Libros de Arquitectura, página 64 de 733

EL CROQUIS 218 presenta el trabajo del arquitecto portugués EDUARDO SOUTO DE MOURA (2015-2023). Además de mostrar los proyectos y obras más relevantes realizados por este arquitecto desde 2015, la monografia incluye una entrevista con Eduardo Souto de Mo

Caminar en busca de los vestigios del agua, de los signos que la arquitectura y los gobernantes dejaron en las calles de la ciudad, en sus espacios públicos, es conocer una parte fundamental de las claves que forjaron la identidad de una ciudad unica. Y esa es Granada. A traves de estas paginas tendran ocasion de conocer acaso uno de los fundamentos primordiales e idiosincraticos de la ciudad de Granada. Entre los textos y las fotografias de este libro tendran el privilegio de acceder a uno de los elementos mas encantadores de esta ciudad paradigmatica en el mundo.

Las restricciones económicas que históricamente han condicionado la vivienda protegida de tipo social, han derivado en una generalizada limitación proyectual y constructiva, con inevitables consecuencias para la poblacion. Esta situacion, opuesta a las expectativas generadas desde el ambito disciplinar de la arquitectura, ha impulsado la realizacion de este Atlas tipologico de la vivienda publica en Zaragoza. En el se analiza de forma grafica su evolucion y su flexibilidad o capacidad de adaptacion a las necesidades variables de la sociedad y el medio. La planta dibujada constituye el instrumento para abordar el analisis. Los elementos cuyo trazo registra, permiten dividir y re-unir selectivamente el espacio domestico, lo que da las claves de su configuracion y funcion. La planta actua como abstraccion del espacio habitado y expresion codificada de los modos de vida que acoge.

7 CUADERNOS DE ARQUITECTURA Y FORTIFICACION 7 es un libro del autor editado por EDICIONES DE LA ERGASTULA, S.L.. 7 CUADERNOS DE ARQUITECTURA Y FORTIFICACION 7 tiene un código de ISBN 978-84-16242-96

El contenido de este libro responde a una valoración crítica del pensamiento en torno a la arquitectura y la ciudad, desde la experiencia del Taller profesional y el Aula universitaria, revisitando el pensamiento vivo de la secuencia de la modernidad y la ciudad en tres apartados conceptuales: a) Extasis, alegoria activa de las vanguardias; b) Utopia, melancolia del espacio abandonado para la ciudad; c) Elegia, desencanto etico y formal por las proclamas de la posmodernidad; proyectos y construcciones que reafirman el valor de las formas del pasado frente a la modernidad, usurpando las convecciones de la alta tecnologia como innovadoras y expresion del espacio de la arquitectura en la construccion de la nueva ciudad, ya metropoli.

En 1977 Frank O. Gehry y Berta Isabel Aguilera compraron en SantaMónica una casa con la intención de convertirla en su hogar. Ella queríaconservarla pero él se sentía incapaz de vivir en aquella construcciontan anodina. Casi sin recursos, Gehry ideo un proyecto con el querevertir el agotamiento emocional de la casa y desafiar la domesticidaddel barrio.El resultado de la reforma indigno tanto al vecindario como fascino aartistas y arquitectos. Gehry habia envuelto la casa original con unaestructura gamberra y desprejuiciada, de materiales baratos, quearrastraba el asfalto hasta la mismisima cocina y mostraba con descaro la solucion que elarquitecto habia imaginado: meter una casa dentro de otra y escuchar la conversacion entreambas.Estas paginas despliegan una breve historia de la casa, de lo que se ha dicho sobre ella y de loque se ha callado. Y no solo narra la historia de una construccion singular, sino tambien delcontexto en el que fue posible: la California de la epoca y la relacion natural, fertil,productiva entre los artistas del momento y el arquitecto.

Le monastère royal de Santa Ma- ria de Pedralbes est l’un des plus beaux exemples de l’art gothique catalan. Il a été fondé en 1327 par une reine, Elisenda de Montcada, dernière épouse de Jacques II le Juste, à l’intention d’une communauté féminine qui observait la règle des clarisses, sœurs spirituelles des franciscains. De sa fondation à aujourd’hui, ce monastère est resté pratiquement inchangé, tant pour ce qui est de sa configuration architecturale que pour les biens meubles que la communauté a précieusement conservés au fil des siècles.

