eBooks de Poesía, página 8 de 639

This edition contains four Middle English Charlemagne romances from the Otuel cycle: Roland and Vernagu, Otuel a Knight, Otuel and Roland, and Duke Roland and Sir Otuel of Spain. A translation of the romances source, the Anglo-French Otinel, is also included. The romances center on conflicts between Frankish Christians and various Saracen groups, and deal with issues of racial and religious difference, conversion, and faith-based violence.

Christian Book Award FinalistBut God speaks through wombs, birthing prophetic utterances. . . . Enough of this unbelieving religion that masquerades as faith. Divine favor is placed on what we have disgraced.In God Speaks Through Wombs, Drew Jackson explores the first eight chapters of Lukes Gospel in a new poetic register. These are declarative poems, faithfully proclaiming the gospel story in all its liberative power. Here the gospel is the "fresh words / that speak of / things impossible."From the Magnificat ("That girl can sing! . . . She has a voice / That can shatter shackles") to the baptism of Christ ("I stepped in / Committing insurrection"), this collection helps us hear the hum of deliveranceagainst all hopethats been in the gospel all along.

Analista infatigable de los aspectos más variados de la cultura mexicana, desde nuestro cine y producción musical hasta la lucha por la diversidad sexual y la organización política en los sectores populares, Carlos Monsivais fue asimismo un gran conocedor y divulgador de nuestra literatura. Un claro ejemplo de su vision y capacidad critica y explicativa fue esta Antologia, que desde sus ediciones originales, en 1979 y 1985, resulto un hito en la divulgacion e interpretacion de la lirica del siglo xx.Sucinta y generosa a la vez, la introduccion a este volumen es un modelo de sintesis y ojo clinico, escrito desde el conocimiento profundo de la vitalidad de nuestra poesia y sus contextos de produccion y difusion (el porfirito, la Revolucion, la pugna entre nacionalismo y cosmopolitismo, las revistas como espacios generacionales de polemica, la respuesta al movimiento del 68).Los cuarenta y tres autores seleccionados demuestran la vitalidad, variedad y originalidad de la poesia del siglo xx mexicano. A su vez, la introduccion y las notas retratan de cuerpo entero a un irreemplazable lector, critico y editor de nuestras letras.

X. L. Méndez Ferrín (Ourense, 1938) es sin duda, y desde hace años, el gran referente de la literatura gallega contemporánea. Escritor de culto, su labor abarca los campos de la narrativa, la poesía, la critica, la investigacion, el pensamiento y la accion politica y social.Catedratico de Lengua y Literatura Española en el Instituto Santa Irene de Vigo, es tambien columnista del periodico El Faro de Vigo y dirige la revista de pensamiento critico A Trabe de Ouro. Doctor en Filologia, actual presidente de la Real Academia Galega y Doctor Honoris Causa por la Universidad de Vigo, desde 1999 ha sido permanentemente propuesto al Premio Nobel de Literatura por la Asociacion de Escritores en Lingua Galega.Ha sido y es, ademas, uno de los principales activadores del Movimiento Nacionalista Gallego, con un posicionamiento ideologico revo lucionario en el sentido marxista. Debido a su actividad politica, en los años 60 y 70 Mendez Ferrin sufrio detenciones en varias ocasiones la ultima en 1980, cuando ya estaban en vigor las instituciones democraticas españolas, tuvo que vivir en la clandestinidad durante algun periodo y llego a estar dos años encarcelado en la prision del Dueso, adonde llegaban cartas de solidaridad firmadas por Arthur Miller y Tennese Williams.

Cuando existir se ha vuelto un acto automático viene a nuestro auxilio la poesía con su grito y su pellizco neurálgico. Por eso es liberadora. El poeta dice en lugar de callar. Lo que sucede en el mundo atraviesa su cuerpo, entra por la mirada, los poros, el olfato y los oidos. Porque viene del cuerpo, el poema tiene tambien un cuerpo. Se estructura en la pagina como un objeto que ocupa un lugar en el espacio. Tiene brazos y piernas, antenas y dedos. Tiene movimiento como si fuera un insecto. Su estructura tiene una razon de ser. Palabra y silencio se intercalan formando una composicion visual y auditiva. El poema es mas un animal que un discurso y hay que aprender a respetarlo. Hay animales soneto y animales copla. Hay poemas araña y poemas huella de pajaro; hay poemas cansados y poemas fragiles; poemas tan ligeros que se dispersan en el aire como semillas de nomeolvides y poemas piedra que cimientan culturas. Son un reflejo del cuerpo que los escribe y tambien del que los lee. Porque la contraparte de la escritura de un poema es su lectura. Dejarse inundar por las palabras, por su tono, su timbre, su ritmo, no para entenderlo racionalmente, sino para comprenderlo a profundidad, y para disfrutarlo. La poesia expresa la subjetividad del ser, pero es precisamente ahi donde reconocemos la condicion humana. La poesia es lenguaje de trasformacion, materia viva, enzima del lenguaje que accede a nuevos significados, palabra restauradora de tejidos. Por eso es necesaria.

