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Este libro-disco (disko-liburua) es una obra dirigida al público infantil y familiar, centrada en los gigantes tradicionales del País Vasco (Euskal Herriko erraldoiak).Incluye:- 12 cuentos protagonizados por gigantes y otros personajes emblematicos de la mitologia y tradicion vasca:- Olentzero- Mari Domingi- Lamiak- Y mas figuras populares- 12 canciones que acompañan cada relato, pensadas para cantar, bailar y disfrutar en familia.- Un enfoque festivo y cultural que invita a conocer y celebrar el folclore vasco a traves de la musica y la narracion.El libro combina ilustracion, musica y tradicion para crear una experiencia interactiva y educativa.

La Tauromaquia est une collection de scènes représentant divers épisodes du combat de taureaux. Goya était un aficionado consommé, et il passait une grande partie de son temps avec les toreros. Aussi

En Mastering Colored Pencil, la artista y defensora del lápiz de color, Lisa Dinhofer, presenta todo lo que los artistas necesitan saber sobre técnicas de dibujo tradicionales y contemporáneas, materiales y teoria del color para dominar este versatil medio. Los lapices de colores, un medio economico, facil de usar y portatil, estan alcanzando su madurez. Cada vez mas artistas descubren las increibles cualidades del dibujo con lapices de colores. La amplia variedad de colores vibrantes entre los principales fabricantes parece infinita. Segun un recuento reciente, existen mas de cincuenta tonos de rojo diferentes en la gama de lapices de colores de Prismacolor, Faber-Castell y Derwent. La base de los lapices tambien varia: cera, acuarela, pastel y grafito. Estos se pueden intercambiar o mezclar. Los efectos que se pueden lograr son ilimitados. Una obra a lapiz puede ser un dibujo, una acuarela o una pintura al oleo. Un lapiz de cera puede servir para esbozar, dibujar y pintar. Un lapiz acuarelable permite lograr lo mismo. El dibujo puede ser transparente como una aguada o tan denso como un oleo sobre lienzo. Los artistas pueden trabajar en formatos tan pequeños como un sello postal o tan grandes como una pared. El libro esta profusamente ilustrado con la obra fresca y sofisti

Sonidos de México es un recorrido vibrante por la historia de la música mexicana, desde los cantos rituales prehispánicos y los sonidos indígenas hasta la llegada de los instrumentos europeos, el auge de los generos populares y las expresiones contemporaneas. Mas que una cronica, es un homenaje a la musica, a quienes la crean y a quienes la escuchan, celebrando esa diversidad que acompaña la vida cotidiana en mercados, plazas, teatros y salas de concierto.Conjugando fotografias, partituras, pinturas y ensayos, este libro da cuenta de un patrimonio cultural marcado por el vaiven entre lo propio y lo ajeno, lo popular y lo culto, lo ancestral y lo moderno. Ritmos tradicionales, musica mestiza, corridos, sones, mariachi, bolero o rock conviven en estas paginas como parte de una misma trama historica.A lo largo de los siglos, la musica mexicana ha sabido mantener sus raices y transformarse sin cesar, alegrando, consolando y dialogando intimamente con el corazon humano. Dar testimonio de ese misterio, de su vitalidad y de su inagotable capacidad de reinvencion es el proposito de este libro imprescindible.

En esta séptima entrega de la serie dedicada al patrimonio de Cantabria por la editorial Estvdio, los autores presentan una arquitectura religiosa en cierto modo olvidada en nuestra región: el gótico