Chiara Curti, arquitecta y doctora en Historia del arte, es especialista en Gaudí y su obra, y ha trabajado como arquitecta en la cripta y en la fachada del Nacimiento. En este libro, La Sagrada Familia, catedral de la luz, Curti nos guia por la basilica de la mano de Gaudi, en una visita que trasciende la materia que la conforma y nos muestra la luz que la ilumina en un camino hacia la belleza, esto es, hacia la verdad, porque si, como dice la autora, Ola belleza es la materia iluminada", Gaudi nos señala que Ola belleza es el resplandor de la verdad". Y en este camino, Chiara Curti nos descubre aspectos e imagenes del templo que nunca se habian dicho o visto antes y de los cuales ahora podemos participar gracias a sus palabras y a las excelentes fotografias de Pere Vivas.Un libro de Chiara CurtiFotografias de Pere VivasPrologo de Jordi Fauli y Marko Ivan RupnikImagenes de gran calidad a todo color

Chiara Curti is an architect with a PhD in Art History. She specialisses in the life and work of Gaudí and has worked on the crypt and the Nativity façade of the Sagrada Família.In this book, The Sagrada Familia, the Cathedral of Light, Curti and Gaudi lead us through the basilica on a visit that transcends the very essence of the building and reveals to us the light that illuminates it on a path towards beauty or truth because, as the author says, beauty is matter illuminated, and Gaudi shows us that beauty is the splendour of truth.And on this path, Curti reveals aspects and images of the basilica that have never been mentioned or seen before and now, thanks to the magnificent photographs by Pere Vivas, we can all share in. A book by Chiara Curti Photograhs by Pere VivasPrologue by Jordi Fauli and Marko Ivan Rupnik High-quality and full-color images

The first part of this publication is to present a collection of exemplary five houses that evinced explicit relationships with preexisting trees. The five twentieth century projects are: La Casa (B. Rudofsky, 1969), Cottage Caesar (M. Breuer, 1951), Ville La Roche (Le Corbusier & P. Jeanneret, 1923), Villa Pepa (J. Navarro Baldeweg, 1994) and Hexenhaus (A. & P. Smithson, 1984-2002). The second part of the book is to contribute with three theoretical concerns for the contemporary project, those ones which are established in the process, with respect to time, place and outdoor domesticity in modern western housing.One of these theoretical contributions establishes that any house located on a site finds a significant place in conjunction with the preexisting trees. The second contribution describes the effects in terms of time, in addition to spatial considerations, which trees can contribute to the architectural project. Finally, the establishment of these connections between architecture and trees enlarges the idea of the house: the tree serves to draw the surrounding environment into the house and, as a result, becomes an intrinsic part of the house itself.

Reconocido con el Premio Pritzker 2022, Francis Kéré se ha convertido en un emblema de la construcción social y sostenible. Nacido en la aldea burkinesa de Gando en 1965, estudió en Alemania y establecio su oficina en Berlin, desde donde regresa una y otra vez a su pais para ayudar a transformar la comunidad de la que proviene. El exito de la escuela que diseño cuando todavia era estudiante le llevo a construir un gran complejo en su aldea natal, y este empeño por hacer mas con menos se ha extendido, mas alla de las fronteras de Burkina Faso, a multitud de paises africanos Mali, Kenia, Mozambique, Uganda, Sudan, Niger, Senegal o Benin. Tras el reconocimiento internacional que le supuso la construccion en Londres de la Serpentine Gallery en 2017, su obra esta hoy presente tambien en diferentes paises de Europa y en Estados Unidos. La editorial Arquitectura Viva reune en un volumen de 184 paginas, encuadernado en tapa dura y en edicion bilingue español-ingles, las treinta principales obras y proyectos del burkines junto a ocho de sus pabellones e instalaciones mas relevantes.

«Durante todo el día 24 de diciembre los hijos del consejero médico Stahlbaum no habían podido entrar en la sala principal y menos aún en el salón de gala contiguo. Fritz y Marie estaban agazapados e

Caminar entre piornos floridos, cuando la sierra se llena de su color amarillo, es un regalo único que nos trasmite paz y belleza. Y es, justamente, esta experiencia la que animó a un grupo de personas a crear, en la Sierra de Gredos (Avila), El Festival del Piorno en Flor que se ha constituido en un referente y cita para todos los amantes de la naturaleza en primavera. Los habitantes de los pueblos de esta sierra, engalanan sus casas, decoran los ayuntamientos, las plazas, las fuentes o las ermitas. Y participan en talleres de arte floral para aprender las tecnicas apropiadas y la filosofia que debe regir esta disciplina. El libro recoge mediante practicas fichas las enseñanzas de estos cursos: los diseños, ideas, materiales y trucos que debe conocer todo aquel que desea iniciarse en el bello mundo de la decoracion con flores silvestres.Ademas el lector encontrara el testimonio de los creadores de este Festival del Piorno, de como nacio y de como lograron impursarlo. Este libro, tambien, aporta el conocimiento y descripcion botanica de los piornos de Gredos (veintitres variedades); asi como nos acerca a su uso en la jardineria, promoviendo el diseño y la creacion de jardines sensibles con el medio en el que se levantan. Un libro para seguir disfrutando de Gredos en casa.