Las novelas que aquí se rescatan escapan de los imperativos sociales. De la Sierra visita temas eminentemente románticos como el amor interrumpido o el no dudoso, al mismo tiempo que transita hacia relaciones mediadas por el intercambio de mercancias. Retoma el topico del amor neoplatonico al mismo tiempo que desdibuja la ceremonia religiosa que sanciona un matrimonio. Su poesia retoma formas de la poetica hispanica solemne para recordar la vida de un animal de compañia, romancea como Guillermo Prieto, canta en pentasilabos y decasilabos como Becquer y Gutierrez Najera e importa el serventesio alejandrino del simbolismo frances. Aunque esta edicion esta cerrada, es preciso continuar la busqueda de nuevos materiales en la prensa decimononica que nos ayuden a llenar, gota a gota, la posible existencia de mas obras de Manuel de la Sierra, asi como los vacios provocados por una historia de la literatura que ha canonizado solamente las manifestaciones que nos hablan de la construccion de la identidad nacional, de las buenas costumbres, de la abnegacion femenina y de la imposibilidad de romper el contrato social. Manuel de la Sierra y su obra son un perfecto ejemplo de obras que discrepan, incluso, del incipiente programa editorial de los semanarios que los vieron aparecer y que, por estar alejados de lo moralmente aceptable (y haber aparecido antes de la revolucion modernista con tendencias decadentes), fueron relegadas al olvido.

La madre de Ocean Vuong se llamaba Lê Kim Hồng. Su nombre significa rosa: la flor y el color. En Estados Unidos, la llamaban Rose. Trabajaba en un salón de manicura. Murió en 2019 de cáncer de mama.E

La poeta y cineasta iraní Forugh Farrojzad fue una figura muy controvertida en su época. Encarnó el espíritu de rebelión contra una sociedad, la iraní, que detrás de una aparente occidentalización seguia profundamente ligada a los dictamenes religiosos y morales de una rigida cultura patriarcal.Cinco decadas despues de su tragica muerte a la edad de 32 años sigue siendo la voz mas importante y revolucionaria de la literatura persa. Su obra es el testimonio de una mujer apasionada que vive en un pais lleno de contradicciones, el Iran de los años 50 y 60 con el sah y la dolce vita persa, muy distinto a la teocracia que se instauraria despues de la revolucion islamica de 1979. Sus versos anuncian el nacimiento de una nueva mujer sin tapujos que se enfrenta a los crueles juicios morales y religiosos de la sociedad en la que vive.Tanto en su escritura como en su vida privada, desafio los estereotipos femeninos y conmociono a la entera sociedad irani. Su talento es inconfundible: ferozmente honesta, perspicaz y maravillosamente lirica, su trabajo se ha ganado un lugar de honor en la milenaria tradicion de los ilustres poetas iranies.

La obra completa de la poeta más singular de la lengua española.«Chantal Maillard es una escritora extraordinaria. Su obra poética y ensayística son deslumbrantes. Es una de las figuras verdaderament

Este libro de poemas refleja la sensibilidad del autor por el pasado analógico del siglo XX, la añoranza de la niñez en las calles y el componente cultural de la colombianidad. Contribuye a que sea una obra original, la construccion de poemas en prosa, con un acervo cultural potente y con una narrativa que invita al lector a reflexionar y a trascender su condicion humana. Los poemas, aunque generan un dolor profundo al lector, invitan a la accion de defender, pelear, repudiar e indignarse. Algunos de ellos reflejan de manera hermetica y secreta (como todo buen poema), un llanto y un grito social de denuncia, de queja e inconformidad.

Descubre "Segunda Guerra Mundial", un libro escrito por Marcelo Gustavo Rio y publicado por la editorial Autores de Argentina en 2015. Con tapa blanda y en español, este libro te sumergirá en uno de los eventos mas importantes de la historia. Con un indice completo, podras explorar cada aspecto de este conflicto global. Ya sea que seas un apasionado de la historia o simplemente quieras aprender mas sobre este periodo, este libro es una lectura imprescindible. No pierdas la oportunidad de adquirir este ejemplar nuevo y en perfectas condiciones.

Enlaces interrumpidos es la obra culmen de Ivan V. Lalić, el gran renovador de las letras serbias, traducido ahora por primera vez en español.Lalić asistió desde niño al desmembramiento de su Serbia

Freidel le dedicó su vida al teatro. Sin seguir modas, sin complacencias, sin concesiones, fiel únicamente a su voz. No le interesó para nada lo material, cosa extraña en una cultura en la que el apego al dinero y la acumulacion de riqueza son los signos del progreso. El hizo todo lo contrario. Trabajo en dos universidades para hacer la unica inversion que considero en verdad valiosa, llevar a escena todas sus obras, sostener sus grupos, en lo emocional, en lo artistico y en lo material. Este libro es una invitacion a las nuevas generaciones del teatro del pais y de otras latitudes a montar las obras de Freidel desde otras visiones, con lecturas que descubran nuevos hilos en su tejido dramaturgico, y con puestas en escena de vuelo y riesgo como fueron las suyas en su momento.