Nacido en la antigua Alemania Oriental y residente en Los Ángeles, Friedrich Kunath crea obras cuya esencia reside en la fusión de ambas culturas. Sus pinturas combinan la sublime estética del Romanticismo aleman con motivos de la cultura popular occidental, incorporando referencias liricas, imagenes de dibujos animados y portadas de discos con su estilo caracteristico que fusiona el patetismo con un ingenioso sentido del humor.Esta singular monografia presenta obras de los ultimos 30 años. Una seccion dedicada al libro documenta una de las instalaciones inmersivas de Kunath, construida por el propio artista para albergar sus pinturas y esculturas, junto con libros, discos, DVD, posteres y objetos diversos, todos ellos catalogados individualmente en el libro. Acompañando a las pinturas, una narrativa visual sigue a Kunath en sus viajes por el mundo, plasmando sus multiples facetas como artista, entrenador de tenis, aficionado a los coches y coleccionista consumado. Incluye textos de Dan Bejar, musico canadiense y vocalista de la banda Destroyer; Naomi Fry redactora de The New Yorker; Jennifer Higgie escritora australiana radicada en Londres y exeditora de la revista friese y Robert Pfaller catedratico de Filosofia y Teoria Cultural en la Universidad de Arte y Diseño Industrial de Linz, Austria.

Transformando píxeles mediante los ceros y unos del código binario en deslumbrantes exhibiciones de luz, el artista mexicano-estadounidense Leo Villareal crea instalaciones abstractas que son iconos del arte publico.Empleando codigo creado por el propio artista y software personalizado, su innovadora practica explora el azar, las reglas y la estructura subyacente de los sistemas. Leo Villareal: Coding Light presenta mas de 30 obras de diversas escalas, desde exposiciones y encargos arquitectonicos inmersivos como Cosmos en la Universidad de Cornell, hasta obras de arte a escala urbana como su obra seminal, Illuminated River, que une nueve puentes del centro de Londres para iluminar el Tamesis con sutiles patrones de luz cambiantes a lo largo del rio. La exposicion incluye obras de mas de dos decadas de trayectoria artistica. Incluye una entrevista con la artista norteamericana Sarah Sze

El volumen I de Estudios Visuales corresponde a los números #1, #2 y #3 de la revista editada por José Luis Brea durante los años 20032005. Es ahora labor de CENDEAC recopilar los artículos de los diversos autores en dos volumenes con el objetivo de transcribir los articulos que se publicaron durante los años 20032009a traves de la coleccion Documentos. En palabras de Jose Luis Brea, la visibilidad requiere el concurso transversal de una constelacion de disciplinas necesariamente abierte y desplegada en un regimen de cooperacionconfrontacion interdisciplinar. Es por eso por lo que se reunen en estos textos un amplio abanico de grandes academicos y artistas del estudio y produccion de la cultura visual.

El volumen II de Estudios Visuales coresponde a los números #4, #5, 6 y #7 de la revista editada por José Luis Brea durante los años 20062009. Es ahora labor del CENDEAC recopilar los artículos de los diversos autores en dos volumenes con el objetivo de transcribir los articulos que se publicaron durante los años 20032009 a traves de la coleccion Documentos. En palabras de Jose Luis Brea, la visualidad requiere el concurso transversal de una constelacion de disciplinas necesarimanete abierta y desplegada en un regimen de cooperacionconfrontacion interdisciplinar. Es por esto por lo que se reunen en estos textos un amplio abanico de grandes academicos y artistas del estudio y produccion de la cultura visual.

Incidir , reflexionar y entorno El autor de este libro, Chema Aznar, a través del mismo título Incidencia y reflexión: pensamientos entorno al diseño de producto ya induce al mismo lector a la necesidad de reflexionar, analizar y construir una conciencia reflexiva a traves de los pensamientos sobre el diseño de producto.A traves de una prosa reflexiva, critica e inteligente nos introduce en el aspecto mas profundo y sustancial del diseño a traves de cita de autores, referencia historicas sobre el diseño e imagenes culturales como el cine, la mitologia y la literatura, asi otorgando al texto, la necesidad de que el mismo lector comience a desarrollar su capacidad critica.Surge la necesidad de cuestionar ciertos aspectos de la practica de la prof ...