Comprender es todo lo contrario de describir, y para comprender es necesario observar. Además, "la calidad de la comprensión depende de la calidad de la observación". Es decir, su resultado no solo necesita del observador, sino de cierta especializacion para poder representar esa realidad que se desea transmitir. Pedagogias dibujadas para tiempos de crisis es una llamada a una preocupacion pedagogica que entiende el dibujo como una forma de pensar propia de la arquitectura. Construye un contexto y un marco conceptual donde los libros Learning from Las Vegas (1972) y Made in Tokyo (2001) se reconocen como proyectos pedagogicos potenciales por practicar una sensibilidad hacia lo existente, y por reaccionar con objetividad ante una realidad convulsa a traves de registros y procedimientos soportados en dibujos; observaciones que lograron transmitir teorias trasgresoras de proyecto. Ademas, son sustancia del pensamiento combinado resultante de enseñar, practicar, e investigar en arquitectura. Pedagogias dibujadas para tiempos de crisis es tambien una especie de guia para quien desee aprender y enseñar a proyectar. Ofrece una serie de ideas sobre como podria abordarse un proyecto de enseñanza hoy: diez bazas operativas de dibujo abren una ruta exploratoria y util para reaccionar an

Sottsass, una figura definitiva en el Postmodernismo es sobre todo conocido como fundador del Grupo Memphis y por haber diseñado la mítica máquina de escribir Olivetti ÓValentine" En este estudio se dedica cada capitulo a un periodo de su carrera, explorando las diferentes disciplinas que acometio en cada momento, desde el diseño de muebles o el diseño grafico a la fotografia, la ceramica o la arquitectura. Su diseño unico permite que se haga una lectura cronologica por su carrera o una lectura por disciplina, a eleccion del lector. Profusamente ilustrado cuenta con fotografias ineditas de los archivos de Sottsass asi como un apartado con sus mejores dibujos y bocetos.

Esta antología presenta por primera vez en castellano todos los textos escritos por Guy Debord sobre psicogeografía, arquitectura y urbanismo. Como su extensión demuestra, estas fueron algunas de las obsesiones principales del gran promotor del situacionismo, a las que se dedico de manera compulsiva durante los primeros veinte años de su produccion ensayistica. En referencia a todo ello y para abordar adecuadamente esta ingente y variopinta produccion intelectual, hemos organizado el material en tres apartados. El primero reune los textos en los que Debord realiza una critica de la ciudad-espectaculo y de esos modelos urbanisticos que promueven estados hechizados de hibernacion. El segundo apartado agrupa los escritos dedicados a los laberintos y a ese quehacer artistico y arquitectonico heterodoxo, delirante y marginal capaz de ir mas alla del urbanismo de masas presentado en el apartado anterior. Por ultimo, completamos el fresco editando los textos que Debord dedico a las derivas urbanas, la psicogeografia y el urbanismo unitario. Tres introducciones de Ignacio Castro Rey, Ramon del Castillo y Thierry Paquot completan esta antologia mostrando la actualidad de un pensamiento tan radical como necesario.

En este libro se recogen las ponencias dadas en el ciclo de Otoño organizado por el Instituto Universitario Simancas. En esta edición, aspectos relativos al hecho Urbano. La ciudad como representación, la ciudad y su problematica. la ciudad y sus normas la ciudad y su futuro y los lugares emblematicos que hicieron ciudad y promovieron la conversacion y el progreso.

Entendiendo la planificación de los espacios costero-marítimos como el proceso mediante el cual las autoridades competentes del Estado miembro analizan y organizan las actividades humanas en las zonas marinas con el fin de alcanzar objetivos ecologicos, economicos y sociales. Dicho de otro modo, se trata de planificar los momentos y lugares en que se efectuan las actividades humanas en el ...

Las casas en árboles, son plataformas o edificios construidos en torno, al lado o entre troncos o ramas de uno o más árboles maduros, sobre el nivel del terreno como espacio de trabajo, vivienda, observacion o como retiros temporales. Junto con las casas a nivel del suelo y las subterraneas, las casas en los arboles son una opcion para la construccion de casas ecologicas en areas forestales remotas, ya que no requieren de una limpieza de un area determinada de bosque.