Y si tu hijo es gay, ¿cómo lo asumirías? En este segundo libro donde se adentra en el descubrimiento de la homosexualidad de su hijo, Claudia Martelo les da un vuelco a sus preocupaciones. Ya no es él el protagonista. Lo que hay ahora es una busqueda personal no solo para entender lo que significa ser madre de una persona con una orientacion sexual diversa en un pais que sigue siendo homofobico, por mas de que en publico se advierta lo contrario, sino tambien para, a partir de aquello, encontrarse a si misma, saber quien es ella en realidad, quien es la persona que habita en su interior, cuales son sus miedos, sus pasiones, sus inseguridades y como espera asumir su vida en adelante

Eskarinyos es un canto de nostalgias, un transitar de la memoria por las fisuras que dejó el amor de adolescente y todos los amores y todos los tiempos y todas las guerras, las pérdidas, los muertos, a los que la poeta vuelve para rendirles tributo para luego desprenderse de ellos tambien. Melancolia de un tiempo por venir, donde solo el amor exista y engendre mas amor, razon por la cual vale la pena estar vivo. En una de esas estaciones por las que el rostro hace y se rehace, la autora se reconoce sorprendentemente: "arlequin desgastado" en la "la lagrima que rueda sobre la mejilla metalica". Jenny Asse Chayo

Acércate y escucha es un recuento de la poética de este autor que ha sublimado su dolor con ironía y rasgos humorísticos poco usuales en la poesía norteamericana contemporánea. La poesía de Charles Simic se ha distinguido desde los inicios por su nada sosegada observacion. No de la Naturaleza, sino de la naturaleza humana siempre compleja para un poeta que desde pequeño aprendio a mirar de soslayo lo que sucedia a su alrededor. "Algunos pajaros pian / otros no tienen nada que decir". Asi inicia este maravilloso poemario guiado por el epigrafe de Ralph Waldo Emerson: "Como si necesitasemos ojos para ver", metafora que habla de la humanidad entera y la incapacidad de descifrar el ajetreo del mundo, en donde todos entran y salen de la vida peleando sin parar.

"Mientras que el poder corrompe, la poesía purifica, ya que el arte establece las verdades humanas básicas que deben servir como fundamento de nuestro juicio", inspirado por John F. Kennedy, Luis Alberto Ambroggio recorre y analiza la obra de los poetas que, desde 1937, recibieron el cargo de Consultor de Poesia de la Biblioteca del Congreso y que en 1985 cambiaria a Poeta Laureado Asesor de Poesia para la Biblioteca del Congreso. Este cargo supone servir a la a la Biblioteca del Congreso, perteneciente y abierta a todos los estadounidenses y como señala Ambroggio cada poeta "ejercio sus funciones, modelo sus contribuciones y expreso sus visiones del papel de la poesia en la nacion, con preocupaciones, iniciativas y logros diferentes".

Poesía reunida deleita la imaginación con el ejercicio de lo diverso; por el nadir, se tiene en Ricardo Yáñez al escrupuloso guardián de las formas tradicionales de la poesía, por el cenit, se tiene tambien al poeta del habla y de los motivos cotidianos, al contador de historias que transmite un pequeño cuento dentro del poema, y al escritor de una prosa poetica que posee una belleza equivalente a la de sus sonetos, como si el propio autor parafraseara el momento de creacion de la poesia.

La importancia que empezó a cobrar el fenómeno religioso a inicios del siglo XXI incita a preguntarse cuál es el sentido y eldevenir de lo sagrado, ámbito de lo humano silenciado en el mundo "desencantado" del Occidente moderno, segun la celebre formula de Max Weber de los albores del siglo XX.Este libro intenta responder a esa interrogante desde la perspectiva de la poesia, historica hermana y enemiga de la religion. La poesia, como recuerda Octavio Paz, es tambien experiencia de nuestra "otredad" constitutiva y "contacto con esos vastos territorios de la realidad que se rehusan a la medida y a la cantidad".Esta lectura de la poesia de Cesar Vallejo, Jorge Eduardo Eielson y Blanca Varela nos permite entender la ecuacion que asocia a la modernidad poetica con el hundimiento de lo divino, en un contexto particular que toma en cuenta lo especifico de lo peruano y lo latinoamericano por su condicion periferica. En ese proceso se hace palpable la relacion entre la poesia y lo sagrado, ese "mas alla" del lenguaje.

This is the first substantial selection of poems by SuAndi, whose work as performer, writer for stage and arts curator has recently been celebrated by the award of the Benson Medal by the Royal Society of Literature, of which she is an honorary fellow, for services to literature across her career, which recognised her poems fierce, vividly powerful and dramatic depictions of womens lives in Manchester, the city she grew up in and of Black communities and the lives of those whose voices are not often heard, even now, in contemporary British literature.In this selection, the rhythms of speech and performance echo off the page. Though she is as at home with the dramatic monologue as the lyric and the ballad, SuAndis poems defy easy categorisation and make visible on the page a remarkable trailblazing writing career.