Y, por otro lado, ¿qué revela el poshumanismo sobre la arquitectura que hacemos? Este libro documenta un proceso de investigación alrededor de estas cuestiones, y sugiere una hipótesis para pensar sobre ellas. Defiende que estamos ante un nuevo Romanticismo, un espiritu de trabajo y posicionamiento critico que reconoce las interdependencias entre personas, animales, astros, tecnologias y minerales, entre otras y todas las partes que constituyen el cosmos, y que este espiritu se articula en una practica interespecie. Los artefactos compilados en este libro "proyectos de arquitectura, textos literarios, aparatos tecnologicos, replicas de fenomenos naturales, materiales de construccion, productos, obras de arte o de diseño, maquetas o prototipos" reflexionan sobre nuestra interdependencia con otros lugares, especies, materias e inteligencias. Textos de Mariana Pestana, Anna Bertmark, Bernardo Gaeiras, Carlos Pastor, Fernanda Costa, Katerina Iglezaki, Mariana Simes, Mathilde Gouin, Valentina Demarchi, Coletivo FIELD, Coletivo Frame, KWY.studio, Studio Ossidiana, SUPERFLEX

Conviene volver a mirar y, especial mente, disfrutar (una vez más) de los “maestros antiguos”, sin miedo a ser tildado de “viejuno”. Flaubert decía que el primer propósito del arte era hacer que vier

Big Time es una novela biográfica (o un documental narrado) sobre Perico Vidal, uno de los hombres de cine más importantes de nuestro país. Vidal debutó con Orson Welles en Mr. Arkadin, trabajó con Mankiewicz en De repente el ultimo verano; conocio a David Lean en Lawrence de Arabia y se convirtio en uno de sus imprescindibles en Doctor Zhivago y La hija de Ryan... Pero fue mucho mas que todo eso, Perico Vidal a quien Sinatra presentaba con la frase My friend Pedro, who saved my life in Spain era el hombre que conocia a todo el mundo y estaba en todas las fiestas pero nunca queria aparecer en las fotos. En su atico madrileño el Hostal Vidal, como lo bautizo Christian Marquand se celebraban fiestas inacabables con la flor y nata de la farandula. Vidal vivio a todo tren la Barcelona jazzistica de los cincuenta y el Madrid americano de los sesenta, y recalo en Harlem, Brasil y Cuernavaca. Big Time (el lema vital de Perico, traducible como estar metido en algo plenamente, hasta el fondo), contada por Perico y su hija Alana, es la cronica de un personaje vitalisimo y de una epoca irrepetible. Y tambien el conmovedor relato de una hermosa historia de amor. Esta semana un nuevo libro me ha traido a buen traer las 24 horas del dia. No podia despegarme de el. Confieso que he leido con pasion, para apurar hasta la ultima pagina, en los sitios mas insolitos. (...) El libro en cuestion es Big Time: la gran vida de Perico Vidal, de Marcos Ordoñez. (...) Un libro que recomiendo sin reservas y que empiezo a releer ahora mismo, despues de ver Doctor Zhivago. Josep Maria Pou (El Periodico de Catalunya) Un tesoro para cinefilos y amantes, en general, de la buena vida y las buenas historias. Oro puro. Luis Pousa (La Voz de Galicia) Ordoñez, que tiene alma de sabueso ilustrado o de detective insaciable y cultural, dio con el personaje y hablo con el. (...) Big time es el autorretrato de un bon vivant enamorado del jazz, del alcohol, de las hermosas mujeres, del cine y de la amistad. (...) Tambien es la constatacion de la vulnerable condicion humana, de los regates del destino y de los momentos inefables como el encuentro de Perico con su hija Alana, que firma una segunda parte emocionante Anton Castro (Heraldo de Aragon) Marcos Ordoñez se propone trazar un perfil del gran Perico, y lo consigue, pero dandole voz, hasta el punto de que el lector llega a olvidarse de que tras el monologo de Vidal esta el propio Ordoñez obrando como ventrilocuo. Mercedes Cebrian (El Pais) Se trata de un libro unico e inusual, que prolonga la habilidad del autor para articular voces ajenas y lograr que el lector las escuche como si tuviera al emisor justo al lado. Jordi Costa (Fotogramas) He aqui un libro letal, una magica elegia, un viaje al corazon de la fabrica de los sueños (cuando lo era) narrado en semejante estado de gracia que uno no sale de su lectura indemne. Jorge Bustos (El Cultural)

