, la fragilidad de Katy, y la duda que amenaza con separarlos a pesar de la fuerza de su conexion. Es un viaje poetico por noches de lagrimas, amaneceres de pasion, y dias donde el amor se pone a prueba. Eterna Esencia, Eterna Katy es una celebracion del amor imperfecto, un retrato de dos almas que se necesitan pero que dudan en abrazar la intensidad de lo que sienten. A traves de sus palabras, entenderas que amar a pesar de los miedos es el acto mas valiente y desgarrador de todos. Acompañado de grandes ilustraciones y un gran diseño grafico.2025

Freud sobre la arquitectura explica qué ofrece Sigmund Freud para comprender la creatividad y la experiencia de la arquitectura, con ejemplos que van desde el Movimiento Moderno hasta la actualidad.Las observaciones de Freud sobre la mente humana y su influencia en la cultura y el comportamiento social han generado numerosos debates desde el siglo XIX. Sin embargo, lo que las ideas fundamentales de Freud ofrecen para comprender la creatividad y la experiencia de la arquitectura ha recibido muy poca atencion directa. Esto se debe, en parte, a que Freud abrio la puerta a un lugar en el que la investigacion convencional sobre arquitectura tiene poca fuerza: el inconsciente. Para complicar aun mas las cosas, la obra de Freud es vasta y abrumadora. Freud sobre la arquitectura examina las ideas clave de Freud y cierra la brecha entre la arquitectura y la teoria psicoanalitica.En el libro se destacan las ideas de Freud sobre los cambios fundamentales en la infancia, cambios que modelan la psique adulta. Tambien se explica como y por que las fases del desarrollo pueden influir en las preferencias e inquietudes arquitectonicas del adulto, la intuicion espacial y las creencias sobre lo que es adecuado y correcto en el proyecto de arquitectura. Por ello, Freud sobre la arquitectura sera de gran interes para estudiantes, profesionales e investigadores de disciplinas tales como la arquitectura, el psicoanalisis y la filosofia.