* Frida Kahlo fue una prolífica y emotiva escritora de cartas. Aunque pasó una buena parte de su vida casada con el también artista Diego Rivera, ambos tuvieron numerosas aventuras y Frida escribió a sus amantes con frecuencia.* Este libro incluye una seleccion de cartas de Frida, muchas de ellas reproducidas en facsimil, junto con fotografias y obras de la artista. * Ademas de las muestras de correspondencia con su primer amor, Alejandro Gomez Arias, y con su marido, Diego Rivera, se presentan asimismo cartas dirigidas a Nickolas Muray, Georgia OKeeffe y Josep Bartoli, entre otros. En conjunto, las misivas crean un retrato intimo de la vida personal de Frida Kahlo y revelan otra vertiente de su creatividad.''Desde que me enamore de ti,todo se transforma y se llena de belleza. Quiero regalarte los colores mas bonitos,quiero besarte...''[A JOSEP BARTOLI, 20 DE OCTUBRE DE 1946]

El fotógrafo Adrian Tyler nos lleva de la mano en este bello libro por una onírica ruta de casas bajas, cobertizos, graneros, galpones y paredones, elementos que trazan una caligrafía española de inesperada riqueza cromatica y compositiva. Su significacion antropologica es sutil y ambigua. Habla de escasez y autoconstruccion al borde del abismo social, pero tambien de la esencialidad de los materiales en crudo, de la aspera intimidad con la tierra y el clima y del acceso a traves de coloridas puertas industriales a espacialidades enigmaticas. La camara de Tyler retrata el legado de manos anonimas que hicieron de la necesidad virtud, y a la vez denuncia la lamentable desvalorizacion del mundo campesino en la sociedad actual: un viaje hipnotico y conmovedor. Andres Rubio

Catálogo de la exposición que, con carácter eminentemente didáctico y divulgativo, recorre la historia del sonido grabado en España desde sus orígenes hasta el formato digital. La muestra recoge aparatos originales, documentos tecnicos, imagenes publicitarias y grabaciones digitalizadas que permiten al visitante no solo ver, sino tambien escuchar como ha cambiado nuestra relacion con la escucha y el sonido.Exposicion disponible en la Biblioteca Nacional de España desde el 16 de octubre de 2025 hasta el 8 de febrero de 2026.

* Una caja que abre la puerta al vasto mundo de los pigmentos, perfecta para quienes aman el color en todas sus dimensiones: técnica, histórica y artística. * Cada una de las 52 tarjetas presenta en

Catálogo de la exposición 'Javier de Juan. En el corazón de la ciudad'. Se trata de una mirada retrospectiva de los cuarenta años de la trayectoria de Javier de Juan. Para ello cuenta con una gran cantidad de material documental con el que explorar los diversos lenguajes del artista a traves del dibujo, la palabra, la luz, el diseño y sus procesos.La exposicion se inicia con obra de nueva produccion dando paso a un recorrido que muestra las diversas epocas y lenguajes que Javier de Juan ha acometido en su construccion como artista, diseñador y escritor.

Tracey Thorn (Everything But The Girl), sentada frente al espejo del camerino, le tiende tímidamente a la mujer que acaba de entrar un pintalabios. Se queda mirando, impresionada, a la recién llegada: no parece de las que le temen al publico, a la opinion de sus compañeros de banda, ni de las que se dejan amedrentar por los tecnicos. ¿Quien es esta mujer?, piensa.Se llama Lindy Morrison (bateria de The Go-Betweens) y, tras este encuentro fugaz e inesperado, hara que la vision de Tracey sobre la musica, el mundo y la vida cambie para siempre.Años mas tarde, Tracey decide escribir este libro. Para contar la historia de Lindy, que rompia moldes mientras otros se llevaban los aplausos. Para contar la historia de su amistad, una alianza entre dos artistas. Y, sobre todo, para devolverle el protagonismo a quienes rara vez lo tienen en la historia del rock: mujeres como Lindy Morrison, que no encajan, no se callan y no se detienen.Ahora, Tracey Thorn la ha subido al centro del escenario, le ha dado un micro y ha encendido el foco. Que empiece la accion.